ショック（ミュージカル）

ショック
プロモーションポスター 2024
本	ジャニー喜多川
設定	ブロードウェイ、ニューヨーク市
プレミア	2000年11月2日; 24年前:帝国劇場 ( 2000-11-02 )
プロダクション	2000年東京2001年 東京2002年 東京 2003年東京 2004年東京 2005年東京2006年東京2007年東京2008年東京 2009年東京 2010年東京2011年東京2012年東京2013年東京、大阪、福岡2014年東京、大阪、福岡2015年東京、大阪、福岡2016年東京2017年 東京、大阪、福岡2018年 東京2019年 東京、大阪2020年 東京、大阪2021年 東京2022年 東京、福岡2023年 東京　2024年 東京、大阪、福岡
受賞歴	第33回菊田一夫演劇賞 第45回菊田一夫演劇賞

『ショック』は、ジャニー喜多川監督の総合演出のもと、堂本光一（ KinKi Kids）が主演し、企画・音楽・物語・演出も手掛けたミュージカル作品シリーズ。 『ショック』は、ミュージカル『 1991 PLAYZONE '91 SHOCK』（1991年、少年隊主演）を原作とし、 2000年11月に帝国劇場で『ミレニアムショック』のタイトルで。以来、毎年同劇場で上演されており、タイトル・キャスト・あらすじ・演目は毎年変更されている。2005年には『エンドレスショック』として全面リニューアルし、現在に至っている。毎年の公演は期待が高く、メディアからは「日本一チケットが取れない舞台」とも評されている。 ^[1]

『ショック』は2006年に400回公演、2007年には499回公演を達成し、これまでに8万人以上の観客を動員。帝国劇場で単独主演舞台作品としては最短記録での記録更新となった。

2008年4月、『Endless Shock』が第33回「菊田一夫演劇賞」において舞台公演における高い功績が認められ大賞を受賞した。^[2]ジャニーズ事務所所属のアイドルが主演するミュージカルがこのような栄誉を獲得した のはこれが初めてであった。

2009年3月、堂本光一は帝国劇場で単独主演ミュージカルの最多公演回数の新記録を樹立した。^[3]

2013年3月21日、『ショック』は初演から12年5ヶ月で1000回目の公演を迎え、日本で最も短い期間で単独主演ミュージカルとしてこれを達成した。^[4]

2020年4月、堂本光一は20年間『衝撃』シリーズを主演した功績が認められ、第45回菊田一夫演劇賞の大賞を単独で受賞し、同賞の単独受賞者としては史上最年少と​​なった。^[5]

2021年までに『ショック』は1,800回以上上演されており、森光子の『放浪記』（2,017回上演）に次いで、同一主演俳優によるミュージカルとしては日本で2番目に上演回数の多い作品となっている。^[6]

『SHOCK』は劇団内で起こる葛藤と劇団が行うショーを織り交ぜた“劇中劇”。劇団長の光一を主人公に「ショーは続けなければならない」というテーマを軸に、劇団員との共演、葛藤、和解を通して、最高のパフォーマンスのためには命すら犠牲にする“人生の舞台”を描く。堂本光一は「僕と光一は全然違う」と語るが、ケガやアクシデントに見舞われても舞台に全力で挑む姿勢は共通している。堂本光一自身も、この劇を続けてきたからこそ、そうした精神を培えたと語っている。

舞台は、ニューヨーク ・ブロードウェイの名曲から日本の伝統曲まで、さまざまなスタイルのオリジナル曲と名曲が織り交ぜられ、難易度の高い振り付けのほか、空を飛んだり、8メートルの階段から落ちたりと、派手で危険な演技も多数盛り込まれており、「5分ごとに観客を驚かせる」と評されている。

ジャニー喜多川の演出による『ショック』は、もともとセリフがわからなくても観客を感動させることができる芝居になる予定だった。しかし、俳優としてより深い意味を伝える舞台を望み、北川にプロットを含めた徹底的な変更を依頼した。北川の「好きなようにやればいい」という承認を得て、光一は2005年から脚本、作曲、プロデュースに大きく関わるようになった。^{[7] [8]}

2006年の『Endless Shock』を最後に、2007年に『 Shock』シリーズを終了し、同じく堂本光一をプロデューサー兼主演に迎えて新作をスタートさせる予定だったが、チケットの需要が供給の14倍に達したことから、2007年に再演が決定。その後も毎年上演され続けており、「日本で最もチケットが取れない舞台」とも言われている。

2008年1月23日昼公演の途中、停電のため、同公演は初めて中止となり、日程を替えて2月17日に上演された。堂本光一は深く反省し、公式サイトで「『Show must go on』というテーマ通り公演を続けることができず、誠に残念です。楽しみにしてくださっていたお客様には、心よりお詫び申し上げます」とコメントした。中止決定後、出演者全員が最後まで観客を見送り、夜公演は予定通り上演された。

2011年3月11日、昼公演の休憩中に東北地方太平洋沖地震が発生。観客と一部の出演者は皇居外苑に避難し、公演は中止となった。ちなみに、この公演はSHOCKの通算800回目の公演でもあった。余震と計画停電のため、公演は予定通り再開できず、その年の残りの公演も中止となった。^[9]中止のアナウンスは13日の公演前に堂本光一本人によって行われ、観客全員と握手を交わして見送った。^{[10] [11]}

2015年3月19日の正午の公演中、舞台装置に使用されていた重さ650キログラムのLEDパネルが倒れ、研修生の岸孝祥、ダンサー2名、アクロバット俳優2名、スタッフ1名の計6名が負傷した。^{[12] [13]}この日の2公演は中止となり、堂本光一が舞台衣装のまま登場し、事故と公演中止について観客に謝罪した。翌日、公演はLEDパネルを使用せずに再開され、プログラムも一部変更された。このような重大事故から間もない公演再開については賛否両論あったが、キャストやスタッフ、負傷者も含めて賛同を得て、逆境に負けず前進し続けるという作品のテーマを伝える決断となった。^{[14] [15]} 2015年5月20日、東宝は事故の原因が舞台床の部分的な破損による傾きであり、補強工事を行う予定であると発表した。^[16]東宝はまた、予防措置として、今後は舞台上での移動式LEDパネルの使用を正式に禁止した。^[16]

同年9月17日、大阪ツアー中、オーナー役の女優・前田美波里が宿泊先のホテルから梅田芸術劇場へ向かう途中、転倒して左肩を骨折。17日は2公演に出演したが、夜公演後に入院し、骨折は全治1ヶ月半の安静と言われた。^{[17] 2009年 - 2012年にオーナー役を務めた}少年隊の植草克秀が、18日公演から2015年最後の公演まで前田の代役を務めた。^[18]植草は17日夕方にジャニー喜多川と堂本光一から直訴を受け、18日正午頃に大阪入りし、キャスト全員で稽古できたのはわずか4時間だけだった。^[19]それでも公演はいつも通りスムーズに行われた。

2020年4月、光一は20年間『ショック』シリーズを主演し続けた功績が認められ、第45回菊田一夫演劇賞の大賞を単独で受賞し、同賞の単独受賞者としては史上最年少と​​なった。^[5]

2021年には『Endless Shock』が映画化された。^[20]

光一主演の『衝撃』シリーズは2024年の公演をもって終了することが発表された。理由としては、帝国劇場が建て替えのため2025年2月に閉館すること、光一が25歳頃に創作し年齢設定もそれに近いことから、自身が45歳となる2024年がよいと考えたことが挙げられた。^[21]

2024年4月22日には公演回数2000回を達成し^[22]、2018年5月9日には森光子が1961年から2009年にかけて『放浪記』で達成した2017回の記録を破り、国内演劇における単独主演記録としても史上最多となった^{[23] 。}

2000年11月2日～26日（帝国劇場）（38公演）

旅回りの劇団を率いる光一は、仲間の翼が怪我を負ったにもかかわらず公演を続けることを決意し、劇団の他のメンバーと対立するようになる。そんな時、3年前に光一の兄が亡くなったブロードウェイから公演の誘いが舞い込む。周囲の反対を押し切りブロードウェイへと突き進む光一は、亡き兄の友人を名乗る謎の人物と出会うが…。

• 2001年12月1日～2002年1月27日（帝国劇場）（76公演）
• 2002年6月4日～28日（38公演）

亡き兄の遺志を継ぐため、光一は「ショーは続く」と心に誓い、日々舞台に立つ。公演は好評を博し、ブロードウェイの劇場・帝国劇場からの出演依頼も舞い込む。しかし、劇団からは、兄が亡くなった場所であること、公演中の事故でダンサーとしての未来を突然絶たれたつばさを残して去りたいことから猛反対を受ける。それでも光一は、兄の元妻・咲穂と咲穂の現在の夫・拓、そして失意のつばさを残してニューヨークへと旅立つ。そこで光一を待ち受けていたのは、数々の困難だった…。

2003年1月8日～2月25日（帝国劇場）（76公演）

前作 『ショウゲキショック』とほぼ同じだが、登場人物の名前（登場人物は出演者の本名を元に命名）と黒幕が一部変更されている。

2004年2月6日～29日（帝国劇場）（38公演）

一般的にショックと同じものが本物のショックです（演出が違います）。

ストーリーや登場人物は大幅に変更されました。2013年からはオーナー役が女性に変更され、新しい曲やプログラムが追加されましたが、メインのストーリーラインは同じままです。

• 2005年：1月8日～2月28日（帝国劇場）（76公演）
• 2006年2月6日～3月29日（帝国劇場）（76公演）
• 2007年：1月6日～2月28日（帝国劇場）（81公演）
• 2008年：1月6日～2月26日（帝国劇場）（76公演）
• 2009年2月5日～3月30日（帝国劇場）（76公演）
• 2010年：2月14日～3月30日、7月4日～31日（帝国劇場）（100回公演）（夏公演は『Endless Shock 』として初上演）
• 2011年2月5日～3月10日（帝国劇場）（48公演）（3月11日以降は東日本大震災の影響により公演中止）
• 2012年:
  • 1月7日～31日（博多座）（34公演） （東京以外で上演されたのは初めて）
  • 2月7日～4月30日（帝国劇場）（105公演）
• 2013年:
  • 2月4日～3月31日（帝国劇場）（76公演）
  • 4月8日～30日（博多座）（29公演）
  • 9月2日～29日（梅田芸術劇場）（全35回公演）（大阪では初上演）
• 2014年:
  • 2月4日～3月31日（帝国劇場）（76公演）
  • 9月8日～30日（梅田芸術劇場）（30公演）
  • 10月8日～31日（博多座）（30公演）
• 2015年:
  • 2月3日～3月31日（帝国劇場）（73公演）
  • 9月8日～30日（梅田芸術劇場）（30公演）
  • 10月7日～31日（博多座）（30公演）
• 2016年2月4日～3月31日（帝国劇場）（75公演）
• 2017年:
  • 2月1日～3月31日（帝国劇場）（78公演）
  • 9月8日～30日（梅田芸術劇場）（30公演）
  • 10月10日～31日（博多座）（30公演）
• 2018年2月4日～3月31日（帝国劇場）（70公演）
• 2019
  • 2月4日～3月31日（帝国劇場）（70公演）
  • 9月11日～10月5日（梅田芸術劇場）（31公演）
• 2020年：2月4日～26日（帝国劇場）（26公演）（2月27日以降の公演はコロナウイルスの影響により中止）
• 2022
  • 2022年9月5日～10月2日（博多座）
• 2023
  • 2023年4月9日～5月31日（帝国劇場）
• 2024
  • 4月11日～5月31日（帝国劇場）（56公演）
  • 7月26日～8月18日（梅田芸術劇場）（29公演）
  • 9月1日～29日（博多座）（31公演）
  • 11月8日～29日（帝国劇場）（26公演）
  • 最終公演は2024年11月29日に開催され、全国の映画館でライブビューイングされる予定である。^[24]

幼なじみが経営するオフ・ブロードウェイの小さな劇場（2013年より幼なじみの設定は削除）で上演するショーが新聞で大絶賛され、劇場にブロードウェイ進出の道が開かれる。ブロードウェイに想いを寄せる光一、劇場を守りたいオーナー（出演者によって仮名）、光一をライバル視する劇団仲間（出演者によって仮名）、光一を盲目的に崇拝するリカ……。それぞれが野望を追い求め、かつては仲が良かった劇団はバラバラになっていく。ある日、光一と度々衝突するライバルメンバーが、光一の信条「ショーは続けなければならない」を試すため、舞台で使う小道具の剣を本物の剣に持ち替える……。

コロナウイルス感染防止対策のため、オリジナル作品「エンドレスショック」のスピンオフ作品。上演時間は2時間に短縮され、一部演出（階段からの落下や一部飛行など）が削除されている。

• 2020年9月15日～10月12日（梅田芸術劇場）（31公演）
• 2021年2月4日～3月31日（帝国劇場）（60公演）
• 2022年4月10日～5月31日（帝国劇場）（50公演）
• 2023年：4月9日～5月31日（帝国劇場）
• 2024年：4月11日～5月31日（帝国劇場）（56公演）

光一さんの死から3年後、同じメンバーが再び集まり、光一さんを悼むとともに、その期間に起こった出来事を振り返った。

人気作品の名シーンを中心に、

• ハムレット
• リチャード3世
• ロミオとジュリエット
• エレクトラ
• 曽根崎心中
• 新選組
• ノートルダム大聖堂
• 四谷怪談
• 忠臣蔵
• モビディック
• ウエストサイド物語

• 「A」列車に乗る
• カルミナ・ブラーナ
• ブロードウェイメロディー

• 序曲(インスト)

  作曲・編曲：佐藤康正

• だから、それが来るのを感じてください

  作詞：3+3、作曲：堂本光一、編曲：佐藤康正

• 新しい地平線

  作詞：クボタヨウジ、作曲：飯田岳彦、編曲：船山基樹

• はい、できます（はい、私の夢です）

  作詞:堂本光一,作曲:中條美沙

• ある日

  作詞：白井悠貴、作曲・編曲：佐藤康正

• ブロードウェイで踊る

  作詞：長谷川雅弘、作曲・編曲：佐藤康正

• アメリカ

  作詞：3+3、作曲・編曲：船山基樹、共編曲：茅野善彦

• 愛と孤独

  作詞・作曲：アンダース・バーレン/ニーナ・ウッドフォード/ジャニー・シェル、編曲：船山基樹/日本語詞：白井ユウキ/アラタ・ミカ

• 孤独な
• 花魁 (INST)

  作曲・編曲：佐藤康正

• 戦車 (INST)

  作曲・編曲：佐藤康正

• 合戦 (INST)

  作曲・編曲：佐藤康正

• 死闘 (INST)

  作曲・編曲：佐藤康正

• 罠 (INST)

  作曲・編曲：佐藤康正

• 墓地で

  作詞：クボタヨウジ、作曲・編曲：岩田雅之

• 戻れない日々

  作詞:白井ユウキ・新美花,作曲:堂本光一

• 私と一緒に踊ってみませんか？

  作詞：白井ユウキ/アラタミカ、作曲：堂本光一、編曲：ha-j/吉岡拓

• より高い

  作詞：白井ユウキ、作曲：川田るか、編曲：船山基樹 / 中西裕之

• フライング2 (INST)

  作曲・編曲：佐藤康正

• マスク (INST)

  作曲・編曲：佐藤康正

• 夜の海

  作詞：白井ユウキ/アラタミカ、作曲：堂本光一、編曲：ha-j/吉岡拓

• 大桜 (INST)

  作曲・編曲：佐藤康正

• 続く

  作詞：クボタヨウジ、作曲：堂本光一、編曲：高田哲也

• 堂本光一ショックダイジェスト（2002年6月19日）
• 堂本光一ショック（2003年1月16日）（収録日：2002年6月25日）
• エンドレスショック（2006年2月15日）（録音日：2005年2月22日）
• Endless Shock 2008 (2008年10月29日) (録音日: 2008年2月6日)
• ドキュメント オブ エンドレス ショック 2012 ～明日の舞台へ～ (2013年2月6日)
• Endless Shock 2012 (2013年9月18日) (録音日: 2012年4月21日)
• Endless Shock 1000回公演記念（2014年9月17日）（収録日：2013年3月23日 1001回目）

• 堂本光一 Endless Shock オリジナルサウンドトラック (2006年1月11日)
• 堂本光一 Endless Shock オリジナルサウンドトラック2 (2017年4月19日)

• Endless Shock 2024 - 人質事件