Loading article…
| そして勝者は... | ||||
|---|---|---|---|---|
.jpg/500px-And_The_Winner_Is..._(Selena_album).jpg) | ||||
| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 1987年5月26日 | |||
| 記録済み | 1986–87 | |||
| ジャンル | テハノ | |||
| 長さ | 30 : 17 | |||
| ラベル | GPプロダクション | |||
| プロデューサー | AB キンタニージャ、マニー・ゲラ | |||
| セレナとロス・ディノスの年表 | ||||
| ||||
| And the Winner Is...からのシングル | ||||
| ||||
『And the Winner Is...』は、テハノ音楽グループ、セレナ・イ・ロス・ディノスの4枚目の独立 スタジオアルバムです。1987年5月26日、マニー・ゲラのGPプロダクションからリリースされました。タイトルは、セレナが音楽業界に参入して以来獲得した数々の賞賛を暗示しています。『And the Winner Is... 』は、バンドが最近魅了していたテハノの聴衆を拡大する目的で発表されました。アルバムのシングルのうち、「 La Bamba 」は、セレナが初めて全国音楽チャートに登場した曲で、1987年8月に米国ビルボードのホットラテントラックチャートで20位に達しました。同時に、セレナのバージョンは、同名の映画をサポートしたロス・ロボスのバージョンとほぼ同時期にリリースされました。セレーナ・イ・ロス・ディノスは比較的無名のグループだったため、ロス・ロボスのバージョンがチャートで上昇するにつれて、彼女たちのバージョンは下降線をたどり始めた。『アンド・ザ・ウィナー・イズ...』は音楽評論家から好評を博し、ニューズウィーク誌のティム・ベイカーは、グループが以前のレコーディングから特徴的なドゥーワップのサウンドを徐々に排除していると評した。『アンド・ザ・ウィナー・イズ...』は1988年のテハノ・ミュージック・アワードでアルバム・オブ・ザ・イヤーにノミネートされ、セレーナは女性ボーカリスト・オブ・ザ・イヤーを受賞し、2年連続で受賞した。
背景
1981年のテキサス州の不況の余波で、元ミュージシャンのエイブラハム・キンタニージャは、家から追い出された後に経済的安定を得る手段として、子供たちのバンド「セレナ・イ・ロス・ディノス」を推進しようと努めた。 [1] [2]アンサンブルは、リードボーカルのセレナ、ベーシスト兼プロデューサーのABキンタニージャ、ドラムのスゼット・キンタニージャで構成されていた。グループのメンバーはその後拡大し、キーボードのリッキー・ベラとギターのロジャー・ガルシアが加わった。 [3]グループの2枚目のアルバム「アルファ」（1986年）には、バンドにとって初の商業的に高く評価されたシングル「Dame un Beso」が収録された。[4]この成功に続いて、ジミー・チャールズ作曲の「A Million to One 」（1986年）がカバーされ、テキサス州サンアントニオのKEDAラジオ局で最も頻繁に再生されるトラックという名誉を得た。[5]「Dame un Beso」と「A Million to One」は、1987年にセレナがテハノ音楽賞の女性ボーカリストオブザイヤーを獲得するのに貢献しました。15歳の彼女の受賞は、このジャンルのトップ女性であるローラカナレスに取って代わり、出席者を驚かせました。[6]
『そして勝者は…』は1987年4月にリリースされ、タイトルはセレナが音楽業界に参入して以来獲得してきた数々の賞を暗示している。セレナの伝記作家ジョー・ニック・パトスキーは「[セレナ]は単なる勝者ではなく、優雅さと謙虚さを持って勝つ方法を知っていた勝者だった」と述べている。[7]学者のデボラ・バルガスは、皮肉のないアルバムのタイトルは「彼女が最初の賞を受賞した時から死ぬまで、セレナがテキサスで毎年開催される賞のショーで圧倒的な地位を占めるようになる」ことを意味していると主張した。[8]エイブラハムは、メインストリームの重要性を主張すると同時に、自身のテハノの原点に戻る手段としてアルバムのタイトルを選んだ。[9]アルバムのカバーには、1987年のテハノ・ミュージック・アワードで女性ボーカリスト・オブ・ザ・イヤーの賞を「誇らしげに掲げている」セレナが描かれている。[10]このアルバムには、メキシコの伝統的な歌の演奏に加えて、いくつかのオリジナル曲が収録されている。 『And the Winner Is...』は、バンドが最近魅了していたテハノの聴衆を増やす目的でリリースされた。[9]
レセプションとメディア出演
このアルバムにはリッチー・ヴァレンスの1957年の曲のポップカバーである「ラ・バンバ」が収録されており、 [12] 1987年夏にシングルとしてリリースされた。 [7]ニューズウィーク誌のティム・ベイカーは、この曲を「クラブ風リミックス」と評した。[9]パトスキは、この曲の最後のセレナの問い「私、あなたを煩わせてるの？」を謎めいていると考えた。[13] 「ラ・バンバ」は『アンド・ザ・ウィナー・イズ...』[10]の中で最も記憶に残る曲となり、マイアミ・サウンド・マシーンの成功を受けてリリースされた。[7] 1963年にこの曲を録音したヴァレンスとトリニ・ロペスは、それぞれ「ラ・バンバ」のカバーで100万枚の売り上げを達成した。エイブラハムは、彼女たちの魅力が「セレナにも伝染する」ことを願っていた。[7]パトスキは、グループが「ラ・バンバ」を「半サルスベリ風の解釈」で蘇らせたと述べた。[7]同時に、セレナの曲はテキサスのラジオ局で平均30分に1回の頻度で放送された。[7]「ラ・バンバ」は1987年8月に米国ビルボードのホットラテントラックチャートに入り、セレナ・イ・ロス・ディノスが音楽チャートに登場した最初の曲となった。最終的に最高20位に達した。 [14]セレナのバージョンは、映画『ラ・バンバ』 （1987年）のオープニング曲となったロス・ロボスのバージョンとほぼ同時期にリリースされた。エイブラハムは、ABがハリウッドに対抗できず、ロス・ロボスが台頭するにつれてグループのバージョンがチャートで下降し始めたことを回想し、「私たちは無名のグループで、彼らに叩きのめされた」と後に述べた。[7]このアルバムには、メキシコのシンガーソングライター、ホセ・アルフレド・ヒメネスのカバーである感傷的なバラード「Cuando Nadie Te Quiera」 [12]や、ベラが書いた「Tu No Sabes」も収録されている。[15] 「Tu No Sabes」のミュージックビデオはオーククリフのマーティン・ワイス公園で撮影され、この地域での彼女のファン層を強化した。[16]このビデオは、曲がラジカセで再生されている間、ジルベルト・コルテスがカムコーダーで撮影した。[17] 『And the Winner Is...』はアルバム・オブ・ザ・イヤーにノミネートされ、[18]セレナは1988年のテハノ・ミュージック・アワードで女性ボーカリスト・オブ・ザ・イヤーを受賞した。[19]ベイカーによると、グループは徐々に彼らのレパートリーからいつものドゥーワップサウンドを排除していった。 そして勝者は… [9]
1987年4月26日、セレナはメキシコのマタモロスで行われたジョニー・カナレス・ショーで「ラ・バンバ」を披露した。パトスキは彼女の衣装を、テハノ・ミュージック・アワードでの宇宙服から「銀色に輝くマタドーラの衣装」へと進化したもので、「セクシュアリティの色合い」を示していると評した。 [13]それにもかかわらず、パトスキはセレナの振り付けはミニマルで初歩的であり、散発的に腰を振っていると指摘した。[13]このパフォーマンスは、 Netflixの2部構成の限定ドラマ「セレナ：ザ・シリーズ」 （2020–21）でセレナ役のクリスチャン・セラトスによって脚色された。エピソード「そして勝者は…」のタイトルはアルバムに由来している。[20]ヒューストン・クロニクルのジョーイ・ゲラは、セレナがリリースした13番目の傑出したアルバムとして「そして勝者は…」を挙げた。[12] 2007年、エイブラハムは自身のQ-Zone RecordsレーベルからAnd the Winner Is...のリマスタートラックを収録したClassic Series Vol. 3をリリースした。 [21] 2022年8月26日、「Salta La Ranita」がMoonchild Mixes (2022)からシングルとしてリリースされた。クンビアのトラック「Salta La Ranita」[12]は、アルバムのために現代風にリミックスされた。ヒューストン・クロニクルのアリアナ・ガルシアが「活気に満ちたカラフル」と評したアニメーションのミュージックビデオは、セレーナが演奏に招待されたカエルの結婚式を描いている。ミュージックビデオはファンからさまざまな反応を引き起こした。ビデオが若い世代に彼女の音楽を紹介できると信じた人がいる一方で、セレーナの家族が金銭的利益のために歌手を搾取していると主張する人もいた。[22]エル・ヴォセロのマリアム・M・エチェバリア・バエスは、 『ラ・カルカチャ』（1992年）のコメディの本質と『サルタ・ラ・ラニータ』のコメディの本質を類似点として挙げた。ゲッラは「Salta La Ranita」をエネルギッシュで「愚かな」クンビアトラックと呼んだ。[24]
トラックリスト
人事
- セレナ – ボーカル
- AB キンタニージャ – ベース、プロデューサー
- スゼット・キンタニージャ – ドラム
- ロジャー・ガルシア – ギター
- リッキー・ヴェラ – キーボード
- マニー・ゲラ – プロデューサー
- ラモン・ヘルナンデス –アートディレクション
参照
参考文献
- ^ ヒューイット、ハームズ、スチュワート 1995年、50ページ。
- ^ パトスキ1996年、43ページ。
- ^ パトスキ1996年、54ページ。
- ^ ラパム 1988年、11ページ。
- ^ パトスキ1996、64-65頁。
- ^ パトスキ1996年、65ページ。
- ^ abcdefg パトスキ1996、66ページ。
- ^ ヴァルガス2012、188頁。
- ^ abcd Baker 2018、32ページ。
- ^ マルケス 2001、19ページより。
- ^ スキャンロン 1987、7ページ。
- ^ abcd Guerra & 2020 (a).
- ^ abc パトスキ1996、67ページ。
- ^ 匿名。1987年。
- ^ ゲラ＆2020（b）。
- ^ クランプトン 2022.
- ^ ロイズ 2016.
- ^ ベイカー2018、24頁。
- ^ パトスキ1996年、70ページ。
- ^ フエンテス 2020.
- ^ キンタニージャ 2007年。
- ^ ガルシア 2022年。
- ^ エチェバリア・バエズ 2022年。
- ^ ゲラ 2020c.
引用文献
- 「Hot Latin Songs > 1987年8月8日」。ビルボード。1987年8月8日。2022年4月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年4月2日閲覧。
- ベイカー、ティム（2018）。「テハノの女王の生涯と遺産」ニューズウィーク（100）。
- フエンテス、タマラ（2020年12月7日）。「セレーナは本当に1986年のテハノ・ミュージック・アワードのバスルームでローラ・カナレスに会ったのか？」Yahoo.com。2023年4月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年4月6日閲覧。
- クランプトン、テイラー（2022年3月）。「214 セレナがオーククリフでセレナの遺産を称える」Dマガジン。2023年4月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年4月6日閲覧。
- ガルシア、アリアナ（2022年9月23日）。「セレーナの新しいアニメーションミュージックビデオが歌手のファンの間で論争を巻き起こす」ヒューストンクロニクル。2023年4月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年4月6日閲覧。
- エチェバリア・バエス、マリアム・M.（2022年8月26日）。 「セレナの新しい音楽」。エル・ボセロ（スペイン語）。 2023 年 4 月 24 日のオリジナルからアーカイブ。2023 年4 月 24 日に取得。
- ゲラ、ジョーイ。「セレーナのアルバムランキング：『Dulce Amor』から『Dreaming of You』まで」ヒューストン・クロニクル。2023年4月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年4月6日閲覧。
- ゲラ、ジョーイ。「セレナの舞台裏：ファンがテハノ歌手との思い出を語る」ヒューストン・クロニクル。2022年4月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年4月6日閲覧。
- ゲラ、ジョーイ（2020年3月27日）。「セレーナの24曲は十分に再生されていない」ヒューストン・クロニクル。2023年6月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年6月1日閲覧。
- ビル・ヒューイット、ジョセフ・ハームズ、ボブ・スチュワート（1995年4月17日）。「Before Her Time」。People Weekly 43（ 15）：138。
- ラパム、ボブ（1988年7月22日）。「セレナがショーのヘッドラインを飾る」。アビリーン・レポーター・ニュース。 2022年5月1日閲覧– Newspapers.com経由。
- マルケス、ヘロン（2001）。ラテンセンセーション。ラーナー出版。ISBN 9780822549932。
- パトスキ、ジョー・ニック（1996年）。セレナ：コモ・ラ・フロール。ボストン：リトル・ブラウン・アンド・カンパニー。ISBN 0-316-69378-2。
- Quintanilla, Selena (2007).クラシック シリーズ、Vol. 3 (メディア ノート). AB Quintanilla]] (プロデューサー). Q-Zone Records . 635750012326.
- Roiz, Jessica Lucia (2016年2月19日). 「Selena Quintanilla 'Tu No Sabes' ミュージックビデオ: 80年代に撮影された珍しいクリップがオンラインで公開。こちらでご覧ください!」. Latin Times . 2023年4月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。2023年4月6日閲覧。
- マイケル・スキャンロン（1987年5月4日）。「テックス・メクスのアーティストがシンコ・デ・マヨを祝う」。エルパソタイムズ。2023 年4 月 6 日に取得– Newspapers.com 経由。
- バルガス、デボラ R. (2012)。チカーナ・ミュージックの不協和音の歌姫：ラ・オンダの限界。ミネソタ大学出版局。ISBN 9780816673162。