| ザップ | ||||
|---|---|---|---|---|
| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 1980年7月30日 | |||
| 記録済み | 1979–1980 | |||
| スタジオ | ユナイテッド サウンド システムズ(ミシガン州デトロイト) | |||
| ジャンル | エレクトロ-ファンク | |||
| 長さ | 40 : 16 | |||
| ラベル | ワーナー・ブラザース | |||
| プロデューサー | ロジャー・トラウトマン、ブーツィー・コリンズ | |||
| ザップ年表 | ||||
| ||||
| ザップのシングル | ||||
| ||||
ザップは、アメリカのファンクバンドザップのデビュースタジオアルバムで、1980年7月30日にワーナーブラザーズレコードからリリースされました。アルバムのスタイルとサウンドはパーラメントファンカデリック[要出典]に非常に似ています。これは、アルバムの制作中にバンドがパーラメントファンクのメンバーであるブーツィーコリンズとジョージクリントンと作業していたためです。フロントマンのロジャートラウトマンとブーツィーコリンズ(アルバムではギターも演奏)によってプロデュースされたザップは、 1979年後半から1980年初頭にかけて、米国 デトロイトのユナイテッドサウンドスタジオで録音されました。
このアルバムは、1980年秋に2週間にわたり米国ビルボードの トップR&B/ヒップホップアルバムチャートで1位を獲得し[5]、同年11月に米国レコード協会(RIAA)からゴールド認定を受け、1980年代初期のエレクトロファンクの決定版アルバムの1つとして挙げられ[要出典] 、1990年代初期から中期にかけて米国西海岸で人気を博したヒップホップミュージックのGファンクサウンドの創造に部分的に影響を与えた [要出典] 。
背景と記録
1970 年代後半、ザップはトラウトマン家の友人であるフェルプス「キャットフィッシュ」コリンズとウィリアム・アール「ブーツィー」コリンズの目に留まりました。この 2 人は 1970 年代初頭からパーラメント・ファンカデリックのメンバーでした。それ以前には、ロジャー・トラウトマンとその兄弟はオハイオ地域で頻繁に演奏しており、1966 年にロジャー・アンド・ヒズ・ファビュラス・ベルズというバンドを結成していました。
コリンズ出身のミュージシャン2人はザップのライブを目撃した後、デトロイトのユナイテッド・サウンド・スタジオにザップを招待し、そこで後にデビューアルバムに収録される『 More Bounce to the Ounce』のデモを書き、録音した。パーラメント・ファンカデリックのフロントマン、ジョージ・クリントンはバンドにデモテープをワーナー・ブラザース・レコードに提出するよう勧め、それが最終的に1979年初頭にバンドが同レーベルと契約するきっかけとなった。
「ジョージ・クリントンがたまたまその晩スタジオに入ってきて、私たちが『ファンキー・バウンス』ですでにやり直していたこの部分をとても気に入ってくれたんです。彼はその部分をループさせて、その上にトークボックスの他の部分を乗せるようにアドバイスしてくれました。当時、これは天才的な行為とみなされていました。なぜなら、実際にテープをカットして、正しいカットをし、それを並べてループさせなければならなかったからです。ですから、ドクター・ファンケンシュタインも時代をはるかに先取りしていたことを忘れてはいけません。」
— ブーツィー・コリンズ
大衆文化において
More Bounce to the Ounceは、映画「ボーイズ'ン・ザ・フッド」、「Mi Vida Loca」、「Losing Isaiah」、「Hate」、「Any Given Sunday」、「Blue Hill Avenue」、「Straight Outta Compton」、2002 年のRockstarビデオゲーム「Grand Theft Auto: Vice City」、および 2018 年のサウスパークのエピソード「A Boy and a Priest」で使用されています。また、「New Girl」(シーズン 4、エピソード 20) のエピソードにも使用されました。
トラックリスト
すべての曲はロジャー・トラウトマンによって作曲されました。
サイド1:
- もっとバウンスをオンスに– 9:25
- 自由– 3:48
- 真新しいプレイヤー– 5:51
サイド2 :
- ファンキーバウンス– 6:46
- 大丈夫– 7:52
- 帰宅– 6:34
チャートパフォーマンス
1980年、『モア・バウンス・トゥ・ジ・オンス』は米国のブラック・シングル・チャートで第2位となった。また、1980年には、アルバムが米国のブラック・アルバム・チャートで第1位を獲得した[要出典]。
認定資格
人事
- ボーカル - ボビー・グローヴァー、ジャネッタ・ボイス、マーシェル・スミス、デロレス・スミス
- パーカッション - ラリー・トラウトマンとレスター・トラウトマン
- コンガドラム -ラリー・トラウトマン
- トラップドラム- レスター・トラウトマン
- ベース、ボーカル - テリー・トラウトマン
- サックス - カール・コーウェン
- キーボード、ボーカル - グレッグ・ジャクソン
- ギター -ブーツィー・コリンズ
- ギター、ボーカル、キーボード、トークボックス、ベース、ハーモニカ、ビブラフォン -ロジャー・トラウトマン
アルバムカバーアートはロナルド・P「ストゾ」・エドワーズとオーバートン・ロイドによるものです。
参照
参考文献
- ^ 「Zapp - More Bounce to the Ounce、パート I」。
- ^ 「Zapp - be Alright - パートI」。
- ^ https://www.allmusic.com/album/r22579
- ^ 「ロバート・クリストガウ:アルバム」。
- ^ Hogan, Ed (2014年1月17日). 「Roger Troutman」. AllMusic. パラグラフ2. 2014年4月20日閲覧。
- ^ 「アメリカのアルバム認証 – Zapp – Zapp」。アメリカレコード協会。
さらに読む
- トニー・ボールデン『ファンク時代とその先:黒人大衆文化への新たな視点』マクミラン、2008年。
- Portia K. Maultsby、「デイトン ストリート ファンク: 多重アイデンティティの重層」、アッシュゲート ポピュラー音楽学研究ガイド。アッシュゲート、2009 年。
- デイブ・トンプキンス、ワックス・ポエティクス・マガジン第35号(2009年)
- リッキー・ヴィンセント『ファンク:音楽、人々、そしてひとつのリズム』マクミラン社、1996年。
- アレクサンダー・G・ウェヘリエ「フィーニン:黒人ポピュラー音楽におけるポストヒューマンの声」ソーシャルテキスト71(2002年夏):21-47。
