アン・キウコック

アン・キウコック（1931年3月1日 - 2005年5月9日）は、中国系フィリピン人の画家で、視覚芸術の国家芸術家であった。^{[ 2 ]}

アンは1931年3月1日、フィリピンのダバオ州ダバオで、中国の厦門からの移民であるビセンテ・アンとチン・リムの間に生まれた^{[ 1 ] [ 3 ]}。アンは家族の中で唯一の息子で、4人の姉妹がいた。当初はアン・フア・シン（「フア・シン」は文字通り「中国生まれ」を意味する）と名付けられる予定だったが、叔父が従兄弟にその名前を付けたことを知って計画を中止した^{[ 1 ] 。}

アンは幼い頃、商業美術家から木炭画の描き方を教わった。^{[ 3 ]}当時、彼に影響を与えたのは斉白石の作品だった。^{[ 1 ]}第二次世界大戦後、一家はコタバトに移住し、アンは映画の看板を制作した。^{[ 3 ]}

アンは中国系の高校に通い、そこで中国書道を学んだ。^{[ 4 ]}彼はマニラに移り、サント・トーマス大学に入学し、そこでビセンテ・マナンサラを師事した。^{[ 3 ]}彼は1952年から1954年まで同大学で学んだ。^{[ 1 ]}経済的な制約のため、学業を中断せざるを得なかった。^{[ 4 ]}

アンがアーティストとしてのキャリアで初めて正式に認められたのは、1953年にシェル全国学生美術コンクールで作品「カレサ」が3位に入賞した時だった。1954年、師であるマナンサラの勧めで、コンテンポラリー・アーツ・ギャラリーで初の個展を開催した。^{[ 1 ]}数年後、彼の作品は「静物」（1951年、佳作）、「鳥」（1959年、1位）、「赤い静物」 （1963年、3位）、「魚」 （1963年、2位）、「幾何学的な静物魚」 （1963年、2位）など、さらに多くの評価を得た。これらの評価はすべてフィリピン美術協会からのものだった。^{[ 1 ]}

彼は1960年代に、キュビスム、シュルレアリスム、表現主義の影響を融合させた独特のスタイルでフィリピンの芸術界で頭角を現した。彼のスタイルを「具象表現主義」と分類する者もいた。疑いようのないのは、彼の作品に暴力性が表れていることであり、それが1980年代まで彼の作品の商業的成功を阻害する要因となった。彼は闘鶏、狂犬、怒りに駆られた人々、鎖に縛られた人々といった題材を好んで描いた。カトリックの家庭に育った彼は、磔刑に処せられたキリストを描いた作品を数多く制作し、磔刑に伴う苦痛を率直に表現した。なぜそんなに怒っているのかと問われると、彼は「なぜ怒ってはいけないんだ？目を開けて周りを見てみろ。怒り、悲しみ、醜さ、そして狂気に満ちているじゃないか」と答えた。彼の作品の激しさは、「穏やかで人当たりが良い」と評される彼自身の性格とは対照的だった。^{[ 3 ] [ 2 ]} アンの最も暴力的または残虐なイメージの多くがフェルディナンド・マルコスの戒厳令統治中に描かれたことは注目を免れなかったが、彼はマルコス政権の著名な批判者として名声を築くことはなかった。

アンは、2001年4月20日に署名された大統領布告第32号により、2001年に視覚芸術の国家芸術家としての栄誉を授与された。 ^{[ 5 ]} アンと他の3人の芸術家、F・シオニル・ホセ（文学）、イシュマエル・ベルナル（映画）、セヴェリーノ・モンターノ（演劇）への栄誉授与式は、2001年6月11日に行われた。^{[ 6 ]}

最終的に、アンは批評家から高く評価されただけでなく、商業的にも人気のあるアーティストとなった。2005年5月9日に癌で亡くなった際、彼と国家芸術家のフェルナンド・アモルソロは、オークションでフィリピン人画家の中で2番目に多くの入札を集めたと報じられた。^{[ 7 ]}

アンの1979年の壁画「働く男たち」は、2021年に国家文化芸術委員会によって重要文化財に指定されました。現在、フィリピン国立博物館に展示されています。^{[ 8 ]}この白と黒の半抽象的な壁画は、肉体労働に従事する筋肉質の人間を描いており、労働力の強さを表しています。^{[ 4 ]}