エイドリアン・ストークス（評論家）

エイドリアン・ダーラム・ストークス（1902年10月27日 - 1972年12月15日）は、初期ルネサンス彫刻と石彫の美学を専門とするイギリスの美術評論家でした。彼は、伝統的なコーンウォールの漁港であるセント・アイヴスを、国際的に評価の高い現代美術の中心地に変えるのに貢献しました。

エイドリアン・ストークスは1902年10月27日、ロンドンに住む裕福な株式仲買人の家庭に生まれ、3人兄弟の末っ子だった。^[1]ラグビーのパブリックスクールを卒業後、オックスフォード大学マグダレン・カレッジで哲学を学び、1923年に文学士の学位を取得して卒業。試験では2級の成績だった（哲学では優秀だったが、ドイツ語と数学の補助的な課題を提出することを拒否した）。その後、ストークスは世界中を旅した。旅行中に書き記した日記や回想の一部を最初の著書『アリアドネの糸』（1925年）に取り入れ、その出版をきっかけにオスバート・シットウェルや初期ルネサンス期のイタリアの芸術、バレエ・リュスの前衛的な作品を知ることとなり、次の著書『西の日の出』 （1926年）でストークスはこれらを称賛した。

ストークスの最初の大きな業績は、1926年11月にモダニズムの詩人エズラ・パウンドと出会い、1930年1月にメラニー・クラインとともに分析を始めた後に始まった。ストークスは、1930年代の最初の2冊の主要著作、『クアトロ・チェント』（1932年）と『リミニの石』（1934年）で革新的な美学を展開した。『クアトロ・チェント』で、彼は初期ルネサンスの物質と空間に対する強烈な感覚を「質量効果」と「石の花」と表現した。媒体として深く尊重されていた石は、「花を咲かせるために彫られる」ものであり、それによって芸術家がその奥底に読み取った幻想を表面にもたらす、と彼は言った。著名な美術評論家ポール・ジョージ・コノディは、この本を「注目に値する、魅惑的な」本と評し、ストークスは「ルネサンスの彫刻家の彫刻刀の下で大理石が花開くように、言葉を花開かせる」と述べた。^[2]

『リミニの石』（1934年）は、これらの有機主義的なテーマを引き締めて焦点を絞り、芸術的プロセスをさらに分析し、それによってストークスの最も中心的なテーマの1つである「彫刻と造形」の二重性を確立しました。優れた「彫刻家」は、石という媒体を通して形に命を吹き込みます。一方、「造形家」は、その媒体を、先入観を押し付けるための単なる材料と見なします。1930年代の現代美術において、ストークスは、ベン・ニコルソン、バーバラ・ヘップワース、ヘンリー・ムーアの作品にこれらの「彫刻」の特性を見出し、スペクテイター誌の記事で彼らのモダニズムを擁護しました。バレエ愛好家でバレエ評論家でもあったストークスは、さらに2冊の本、『今夜はバレエ』（1934年）と『ロシアのバレエ』（1935年）で、バレエ・リュスの前衛的な創作も推進しました。 1935年に分析を終えた後、彼は絵を描くことを学び、ユーストン・ロード美術学校に入学し、彫刻と造形の美学を絵画にまで広げ、7冊目の著書『色と形』（1937年）を著した。

1938年にストークスは結婚し^[3]、芸術家の妻マーガレット・メリスとともにカービス・ベイ（セント・アイヴス、コーンウォール）に移り住み、息子テルファーが生まれた。一方、 1939年にベン・ニコルソンとバーバラ・ヘップワース、そしてナウム・ガボをセント・アイヴスに呼び寄せたことで、ストークスは町が国際的に評価の高い近代美術の中心地へと変貌する主なきっかけとなった。第二次世界大戦中、彼は市場向けの園芸家として、またホームガードのために働いた。この仕事と並行して、彼は初期イタリア・ルネサンスに関するさらなる本『ヴェネツィア』 （1945年）を完成させた。また、自伝的本『インサイド・アウト』（1947年）を執筆し、その中で彼は自身の精神分析学からの資料を基に、セザンヌの芸術についての考察を加えた。

『インサイド・アウト』（1947年）は、ストークスがセント・アイヴスを離れてロンドンに向かった後に出版された。この時期はマーガレットとの離婚で終わり、その後ストークスは彼女の妹で陶芸家のアン・ストークスと結婚し、フィリップとアリアドネという2人の子供をもうけた。^[3]

その後の数年間、ストークスはクラインの研究や他の精神分析学者の研究を参考にして、それまでの彫刻・造形の美学を「抑鬱」や「偏執性統合失調症」の精神状態という観点から再構築した。これは彼の著書「Smooth and Rough」 （1951年）に盛り込まれ、次作の「Michelangelo」 （1955年）でさらに発展させられた。この著書は現在タヴィストック社から出版されている。「Michelangelo」出版の日から1967年までの間に、彼はタヴィストック社から6冊の本を出版した。同時にストークスは「Imago Group」に協力し、論文を寄稿した。このグループは18年近く定期的に会合を開き、精神分析の哲学、政治、倫理、美学への応用について議論した。1972年に彼が死去した翌年、これらの論文はCarcanet社から「 A Game That Must Be Lost 」（1973年）として出版されたが、これは彼の生涯の仕事に対する最もふさわしい賛辞の一つとして今も残っている。

• 『アリアドネの糸』ロンドン：ケーガン・ポール、トレンチ、トルブナー、1925年
• 西の日の出。ロンドン：キーガン・ポール、トレンチ、トルブナー、1926年
• クアトロチェント。ロンドン：フェイバー&フェイバー、1932年
• リミニの石。ロンドン：フェイバー＆フェイバー、1934年
• 今夜はバレエ、ロンドン：フェイバー＆フェイバー、1934年
• ロシアバレエ、ロンドン：フェイバー＆フェイバー、1935年
• 色彩と形態ロンドン：フェイバー＆フェイバー、1937年
• ヴェネツィア：芸術の一側面。ロンドン：フェイバー＆フェイバー、1945年
• セザンヌロンドン：フェイバー＆フェイバー、1947年
• インサイド・アウト。ロンドン：フェイバー＆フェイバー、1947年
• 芸術と科学ロンドン：フェイバー＆フェイバー、1949年
• スムース・アンド・ラフロンドン：フェイバー＆フェイバー、1951年
• ミケランジェロ：芸術の本質に関する研究。ロンドン：タヴィストック、1955年
• ラファエロロンドン：フェイバー＆フェイバー、1956年
• ギリシャ文化と自我ロンドン：タヴィストック、1958年
• モネロンドン：フェイバー＆フェイバー、1958年
• 現代の絵画に関する3つのエッセイ。ロンドン：タヴィストック、1961年
• 『絵画と内なる世界』ロンドン：タヴィストック、1963年。
• 『芸術への招待』ロンドン：タヴィストック、1965年。リチャード・ウォルハイムによる序文。
• ヴェネツィア（ジョン・パイパーによるイラスト）。ロンドン：ダックワース、1965年
• 『ヌードについての考察』ロンドン：タヴィストック、1967年
• 形態のイメージ。R.ウォルハイム編。ロンドン：ペンギンブックス、1972年
• 負けなければならないゲーム。E. ロード編。チードル：カーカネット、1973年
• ペンギン現代詩人 21。S. スペンダー編。ロンドン: ペンギンブックス、1973年
• エイドリアン・ストークスの批評著作集。L. ゴーウィング編。ロンドン：テムズ・アンド・ハドソン、1978年
• 『すべての景色とともに：エイドリアン・ストークスの詩集』編：P. ロビンソン。マンチェスター：カーカネット、1981年
• アート＆アナリシス：エイドリアン・ストークス読本。M・ハリス・ウィリアムズ編、ロンドン：カルナック・ブックス、2014年

• リード、R. 『芸術とその不満：エイドリアン・ストークスの初期の人生』ペンシルベニア州立大学出版局、2002年。
• カイト、S. エイドリアン・ストークス（1902–72）。C. マレー（編）『20世紀の芸術界の重要思想家』ロンドン：ラウトレッジ、2003年、256–262頁。
• バン、S. 『コーラル・マインド：エイドリアン・ストークスの建築、美術史、批評、精神分析への取り組み』 ペンシルベニア州立大学出版局、2007年。
• カイト、S.エイドリアン・ストークス：建築の目。ロンドン：レジェンダ、2009年。
• セイヤーズ、J.『アート、精神分析、エイドリアン・ストークス：伝記』ロンドン：Karnac Books、2015年。

• Art UKサイトでエイドリアン・ストークスの作品 38 点を見る
• Kite, S. 他著 エイドリアン・ストークス: 美学者、批評家、画家、詩人。
• タッカー、P. 他著『エイドリアン・ストークス：英国の美術作家たち』
• ストークスに関する BBC ラジオの録音で、ストークスがメラニー・クラインの仕事について話している内容も含まれています。
• テート・ブリテン所蔵のストークスの絵画。