ティファニー・チョン | |
|---|---|
| 生まれる | 1969年(54~55歳) ベトナム、ダナン |
| 国籍 | ベトナム系アメリカ人 |
| 教育 | |
| 知られている | 地図描画、彫刻、ビデオ、写真、パフォーマンスアート |
| Webサイト | www.trfineart.com/artists/tiffany-chung |
ティファニー・チャンは、ベトナム系アメリカ人の現代アーティストで、主にテーマ別の地図作成とインスタレーションを手がけ、写真、絵画、パフォーマンス、彫刻、その他の芸術でも活躍しています。チャンは、紛争、地政学的分割、空間的変容、環境危機、避難、強制移住を時間と地形を超えて調査する作品やインスタレーションなど、学際的かつ研究に基づいた実践で世界的に知られています。[1]
人生と教育
チョンは1969年にベトナムのダナンで生まれた。彼女と家族はベトナム戦争後に難民として米国に移住した。チョンはカリフォルニア州立大学ロングビーチ校で写真学士号を、カリフォルニア大学サンタバーバラ校でスタジオアートの修士号を取得した。ベトナムに帰国して生活と仕事をする若い世代のベトナム人海外在住者の一人として、チョンは10年以上サイゴン(ホーチミン市)を拠点に、独立活動家や芸術家のためのギャラリースペースであるサンアートの共同設立者として活動するなど、ベトナムの現代アートの発展に貢献した。[2]
彼女の作品の意味と起源
チョンは、手描きや刺繍の地図、絵画、写真、彫刻、ビデオ、アーカイブ資料、時には演劇パフォーマンスで構成される、細部までこだわった地図作成作品やマルチメディア インスタレーションで知られています。チョンの研究と実践は、戦争による破壊や気候災害の影響を受けた国々の社会的、政治的、経済的、環境的プロセスの複雑に絡み合った枠組みを掘り下げています。チョンのプロジェクトは、多くの場合、個人の記憶や経験に基づいており、より広い地球規模の文脈にまで広がっています。彼女の作品は、トラウマを負った地形の歴史の層を掘り起こし、文化的記憶を伴う国家統治を通じて生み出された空間的および政治的な物語に介入します。
集団記憶を暴力と被害者意識に慣習的に枠組みづけるという、記憶研究の分野におけるトラウマ的なパラダイムを意識しながらも、[3]チョンは、記憶のジェスチャーが歴史的な不正を乗り越え、前進するための説明責任を求めることができると信じている。彼女の多くのプロジェクトに共通するサブテキストは、人々の不屈の精神と主体性であり、その回復力、知恵、希望が彼女の作品にインスピレーションを与えてきた。
仕事とキャリア

2019年、チョンはスミソニアン博物館で大規模な個展「ティファニー・チョン:ベトナム、過去は序章」を開催した。チョンのシリア・プロジェクトの最初のイテレーションは、第56回ヴェネツィア・ビエンナーレの主要展示「世界の未来すべて」で取り上げられ、シリアで拡大し続ける暴力と難民の避難の連鎖を図解した地図ベースのドローイング40点が展示された。チョンは、ニューヨーク近代美術館(ニューヨーク)、ノーベル平和センター(ノルウェー)、ルイジアナMoMA(デンマーク)、シャルジャ・ビエンナーレ(UAE)、クエンカ・ビエンナーレ(エクアドル)、シドニー・ビエンナーレ(オーストラリア)、州立美術館(デンマーク)、EVAインターナショナル・アイルランド・ビエンナーレ、バルセロナ現代文化センター(スペイン)、金沢21世紀美術館(日本)など、世界中の美術館やビエンナーレで展示を行っている。
2023年、チョンは、ナショナル・モール史上初の企画展となる「Beyond Granite: Pulling Together」に合わせて、ナショナル・モールに仮設インスタレーションを制作するよう依頼された6人のアーティストのうちの1人だった。ナショナル・モール・トラスト、国立首都計画委員会、国立公園局の委託を受け、チョンは、ベトナム戦争戦没者慰霊碑近くの地面に張られた大きな地図の上にナイロンロープで描いた、彼女の代表的な地図絵画の巨大な彫刻版に似た、サイト固有のインスタレーションを制作した。チョンの作品「For the Living (2023)」は、ベトナム戦争中および戦争後に移民や難民がたどったルートを物理的に表現したものである。[4]
チョンは現在、イェール大学の人種・先住民族・国境を越えた移住研究センターのメロン芸術・実践者フェロー(2021年)である。[5]ヴェラ・リスト・センター賞のファイナリストであり、芸術と社会正義のためのジェーン・ロンバード・フェロー(2018-2020年)に任命された。チョンは、アジア・ソサエティ・インディアによるアジア芸術ゲームチェンジャー賞(2020年)、[6]アジアン・カルチュラル・カウンシル助成金(2015年)、シャルジャ・ビエンナーレ・アーティスト賞特別貢献賞(2013年)など、他の賞も受賞している。[7]紛争、避難、移住、気候影響に関する彼女のエッセイが最近出版されており、その中には「世界が静止している間:膨らむ川を思い出す」After Hope Essays、アジア美術館、サンフランシスコ(2021年)がある。[8]「帰還の権利」CoBo Social Publication 2021 et al. 2、デニス・ツィー編、香港[9]「境界」『CONNECTEDNESS: An Incomplete Encyclopedia of the Anthropocene』、マリアンヌ・クロッグ編、ストランドバーグ出版、デンマーク(2020年); 「世界が静止している間」『Art at A Time Like This』、ニューヨーク(2020年); [10]「[no] victory」『Aroop: Totems and Taboos』第3巻第1号、ナンシー・アダジャニア&アショク・ヴァジペイ編、ラザ財団、インド(2018年)。
チョンは学術的、政治的な言説に関わってきたことから、社会・政治問題、亡命政策と勧告、脱植民地化戦略、歴史的記憶の多様性の回復などに関するパネルディスカッションやシンポジウムを数多く企画、参加するよう招かれている。主な講演には、「ヴィエット・タン・グエンとティファニー・チョンによる東西対話」イースト・ウェスト・フェスト、アジアン・カルチュラル・カウンシル、ニューヨーク(2021年)、[11] [12]「希望のあと:アーティストの対話」、サンフランシスコ・アフリカン・ディアスポラ博物館&アジア美術館(2020年)、[13] [14]「利益と損失」シンポジウム、トロント大学、オンタリオ州(2020年)、[15]「ティファニー・チョン:歴史の再マッピング:戦争、戦闘現場、強制移住」、ミネアポリス美術館(2020年)などがある。[16]「ティファニー・チョン」、ジェームズ・ディッケ現代美術家レクチャー、SAAM(2019年); [ 17]「グローバル・ボイス:ジェーン・ロンバード・フェローとの対話」、イフ・アート・イズ・ポリティクス、ヴェラ・リスト・センター・フォーラム、ニューヨーク(2019年);[18]「市民と国境:移住と避難」MoMA共催パネルディスカッション、ZEEジャイプール文学フェスティバル、インド(2017年);[19]「ティファニー・チョン、従軍記者ナギエブ・カヤとの対話」、アート・アライブ・クンスト・フェスティバル、ルイジアナMoMA、デンマーク(2016年);[20]ほか。
社会参加
政治的想像力と参加の一形態としてのアートの潜在的なアウトリーチに投資するチョン氏は、一貫してアート制作の枠を超えて実践を広げてきた。2015年から2018年にかけて香港で行ったフィールドワークでは、通過地から永住地となった香港に再定住した元ベトナム難民に焦点を当てた。拘留下で成長し、国外追放に反対する抗議活動を組織した彼らの経験と、ジュネーブのUNHCRでの調査やその他の情報源から収集した資料に触発され、チョン氏は亡命政策、難民の経験、潜在的な変化に焦点を当てた3つのパネルディスカッションを企画した。参加者は、香港を拠点とする人権弁護士、これらの元難民、デンマークの難民コミュニティセンターであるトランポリンハウスの代表者だった。このような会話に貢献することで、難民の被害者という立場が主体性を持つ立場へと変わり、彼らの多くが経験してきたトラウマに新たな意味がもたらされる。同時に、チョンはサイゴンの若いベトナム人アーティストのグループと協力し、アーカイブ写真を水彩画に再描画することで、公式には削除されたベトナム脱出の歴史をアーティストに探求させるプロジェクトに取り組んだ。このプロジェクトの最初の反復は現在、香港で待望され新しくオープンしたM+美術館のオープニング展「香港:ここと向こう側」で展示されている。[21]
2016年と2017年、チュンはルイジアナ州立近代美術館とデンマーク赤十字の学校が始めた教育プログラム「トラベリング・ウィズ・アート」で、デンマークに住む若い難民を対象に地図作りのワークショップを実施しました。このプログラムは、若者が人生に希望と方向性を取り戻すために欠かせない、内省と集中を実践する時間と空間を提供します。チュンはシリアでの紛争と避難、アフリカ、中東、アジア、中央アメリカからの難民の移動を追跡し続けており、現在のプロジェクトでは、米国に住むいくつかの難民グループ、特にシリア人、アフガニスタン人、ロヒンギャ族の物語、活動、自立性を明らかにすることを目指しています。
最近のパンデミックの間、チョン氏は元教授のキム・ヤスダ氏と協力して、カリフォルニア大学サンタバーバラ校で「AGENCY | URGENCY: Learning with the Global Souths(エージェンシー | 緊急性:グローバル・サウスと共に学ぶ)」という学術的な代替プログラムを考案し、実行しました。A|U は、社会的、政治的変化におけるアーティストの想像力と主体性を活用します。ロックダウン中、A|U は、グローバル・サウス出身のアーティストやキュレーターの実践に埋め込まれたさまざまな脱植民地化戦略についての非公式の研究と対話のために、世界的な芸術関係者のコホートを芸術学部の教員や学生と仮想的に結び付けました。その戦略とは、確立された物語や構造に異議を唱えること、さまざまな形の知識生産と文化の普及を解明すること、学際的な芸術実践における集団性とつながりを受け入れること、コミュニティの関与、そして世界的な連帯です。
学術的および批評的な評価
チョンの作品は、芸術以外にも、都市研究、難民研究、歴史学、記憶研究などの他の重要な分野で文脈化され、発表されている。主な研究者の出版物には、The City in Time: Contemporary Art and Urban Form in Vietnam and Cambodia、Pamela N. Corey(ワシントン大学出版、2021年); Return Engagements: Contemporary Art's Traumas of Modernity and History in Sài Gòn and Phnom Penh, Việt Lê(デューク大学出版、2021年); In Camps: Vietnamese Refugees, Asylum Seekers, and Repatriates、Jana K. Lipman(カリフォルニア大学出版、2020年); “Probeheads Of Resistance and The Heterotopic Mirror: Tiffany Chung and Dinh Q. Lê's Stratigraphic Cartographies” in Collin Gardner、Arts, Pedagogy and Cultural Resistance New Materialism、ed.アンナ・ヒッキー・ムーディ&タラ・ペイジ(ローマン&リトルフィールド・インターナショナル、2016年)、「ティファニー・チャン - 未来の記憶のための考古学」エリック・ハームズ(イェール大学人類学教授、『Luxury and Rubble: Civility and Dispossession in the New Saigon』カリフォルニア大学出版、2016年)著;ブルーノ・デ・ミュールダー&ケリー・シャノン編『Waters Urbanisms East』(パーク・ブックス、チューリッヒ、2013年)。
チョンの作品はニューヨーク・タイムズ、アートフォーラム、アート・アジア・パシフィック、フリーズ、アーツィ、ハイパーアレジック、CNN、ウォール・ストリート・インターナショナル、オキュラ、ヒューストン・クロニクルなどでもレビューされている。2016年には、ヨーロピアン・ビジネス・レビューが「現代の女性リーダーシップ」特集でチョンを取り上げ、インタビューを掲載した。同年、ブルームバーグTVのドキュメンタリーシリーズ「ブリリアント・アイデアズ」第39話でチョンを取り上げている。[22] 2017年には、国際交流基金が「ティファニー・チョン ― 消された歴史の発掘と再構築」と題した詳細なインタビューを公開した。[23]また、SAAM、ミネアポリス美術館、ルイジアナ州立近代美術館(デンマーク)、M+(香港)などのビデオインタビューや、BBCサウンズ(イギリス)やABCラジオナショナル(オーストラリア)などのラジオ番組でも取り上げられている。
2022年、チョンの生涯と経歴は、スミソニアンアメリカ美術館のプロジェクト「アートに惹かれる:インスピレーションを与える女性アーティストの物語」のために、レベ・チェンによって描かれた。このプロジェクトは、著名な女性アーティストとその物語を紹介することを目的としている。[24]
公共コレクション
大英博物館、イギリス、ロンドン。
スミソニアンアメリカ美術館、米国ワシントンDC。
ルイジアナ近代美術館、ハムレベック、デンマーク。
サンフランシスコ近代美術館、カリフォルニア州サンフランシスコ、米国。
ミネアポリス美術館、米国ミネソタ州ミネアポリス。
シャルジャ芸術財団、シャルジャ、アラブ首長国連邦。
M+ ミュージアム、香港。
ファウルシュー財団、デンマーク、コペンハーゲン。
福岡アジア美術館、福岡市。
シンガポール美術館、シンガポール。
AK ウィーン文化、ウィーン、オーストリア。
クイーンズランド美術館 | 現代美術館、オーストラリア、ブリスベン。
ロイヤルメルボルン工科大学(RMIT)、ベトナム、ハノイ/ホーチミン市。
ハーバート・F・ジョンソン美術館、コーネル大学、ニューヨーク州イサカ、米国。
フォード財団、ニューヨーク州ニューヨーク州、米国。
オレンジカウンティ美術館、カリフォルニア州ニューポートビーチ、米国。
サンノゼ美術館(米国カリフォルニア州)。
スミス大学美術館、米国マサチューセッツ州ノーサンプトンの。
オルブライト・ノックス美術館、ニューヨーク州バッファロー、米国。
カマー博物館、ジャクソンビル、フロリダ州、米国。
参考文献
- ^ 「ティファニー・チャン - アーティスト」。タイラー・ロリンズ・ファインアート。 2022年1月28日閲覧。
- ^ https://scma.smith.edu/blog/tiffany-chung-re-mapping-memories-vietnam-war [裸のURL ]
- ^リグニー、アン(2018年7月)。 「希望を思い出す:トラウマを超えたトランスナショナルな活動」。記憶研究。11(3):368–380。doi :10.1177 / 1750698018771869。ISSN 1750-6980。PMC 6187247。PMID 30369962。
- ^ Gopnik, Blake (2023年8月17日). 「On Our National Mall, New Monuments Tell New Stories」 . The New York Times . 2023年8月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年8月20日閲覧。
- ^ “Tiffany Chung”. Yale RITM . 2022年1月28日閲覧。
- ^ 「2020 Asia Arts Game Changer Awards India」アジア協会。2022年1月28日閲覧。
- ^ 「Sharjah Biennial 2013 受賞者発表 - 発表 - e-flux」www.e-flux.com . 2022年1月28日閲覧。
- ^ 「世界が静止している間」。AFTER HOPE 。2022年1月28日閲覧。
- ^ “et al. vol. 2 (2021) | Tiffany Chung on Todd Gray: The Right of Return”. COBO Social . 2022-01-12 . 2022-01-28閲覧。
- ^ 「ティファニー・チョン」。Art At A Time Like This 。 2022年1月28日閲覧。
- ^ East West Fest 2021: Viet Thanh Nguyen と Tiffany Chung による East-West Dialogue 、2022-01-28取得
- ^ 「アジア文化評議会 — ヴィエット・タン・グエンとティファニー・チュンによる東西対話」www.asianculturalcouncil.org . 2022年1月28日閲覧。
- ^ アーティストトーク | After Hope: Artists in Conversation 、 2022年1月28日閲覧
- ^ 「アーティスト対談」AFTER HOPE . 2022年1月28日閲覧。
- ^ 「PROFIT and LOSS Symposium」. Canadian Art . 2022年1月28日閲覧。
- ^ 「ティファニー・チャン:歴史の再マッピング:戦争、戦闘地域、強制移住 –– ミネアポリス美術館」。new.artsmia.org 。2022年1月28日閲覧。
- ^ ジェームズ・ディッケ現代アーティスト講演会 ティファニー・チャン氏、 2022年1月28日閲覧
- ^ Global Voices: ジェーン・ロンバード・フェローとの対話 | セッション1、2022 年 1 月 28 日取得
- ^ #ZeeJLF2017: 市民と国境 - 移住と避難、 2022年1月28日閲覧
- ^ “ティファニー・チャン: ダリーンまでビョルジェネ、ヘイネまでフラ・オルケネン: 歴史を振り返る。”. kunsten.nu - billedkunst のオンライン マガジンとカレンダー(デンマーク語) 。2022-01-28に取得。
- ^ 「香港:こことその先」西九龍文化地区。 2022年1月28日閲覧。
- ^ ティファニー・チャンの社会的に意識の高い地図作成 | ブリリアント・アイデア第39話、 2022年1月28日閲覧
- ^ 「ティファニー・チョン——消された歴史の発掘と再構築:歴史の健忘症に抗議する芸術実践 | 特集」国際交流基金アジアセンター(日本語) . 2022年1月28日閲覧。
- ^ 「アートに惹かれる:インスピレーションを与える女性アーティストの物語 | スミソニアンアメリカ美術館」americanart.si.edu . 2022年10月13日閲覧。
外部リンク
- タイラー・ロリンズ・ファインアートギャラリー: ティファニー・チャン
- サンアート.org
- 歴史を描く:ティファニー・チャンについての漫画
