| シシュポスの石 | ||||
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| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 2008年6月17日 | |||
| 記録済み | 1993 | |||
| ジャンル | ロック | |||
| 長さ | 51 : 31 | |||
| ラベル | ライノレコード | |||
| プロデューサー | ピーター・ウルフ | |||
| シカゴ年表 | ||||
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| シカゴ XXXIIからのシングル: シシュポスの石 | ||||
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シカゴ XXXII: ストーン・オブ・シシュポスは、シカゴの21枚目のスタジオアルバムであり、通算32枚目の。彼らの「失われた」アルバムと呼ばれることも多いこのアルバムは、1993年に録音され、当初は1994年3月22日にストーン・オブ・シシュポスとして、彼らの18枚目のスタジオアルバム、通算22枚目のアルバムとしてリリースされる予定だった。しかし、このアルバムはレコード会社によって予想外かつ物議を醸す形で拒否され、シカゴが後にレコード会社との契約を完全に破棄する決定を下す一因となったと伝えられている。バンドがカタログの権利を取得した後も、アルバムは14年の遅延と10枚以上のアルバムを経て、2008年6月17日までリリースされなかった。 [1]
歴史
背景
どれだけ多作でも...「おい、あれは絶対にラジオで流れないぞ」
Chicago 18、Chicago 19、Twenty 1のリリースにより、新世代のメンバーを擁するバンドは、ボーカル兼ベーシストのジェイソン・シェフが1990年代の「新たな遺産」と表現したものを成し遂げた。次のアルバムは、当初Chicago XXIIと呼ばれる予定だったが、最終的には商業的に宣伝された装飾とは別の存在として、バンドの個人的、音楽的、文化的ルーツを再発見したいという願望から生まれた。シェフは「ある意味で、それは正しい理由で音楽を作るという精神の始まりだった」と振り返っている。[2]
プロデューサーのデイヴィッド・フォスター、チャス・サンドフォード、ロン・ネヴィソンを迎えた最近のアルバムシリーズを締めくくるにあたり、バンドはピーター・ウルフにアルバムのプロデューサーとして再度アプローチした。彼はスケジュールの問題で遠い昔にバンドの雇用を断っていたが、今回承諾した。[3] : 70 彼はバンドに「ヒット曲を書こうとするな。… 愛を心に留めておけばヒット曲が生まれるかもしれない」と忠告した。[3] : 79 シェフは後に、シーシュポスは「私たちの声明だった… 『ヒット曲を作らなければならない、外部の作家の曲を使わなければならない』という[考え]からすべての動機を取り除いた」と振り返っている。[2] ウォルター・パラゼイダーはそれを「作らなければならないレコード」と呼んだ。[3] : 71
こうして、ロサンゼルスとその近郊で発生した山火事の遠い背景を背に、[3] : 86 プロデューサーのピーター・ウルフの自宅スタジオでコラボレーションが行われた。
生産
Stone of Sisyphusの音楽内容は、バンドの創造的主権を強調するために、レコードレーベルを含む外部の世界全体から「完全な秘密」で開発されたと伝えられている。[3] : 83
「Sleeping in the Middle of the Bed」はアルバムの中でも特にユニークなスタイルで、商業的に物議を醸しかねないトラックの一つである。初期ヒップホップやチャントのテーマを盛り込んだこの曲は、1960年代のラップミュージックの先駆者にインスピレーションを受けたもので、バンドのメンバーが作曲家ロバート・ラムの個人的なコレクションであるザ・ラスト・ポエッツの古いレコードを聴いていたことから生まれた。[3] : 75–76 「Bigger Than Elvis」は珍しく個人的なバラードで、ジェイソン・シェフが子供時代にエルヴィス・プレスリーのベーシストとして旅回りのキャリアを積んでいた父ジェリー・シェフへの崇拝と心痛を懐かしく回想している。これはテレビの『アロハ・フロム・ハワイ・ヴィア・サテライト』で正統化されたものである。ピーター・ウルフと妻のイナはシェフの話を聞いてこの曲を共作した。シェフはサプライズとして、父親にこの曲のベース演奏を依頼し、後に完成したトリビュート曲を父親にプレゼントした。[3] : 77–79
「Twenty Years on the Sufferbus」は最終的にアルバムのタイトルトラックとなった曲の原題で、元々はシカゴの1989年のツアー中にダウェイン・ベイリーが歌詞のないデモ曲として作曲した。 [3] : 81 ベイリーによると、リー・ラフネインはベイリーのデモを他のバンドメンバーに宣伝したことで、この曲の共同作曲者としてクレジットされることになったという。[4]キーワード「sufferbus」はマスターズ・オブ・リアリティの1992年のアルバムSunrise on the Sufferbusで既に使用されており、[5]「I'm gonna send my love to the universe」という歌詞の下書きは却下されたが、似た響きの言葉を探した結果、最終的には古代の神話も付随することになった。[6]ロバート・ラムの初期の提案は、このアルバムの重要性に対するバンドの共通の考えから、シカゴXXIIというバンドの標準的な数字命名法から再び逸脱するために、アルバムのタイトルを「Resolve 」にすることだった。[6] [7]
タイトル曲の歌詞の主題が固まるにつれて、アルバムは改名され、最終的に1994年3月22日に米国で『Stone of Sisyphus』としてリリースされる予定になった。完成後、バンドはアルバムのリリースと反響を心待ちにしていた。 [8]
管理職の受付
アルバムの開発中の秘密にもかかわらず、ピーター・ウルフは1993年9月から11月の間に最終稿を提出した際、ワーナー・ブラザースの経営陣からアルバム全体のサウンドと動機について圧倒的に好意的な評価を得た。[2] [3] : 83
... これ以上ないくらいうまくいきました。マイケル・オスティン(ワーナー・ブラザースのA&R責任者)は曲を聴いて飛び跳ねながら、何度も何度も私に言いました。「おお、これはヒットだ!これはすごい!ヒットだ!なんてすごいレコードなんだ。初週で売れるだろう!」[3] : 83
— ピーター・ウルフ、シカゴの『シシュポスの石』プロデューサー
ワーナー・ブラザースは、神話の苦労する主人公シシュポスの肖像を描いたアルバムのアートワークを制作した。[7]間近に迫ったツアーのためにTシャツが印刷されたが、そこには存在しないタイトル「シカゴXXII」への紛らわしい言及が含まれていた。
しかし、The Greatest Music Never Soldという本には、アルバムがA&Rに最初に届けられてから1か月以内に、プロジェクト全体が突然一方的に拒否されたと記されている。予想されていた業界の手順にもかかわらず、レコード会社からバンドのマネージメントへの戦略的な接触はなく、レーベルは再交渉、リミックス、再録音、再割り当てを試みなかったと伝えられている。[3] : 84
[ Stone of Sisyphus ] は、当時のレーベルにとっては、ちょっと冒険しすぎたと言ってもいいでしょう。... 彼らは「If You Leave Me Now」や「Hard to Say I'm Sorry」のような曲を期待していました。... 彼らは私たちに、もう一度やり直してほしいと言ってきましたが、私たちは「申し訳ありませんが、これが現状です」と答えました。
— シカゴの共同創設者でありトロンボーン奏者のジミー・パンコウ[9]
この論争についてレコード会社側から説明されることはおそらくないだろうが、ジェイソン・シェフは後に、ワーナー・ブラザース・レコードがその頃に大規模な社内再編を経験していたと説明した。バンドとプロデューサーは、この出来事によってワーナー・ブラザースに突然新しい経営陣が加わり、彼らはアルバムの売り上げが会社の要求に見合うかどうか疑問視していたと語った。シェフは「レコード会社としては、自分たちが制作に関わっていないという事実に満足していなかったし、ワーナー・ブラザースが大きな変化を遂げ、幹部を何人か解雇するなど、政治的な問題も多かった」と説明した。[2] [10]
フォールアウト
プロデューサーのピーター・ウルフは、レコード会社の予期せぬ突然の命令を「単に政治と貪欲によるもので、才能とは何の関係もない」[9]、「純粋にビジネス上の決定」であると非難した。[3] : 86
作家のダン・リロイによると、「関係者全員」が「壊滅的」だと感じた。ウルフは「仰天した」と言い、ダウェイン・ベイリーは「自分の一部が死んだ」と言っている。レーベルの拒否は連鎖的に「バンド内の分裂」を引き起こした。これらの問題はその後、バンドのマネージメントの決定を左右し、バンド内で論争を巻き起こした。マネージメントがレーベルの立場に同意すると、バンドの残りの創設メンバーのほとんどにも同じことを強要した。これらのメンバーの譲歩した立場は、それでも「シカゴの芸術的自由のために戦う決意」を固めたままだった他のメンバーとは対照的だった。[3] : 84
このアルバムはベイリーにとってシカゴとの最初の正式な作曲とスタジオ録音の成果であり、シシュポス[ 3] :80–83 [11]という形での個人的な叙事詩を生み出したが、バンドとの契約は更新されず、ギタリストのキース・ハウランドがそのポジションを得た。
完成した『シシュポスの石』は未発表のままだったが、バンドの新たな芸術的成果の復活という傾向は継続し、1995年に『ナイト・アンド・デイ:ビッグ・バンド』をリリースしてアメリカのビルボード200で最高90位を獲得した。[12] [13]
ワーナー・ブラザーズとの包括的な哲学的、商業的な相違、バンドの膨大なクラシック・カタログの著作権を再交渉するための新たな闘争[要出典] 、そしてシシュポスがバンドの契約上の最後のアルバムになるはずだったという事実[3] : 86 といった要因が重なり、シカゴとワーナー・ブラザーズの間でライノ・レコード、そして最終的には独立系出版を支持する合意が成立した。
その後、バンドのマネージメント側が『Sisyphus』の未発表の余波とそれに続くベイリーの脱退に関する公式プレスリリースを発表しなかったため、ファンの間では長年にわたり激しい議論と憶測が飛び交った。バンドの組織は、公式ウェブサイトや過去および現在のバンドメンバーによる公開ディスカッションフォーラムを通じて、『Stone of Sisyphus』に関する議論と論争を鎮めるべく積極的に活動し、[要出典]、テーマ別アルバムやコンピレーションアルバムを散発的にリリースした。
最終的に、アルバムは完成から15年と10枚のアルバムを経て、2008年6月17日に 『Chicago XXXII: Stone of Sisyphus』として正式にリリースされました。
[レコード会社に新しいスタイルであるSisyphusをプレゼンする] ことは、役員たちには笑いものだった。なぜなら [彼らは]「いやいや、それはシカゴじゃない!」と言ったからだ。だから私たちはイメージの問題に直面していて、アップテンポの曲に関しては、どれだけ多作でも、彼らはそれを信用していないようだ。私たちのマネージャーがやって来て、「おい、それは絶対にラジオで流れないだろう。プログラマーは知っているし、オフィスの A&R の人が何をしてもその曲を売り込むことができなかった」と言う。
— ジミー・パンコウ、1999年現在のシカゴの現代における創造的闘争の歴史について[14]
[神話の]シシュポスは、もう一度あの岩に挑戦できると信じていました...そしてそれは自分自身と自分の仕事に対して持たなければならない種類の信念です。
— シカゴのストーン・オブ・シシュポスの作曲家、ギタリスト、作詞家、ボーカリスト、ダウェイン・ベイリー[3] :89
リリース
1994年以降
『Stone of Sisyphus』は、ビーチ・ボーイズの『Smile』やガンズ・アンド・ローゼズの『Chinese Democracy』など、スーパースターの未発表アルバムの中で伝説的な地位を獲得した。未発表アルバムのトラックは、テープやインターネットで配布された海賊版録音で表面化し、 [3] : 88 また、多くの曲が様々な構成アーティストのアルバムやシカゴ自身の正規のコンピレーションに登場した。
バンドは、次のアルバム『シシュポス』のプレビューとして、1993年7月9日のライブコンサートで「The Pull」を演奏し、ビデオアルバム『Chicago: In Concert at Greek Theatre』に収録された。[15]タイトル曲と「Bigger Than Elvis」は、1995年のダブルCDコンピレーション『Overtime 』(アストラルミュージック)でカナダで初めてリリースされた。「Let's Take A Lifetime」のシングルエディットは、1996年のアーケードレコードのコンピレーション『 The Very Best Of Chicago』 (2002年に北米で再使用されたタイトル)でヨーロッパでデビューした。
12 曲のうち 5 曲は、1997 年から 1998 年にかけて、非常に珍しいグリーンとゴールドのエディションのThe Heart of Chicagoコンピレーションで日本でリリースされました。「All the Years」(デビュー作)、「Bigger Than Elvis」、および「Sleeping in the Middle of the Bed Again」(デビュー作) は、すべてグリーンのThe Heart of Chicago 1967-1981, Volume II (Teichiku、1997 年) に収録されており、「The Pull」と「Here with Me (A Candle for the Dark)」は、ゴールドのThe Heart of Chicago 1982-1998, Volume II (WEA Japan、1998 年) に収録されています。
2003年、 『 Stone of Sisyphus』の3曲、「All the Years」、「Stone of Sisyphus」、「Bigger Than Elvis」が、 Rhino RecordsのThe Boxで米国で正式にリリースされた。[16]
2007年、このアルバムは『The Greatest Music Never Sold: Secrets of Legendary Lost Albums』という本の一章となった。[3]
ソロバージョン
キーボード奏者のロバート・ラムは、1993年のソロアルバム『Life Is Good in My Neighborhood 』 (日本で最初にリリースされたのは1993年で、米国ではシカゴの当時のレーベルであるシカゴレコードから1995年にリリースされた)のために、1990年代初頭に「All the Years」のソロバージョンを録音したほか、1999年のアルバム『In My Head』のために「Sleeping in the Middle of the Bed (Again)」のバージョンを録音した。
キーボード奏者兼ギタリストのビル・チャンプリンは、1995年のソロアルバム『Through It All』のために、「Cry for the Lost」の歌詞を少し変えた「Proud of Our Blindness」を録音した。このアルバムのライナーノーツには、 『Stone of Sisyphus』の論争に触発された大手レコードレーベルに対する彼の個人的な批判が含まれていた。
ベーシストのジェイソン・シェフは、 1997年のソロアルバム『Chauncy』で「Mah-Jong」のソロバージョンを録音しました。
2008年最終リリース
2008年6月、ライノ・レコードはボーナス4曲を加えた『ストーン・オブ・シシュポス』をリリースした。公式には、このアルバムはバンドのアルバム数で「XXXII」となった( 『シカゴXXX』と『ベスト・オブ・シカゴ: 40周年記念エディション』に続く)。様々なカタログでは、シカゴXXX II: ストーン・オブ・シシュポスまたはストーン・オブ・シシュポス: XXXIIと表記されている。1994年のリリースに予定されていた曲の1つ、「ゲット・オン・ディス」(ダウェイン・ベイリー、ジェームズ・パンコウ、ウォルター・パラゼイダーの娘フェリシア作詞)は、2008年のリリースには収録されなかった。シカゴやライノ・レコードからは、この省略の理由は明らかにされていない。
受付
グライド・マガジンのダグ・コレットは、アルバムの「アイデアの豊富さ」に11点満点中11点を与えた。彼は「オリジナルのシカゴの爽快なサウンドを覚えている人なら誰でも、ストーン・オブ・シシュポスは完全に匹敵する、あるいは完全に同等であるとわかるだろう」と断言した。 [18]オールミュージック・ドットコムのスティーブン・トーマス・アーレウィンは、5点満点中2.5点を与え、「シカゴの他のアルバムと比べると、まったく奇妙だ」と述べた。 [1]デゼレト・ニュースのスコット・ナウリンは、4点満点中3点を与え、「よく書かれ、よく制作され、聞いていて楽しい」と評した。 [13]ピッツバーグ・ポスト・ガゼットのリック・ナウリンは、4点満点中3.5点を与え、「ほとんど全体を通して、容赦ないファンク・グルーヴ」に評価し、アルバムを「冒険的」と評した。[17]
チャート
遺産
アルバムの制作中、シンセサイザーメーカーのEnsoniqは、プロのオーディオエンジニアやミュージシャンが使用できるように、CD-ROMのSignature Seriesのシカゴブランド版を作成した。同社は、 Stone of Sisyphusに収録されるバンドの重要なサウンドの要素を個別に録音した。シンセサイザーユーザーがシカゴのサウンドに触発されたオリジナル音楽を作成することを目的としたこのディスクには、「さまざまなリックとアーティキュレーション」が含まれており、ホーンセクション、ハモンドB-3キーボード、ドラムセット、ベースギター、エレキギター、ボーカルから「レコードに表示されているのとまったく同じサウンドで、近接マイクとアンビエントマイクを組み合わせて」表現されています。完成したディスクには、ジェイソンシェフによる「Evangeline」というタイトルのボーナスオーディオトラックが含まれています。[20]プロデューサーのピーターウルフは、相互に有益な取り決めについて次のように回想しています。「私たちはそのレコードでEnsoniqの機器をたくさん使用しました。彼らは間違いなく、注目のキーボードメーカーでした。」[3] : 298
シシュポスの神話

古代ギリシャ神話では、シシュポス王は魔法のかかった岩を丘の上に転がし、頂上の直前に立って岩が転がり落ちるのを眺め、この動作を永遠に繰り返すという刑に処せられました。これにより、シシュポスは無駄な努力と終わりのない欲求不満の永遠へと追いやられ、無意味または終わりのない行為はシシュポスの行為と表現されるようになりました。
シシュポスは知識を追求する人間の無駄な闘争を象徴していると考えられている。[21] シシュポスの神話では、シシュポスは人間の人生の不条理を擬人化していると考えられているが、「高みを目指す闘争自体が人間の心を満たすのに十分である」ため、「シシュポスは幸せであると想像しなければならない」と結論づけている。別の哲学的解釈では、政治家の権力の追求はそれ自体が「空虚なもの」である。[22]
仕事の意味が薄れたときに労働者がどのように反応するかをテストする心理学的実験では、テスト条件はシシュポスの条件と呼ばれます。この実験の主な2つの結論は、人々は仕事に意味を想像できるときにより一生懸命働くということと、人々は仕事の意味とモチベーションの関係を過小評価しているということです。[23]
トラックリスト
これは、2008 年の最終リリースであるChicago XXXII: Stone of Sisyphusに掲載されたトラック リストです。「Get on This」はどういうわけか欠落しています。
人事
シカゴ
- ロバート・ラム– キーボード、リードボーカル、バックボーカル
- リー・ラフネイン– トランペット、フリューゲルホルン、バックボーカル
- ジェームズ・パンコウ– トロンボーン、バックボーカル、ホーンアレンジメント、「Stone of Sisyphus」のホーン共同アレンジメント
- ウォルター・パラザイダー– 木管楽器、バックボーカル
- ビル・チャンプリン– キーボード、リズムギター、リードボーカル、バックボーカル
- ジェイソン・シェフ– ベースギター、リードボーカル、バックボーカル
- ダウェイン・ベイリー- リズムギター、リードギター(「ビガー・ザン・エルヴィス」、「ストーン・オブ・シシュポス」、「ラブ・イズ・フォーエバー」)、リードボーカルとバックボーカル、「ストーン・オブ・シシュポス」のホーン共同アレンジ
- トリス・インボーデン– ドラム、パーカッション、ハーモニカ
追加ミュージシャン
- ピーター・ウルフ– アレンジ、キーボード、キーボードベース
- ブルース・ガイッチ– ギター
- シェルドン・レイノルズ– ギター
- ジェリー・シェフ– 「Bigger Than Elvis」のベースギター
- ザ・ジョーダネアーズ– 「ビガー・ザン・エルヴィス」のバックボーカル
- ジョセフ・ウィリアムズ– 「Let's Take a Lifetime」のバックボーカル
生産
- プロデューサー:ピーター・ウルフ
- ピーター・ウルフとポール・エリクセンによる設計
- 1993 年と 1994 年にカリフォルニア州バーバンクのEncore Studios でTom Lord-Algeによってミックスされました。
- 1993年にカリフォルニア州シミバレーのエンバシースタジオで録音されました。
- ジョーダネアーズは1993年にテネシー州ナッシュビルでレコーディングを行った。
- デビッド・ドネリーによるリマスター
- オーディオスーパーバイザー – ジェフ・マギッド
- A&R 監督 –シェリル・パウェルスキ
- プロジェクト支援 – Zach Cowie、Sheryl Farber、Joe Halbardier、Rob Ondarza、Steve Woolard。
- アートディレクションとデザイン – Meat & Potatoes, Inc.
- 美術監修 – ジョシュ・ペトカー
- ライナーノーツ – ビル・デヤング
- マネジメント – ピーター・シヴァレッリ
参考文献
- ^ abc Chicago XXXII: Stone of Sisyphus、 Allmusicにて。2013年7月15日閲覧。
- ^ abcd Leger, Arnaud (2008年8月5日). 2008年7月29日にパリで撮影されたジェイソン・シェフへのインタビュー (A/Vストリーム) . 2013年7月15日閲覧。
- ^ abcdefghijklmnopqrs LeRoy, Dan (2007)。「第3章:シカゴ:ローリングストーンのように」。The Greatest Music Never Sold:デヴィッド・ボウイ、シール、ビースティ・ボーイズ、ベック、シカゴ、ミック・ジャガーなどの伝説の失われたアルバムの秘密!(書籍)。ニューヨーク:Backbeat Books。ISBN 9780879309053. OCLC 145378229 . 2013年7月15日閲覧。
売れなかった最高の音楽。
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- ^ Sunrise on the Sufferbus、 AllMusicの概要(AllMusic ) 。2013年7月22日閲覧。
- ^ ab Bailey, Dawayne. 「Dawayne Bailey's memo on Stone of Sisyphus」。2003年4月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年7月19日閲覧。
- ^ ab ベイリー、ダウェイン。「ダウェイン・ベイリーの公式 SoS ページ」。2013 年7 月 19 日閲覧。
- ^ Imboden, Tris (1995年12月). 「シカゴのトリス・インボデン」. Modern Drummer (インタビュー). ロビン・フランズによるインタビュー. ニュージャージー州クリフトン: Modern Drummer Publications. ISSN 0194-4533. OCLC 4660723. 2013年6月23日閲覧。
- ^ ab Payne, Ed (2008年6月17日). 「シカゴ、レコーディングから15年を経て『失われた』アルバムをリリース」CNN . 2013年7月15日閲覧。
- ^ Leger, Arnaud (2008年8月5日). 2008年7月29日にパリで撮影されたビル・チャンプリンへのインタビュー (A/Vストリーム) . 2013年7月15日閲覧。
- ^ Chicago XXXII: Stone of Sisyphus、 Allmusicのクレジット。2013年7月15日閲覧。
- ^ Night & Day: Big Band、 AllMusicの概要(AllMusic )。2013年7月15日閲覧。
- ^ abc イワスキ、スコット(2008年7月4日)。「『シシュポスの石』は待つ価値がある」デゼレトニュース。 2022年3月12日閲覧。
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- ^ シカゴ (1993).シカゴ: In Concert at Greek Theatre (VHS). バーバンク、カリフォルニア州: Warner Reprise Video. OCLC 30707603.
- ^ 「CHICAGO PUSHES SISYPHUS OVER THE TOP」(プレスリリース)。カリフォルニア州ロサンゼルス:Rhino Records。2008年5月1日。2009年1月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年7月15日閲覧。
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- ^ エソレン、アンソニー M. (1995) [紀元前 1 世紀]。「De rerum natura III」。物事の本質について: De rerum natura (教訓詩)。翻訳。ボルチモア: ジョンズ ホプキンス大学出版。ISBN 0-8018-5055-X。
- ^アリエリー 、ダン (2010)。非合理性の利点。ISBN 978-0-06-199503-3。
外部リンク
- ゴールドマイン・マガジンのデビー・クルーガーによるシカゴに関するコメント
- デビー・クルーガーのシカゴ・パフォーマンス・ソングライター誌インタビュー
