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| 青い部屋 | |
|---|---|
| フランス語: La chambre bleue | |
 | |
| アーティスト | パブロ・ピカソ |
| 年 | 1901 |
| 中くらい | キャンバスに油彩 |
| 動き | ブルーピリオド |
| 寸法 | 50.48 cm × 61.59 cm (20 インチ × 24 インチ) |
| 位置 | フィリップスコレクション |
| Webサイト | www.phillipscollection.org/collection/blue-room |
『青い部屋』（フランス語： La chambre bleue）は、パブロ・ピカソが青の時代に描いた1901年のキャンバスの油絵である。裸の女性が浴槽の中で身をかがめている場面を描いている。X線画像と赤外線スキャンによって表面の下に隠された絵が発見され、ひげを生やした男性の肖像画が浮かび上がった。この絵は1927年以来、ワシントンDCのフィリップス・コレクションに所蔵されている。
背景
青の部屋は、ピカソの青の時代の作品の最も初期の例の一つと考えられています。これは、彼がバルセロナからパリに移り、1901年にヴォラール美術館で最初の個展を開催した、彼の人生における重要な時期でした。ピカソの青の時代は、人間の苦しみのイメージに対する彼の強い関心によって定義され、その主題は青の色合いで表現されました。[1]
これは、この若き芸術家にとって、大きな感情的混乱の時期でした。1901年、ピカソがまだ19歳だったころから始まるこの初期の数年間、彼はパリで貧困の中で、苦労する芸術家として暮らしていました。また、親友でスペインの詩人だったカルレス・カサジェマスが、ディナーパーティーで頭を銃で撃って自殺したという事件も経験しています。ピカソは友人の死を深く悲しみ、この悲劇的な出来事が、彼の作品に大きな影響を与えたと考えられています。作品は、陰鬱な青と緑の色調で占められるようになりました。ピカソは友人のピエール・デイクスに、「カサジェマスのことを考えていたことが、青で絵を描き始めたきっかけです」と語っています。青の時代、ピカソは、売春婦、貧困者、路上の酔っ払いなど、貧しく孤独で苦しんでいる人々の肖像画を描くことを好み、彼の絵画は、主題が耐え忍ぶ苦難を伝えるようにデザインされていました。この悲観的な時代は、後にバラ色の時代として知られる、より前向きな時代に取って代わられました。[2]
説明
「青い部屋」は、入浴中の裸の女性の場面を描いています。この絵のタイトルは、絵全体に青色が多用されていることを反映しています。
女性の寝室の絵は特に注目に値する。ピカソ自身の当時の住居の様子が伺えるからだ。この絵の舞台は、クリシー大通り130番地にあったピカソのアトリエアパートである。このアパートは最上階にあり、非常に狭く、部屋は2つしかない。「青い部屋」は、このアパートの内部と窓からの眺めを視覚的に表現している。この絵は、アトリエがリビングルーム、寝室、浴室としても使われていたことを示している。アパートの壁には、海景画を含む数枚の絵が掛けられており、ピカソのキャンバスが増え続け、実生活では全般的に無秩序だったことを反映している。[3]
この構図はエドガー・ドガやアンリ・ド・トゥールーズ＝ロートレックの作品の影響を受けており、絵画の壁に掛かっているトゥールーズ＝ロートレックのポスター『メイ・ミルトン』（1895年）にもそれが表れている。[1]
隠された絵画
1950年代から、フィリップス・コレクションの修復家が筆遣いの不一致に気付いて以来、この絵の表面の下に何かが隠されているのではないかと推測されていた。隠された絵は、後に1997年にX線画像によって確認された。2008年にこの絵の赤外線スキャンが行われたとき、表面の下に蝶ネクタイをしたひげを生やした男性の肖像画が浮かび上がった。男性は座った姿勢で描かれ、右手を頬に当てている。2014年、フィリップス・コレクション、国立美術館、コーネル大学、ウィンターサー美術館の美術専門家が研究を統合し、ピカソが1901年の夏に両方の絵を急いで描いたという結論を下した。[4] [5]
ピカソが「青い部屋」を描いたのは、彼がまだ苦労して貧しい芸術家だった時期である。若い頃は多作な芸術家であったが、貧しい人々を描いた彼の憂鬱な青い絵は、買い手からあまり関心を引かなかった。そのため、彼は新しいアイデアごとに新しいキャンバスを購入する余裕がなく、代わりに既存のキャンバスを再利用した。[6]
テクニカル分析
2017年、この絵画の包括的な技術的調査の結果、研究報告書が発表されました。この研究では、塗料サンプルの微量分析、反射イメージング分光法、シンクロトロン放射 X線蛍光マッピングなど、複数の手法を使用して、使用されている材料と塗料層の構造を分析しました。調査により、表面層の下に隠された肖像画の存在が確認され、具体的には、前の肖像画の男性の白いシャツに赤い花が描かれていることが特定されました。この花は、人物を特定するために使用できます。
視覚的な検査により、既存の絵画は、下地の塗料層のより厚い質感の上に薄く塗られていたことが判明しました。絵画の一部には、表面の下に見える他の色が現れています。これらの既存の色は、ピカソが中間の下地層を塗らずに前の絵画の上に描いたことを示しています。隠れた筆跡の目に見える質感は、ピカソが上に描いたときに元の絵画は完成し乾燥していたことを示しています。また、層の間にはワニスや汚れがほとんどなかったため、ピカソは最初の作品のすぐ後、数か月以内に2番目の作品を描いたことが示唆されています。
さらに分析を進めると、ピカソは朱色、ビリジアン、クロムイエロー、カドミウムイエローなど、鮮やかな顔料を幅広く使用していたことが判明した。青の部分には主にプルシアンブルーを使用し、亜鉛白を混ぜてさまざまな青の色調を絵画に施した。[7]
意義と遺産
フィリップス・コレクションの副保存家パトリシア・ファヴェロは、「この絵画『青い部屋』は（ピカソの）初期の作品の中で非常に重要な作品です。青の時代の初期の絵画と考えられています。この絵画は、同じ年、少し前の年に描かれたと考えられており、スタイルがまったく異なりますが、その下にあるこの絵画は、その年を通してピカソがどのように成長したかを知る手がかりになります。」と述べています。[8]
参照
参考文献
- ^ ab 「The Blue Room」。フィリップス・コレクション。 2020年12月29日閲覧。
- ^ ゴットハルト、アレクサ（2017年12月13日）。「ピカソの青の時代の背後にある感情的な混乱」。Artsy 。2020年12月29日閲覧。
- ^ ペンローズ、ローランド（1981年）。ピカソ：その生涯と作品。バークレーおよびロサンゼルス：カリフォルニア大学出版局。pp . 65– 66。ISBN 9780520042070。
- ^ Reaney, Patricia (2014年6月19日). 「ピカソの『青い部屋』に隠れているのは誰？」ロイター. 2020年12月29日閲覧。
- ^ 「ピカソの『青い部屋』の下に隠された絵画が見つかる」BBCニュース。 2014年6月18日閲覧。
- ^ サイモン、スコット（2014年6月21日）。「ピカソに埋葬された『青い部屋』の下の男が物語る」NPR 。 2020年12月28日閲覧。
- ^ Patricia A.; Mass, Jennifer; Delaney, John K.; Woll, Arthur R.; Hull, Alyssa M.; Dooley, Kathryn A.; Finnefrock, Adam C. (2017年3月22日). 「パブロ・ピカソ作『青い部屋』の技術的研究に使用された反射イメージング分光法とシンクロトロン放射X線蛍光マッピング」Heritage Science . 5 . doi : 10.1186/s40494-017-0126-5 . S2CID 29996170.
- ^ ジョーンズ、アテナ（2014年6月18日）。「ピカソの『青い部屋』の表面下に隠れた住人がいる」CNN 。 2020年12月29日閲覧。
出典
- マクキラン、メリッサ。「ピカソ、パブロ」グローブ アート オンライン、オックスフォード アート オンライン。2015 年 3 月 23 日にアクセス
- シュナイダー、ダニエル・E.「パブロ・ピカソの絵画：精神分析的研究」カレッジ・アート・ジャーナル7、第2号（1947年冬）：82。
外部リンク
- フィリップス コレクションのブルー ルーム