
アート・イン・アクションは、1940年夏、トレジャー・アイランドで開催されたゴールデン・ゲート国際博覧会(GGIE)で4か月間展示されたアーティストの作品展である。木彫家のダドリー・C・カーターや壁画家のディエゴ・リベラなど、多くの有名なアーティストがこの展覧会に参加した。リベラはアート・イン・アクションで記念碑的な作品「パン・アメリカン・ユニティ」を描いた。 [1]
起源
博覧会の初年度、投資家は利益を上げることができず、GGIE委員会は博覧会をもう1年間延長することを決定した。[1]博覧会の2年目は1940年5月25日から1940年9月29日まで開催され、入場料が安くなり、新しいアトラクションが集まった。[2]アート・イン・アクションは、メインの博覧会の1週間後の6月1日に開幕し、博覧会の残りの部分と同時に閉幕した。[3]
建築家でGGIE設計委員会のメンバーであるティモシー・L・フルーガーは、アーティストの展示会を開催する計画を立てました。彼は、カリフォルニア州アラメダ出身のアーティスト、ヘレン・ブルトンをプログラムの責任者に選びました。[4]彼女は、州の展示会ディレクターとして雇われた地元のアートディーラー兼キュレーターのベアトリス・ジャッド・ライアンの助けを受けました。 [5]彼らは、博覧会の閉幕後に航空機格納庫となる予定の、コンクリートとスチールでできた335フィート×78フィートの工業ビル「ファイン・アーツ・パレス」で作業しながら、一般の人々に才能を披露するために、さまざまなアーティストと連絡を取りました。[6]フルーガーは、2度目にリベラをサンフランシスコに招き、今度はアート・イン・アクションのメインアトラクションとして壁画を描いてもらいました。
ニューヨークタイムズのアルフレッド・フランケンシュタインは開館日のレポートで「ここでは、訪問者は一種の20のリングを持つ芸術のサーカスを観察する特権を得ている... フロアの一連の小さなアトリエでは、彫刻家、画家、石版画家、エッチング職人、陶芸家、織工などが、一般の人々の直接の観察の下で作業している」と書いている。[7] 1940年7月29日、LIFE誌はカラー写真を使って「Art in Action」についての記事を掲載した。[8]
リベラは壁の1つに沿って、幅74フィート、高さ22フィート、総重量23トンの10枚の鉄骨パネルに「パンアメリカン・ユニティ」という壁画を描いた。 [3]
博覧会が閉幕した9月末までに、約68名の芸術家が参加した。[9]しかし、リベラはまだ完成していなかった。彼と2人の助手は、空っぽの展示ホールでさらに2か月間作業した。11月30日金曜日と12月2日日曜日には、3万人から3万5千人の来場者が完成した壁画を見るためにトレジャーアイランドを訪れた。[3]壁画の制作中に、フリーダ・カーロがサンフランシスコに到着し、1940年12月8日、リベラの54歳の誕生日に、カーロとリベラはサンフランシスコ市庁舎で民事婚を行い、2度目の結婚をした。
博覧会後、多くの大型美術作品は建物内に一時保管されたままとなった。これらのほとんどはサンフランシスコ・シティ・カレッジの永久コレクションに収蔵され、その中には同校のマスコットとなったダドリー・C・カーターのビッグホーン・マウンテン・ラムも含まれていた。 [10]
アーティスト
「Art in Action」展に参加したアーティストたち。
- ディエゴ・リベラ、壁画家:パンアメリカン・ユニティ
- モナ・ホフマン、アシスタント壁画家
- エミー・ルー・パッカード、アシスタント壁画家
- アーサー・ニーンドルフ、壁画アシスタント
- ダドリー・C・カーター、木彫家:森の女神、ビッグホーン山の雄羊
- フレデリック・E・オルムステッド、彫刻家:レオナルド・ダ・ヴィンチ、石灰岩の胸像
- ベニアミーノ・ブファーノ、彫刻家:カリフォルニアホールの聖フランシス[11]
- ルース・クラヴァス、彫刻家:大理石の馬の頭
- ヘルマン・フォルツ、画家、石版画家、陶芸家:有機・無機科学、大規模な浅浮き彫りの大理石モザイクと、約10人の助手を必要とした「西部征服(陸路、海路)」と呼ばれる2つの大きな壁画。[11] [12]
- フアン・ブレダ、モザイクアシスタント
- ロバート・P・マクチェスニー、壁画助手[11]
- ホセ・ラミス、壁画アシスタント[11]
- ジョン・サッカロ、壁画アシスタント[11]
- ジョン・トーマス・ヘイズ(トム・ヘイズ)、壁画アシスタント[11]
- カールトン・ウィリアムズ、壁画アシスタント[11]
- ピーター・ロウ、壁画アシスタント[11]
- パーシー・フリーア、壁画助手[11]
- アルデン・クラーク、壁画アシスタント[11]
- アーネスト・レンショー、壁画アシスタント[11]
- セシリア・バンクロフト・グラハム、彫刻家:粘土浅浮彫
- ポーリン・イワンコビッチ・テラー、木彫家:レッドウッドのレリーフ彫刻
- ヘレン・フォーブス:ポーリン・イヴァンコヴィッチ・テラーの肖像画を含む
- ジャン・ヴァルダ、画家[13]
- エリザベス・ギンノ:衣装を着た外国人訪問者のエッチング約75点[14]
ゴールデンゲート国際博覧会(GGIE)に参加した他の美術家
- ミゲル・コバルビアス、壁画家:太平洋の動植物、人々、芸術と文化、経済、先住民の住居、先住民の交通手段と題された地図のイラスト壁画のセット。 [15]
- ヴィヴィカ・ヘイノ、陶芸
- アラン・ハウザー、壁画家
- ドロシー・リーバー・ジョラレモン、彫刻[16]
- デイヴィッド・クライン、画家
- ザビエル・マルティネス、画家:エルシーの肖像
- ラルフ・スタックポール、彫刻家、壁画家:パシフィカ 像
参照
- サンフランシスコ市立大学(CCSF)は、現在アート・イン・アクションの作品の多くが展示されている場所です。
- ゴールデンゲート国際博覧会(GGIE)
- パナマ・パシフィック国際博覧会(1915年サンフランシスコ万国博覧会)
- 1939年ニューヨーク万国博覧会
参考文献
- ^ ab ポレッティ、テレーズ;トム・パイバ (2008)。アールデコ・サンフランシスコ: ティモシー・フルーガーの建築。プリンストン建築プレス。ISBN 978-1-56898-756-9。
- ^ TIME。1940年6月3日。格安ゴールデンゲート
- ^ abc ディエゴ・リベラ壁画プロジェクト。Art In Action 2011-06-10 にWayback Machineでアーカイブ
- ^ Dungan, HL (1940 年 4 月 28 日)。「アーティストは他人が見ている間に仕事をする」オークランドトリビューン、19 ページ。
- ^ 「ミリーのコラム、芸術の友」サンフランシスコ・エグザミナー。1966年12月25日。50ページ。 2022年12月18日閲覧。
- ^ バロウズ、アンナ。「サンフランシスコゴールデンゲート博覧会 1939-1940」サンフランシスコ 1939-1940: Honors 219F エッセイ。2008年8月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年8月2日閲覧。
- ^ ニューヨークタイムズ、1940年6月9日。アルフレッド・フランケンシュタイン。ゴールデンゲートフェアの多彩なアトラクション
- ^ 「antiqbook.com Life magazine. 1940年7月29日」。2012年2月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。2008年11月26日閲覧。
- ^ サンフランシスコ市立大学図書館展示会。2008 年 5 月 22 日。すべての人々のために活動するアーティスト: 活動する芸術とポーリン・テラーの作品
- ^ Mt. Davidson.org: サンフランシスコの最高地点から見た歴史。サンフランシスコ シティ カレッジ 2008 年 12 月 6 日アーカイブ、Wayback Machineより
- ^ abcdefghijk 「アーネスト・レンショウとのオーラル・ヒストリー・インタビュー、1964年5月19日」。アメリカ美術館アーカイブ。スミソニアン協会。1964年5月19日。 2014年11月8日閲覧。
- ^ ハーマン・フォルツのインタビュー、1964年6月27日、アメリカ美術史アーカイブ、スミソニアン協会。
- ^ ジャン・ヴァルダ・プロジェクト。タイムラインは2008年4月23日にWayback Machineにアーカイブされています。
- ^ ヘザー・A・ヴォーン。ファッションとテキスタイルの歴史家。2008年4月。外国の宝物:1940年の宝島博覧会でのエリザベス・ギンノの衣装エッチング[永久リンク切れ ]
- ^ 「コバルビアスの壁画がデ・ヤング美術館で展示中」サンフランシスコ美術館 (FAMSF) 2009年10月15日。 2014年11月8日閲覧。
- ^ 「Dorothy Rieber Joralemon」. askart.com . 2017年6月2日閲覧。
北緯37°49′27″ 西経122°22′16″ / 北緯37.8242° 西経122.3710° / 37.8242; -122.3710
