ウェスリー・ウォレス

ウェズリー・ウォレスは、アメリカのブルースおよびブギウギのピアニストで、 1929年にセントルイスを拠点とする数人の歌手のレコーディングセッションに同行し、翌年にはオリジナルの2曲を録音した。彼の録音はすべて、通常のブルース進行のIコードとIVコードを使用し、Vコードを完全に省略していた。^[1]ウォレスの曲の1つは、「最も素晴らしい列車/鉄道の曲の1つ」であった。

ウォレスの生涯の詳細は不明瞭で、ブルース史家による推​​測も一部含まれている。彼はもともとアーカンソー州出身で、レコーディング活動が短期間だった頃は、セントルイスの北約 18 マイルにあるイリノイ州アルトンに住んでいたと考えられている。しかし、信頼できる機関から出生や死亡に関する決定的な情報は得られていない。^{[2] [3]同様に、最初のレコーディング セッションに参加する前のウォレスの生涯に関する情報は存在しない。1929 年 10 月、ウォレスはベッシー メイ スミス (}ベッシー スミスと混同しないように) の「Farewell Baby Blues」と「St. Louis Daddy」の 2 面のピアノ伴奏を担当し、パラマウント レコードからリリースされた。この 2 曲はブロードウェイ レコードからもリリースされ、サラ カーターとウィリス ウォルドンの作品としてリリースされた。このトラックはウィスコンシン州グラフトンで録音された。^[4]

その年の11月、ウォレスは再びグラフトンでレコーディングを行い、2面の自身の作品「No. 29」と「Fanny Lee Blues」を制作した。この2曲もパラマウントからリリースされた。^[4] AllMusicは「彼の2つのレコーディングは、彼の並外れた才能を物語っている」と評した。^[2] 1929年11月頃、同じグラフトンのスタジオで、ウォレスはおそらくロバート・ピープルズの2曲のピアノ・バックを務めた。「Dying Baby Blues」と「Mama's Boy」で、これもパラマウントからリリースされた。^[4]彼のレコーディングはすべて、通常のブルース進行のIとIVのコードを使用しており、Vコードを完全に省略している。これにより、ウォレスのピアノ演奏は、非常にユニークではないにしても、異例なものとなったが、伴奏者としては、この構造的およびハーモニーの特異性がピープルズに困難をもたらした。例えば「Dying Baby Blues」では、期待されたVコードが出てこなかった。^[1]

問題の「No.29」は、イリノイ・セントラル鉄道でイリノイ州カイロからイースト・セントルイスまで貨車を牽引していた蒸気機関車であった。^[1]

「No. 29」は、列車の動きを表現するために、落ち着きのない8分音符の半音階の音型を伴う珍しい3/4拍子を採用した。演奏に重ねられたウォレスの発言には、列車の汽笛が鳴る音やエンジンが「熱くなっている」という音の模倣が含まれていた。^[1]ウォレスは、列車の旅の音を再現するために、右手にセリフやノイズ効果を散りばめ、異常に一貫したアクセントのない6/4拍子のベースラインを演奏した。^[5]この曲には、走行中の列車の車両の間に浮浪者が隠れる危険な習慣である「ブラインドに乗る」という鮮明な描写が含まれている。^{[6] [7]}

ある音楽ジャーナリストは「No.29」は「最も素晴らしい列車/鉄道の曲の一つだ」と評した。^[5]

「ファニー・リー・ブルース」は好評を博したインストルメンタル曲である。^[5]ウォレスのフレージングは​​予測不可能で、例えば「ファニー・リー・ブルース」は1コーラスあたり6小節から11小節で、時には半小節が含まれる。^[1]リズムも様々な場所でスウィングとストレートの間で変化し、スウィングの量は小節ごとに変わることもある。^[1]

ヘンリー・タウンゼントは「ウェスリー・ウォレスは、自分のやっていることと非常にタイミングよく、見事な調和を保っていた。彼が演奏する「ファニー・リー・ブルース」のイントロは、この街の典型的な音、あのビートだった」と述べている。 ^[3]ここでタウンゼントは特にセントルイスについて言及していた。1977年、マグパイ・レコードは16曲のコンピレーション『ピアノ・ブルース第1巻:パラマウント1929-1930』を発売したが、これにはウォレスのソロ曲が2曲収録されていた。アルバムのライナーノーツには、ウォレスは「非常に個性的で風変わりなピアニスト」であり、「ファニー・リー・ブルース」は「セントルイス・スタイルに共通」しており、「小節の長さを無視して演奏される」と書かれている。^[4]

1929年11月、セントルイス出身のもう一人のブギウギピアニスト、シルベスター・パーマーが、ライバル会社コロンビア・レコードのためにイリノイ州シカゴで4面のレコードを録音した。^{[1] [3]}これにより、後にウォレスとパーマーは同一人物ではないかという憶測が広まった。パーマーも同様にIとIVのコードのみを使用し、右手の音階に共通点が見られることもあった。パーマーの「Broke Man Blues」とウォレスの「Fanny Lee Blues」には類似点がある。^[1]

しかし、ヘンリー・タウンゼントはパーマーをよく知っていて、ウォレスとも知り合いだった。タウンゼントはパーマーとともにシカゴに旅行し、質問されたとき「ピアニストのウェズリー・ウォレスとシルベスター・パーマーは同一人物だという話を聞いたことがある。でもそれは間違いだ。シルベスターのセッションでは私は彼と一緒にスタジオに座っていたし、私のセッションでは彼も私と一緒にスタジオにいて、他には誰も関わっていなかった」と述べた。^{[3]タウンゼントの著書}「A Blues Life」では、彼は両者を知っており、彼らの演奏の違いを挙げることができたと述べている。^[8]

1933年5月、ジェイボ・ウィリアムズは「Jab Blues」を録音し、この曲はウォレスの「No. 29」とともに、ジャズ・インフォメーションの購読者向けに10インチ78回転の「限定版」として発売された。^{[9] [10]}

彼の作品が最も包括的に集められたのは1994年、Document RecordsがコンパクトディスクでSt. Louis Barrelhouse Piano - 1929-34 : The Complete Recorded Works of Wesley Wallace, Henry Brown & Associatesをリリースしたときだった。このコレクションには、スミス、ピープルズ、ウォレスの全6曲と、シルベスター・パーマーの4面が含まれていた。 ^{[4]ウォレスのソロ曲は2曲とも、4枚組CD}コンピレーションアルバムThe Paramount Masters ( JSP Records、2004年)に収録されている。 ^[11]

^[4]

• ベルケ、ピーター（2012年）。『ディープ・サウス：ブルースの物語』ハンブルク：イヤー・ブックス。ISBN 9783940004987。（オーディオ録音のコンパクトディスク4枚を含む）

• 「No.29」YouTubeにて
• YouTube の「ファニー・リー・ブルース」