スザンヌ・オステン

スザンヌ・オステン
2015年のオステン
生まれる	カルロタ・スザンヌ・オステン ( 1944-06-20 )1944年6月20日 ストックホルム、スウェーデン
死亡	2024年10月28日(2024-10-28)（80歳）
国籍	スウェーデン語
職業	劇作家、演出家、作家、演出家、教授
活動年数	1971–2024
子供たち	ハンナ

カルロタ・スザンネ・オステン（1944年6月20日 - 2024年10月28日）は、スウェーデンの映画監督、舞台監督、脚本家。^[1]彼女は映画『モーツァルト兄弟』で第22回グルドバッゲ賞の最優秀監督賞を受賞した。^{[2] [3]}

スザンヌ・オステンは1944年6月20日、ストックホルムで生まれた。父はドイツ社会民主主義者でレジスタンス活動家であり、ナチス政権からスウェーデンに逃れた工具職人のカール・オットー・オステン（1912年 - 1970年）で、母は映画評論家のゲルト・オステン（出生名はエクボム）である。オステンが男性中心の映画業界で映画を監督しようと試みるもどかしい思いは、娘スザンヌのデビュー作『ママ』（1982年）の題材となっている。両親は1941年に結婚したが、スザンヌ・オステンが幼い頃に離婚した。1963年、オステンは言語と創作科目に重点を置いたカリキュラムを持つ高等学校、ヴィッグビーホルムス高校を卒業。その後、ルンド大学で美術、文学、歴史を学び、大学劇場で演出を始めた。

オステンは2024年10月28日に80歳で亡くなった。^{[4] [5]}彼女は亡くなる前に心臓手術を受けていた。^[4]

オステンはスウェーデンで最初のフリンジ劇団の一つであるフィックテアテルンを結成し、1960年代後半にそこで舞台監督としてのキャリアをスタートさせた。1971年にストックホルム市立劇場に移り、ここが何十年にもわたってオステンの活動の拠点となった。この劇場でオステンは当時の政治演劇の発展の先駆者となった。オステンはマルガレータ・ガルペとともに、10代の少女向けの劇「Tjejsnack」（「少女談義」、1971年）を執筆した。フェミニスト賛歌 Vi måste höja våra röster (「私たちは声を上げなければならない」 )など、この劇の曲の一部は1972 年のアルバムSånger för kvinnor och män (「女性と男性のための歌」)に収録されています。その後、オステンとガルペは戯曲Kärleksföreställningen (「愛の概念」、1973 年) を書きました。ジョシーズフリッカー！ Befrielsen är nära (「Gee girls! Liberation is close」、1974年) およびFabriksflickorna, makten och härligheten (「工場の少女たち、力と栄光」、1980年)。これらの演劇はすべて、スウェーデンのフェミニスト団体Grupp 8と明確なつながりがあります。^[6]

スザンヌ・オステンは、児童演劇の発展における先駆者でした。彼女はキャリアを通じて、子供と若者のための芸術と文化を主張してきました。彼女は、子供の視点は権力の問題であり、権力関係を描写すること、そして無力な者の視点、つまり弱者の視点から権力を見ることであると主張しました。子供は大人に対して無力であるため、子供は常に大人に依存しています。オステンは、演劇や映画の執筆、監督、さらにはキャスティングにおいてさえもこの立場に忠実であり続けました。1975年、彼女は子供と若者のための演劇公演を制作することを目的として、ストックホルム市立劇場の支部であるウンガ・クララを設立しました。オステンは2014年の夏までそこで舞台監督と芸術監督の両方を務め、公演を創作するためのプロセスを開発した。

劇脚本「ベビードラマ」（2006年）は、精神分析医で劇作家のアン・ソフィー・バラニが即興と調査の期間を経て書いたものである。この作品は、対象としていた観客が6か月以上の乳児であったため物議を醸した。オステンは、これほど幼い子どもにドラマを理解できるはずがないと警告されていたが、彼女は批評を無視し、この公演では、事前に劇場に行くことを知らなかった乳児たちが劇場の観客として1時間にわたって集まって劇を鑑賞した。「ベビードラマ」は6人の俳優によるキャバレーである。物語は、受胎、子宮内での時間、誕生、家族との出会い、そしてその後の人生に至るまでの観客の生きた経験を示している。オステンは、乳児がパフォーマンスを見ている顔を視聴者が見る「ベビードラマ：赤ちゃんをレンズにしたドキュメンタリー映画」^[7]で、若い観客の反応を記録している。オステンは、これがパフォーマーとして、芸術の配給者としての大人の重要性、そしてコミュニケーションに対する人間の愛の証拠であると考えた。彼女は観客の反応を、子どもがコミュニケーションを学ぶための身振り、表情、感情、言語、身体に対する生来の欲求であると解釈した。^{[8] [9]}

オステンのプロセスは、作家、俳優、技術者、マスク製作者など、劇団全体を巻き込み、調査と観客グループとの長期にわたる協力関係に基づいて行われた。このプロセスは、キース・ジョンストンの即興劇の影響を受けています。オステンは、演劇界以外の専門家、アーティスト、学術研究者を招き、舞台制作の進化的かつ即興的なプロセスに専門知識を提供してもらいました。オステンは、観客が演劇パフォーマンスをどの程度の早い段階で受け入れることができるかを調べたいと考え、この作業方法をベビードラマで試しました。

オステンはウンガ・クララ以外の劇場や児童劇以外のジャンルでも客員演出家を務めた。これらの作品には、2008年に フォルコペランで上演されたオペレッタ『 Glada Änkan (メリー・ウィドウ) 』や、ヨーテボリ市立劇場で上演された、アンナ・フロイトの生涯と作品にインスピレーションを得たフェデリコ・ガルシア・ロルカ作『 Publiken [ 大衆 ] 』やアンナ・フロイトの生涯と作品にインスピレーションを得たアン＝ゾフィー・バーラニー作『アンナのクローゼットで 』など、人気の高い作品が含まれる。2014年、オステンはアイスランド、フィンランド、スウェーデンのアーティストが参加した北欧の主要な演劇コラボレーションを監督した。『マグヌス・マリア : 正しい性別についてのオペラ』は、マリア・ヨハンスドッテル / マグヌス・ヨハンソンについての物語で、その運命は17世紀後半にオーランド諸島のフォグロで始まり、数十年後にストックホルムで終わる。このオペラはオーランド諸島のマリエスタッドで初演され、北欧諸国を巡回した。^[10]

オステンは舞台から映画界へ進み、テレビ映画2本、『モア、オステン、ステラ』（脚本、1974年）と『アフリカの子供たち』（監督、1978年）に出演した後、長編映画『ママ』（1982年）でデビューした。舞台作品と同様に、彼女の映画も政治問題を扱っており、例えば『守護天使』（1990年）は、20世紀初頭のスウェーデンの暴動と民主主義の要求に基づいているものの、政治テロに焦点を当てている。『声を上げろ! とても暗い』（1980年代から90年代にかけてスウェーデンを席巻したネオナチの波と、それがスウェーデンの若者の失業とどのように関係しているかを描いている。オステン監督は、『モーツァルト兄弟』（1986年）で1987年に最優秀監督賞を獲得した。スウェーデン国外では、『守護天使』が1990年にカンヌ映画祭の「ある視点」部門に選出された。

2014年11月、オステンはスウェーデン映画協会からスウェーデン初の児童映画大使に任命された。この役職でオステンは国内の児童向け映画の開発に取り組んだ。この役職は2015年に始まった。^[11]

映画『少女と母と悪魔』（2016年）は、オステンが脚本と監督を務めた作品で、彼女の自伝『フリッカン、ママン・オク・ソポルナ（少女と母とゴミ）』（1998年）を原作としている。この小説は、エリック・ウッデンベルグ^[12]によって同名で舞台化されている。2016年4月に公開予定のこの映画は、11歳以上を対象に撮影されたが、2016年3月にスウェーデンの検閲官によって15歳以上と評価された。この映画は、スウェーデンですでに一部の家族向けに上映されており、この決定が下された時点ではマーケティングが進行中だった。オステンの同僚らが抗議活動を開始し、評価決定に対する控訴が認められた。^[13]

• マンマ（1982）
• モーツァルト兄弟（1986）
• リーサル・フィルム（1988）
• 守護天使（1990）
• スピーク・アップ！イッツ・ソー・ダーク（1993）
• 少女と母と悪魔(2016)

• パッパースパパン[紙のお父さん] 1994
• フリッカン、マンマン・オチ・ソポルナ[少女と母親とゴミ] (1998)

• ミナ・メニンガル[私の意見では] (2002)
• Babydrama – En konstnärlig forskningsrapport [ベビードラマ: 芸術的調査報告書] (2009)
• Det allra viktigaste [最も重要なこと] (2013)

• 1985 – アシテ賞 [sv] ^[14]
• 1987年 –グルドバッゲ賞最優秀脚本賞（モーツァルト兄弟）^[15]
• 1990 –タージ・ダニエルソン賞^{[16] [15]}
• 1991年 - 『守護天使』映画助成金、ルーアン映画祭^{[17] [15]}
• 1992 – アルフォンス・ボカレン [sv] ^[18]
• 1995 –ヘンリック・シュテフェンス賞、キール
• 2000年 –ルンド大学より名誉博士号^[15]
• 2002 – ベルンスプリセット、スヴェンスカ・ペン・クルベン^[19]
• 2002年アシテジ国際名誉賞^[20]
• 2002 –エクスプレッセン演劇賞^[20]
• 2003年 –スウェーデンアカデミー演劇賞^[20]
• 2003 – Natur & Kulturの文化賞^[20]
• 2007年 –モア賞^[21]
• 2008年 –スウェーデン職業従事者連盟文化賞^[20]
• 2009 – デンマークのフォルケリヒト演劇研究所、ホープ賞^[20]
• 2014 –イリス定員会(8 番目のサイズ) ^[22]
• 2014年 – ペル・ガネヴィク奨学金^[23]
• 2015 –スティグ・ダガーマン賞^[24]
• 2015年 –ヨーテボリ市立劇場での『I Annas garderob』でスウェーデン監督協会アイリス賞を受賞^[25]
• 2015年 –スウェーデン舞台芸術映画連合の「傑出した芸術的業績」に対する金メダル^[26]
• 2017年 – ストックホルム市栄誉賞 [sv] ^[27]
• 2019年 -セラフィム勲章第8号金メダル受賞（2019年）「演劇、映画、オペラにおける顕著な功績」に対して。^[21]
• 2021年 –アンダース・カールバーグ記念賞 2021年 – 文化と社会への貢献に対する生涯の功績^[28]
• 2022 –グルドバッゲ名誉賞^[29]
• 2022年 – ボニエ奨学金^[30]

ウィキメディア・コモンズには、スザンヌ・オステンに関連するメディアがあります。

• IMDbのスザンヌ・オステン
• スウェーデン映画データベースのスザンヌ・オステン
• スザンヌ・オステンのディスコグラフィー（Discogs）
• ウンガ・クララの赤ちゃんドラマ
• ウンガクララの歴史