4,722時間

2015年9月、ジェマ・シモンズの居場所が異星の惑星であることが明らかになったシーズンプレミアの放送後、エグゼクティブプロデューサーのジェフリー・ベルは「いずれ彼女に何が起こったのかを完全に掘り下げるつもりだ」と述べた。彼はそれを「これまでで最もクレイジーなこと…これまでとは違うタイプのエピソード」と呼んだ。^{[ 1 ]}翌月、マーベルはシーズン5話目となるこのエピソードのタイトルが「4,722時間」になると発表した。脚本はクレイグ・タイトリー、監督はジェシー・ボチコである。^{[ 2 ]}「4,722時間」では、シーズンで通常使用されるタイトルシーケンスの代わりに、エピソードのフォントでシリーズのタイトルが、シモンズが取り残された惑星の背景の上に静かにフェードインする。^{[ 3 ] [ 4 ]}

シモンズが惑星で過ごす時間をエピソード全体に充てるという決定は、第3シーズンの企画の初期段階でなされた。 ^{[ 5 ]}シモンズがシーズン序盤に他のキャストに復帰できるようにしつつ、第2シーズンのクリフハンガーが「彼女が戻ってきて無事なので無意味に感じられる」ことを避けるためである。^{[ 6 ]}時間の経過を示すためにタイトルにもなっている時間を使うようになったのは、惑星に日の出がないというアイデアが決定された後であり、日を使うことはもはや合理的ではなくなった。シリーズのライターズルームは協力してストーリーを分解したが、これは通常の数週間ではなく約1時間半で完了した。シリーズのライター兼スーパーバイジングプロデューサーのブレント・フレッチャーは、4,722時間を5つの幕に分割し、それぞれを本の章のように書くというアイデアを思いついた。幕には「見知らぬ人」や「計画」などのラベルが付けられ、この構造がタイトリーの脚本の基礎となった。このエピソードと映画『オデッセイ』の間には多くの類似点が指摘されているが、タイトリーは脚本を書いている時点では同映画を見ておらず、代わりに「惑星に一人ぼっちの人間」という一般的なSFの定型表現や『エネミー・マイン』などの映画からインスピレーションを得ていた。^{[ 7 ]}

エリザベス・ヘンストリッジはこのエピソードを「成長物語」と表現し、「冒頭でシモンズが戦闘態勢に入ったことは一度もないのを見て、彼女が生き残らなければならないこと、そして彼女が完全な絶望からこの旅に出ていくのを見ることになる」と述べた。ヘンストリッジはまた、このエピソードにスリラー要素があることにも言及した。^{[ 8 ]}「4,722時間」でシモンズが希望を失う瞬間について、ヘンストリッジは「彼女がそんなところまで行くとは思ってもみなかった…彼女はすべてを終わらせようとしていたのに、ウィルが彼女を崖っぷちから引き戻したので、ウィルとの関係も正当化される」と説明した。^{[ 9 ]}新キャラクターのウィル・ダニエルズとの関係については、エグゼクティブプロデューサーは「フィッツシモンズ」（シモンズとレオ・フィッツの潜在的な関係）のファン層を考慮して、エピソードの中でその関係が当然のものに感じられるように、タイトリーと協力した。エグゼクティブプロデューサーのジェド・ウェドンもこのエピソードについて、「この惑星での二人の物語ではなく、フィッツがこれを聞いてどう反応するかという物語です。彼はあなたの心を打ち砕き、最後には彼女もあなたの心を打ち砕きます。そして願わくば、あなたは関係する三人全員に同情するでしょう」と述べている。^{[ 10 ]}

NASAの宇宙飛行士が2001年にその惑星へ旅するという設定は、モノリスが登場する『2001年宇宙の旅』へのオマージュであり、一方、タイトリーはダニエルズの同僚宇宙飛行士に、彼のお気に入りの映画の宇宙飛行士の名前をつけた。『600万ドルの男』のオースティン、 『猿の惑星』のテイラー、『カプリコン・ワン』のブルベイカーである。^{[ 7 ]}

2015 年 10 月、マーベルは、主要キャストメンバーのクラーク・グレッグ、ミンナ・ウェン、ブレット・ダルトン、クロエ・ベネット、イアン・デ・カーステッカー、ヘンストリッジ、ニック・ブラッド、エイドリアンヌ・パリッキ、ヘンリー・シモンズ、ルーク・ミッチェルが、それぞれフィル・コールソン、メリンダ・メイ、グラント・ウォード、デイジー・ジョンソン、レオ・フィッツ、ジェマ・シモンズ、ランス・ハンター、ボビー・モース、アルフォンソ・“マック”・マッケンジー、リンカーン・キャンベルを演じることを発表した。^{[ 2 ]}しかし、キャストの大部分は最終的に登場せず、ヘンストリッジとデ・カーステッカーだけが重要な役を演じた。ウェドンは、他のキャストは基本的に「1 週間の休暇」だったと述べた。^{[ 7 ] [ 10 ]}ディロン・ケイシーがウィル・ダニエルズ役でゲスト出演している。^{[ 2 ]}

シリーズに一人のキャラクターを中心としたエピソードがあることについて、ウェドンは「この番組にはたくさんの人が出演しているので、今年はこういうことに手を広げ始めるのにちょうどいい年だと感じました。それで、私たちは全力で取り組みました」と語った。^{[ 10 ]}ケイシーをダニエルズ役にキャスティングしたプロデューサーたちは、ヘンストリッジより年上で、デ・カーステッカーとは外見が異なり、「（シモンズの）タイプに見えない」人物を起用することで、二人が最終的に結ばれることを分かりにくくしようとした。^{[ 7 ]}

撮影は、シミバレーの採石場とロサンゼルスのノースリッジにあるモハベ砂漠の近くで日中に行われ、^{[ 11 ]}撮影監督のフェリックス・パーネルは、マッドマックス 怒りのデス・ロードにインスパイアされたフィルター効果を使用して、夜のように見せた。ほぼすべてのシーンが地球上で18年間続く夜の間に行われるため、これは砂漠での夜間撮影よりも実用的であると考えられた。そのため、制作陣は砂漠の猛暑に苦労した。^{[ 7 ]}カットしなければならなかったエピソードのために約22分間の追加映像が撮影され、その中にはシモンズが祖母のネックレスをなくし、ダニエルズがそれを見つけるというサブプロットが含まれていた。^{[ 12 ]}

エピソード制作中に連続性がどのように強調されたかについて、ボチコは、エピソードの5つの幕それぞれに、時間の経過とともにシモンズの身体的な変化を描写できるように、ヘア、メイク、衣装の異なる段階があったと説明した。ロケーションのスケジュール上の都合で「不可能」だったため、エピソードを完全な順番で撮影しようとするのではなく、制作側は、ある段階から別の段階へ、そしてまた元に戻るという変化を避けるように努めた。このエピソードで惑星上の「存在」がどの程度描かれているかについて、ボチコとタイトリーはそれを『ジョーズ』のサメに例え、このエピソードでは「その」ヒレが時々映るだけで、クリーチャーのより大きな姿は後のエピソードで明らかになると述べた。^{[ 7 ]}

米国では、このエピソードは18歳から49歳までの成人の間で1.4％/4％のシェアを獲得し、これは全世帯の1.4％、放送時にテレビを見ていた全視聴者の4％が視聴したことを意味します。視聴者数は381万人でした。^{[ 14 ]}公開から1週間以内に、このエピソードは米国の視聴者640万人に視聴され、^{[ 15 ]}シーズン平均の視聴者数552万人を上回りました。^{[ 16 ]}

IGNのエリック・ゴールドマンはこのエピソードに10点満点中9.7点を与え、「傑出した…優れたテレビ番組」と評した「素晴らしい」エピソードだと評価した。彼は、シリーズの通常の「雰囲気」からの大胆な逸脱、ヘンストリッジの「素晴らしい演技」、そしてエピソードを通してシモンズとダニエルズの関係が発展していく様子を称賛し、「このエピソードがいかにうまく構成され、いかにうまく物語が語られたかの証として、[おなじみで予測可能な]側面が、このエピソードの没入感を妨げなかった」と述べた。^{[ 17 ]} AVクラブのオリバー・サヴァはこのエピソードに「A」の評価を与え、「確立された定型から脱却することの価値を示すシリーズのハイライト」と評した。彼は、このエピソードが類似の「オデッセイ」とは異なる強みを発揮し、 SHIELDによる救出の試みではなく、シモンズの旅のより個人的な側面に焦点を当てていることを指摘した。彼は、ヘンストリッジとケイシーの演技、（シリーズのいつもの「地味な色彩」とは対照的に）このエピソードのシンプルながら効果的なカラーフィルターの使用、そして物語の展開が予測可能であったにもかかわらず、シモンズの希望の喪失とダニエルズとの関係の発展の描写を称賛した。^{[ 18 ]}

Den of Geekのロブ・リーンはあまり肯定的ではなく、シモンズとヘンストリッジの演技に焦点を当てた「勇敢な決断」を称賛しつつ、このエピソードと『オデッセイ』との「否定できない類似点」を指摘し、ダニエルズの登場を「エピソードの真の原動力というよりはプロット装置のようなもの」であり、望ましくない三角関係がシリーズに導入されたと酷評した。 ^{[ 19 ]} Screen Rantのモリー・フリーマンは、「4,722 Hours」を「力強い1時間のテレビ番組」と呼び、シモンズに焦点を当てるというドラマチックなリスクが報われたと感じたと述べた。フリーマンは、「エピソードのドラマチックな展開が確立されると、かなり標準的なルートをたどります... [しかし] ヘンストリッジの演技は、ストーリーラインに必要な重みを与えるのに十分な感情をもたらすのに役立っています」と述べた。 ^{[ 20 ]} ScreenCrushのケビン・フィッツパトリックは、このエピソードを「独創的で予想外」で「見事な賭け」と評し、ヘンストリッジの演技とエピソードの「没入感」を称賛した。特に、ダニエルズとのシモンズの個人的な成長と惑星からの脱出の試みに力を注いでいる点を高く評価し、その「あり得ない要素の説明が必要なために時折損なわれる」点だけは「ある」と感じた。フィッツパトリックは「4,722 Hours」を「バフィー 〜恋する十字架〜 」のエピソード「 Hush」と肯定的に比較した。 ^{[ 21 ]}

Nerdistのジョセフ・マッケイブはこのエピソードについて、「今週のエージェント・オブ・シールドは素晴らしすぎて悲観的になってしまいました。というのも、これほど美しく描かれた物語に満足のいく結末を与えるような続編が思い浮かばないからです」と述べた。彼はこのエピソードを「SHIELDがこれまで私たちに提供してきた最高のエピソードの1つであり、番組についてほとんど予備知識のない視聴者でも十分に楽しめる数少ないエピソードの1つ」と呼び、シモンズとダニエルズの関係の扱いを称賛し、ヘンストリッジとケイシーは「見事に互いを補完し合っている」と述べた。^{[ 22 ]} Voxでこのエピソードについて議論したキャロライン・フラムケは、「驚くべき」と呼び、「通常の」エピソードでフラッシュバックを通して明らかにするのではなく、シモンズの苦難に1エピソードを捧げるという決定、ボチコ、タイトリー、ヘンストリッジの努力、そして「不気味な」画面上の時間カウンターの使用を称賛した。^{[ 23 ]}また、 Den of GeekでこのエピソードをレビューしたMarc Buxton は、5 点満点中 4.5 点を与え、「これまでのAgents of SHIELD のエピソードの中で最も実験的なエピソードであり、…これまでのシリーズで最高の 1 時間だったかもしれない」と評した。Buxton は、このエピソードによって、シモンズのストーリーラインの扱いが「盛り上がりに欠ける」と評したシーズン 3 の初期のエピソードが遡及的に改善されたと感じ、ヘンストリッジの演技を称賛した。彼はまた、このエピソードの悪役を「理解しにくく、謎めいていて、常に存在している」と表現し、「スティーブン・モファットのドクター・フーの最高の悪役」に匹敵すると肯定的に比較した。^{[ 24 ]}

ヘンストリッジは、このエピソードでの演技、特に全編に出演したこと、そして終盤のより「胸が張り裂けそうな」シーンが評価され、2015年10月25日の週のTVLineの「今週のパフォーマー」に選ばれた。 ^{[ 25 ]}このエピソードは、 The Atlanticによって2015年の最高のテレビエピソードの1つに選ばれた。^{[ 26 ]} 2016年6月、IGNはこのエピソードをシリーズ最高のエピソードにランク付けした。^{[ 27 ]}