アグネス・テイト(1894年6月14日 - 1981年8月23日)は、アメリカの画家、ペン画家、リトグラフ作家、書籍挿絵画家、壁画家、ダンサーであった。
アグネス・テイトはニューヨーク市のグリニッジ・ビレッジで、アニタ・イノセンティア・マッカーシーとジョン・C・テイトの2番目で末っ子として生まれた。母親はアイルランド系カトリック教徒で、キューバからニューヨークに渡ってきた。父親はチャンネル諸島のガーンジー島からアメリカに移住し、小さな屋根工事会社を経営していた。[ 1 ]グラマースクールを卒業後、テイトは両親を驚かせながらも、授業料が無料になる見込みに喜んだ両親の意に反して、密かに国立デザインアカデミーに願書を出した。彼女は1908年から1910年まで必須の古代美術デッサンクラスを修了し、1910年から1916年まで人物デッサンクラスを修了した。[ 1 ]勉強の一環として、レオン・クロールが教える人物デッサンコースにも参加した。[ 2 ]在学中、彼女は絵画(10ドル)と構図(30ドル)のホルガルテン賞、パステル画賞(10ドル)、人物デッサン賞のスイダム銅メダルなど、数々の賞を受賞しました。[ 1 ]卒業後、彼女は末期がんの父親の世話をするためにグリニッジ・ビレッジに戻りました。画家とダンサーの両方で成功することを決意した彼女は、昼間は絵を描き、夜はコーラスラインで踊り、1919年に父親が亡くなるまでこの生活を続けました。[ 1 ]


テイトは1915年にシカゴ美術館で作品を発表し始め、 1930年代初頭にはナショナル・アカデミー・オブ・デザイン、コーコラン、ペンシルベニア美術アカデミーの年次展にも出品を続けた。 [ 3 ]芸術家としての成功を強く望んだ彼女は、パリで学ぶことを決意した。1927年、テイトはパリのスタジオで数週間を過ごし、エコール・デ・ボザールでリトグラフのコースを修了した。[ 4 ]その後ニューヨーク市に戻り、ロウアー・マンハッタンのキング・ストリートに自身のスタジオを借りた。アーティストとしての才能に自信を持った彼女は、デュデンシング・ギャラリーのヴァレンタイン・デュデンシングに連絡を取り、デュデンシングは彼女に「ポートフォリオを持って来てください」と頼んだ。[ 1 ]デュデンシングは彼女の作品に感銘を受け、彼女の絵画と他の2人の仲間のアーティスト、ジョー・カンティーンとジャン・ポール・スラッサーの絵画を紹介する展覧会を企画した。[ 1 ] [ 5 ] 彼女の絵画「メランコリア」はニューヨーク・タイムズ紙の評論で取り上げられ、ラファエル前派の美的思想が彼女の作品に影響を与えていると指摘された。[ 1 ]テイトの「花嫁」は、シカゴ美術館で開催された第1回アメリカ絵画・彫刻展(1928年10月25日~12月16日)に選ばれ、シカゴ・イブニング・ポスト紙に「シカゴ美術館で開催された最近のアメリカ展で多くの人々の賞賛を集めた絵画」というキャプション付きで掲載された。[ 1 ]成功に励まされ、彼女はさらに研鑽を積み、ホイットニー・スタジオのスケッチ教室に入学した。1928年の夏、彼女はクーパーズタウン美術協会から最初の展覧会への出品依頼を受けた。ユナイテッド・フルーツ社の重役のための版画を含む作品の依頼により、彼女はヨーロッパ、ジャマイカ、ハイチを旅することができた。[ 1 ]
大恐慌により美術市場は崩壊し、フェラジル・ギャラリーは買い手を見つけるために、アグネス・テイトに広く知られた著名人の肖像画を描くよう依頼した。彼女はこれらの肖像画やその他の作品で批評家から高い評価を受けたが、美術市場が回復するまでには何年もかかった。1933年、テイトは3度目のヨーロッパ旅行に出かけた。今回は、最近失業した作家の新婚の夫、ウィリアム・マクナルティと一緒だった。アメリカに戻ると、彼女は公共美術事業計画(PWAP)に参加し、連邦政府施設の「アメリカの風景」を描いた絵を依頼された。この機会に感謝した彼女は、最も有名な作品である「セントラルパークでのスケート」の制作に取りかかった。この絵は、アメリカの原始美術からインスピレーションを得た様式要素と、ピーテル・ブリューゲル(父)の芸術世界から得た影響を融合させたものだった。この作品の成功により、連邦美術計画の下でさらに仕事を得ることになり、小さなリトグラフの版画や壁画の制作にも携わった。彼女の壁画「大地の果実」(1941年)は、ノースカロライナ州ローリンバーグの郵便局にあります。旅行と冒険好きだったテイトは、トリニダードとドミニカへの旅に出かけ、その様子を一連のリトグラフに記録しました。この一連の作品から生まれた版画の1つ、「トリニダードの歌手とドミニク」は、ニューヨークのアーゲント・ギャラリーで開催された女性アーティストのグループ展(1940年1月)に出品され、アート・ダイジェスト誌の展覧会レビューで取り上げられました。[ 1 ]
テイトは『ピーターとペニーの島』、『ハイデ』、『パコの奇跡』という3冊の児童書に挿絵を描いた。[ 6 ]
夫の健康状態が悪化したため、1941年に夫婦はニューメキシコ州サンタフェに移住し、そこでアグネスは美術館を発見し、南西部の風景画をレパートリーに加えた。[ 1 ] 1943年、テイトのリトグラフ「エル・クリスト・レイ」が議会図書館で開催された第1回全国版画展に選ばれた。また、リトグラフ「生存者」も版画展「戦争中のアメリカ、勝利のための芸術家たち」に選ばれた。これらの成功に刺激され、彼女はニューヨークとサンタフェで個展を開催した。[ 1 ] 1945年、ニューメキシコ美術館はテイトの作品展を企画し、南西部のいくつかの都市を巡回した。この間、彼女の妹と夫が健康上の問題を抱え、テイトは猫を描くことで慰めを見出した。苦難にもかかわらず、彼女は肖像画や壁画の依頼を受け続け、サンタフェで22年過ごした後、テイトは新しい住まいを探しに出かけた。これは、彼女が「ニューメキシコの芸術家」という地位に追いやられたことに失望したことが一因だった。テイトはかつて「もし人々が私をサンタフェの芸術家と考えたいのなら、どうぞご自由に」と言った。[ 1 ]イタリア、アイルランド、フロリダで過ごした後、彼女はサンタフェに戻り、1981年に亡くなるまで残りの人生をそこで過ごした。