2.5Dミュージカル

2.5次元ミュージカル（日本語：2.5次元ミュージカル、ヘップバーン式：二次元次元ミュージカル、略称2.5Dミュージカル）は、アニメミュージカルとも呼ばれ、人気のある日本のアニメ、漫画、またはビデオゲームのみに基づいた現代の日本の ミュージカル劇場作品の一種です。「2.5Dミュージカル」という用語は、2次元の媒体で提示された物語が現実にもたらされることを表すために造られました。^[1]

2013年には約70本の2.5次元ミュージカルが制作され、少なくとも160万人の観客を魅了しました。そのほとんどは10代から20代の若い女性です。2.5次元ミュージカルは、日本の多くの若手俳優の出発点と見なされています。^[2]

2.5次元ミュージカルは、役者を原作のキャラクターに忠実に再現するメイクや衣装、原作の表現を模倣した誇張した演技によって定義される。また、原作の設定や雰囲気を再現する特殊効果やスタントも含まれる。ミュージカルの監督は通常、曲の歌詞を書く。^[3]テクノロジーの進化により、現代の2.5次元ミュージカルの中には、背景や特殊効果が舞台やスクリーンに投影されるプロジェクションマッピングを使用するものもある。 ^[4]日本2.5次元ミュージカル協会によると、この用語はミュージカルだけでなく、演劇、コメディ、ドラマにも適用される。^[5]

漫画を原作とした最初の成功したミュージカルは、1974年に宝塚歌劇団が上演した『ベルサイユのばら』である。^[6]当時、これらの演劇は単に「ミュージカル」または「アニメミュージカル」と呼ばれていた。^{[7] 1990年代頃、}セーラームーン、赤ずきんチャチャ、姫ちゃんのリボンなど、小学生の女の子を対象としたアニメや漫画シリーズを原作としたミュージカルや小道具が数多く制作されたが、興行成績はまずまずだったものの、人気が出ず「女子小学生ミュージカル」と呼ばれていた。[ 7 ]^しかし、2000年にHUNTER×HUNTERが当時としては革命的だったと考えられた。オリジナルのアニメシリーズの声優陣が舞台でもキャラクターを演じていたからである。^[7]

日本のメディアベースのミュージカルは、2003年に口コミやソーシャルメディアを通じてミュージカル『テニスの王子様』^{で人気が高まり、すぐに多くの新進気鋭の俳優の出発点となった。このショーは上演中に200万人以上の観客を魅了し、テニスの試合をシミュレートする舞台効果で注目された。 [1]}また、2008年には韓国と台湾で初の海外公演が行われるほど人気が​​あった。^[7]この成功の後、アニメ、漫画、ビデオゲームをベースにした多くの作品がすぐに続き、よく知られているものにはNARUTO、弱虫ペダル、ハイパープロジェクション演劇『ハイキュー!!』などがある。宝塚歌劇団のファンに支えられている作品とは異なり、これらのミュージカルは主にアニメや漫画のファン、普段は定期的に演劇を見ない観客を集めている。^[2]

「2.5次元ミュージカル」という用語は、ミュージカル『テニスの王子様』の初代演出家である松田誠が日本2.5次元ミュージカル協会を設立した2014年に体系化されました。当初、ミュージカル『テニスの王子様』の成功にもかかわらず、彼はそれをブロードウェイから輸入されたほとんどの現代演劇と同等の正式な舞台作品とは見なしていませんでした。^[7]しかし、韓国のミュージカル専門家のグループが黒執事の制作価値と舞台芸術の基準を認めた後、松田はこのジャンルを世界中に広めることを決意しました。^[7]日本2.5次元ミュージカル協会によって認定された演劇では、日本語を話さない人のために4つの他の言語の字幕が入った劇場用メガネが提供されます。^[8] 2014年以降、多くの2.5次元ミュージカルが中国、台湾、米国、ヨーロッパの一部などの国でも上演されています。雑誌『別冊スプーン2Di』は2015年2月18日発売の第46号で2.5次元ミュージカル俳優特集を刊行し^[9] 、その後2015年8月3日に『スプーン2Di俳優』という雑誌シリーズとしてスピンオフした^[10]。

2018年には東京アニメスクールのプログラムに「2.5次元ミュージカル学」が追加された。^[11] 2018年4月には、ナルトの我愛羅役やハイパープロジェクション演劇『ハイキュー!!』のヒナタ役などを務めた俳優の須賀健太が、加藤諒の後任として日本2.5次元ミュージカル協会の海外アンバサダーに任命された。^{[12] 2018年末までに、2.5次元ミュージカル市場は前年比44.9％増の}226億円となった。^[13]

• 日本2.5次元ミュージカル協会