葉の間で

葉の間で
スタジオアルバム​ サンキルムーン
リリース	2012年5月29日
記録済み	2011年10月 – 2012年1月
ジャンル	インディーフォーク
長さ	73 : 20
言語	英語
ラベル	カルド・ヴェルデ
プロデューサー	マーク・コゼレック
太陽と月の年表
アドミラル・フェル プロミス （2010） 葉の間で （2012） ベンジー （2014）
マーク・コゼレックの年表
アドミラル・フェル プロミス （2010） 葉の間で （2012） ライク・ラッツ （2013）

『Among the Leaves』は、アメリカのインディーフォークバンド、サン・キル・ムーンの5枚目のスタジオアルバムで、2012年5月29日にCaldo Verde Recordsからリリースされた。サン・キル・ムーンの前作『 Admiral Fell Promises』（2010年）と同様に、このアルバムは主に創設メンバーのマーク・コゼレックによるナイロン弦ギターでの。 ^[1]

2013年、マーク・コゼレック氏は『Among the Leaves』のリリース直後に録音したライブアルバム『 Live at Phoenix Public House Melbourne』をリリースした。

このアルバムはステレオガムの2012年のトップ50アルバムのリストで41位にランクされた^。[2]

サン・キル・ムーンの前作「アドミラル・フェル・プロミス」（2010年）と同様に、「アモング・ザ・リーヴス」は主に創設メンバーのマーク・コゼレックがナイロン弦ギターで録音し、一部のトラックではセッションミュージシャンの協力を得た。一人でレコーディングを続けるという決断について、コゼレックは「ナイロン弦はまだ新しい趣味で、飽きてはいない。レコードの売り上げは下降線をたどっており、「ダーク・サイド・オブ・ザ・ムーン」を作る余裕も興味もない。私は45歳で、プロデューサーを呼んでレコードを世界中に持ち歩くのに2年も費やす時間はない。私は常に創造的に前進しており、完璧なスネアドラムの音を見つけようと立ち止まるのは好きではない」と述べている。^[3]

コゼレックはアルバムの曲を書き終えるとすぐにレコーディングを行い、「デモは作らない。興味もエネルギーも時間もないから。デモはキャリアの初期段階でやるものだが、いざやり始めたら、ただ曲をレコーディングするだけだ。このアルバムでは、最初の直感にチャンスを与えたかった。すぐに否定してしまうこともあるが。「Song For Richard Collopy」や「Not Much Rhymes With Everything's Awesome All the Time」のような曲は非常に衝動的で、エンジニアたちでさえ「一体何をしているんだ？」という目で見ていた。そして、それはまさに私が求めていた反応だった。私は自分自身や他の人を、マーク・コゼレックの典型的なアルバムで眠らせたくなかった」と述べている。^[3]

17曲を収録したアルバムの長いトラックリストについて、マーク・コゼレックは「標準的な10曲入りアルバムをレコーディングするというコンセプトは、このレコードでからかうために選んだものだ。[...] 長さに関しては、自分自身に挑戦し、普通ではないことをやりたかった。私が若い頃、ピンク・フロイドやレッド・ツェッペリンの見開きアルバムは興奮するもので、憧れの的だった。音楽には集中力が必要だった時代があったことを人々に思い出させたかった。『Among the Leaves』で簡単に利益を2倍にして2枚のアルバムを作ることもできただろうが、曲はある時代を象徴するものなので、1つの作品として世に出すのが理にかなっている」と述べている。^[3]

アルバムの歌詞の内容は、ツアーミュージシャンとしての生活や作曲の本質に頻繁に焦点を当てており、コゼレックは「ツアーミュージシャンであるということは、常に新しいものに挑戦し、人生には常にある程度の緊張が伴うということです。音楽ビジネスとそれに伴う旅は、ストレスが多く、困難で、冗長で、疲れ果て、刺激的で、そしてしばしば非常に憂鬱になります。これだけの年月が経った今でも、私はその側面に対処しようとしています。」と述べている。^{[3] [4]}

発売後、『Among the Leaves』はかなり好評を博した。主流の批評家のレビューと評価に100点満点の加重平均点を付けるMetacriticでは、このアルバムは23件のレビューに基づいて72点を獲得しており、「概ね好意的なレビュー」を示している。^[6]

オールミュージックのジェームズ・クリストファー・モンガーは好意的なレビューで、「サン・キル・ムーン名義でのマーク・コゼレックの5枚目のアルバムは、2010年の傑作『アドミラル・フェル・プロミス』の静かな足跡をたどっている。前作よりも自由で洗練されていない『アモング・ザ・リーヴス』では、特に最初の3曲でポストロックンロールのロサリオ三部作のように展開し、コゼレックは容赦なくノスタルジックな気分になっている。」と述べた。 ^[7] AVクラブのコリーン・パワーズはアルバムの暗い歌詞の内容を称賛し、「[曲「トラックナンバー8」は]圧倒的な瞬間であり、不在の女性のための別のバラードよりも勇敢に伝記的である。これらの暗い曲で、コゼレックの新鮮な切迫感が彼の馴染み深い悲しみに必要な火花を散らしている。」と書いた。^[8]同様に、オブザーバー紙のキティ・エンパイアは「[コゼレック]は、亡くなったギター修復師への哀歌『リチャード・コロピー』で、今でも頑固な下手人たちの涙を誘うことができる。その悲しみは、愛情あふれる細部に宿っている」と書いている。 ^[13]ピッチフォークのローラ・スネイプスは「[コゼレック]は、大抵そういうことができる才能あるソングライターだ。しかし、とても簡素でシンプルなレコードなのに、『アモング・ザ・リーヴス』は妙に挑発的だ」と述べている。^[14] ステレオガムは『アモング・ザ・リーヴス』をリリース時に「今週のアルバム」に選び、「大部分はひどい性格特性についての芸術だが、美しく表現されている」と書いている。^[17]

コンシークエンス・オブ・サウンドの評論家ドリュー・リトウィッツは「17曲でコゼレックは実際に5分未満の曲を書くことができ、明るくも悲しくもあり、音楽という仕事そのものを少し楽しむこともできることを証明した」と書いている。 ^[10] musicOMHのダニエル・パトンはアルバムを「大胆で正直で気楽なコレクションで、コゼレックの失望した引退を告げるものではなく、新しいエキサイティングな音楽の冒険を指し示しているようだ」と評した。 ^[18] ポップマターズの評論家マシュー・フィアンダーは「 Among the Leaves 」の最高の部分は、コゼレックがぼんやりと響き渡るサウンドの陰から抜け出し、ユーモア、洞察力、物語を語る才能を見せているところだと述べた。それでも彼はこう付け加えた。「このアルバムをしっかりしたものにするには、そうした要素が十分にあるが、悲しいことに、マーク・コゼレックは73分のアルバムで私たちと彼の間に壁を作ろうとしすぎている。そして実際、彼はその点でも成功しているが、それは彼自身の不利益となる。」 ^[19] Pasteのベッカ・グリムはこうコメントした。「陰気な歌詞のせいで、陽気な輝きがまったく感じられない。だからといって悪いアルバムというわけではないが、少しがっかりした。」 ^[20] Slant Magazineのレビュアー、ジェシー・カタルドはこう書いている。 「 Among the Leavesは70分間を最も魅力的に過ごす方法ではないかもしれないが、それでも価値のある作品であり、一人の男の終わりのない自分との闘いを深く感じさせる記録である。」 ^[21]

サンキルムーン

• マーク・コゼレック- ボーカル、ギター、追加楽器、プロデュース

追加ミュージシャン

• ミチ・アチェレット - ビオラ
• マイク・スティーブンス - ドラム
• エリック・エンブリー - バンジョーと追加ボーカル( 7 )
• デイブ・ミューンチ - ドラム( 15 )

録音担当者

• ガブリエル・シェパード - レコーディング、ミキシング
• アーロン・プレルウィッツ - レコーディング、ミキシング

アートワーク

• ブライアン・エイザー - スリーブデザイン
• バリー・トリブジオ - 写真

• 公式サイト