| この老人は転がって家に帰る | |
|---|---|
| 著者 | ドロシー・ヒューエット |
| 初演日 | 1967 |
| 初演された場所 | パース、西オーストラリア州 |
| 原語 | 英語 |
| 主題 | 低所得者コミュニティ |
| ジャンル | コメディドラマ |
| 設定 | 郊外の通り |
ドロシー・ヒューイットの最初の長編劇『老人は転がって帰る』は1965年に書かれた。シドニーの都心部郊外、レッドファーンの精神と性格をとらえており、「オーストラリア最後のスラム街」とも呼ばれる。[ 1 ]この劇は、 1950年代初頭の7人の子供とパートナーからなる大家族、ドッカーティ家の約6か月間の生活を描いた一幕である。家族はさまざまなストレスにさらされているが、最も大きなストレスは母親がアルコール依存症で、若い頃の夢にうずくまっていることである。
この劇は、筋書きと同じくらい言語にも重点を置いており、当時のオーストラリアの慣用句による魅力的でユーモラスな引用が含まれています。会話は家族同士のやり取りで構成されており、老婦人の合唱と老人によって表現される神秘的なシドニーを想起させます。
キャラクター
- トム・ドッカーティ: 55~60歳のボイラーメーカー、ファルスタッフ的な楽観主義に満ちている
- ローリー・ドッカーティ:かつての「バンダバーグの美女」、今は道に迷い、アルコール中毒で50代
- ジョージ・ドッカーティ:長男、30歳くらい、自動車セールスマン、派手で抜け目ない。母親の目には、ジョージは何も悪くないように見える
- ジュリー・ドッカーティ:長女、25歳、知的で力強い
- ランディ・ドッカーティ:次男、21歳、優しく、繊細で、素朴
- ペット・ドッカーティ:次女、20歳くらい、知的障害はあるが性的に活発
- ドン・ドッカーティ:三男、18歳くらい、おしゃれ好き、無職、泥棒
- ジョイス・ドッカーティ:末娘、13~14歳、タフでコミカル
- スノーウィー・ベイカー:ジュリーのボーイフレンド。28歳くらい。詩を引用する元受刑者。レッドファーンの路上で育った、タフだけど優しい。
- エディ・ドッカーティ:ランディの妻、16歳、実務的で強くて素朴な人
- フェイ:ドンのガールフレンド、18~19歳、イギリス移民、素朴で純真
- デイジー、バイオレット、パンジー: 3人の老女、レッドファーンの「ギリシャ合唱団」
- 老人:神話上の人物、70~80歳。劇中、公園のベンチで眠っている。
- 花売り、警官、医者
設定
レッドファーンの通りを描いたエプロン付きの広い舞台。右側には公園があり、公園の周囲には「女性専用」と書かれたベンチ、レンガの壁、そして「パブ」と書かれた看板がある。中央には正面が開いた居間があり、階段を上ると寝室がある。部屋には古い家具、家庭のゴミ、共産主義の文献がいくつかあり、バンダバーグの美女として輝くローリーの写真が 1 枚ある。
概要
第1幕
1950 年代初頭のレッドファーン。カーテンのない一連のシーン。
不気味な子供たちの一団が、眠っている老人の周りで踊ったり歌ったりしている。甘いシェリー酒をがぶ飲みしながら、バンダバーグの美女だった栄光の日々を夢見ている。夫のトムが帰宅し、家が汚くて食べ物が食べられないと文句を言う。次男のランディと恋人のエディが入ってきて、赤ちゃんが生まれるのを期待しているので結婚しなくてはならないと言う。彼らはトムに、エディはまだ16歳なのでエディの母親を説得してほしいと頼む。トムは、それが17歳のローリーを捕まえた方法だと言う。ローリーはエディに、あなたと同じ結末を迎えることになると警告する。ランディはローリーに、あなたの健康問題はすべてアルコールのせいだと言う。全員が去った後、ローリーはボトルを持って踊り回る。
コーラスのデイジー、パンジー、バイオレットがパブから入ってきて、酒、スラム街の整理、天気、ベンチに座っている老人、レッドファーン コミュニティの思い出などについて語ります。ドンが入ってきてコーラスを追い出します。彼は母親に威厳を見せるように言い、2 階に向かいます。
トム、ランディ、エディと母親のキーラー夫人が到着。トムは、若い子たちは自分の考えをはっきりできる年齢なので結婚させようと言う。エディの母親はエディを「汚いもの」で「女たらし」と呼ぶ。ローリーは目を覚まし、中絶を提案する。キーラー夫人は引き下がる。皆がエディをドッカーティー家に迎え入れ、ランディとエディは引っ越してくる。
次女のペットがベビーカーを持って現れ、夫が出て行ったと言い、引っ越してきます。ローリーは赤ちゃんに哺乳瓶を与え、子守唄を歌います。彼女は飲み続け、老人と一緒に「オー・シドニー、愛してる」を歌います。
第2幕
シーン1. 5か月後、早春
トムは家のペンキ塗りをしながら「レッド・フラッグ」を歌っている。彼の「相棒」スノーウィーが加わり、スノーウィーは長女のジュリーに会いに来た。スノーウィーは「刑期を終えた」。長男のジョージが入ってくる。彼はお金持ちの年上の女性と結婚していた。トムとローリーはジョージの性格について口論する。ドンが入ってくると、ローリーはブレスレットを失くしており、ドンがそれを盗んだと非難する。エディは、みんなの家事をこなし、ペットの赤ちゃんの世話もしているので、それを持っていくことはできないと言い、出て行かなければならないと言う。ペットは赤ちゃんを夫の元へ連れ戻す。ジュリーはイギリス人の友人フェイと一緒にタスマニアでのリンゴ狩りから帰ってくる。スノーウィーはジュリーと一緒にブッシュ・ポエトリーを朗読する。みんなで踊ったり歌ったりする。ジュリーはフェイに、みんな狂っているけれど愛らしいと言う。ドンはフェイにブレスレットを渡す(おそらく母親の)。ローリーは「シャロットの女」を朗読する。
シーン2。数週間後
ドンはフェイが「扱いやすい」ので好きである。トムはジュリーにスノーが刑務所に入っていたことを告げる。スノーウィとジュリーは一緒にパブに行く。トムとジョイスはスローガンを描きに出かける。トムは逃げ出し、警察はジョイスにキャンディーで賄賂を贈るが、彼女は警察を誤った方向に導く。エディが陣痛に襲われ、ジョイスはローリーに手伝ってもらおうとするが、ローリーは酔っぱらっている。隣人が見つかる。
第3幕
シーン1. 1週間後
ドンはフェイを振り払おうとする。二人は「楽しんだ」のだから。しかしフェイは妊娠していた。ドンはフェイに中絶をさせ、ブレスレットでその費用を払うように言う。フェイは自殺して彼を悩ませると言う。二人は出て行く。トムが酔っ払って入ってくる。トムはスノーウィをかばって工場長を殴り、解雇された。ジュリーはトムとスノーウィに二人とも弱いと言う。スノーウィが去るとジュリーは泣く。警官がやって来て、ドンはフェイが自殺したに違いないと思う。トムは嫌悪感からドンをローリーに突き飛ばすが、ローリーはバンダバーグの夢にうずくまっている。警察はドンを盗まれた宝石の疑いで逮捕する。
シーン2。1週間後、初夏。
スノーウィーはジュリーの窓際でブッシュ詩を朗読し、自分は北へ行っていると告げる。ジュリーは物憂げに老人に話しかける。ジョージが入ってきて、金を求められ、みんなを寄生虫と呼ぶ。ローリーは彼に出て行くように命じる。ジョージはローリーに「彼女自身のために」5ポンドを渡す。赤ちゃんがいるランディとエディは、ドンの弁護のために家の頭金を手放す。ローリーは5ポンドを持ってパブに行く。コーラス隊が入ってきて、天気と老いについて話す。フェイが違法な中絶で死んだことが明らかになる。工場の労働者たちは規則に従って働くことでトムの仕事を取り戻す。ローリーが半分哺乳瓶を入れた乳母車を持って戻ってきて、みんなで「ワイルド・ローバー」を歌う。ペットはまた妊娠して現れる。老人は、人間はスズメのように繁殖して死んでいくと話す。
引用
- 「バンダバーグで一番可愛い女の子の残骸の上に、残骸の上に、残骸の上に、残骸の上に、残骸の斧。」
- 「あのかわいそうな子は『猫』の綴りもできなかった。」
- 「あなたは私を愛していないわ、ドニー。」 「私はあなたが持っているものを愛しているわ、フェイ。」
- 「レッドファーンで一人になれるのは春だけです。」
- 「お前は女に憑りつくことはできない」
- 「それはタトゥーじゃない」
- 「お金を稼いで、靴下を洗った、それだけです。」
- 「酔っ払いだけが真実を語る勇気がある。」
- 「彼女が死にかけていた時でさえ、最後の最後まで、彼らはスポイトで温かいミルクを与えていた。」
- 「3分間の小便を300回することで救われた唯一の男。」
公演
初演は1967年、西オーストラリア大学のニューフォーチュン劇場で行われた 。主役はトム役のネヴィル・ティードとローリー役のジョーン・ブルースであった。プロの劇団による初演は1968年、シドニーのオールドトート劇場で、ジーン・ウィルヘルムが演出し、トム役のロン・ハドリックとローリー役のベティ・ルーカスが主演した。オールドトート劇場が女性脚本家による劇を女性監督がプロデュースしたのはこれが初めてであった。[2]
- 1967年1月11日~21日。ニューフォーチュンシアター、パース。西オーストラリア大学演劇協会。監督フランク・ベーデン・パウエル[3]
- 1968年3月19日、シドニー、オールドトート劇場。監督:ジャン・ウィルヘルム[4]
- 1977年6月21日、メルボルン、ユニオンシアター、トリニティ。監督イアン・ロビンソン[5]
- 1980年7月3日~12日。セント・ジュード・プレイヤーズ、ブライトン、SA。監督 ゲイリー・アンダーソン
- 1982 年 8 月 6 ~ 28 日。ラ・ボイト劇場、ブリスベン。 監督 マーガレット・デイヴィス[6]
- 1984年5月16日〜24日。NIDA。パレードシアター。監督ケビン・ジャクソン[7]
- 1986年4月11日~25日。チェスター・ストリート・シアター・グループ、シドニー。監督:キャスリーン・ウォーレン
- 1987年5月28日~6月27日。ザ・ロックス・プレイヤーズ、シドニー。監督:ジュリー・ダンズモア
- 1990年8月25日〜9月22日。メルボルン、ラッセル・ストリート劇場。メルボルン・シアター・カンパニー。監督ゲイル・エドワーズ[8] [9]
- 1992年2月21日、ビクトリア州リッチモンド、パンプキンシアター。
- 2003年7月9日〜26日 メルボルン、ハイデルベルグ劇場 監督 ゲイル・プア[10]
- 2013年7月17日~8月3日。ベイクハウス劇場、アデレード。監督:ロス・ヴォスヴォテカス[11] [12]
- 2018年5月15日〜19日。プレイハウスシアター、シドニー。NUTS NIDA。監督カジュアリナ・オブライエン[13]
背景と批判的な反応
初期作品

ヒューエットは1957年に初の長編劇『This Old Man』の初稿を書いたが、1958年初頭にパートナーのレス・フラッドによって他の作品とともに焼却された。[14]彼女はニューフォーチュン劇場を見下ろす大学の部屋で、修士論文に取り組んでいるはずだったが、この劇を再開した。[4]この作品は1964年に「リズ・トリッグ」というペンネームで三幕劇のメアリー・ギルモア賞に応募され、賞賛された。[15]
彼女は1949年から1952年までレッドファーンに住んでいて、脆弱で困難なスラム街の環境で暮らすレッドファーンの労働者階級の人々の不屈の精神、回復力、そして友情に感銘を受けた。ドッカーティ家は、通りのすぐ近くに住んでいた家族をモデルにしている。
この劇は「象徴主義、シュールレアリズム、演劇性」を伴うロマン主義的自然主義のスタイルで書かれている。[16]労働者階級の地位向上、ジョージのような階級の裏切り者の軽蔑、トムの職を守るための労働争議、スローガンを書くエピソードなどには社会主義リアリズムの要素が見られる。ヘンズラウンジの女性によるギリシャ風の合唱やブッシュポエトリーの朗読は、当時期待されていたスタイルから外れていた。イギリスで訓練を受けた俳優たちは、伝統的なオーストラリア文化の慣用句やアクセントに慣れるのに苦労した。[17]
おとぎ話の要素は別として、この劇は、大人の一人がアルコール依存症で障害を負っているという恵まれない地域の家庭生活をうまく描写している。2004年から放映され、批評家から絶賛されたイギリスとアメリカのテレビシリーズ「シェイムレス」は、同様のテーマと力学を持っていた。
1968年、シドニーで初演された当時でさえ、「古いシドニー」とそのスラム街は消えつつありました。影響力のある演劇評論家のハリー・キパックスが劇場を出るときに「古い、古い、古い、タクシーを呼んでくれ」と言ったことは有名です。[4]時代遅れだと批判されたヒューエットは、その後、都市の労働者階級について書くことはほとんどありませんでした。
後の作品
オーストラリアでは、所得が向上し、移民の基盤が広がるにつれて、「バトラー」(通常は都市部の白人労働者)が着実に姿を消しつつある。このため、この劇は 21 世紀には関係ないかもしれない。しかし、失われたオーストラリアの慣用句や文化に対する郷愁は高まり、作者のユーモアと言葉遣いは観客の興味を惹きつけている。この劇は 50 年以上にわたって上演され続け、多くの観客を魅了している。
2013年、アデレードで上演された『This Old Man』は、ほとんど珍品として、「オーストラリア演劇の伝説」として宣伝された。[11]あるフェミニスト批評家は、「この作品の最大の犠牲者は、自分の運命を決める力を持たない女性たちだ」と指摘した。[18] ある若い批評家は、「他のほとんどすべて(アルコール依存症、貧困、結婚、政治)は派手な極端さで描かれている。現代の中流階級の観客は当惑し、疎外感を覚える」と述べた。[19]しかし、この劇は、多くの現存するオーストラリア人が記憶しているオーストラリアを正確に描写しており、その状況は世界中の10億人のスラム街住民にとって馴染み深いものである。[20]
出版物
- ヒューエット、ドロシー(1976年)、「This Old Man Comes Rolling Home」、Currency Press、ロンドン:エア・メシューエン、ISBN 978-0-86937-049-0
- ヒューエット、ドロシー(1992)、「This Old Man Comes Rolling Home」、戯曲集。第 1 巻、Currency Press、ISBN 978-0-86819-166-9
参考文献
- ^ フラッド、ジョー (2003)。「オーストラリアのシドニーの事例」。スラムの理解: 2003 年世界人間居住報告書の事例研究(PDF)。DPU、ロンドン大学。pp. 6、11。
- ^ パターソン、リー(1968年3月17日)。「レッドファーンの素朴な見方」シドニー・モーニング・ヘラルド。154ページ。
- ^ Austlit. 「This Old Man Comes Rolling Home」. Austlit . 2022年4月14日閲覧。
- ^ abc ガスリー、エイドリアン・ジョン(1996年)。『脱出の道が開かれたとき:オーストラリアの前衛演劇、1965-85年』ウーロンゴン大学論文コレクション、p.47。
- ^ 「This Old Man Comes Rolling Home – 1977年6月21日 | メルボルン大学学生劇場アーカイブ」。2023年4月17日閲覧。
- ^ 「This Old Man Comes Rolling Home」ラ・ボワット。 2022年4月12日閲覧。
- ^ 「エンターテイメントガイド」シドニー・モーニング・ヘラルド、1984年5月12日、48ページ。
- ^ 「This Old Man Comes Rolling Home」リチャード・ロバーツ劇場デザイン。 2022年4月12日閲覧。
- ^ ラディック、レナード(1990年8月21日)。「労働者階級への温かい賛辞」ジ・エイジ、14ページ。
- ^ “Heidelberg Theatre Company”. www.htc.org.au . 2022年4月12日閲覧。
- ^ ab 「This Old Man Comes Rolling Home | The Bakehouse Theatre」。www.bakehousetheatre.com 。 2022年4月12日閲覧。
- ^ バーン、マット(2013年7月21日)。「政治をプレイする」サンデーメール(南オーストラリア州)。86ページ。
- ^ 「NUTS - ニューサウスウェールズ大学演劇協会 - ドロシー・ヒューエット作『This Old Man Comes Rolling Home』」www.facebook.com 。 2022年4月12日閲覧。
- ^ マッキー・ジャッキー(1993年)。ドロシーにボンボンとバラを。28:15(ビデオテープ)。
- ^ 「£500小説コンテスト」The Age 1964年12月17日、12ページ。
- ^クロムウェル、アレクサンドラ(1993年6月)。「ボイラーメーカーからエイリアンまで -さまざまな劇のテキストが登場」。Antipodes。7 : 72-73。JSTOR 41956434 – JSTOR 経由。
- ^ ミリス、ロジャー(1968年4月3日)。「This Old Man Comes Rolling Home」トリビューン、7ページ。
- ^ Edwards, Fran (2013年7月21日). 「劇場評:This Old Man Comes Rolling Home • Glam Adelaide」. Glam Adelaide . 2022年4月13日閲覧。
- ^ ニールセン、ベン (2013). 「This Old Man Comes Rolling Home at The Bakehouse Theatre」. aussietheatre.com . 2022年4月14日閲覧。
- ^ UN-Habitat (2003)。Flood, Joe (編)。スラムの課題: 世界報告書。ロンドン: Earthscan。ISBN 978-1-84407-037-4。
さらに読む
ウィリアムズ、マーガレット(1992年)。『転覆としての女性性』シドニー:カレンシー・プレス。pp.1-7。
