| 向こうの世界 | |
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| 監督 | ジョン・ヘイヤー |
| 著者 |
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| 制作: | ジョン・ヘイヤー |
| 主演 |
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| ナレーション | ケビン・ブレナン |
| 撮影 | ロス・ウッド |
| 編集者 | ジョン・ヘイヤー |
| 音楽: | シドニー・ジョン・ケイ |
| 配布元 | シェルフィルムユニット |
発売日 |
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実行時間 | 66分 |
| 国 | オーストラリア |
| 言語 | 英語 |
| 予算 | £ 12,000(推定) |
『ザ・バック・オブ・ビヨンド』(1954年)は、ジョン・ヘイヤーがシェル・フィルム・ユニットのために製作・監督した、長編の受賞歴のあるオーストラリアのドキュメンタリー映画である。配給の広さ、獲得した賞、批評家の反応の点から、これはヘイヤーの最も成功した映画である。また、おそらくオーストラリアで最も成功したドキュメンタリーでもある。2006年には、この映画は『オーストラリア映画の最も偉大な100作品』という本に収録され、ビル・カスケは「おそらくオーストラリアの国民的映画の中で最もよく知られ、最もよく守られた秘密」と書いている。 [1]
シェル社の要請により、この映画の目的は、シェルをオーストラリアの本質、オーストラリア主義と結び付けることでした。[2]ヘイヤーは、郵便配達員のトム・クルーズが、南オーストラリア州マリーからクイーンズランド州南西部のバーズビルまで、隔週で遠く離れたバーズビル・トラックに沿って行っていたことを主なモチーフとしました。1957年、ヘイヤーは、この映画をフランシス・バートルズの以前の作品『バークとウィルスの軌跡』(1916年)と併せて見ると、「オーストラリアの真の姿は、常に人間と自然の対立という姿であったことをはっきりと示唆している」と書いています。[3]
この映画によりトム・クルーズは世間の注目を集め、1955年1月1日に大英帝国勲章(MBE)を受章した。[4]
概要
簡単に言えば、この映画は、トム・クルーズがマリーから約 325 マイル離れたバーズビルまで行った「典型的な」旅を追っており、彼がその道中で出会ったさまざまな人々や、彼が直面したさまざまな障害を描いています。実際、ドキュメンタリードラマとも呼ばれるこの映画は、綿密に脚本が練られており、「実際の」旅を記録するのではなく、いくつかの再現シーンと「迷子の子供たち」の物語で構成されています。
とはいえ、この映画に登場する人物の多くは、現実のブッシュの人物である。ブッシュマンで郵便配達員のトム・クルーズ、コンパスとコーランで砂漠と戦ったバルーチのラクダ使いのベジャー・ダービッシュ、クルーズのレコード演奏仲間のウィリアム・ヘンリー・バトラー、野生のディンゴを殺すジャック・ザ・ドガー、アボリジニの雨乞いの老ジョーなどである。オーストラリアン・スクリーンのキュレーター、ローレン・ウィリアムズは、この映画は「バーズビル・トラックを旅する小話集のように読むことができ、これらの人々の経験と彼らが住む孤立した「ネバー・ネバー」の地を包含している」と述べている。[5]
カニンガムによれば、この映画のシーンは以下の通りである。[6]
- タイトル、紹介
- マリー
- 旅する、夜の沼
- エタディンナ
- クーパークロッシング
- コッペラマンナミッション
- 旅の小話
- 失われた子供たち
- 暴風、バーズビル
生産
この映画は制作に3年かかりました。1年は構想と計画、1年は制作、そして1年は編集と完成にかかりました。映画の脚本は事前に書かれていましたが、撮影と制作の途中で変更が加えられました。3年間のうち、ロケ撮影はわずか6週間でした。[2]
ヘイヤーはトム・クルーズと下調べ旅行を行った後、撮影台本を準備し、ロケ撮影は1952年後半に始まった。この映画はシドニーのマーヴィン・マーフィーのシュプリーム・サウンド・スタジオでヘイヤーによって編集された。[7]
ロケ撮影の条件は厳しく、地形と天候の両方が撮影クルーに困難をもたらした。特に砂は機材に大きな損害を与えた。ロケで録音されたサウンドトラックのオーディオテープは砂の被害のため使用できず、映画全体の音声をポストプロダクションで再録音する必要があった。ローレン・ウィリアムズは「当時のドキュメンタリーではセリフや効果音を後で同期させるのが一般的だったが、クルーゼや他の参加者はスクリーンで自分の声が聞こえることを期待していたため、自分の口から他人のアクセントが出てくるのを聞いてショックを受けた人もいたと伝えられている」と書いている。[5]
テーマ
ローレン・ウィリアムズは「この映画は、孤立、残酷な無関心、危険、永遠の場所としてのアウトバックに対する入植者の不安を再確認させる」と書いているが、同時に「風景の中の登場人物を生存者、耐え忍ぶ人々、心優しい戦士として描いている」とも書いている。[5]
スタイル
ジョン・ヘイヤーと彼の撮影監督ロス・ウッドは、シェルに入社する前は、コモンウェルス映画ユニットで働いていた。ローレン・ウィリアムズは、「ウッドの洗練された映像スタイルとヘイヤーの映画言語に対する理解が[この映画で]融合し、この時期に撮影されたオーストラリアの奥地の最も象徴的なイメージのいくつかを生み出した」と主張している。[5]
『バック・オブ・ビヨンド』は、広くイギリスドキュメンタリー運動に属するものと認められており、 [6]また、パレ・ロレンツ、ロバート・フラハティ、ハリー・ワットの作品に見られる風景ドキュメンタリーの伝統の一部であるとも見なされています。[8]しかし、この映画が最も評価されているのは、これらの伝統にもたらした叙情的で詩的な質です。その詩的な質は、制作段階の後半で詩人のダグラス・スチュワートを脚本に起用したことで高められています。1955年、スチュワートは映画の脚本を基にした 詩集『バーズヴィル・トラック』を出版しました。
この映画は高く評価され、「名作」の地位を与えられているが、批評家の中には特定の側面、特に「ロスト・チルドレン」のシーンに疑問を抱く者もいる。そのシーンが物語の流れを壊していると主張する者もいれば、うまく機能していると主張する者もいる。
リリースと配布
この映画は16mmフォーマットでのみ公開され、1954年5月5日に南オーストラリア州アデレードで、障害児協会を支援するチャリティーイベントで初公開された。[9]一般公開は1954年6月の第1回シドニー映画祭で行われ、アウトバック全域を含むオーストラリア全土で上映された。[9]キャンベラでの初公開は7月8日にアルバートホールで行われた。300人の観客の中には、アメリカ合衆国、日本、中国、セイロンなどの外交官も多数含まれていた。[10]
オーストラリアで公開された最初の年には、シェルの広範な配給および上映ネットワークのおかげで、75万人以上がこの映画を鑑賞した。 [7]海外でも広くテレビ放映され、いくつかの映画祭でオーストラリア代表として上映された。[11]
受付
この映画は批評家からも一般大衆からも好評を博した。 1954年5月1日のABCラジオ放送で、スタウト教授は予言的にこう語った。「この映画は古典になると思います。詩的で想像力に富み、それでいて同時に厳しい作品です。ユーモアがあり、自然で自然です。ジョン・ヘイヤーの『バック・オブ・ビヨンド』はオーストラリアのドキュメンタリーの金字塔です。イギリスで大ヒットするでしょう」[12]
当時の他のレビューには以下のものがある: [13]
- 「最終的な効果は、真実の探求とそれを提示する優れた技術の完全な説得力です...オーストラリアの現実に恐ろしい光を当て、宇宙に対する疑念を暗くする、鮮やかで魅力的な映画です...ドキュメンタリー映画がこれほど自意識過剰で、これほど魅惑的なものになることはめったにありません。」(リスナー、1954 年 6 月 3 日より)
- 「今日、ストランドの外れにある私設映画館に座った少人数の観客は、これまでに作られた中で最も注目すべきドキュメンタリーの一つに数えられるであろうものを観た。」(マンチェスター・ガーディアン紙、1954年2月19日)
- 「...人間が常に孤独で、常に自然に対して防御的な風景。シェルの映画製作者たちは再びドキュメンタリーへの信頼を復活させた。」(サンデータイムズ紙のディリス・パウエル、1954年2月21日)
- 「... オーストラリアの傑作としてランク付けされるに違いない... 映画のメッセージは、決して恐怖と悲観主義を煽るものではない。バーズビル トラック沿いに住む人々の飾らない勇気とユーモアには、多くの希望がある。」(シドニー モーニング ヘラルド、1954 年 3 月 25 日)
- 「... 音、言葉、映像が完璧に融合している点で意義深い... 映画祭で上映された他の映画の映像は絵葉書のように静的で、ジョン・ヘイヤーの映画のような示唆力はまったくありません。」(ヴェネツィアのUomini E Film 誌、1954 年 8 月 4 ~ 5 号より)
- 「...は傑出したドキュメンタリー映画として世界中で認められています。」( 1959年、チャールズ・ショーベル著『ウォークアバウト』より)
この映画は学界で定期的に議論され、頻繁に回顧上映されていることに加え、重要な映画として長きにわたり愛され続けている証拠として以下が挙げられます。
- 1968年に英国映画協会がエリック・エルスの学習ガイドを出版[14]
- 2004年に50周年記念DVDコレクションをリリース
- 2004年に遠隔地マリーで行われた50周年記念上映会には多くの観客が集まった[15]
- 2006年にホッキングのオーストラリア映画ベスト100に選ばれた
受賞歴
- 1954ヴェネツィア・ビエンナーレ: グランプリ・アソルート
- 1954エディンバラ国際映画祭: ディプロマ
- 1955年ケープタウン映画祭: ディプロマ
- 1956年モンテビデオ映画祭:第1位
- 1956年ヨハネスブルグ映画祭: ディプロマ
- 1956 年トレント映画祭: 卒業証書
関連映画
- アウトバック郵便配達人(1986)
- ポストマン(1996)
- バック・トゥ・ザ・バック・オブ・ビヨンド(1997年、ロバート・フランシス)
- バーズビルからの最後のメール: トム・クルーズの物語(1999)
参照
注記
- ^ ビル・カスケ(2006年)『The Back of Beyond』、スコット・ホッキング(編)『オーストラリア映画の最高傑作100選』 、Scribal Publishing
- ^ ab グレン、ゴードン、ストックス、イアン (1976)「ジョン・ヘイヤー:ドキュメンタリー映画監督」[インタビュー]シネマ・ペーパーズ1976年9月 pp120-122, 190
- ^ ヘイヤー、ジョン(1957)「オーストラリアの地理とドキュメンタリー映画」地理雑誌第5巻(1957年9月)pp.234-242
- ^ エズモンド・ジェラルド(トム)・クルーズ氏、「第40367号」。ロンドン・ガゼット(付録)。1954年12月31日。41ページ。
- ^ abcd ウィリアムズ、ローレン「The Back of Beyond (1954)」australianscreen.com.au
- ^ ab カニンガム、スチュアート (1987)「過去と未来へ」コンティニュアム:オーストラリアメディア&カルチャージャーナル第2巻第1号
- ^ ab シャーリー、Gおよびアダムス、B(1983)オーストラリア映画:最初の80年、シドニー、カレンシープレス
- ^ ウィリアムズ、ディーン (2002)「国際ドキュメンタリー映画監督:ジョン・ヘイヤー(1916年9月14日~2001年6月19日)」メトロマガジン第129/130号、248~253ページ
- ^ ab ワイデンバッハ、クリスティン(2003)バーズビルトラックの郵便配達員:トム・クルーズの物語、シドニー、ホッダー
- ^ 「『The Back of Beyond』で語られるアウトバックの生活」、キャンベラ・タイムズ、1954年7月9日、2ページ
- ^ パイク、アンドリュー、クーパー、ロス(1980)オーストラリア映画1900-1977、メルボルン、オックスフォード大学出版局
- ^ スタウト、アラン(1954)「The Back of Beyond」エルス、エリック(1968)「Back of Beyond:エリック・エルスによる、ジョン・ヘイヤーのオーストラリア内陸部を撮影した映画の研究に使用するための編集作品」ロンドン、ロングマンズ
- ^ エルス、エリック(1968)バック・オブ・ビヨンド:ジョン・ヘイヤーのオーストラリア内陸部を撮影した映画の研究に用いるエリック・エルスによる編集作品、ロンドン、ロングマンズ、p. 152-156
- ^ オレガン、トム (1987b)「オン・ザ・バック・オブ・ビヨンド:ロス・ギブソンとのインタビュー」コンティニュアム:オーストラリアン・ジャーナル・オブ・メディア&カルチャー第1巻第1号
- ^ モース、レベッカ、ラドフォード、ドリュー (2004)「バック・オブ・ビヨンド 50 周年」、ステートライン サウス オーストラリアで放送、2004 年 7 月 30 日
参考文献
- バーガン、ジョン「The Back of Beyond」ドキュメンタリー映画百科事典、イアン・エイトキン編、ラウトレッジ、ニューヨーク、2006年、71~2ページ
- ホッキング、スコット(編)(2006)オーストラリア映画の最高の映画100本、Scribal Publishing
- ランセル、ラッセル、ベイルビー、ピーター(編)(1982)オーストラリア北メルボルンのドキュメンタリー映画、シネマペーパーズ
- オレガン、トム (1987)「1950 年代のオーストラリア映画」コンティニュアム: オーストラリアメディア&カルチャージャーナル第 1 巻第 1 号
外部リンク
- 国立映画音響アーカイブの「バック・オブ・ビヨンド」
- IMDbの「The Back of Beyond 」
- オズ映画の「バック・オブ・ビヨンド」
- オーストラリアン・スクリーン・オンラインの「ザ・バック・オブ・ビヨンド」
