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| ジュディス・レイスターによる自画像 | |
|---|---|
 | |
| アーティスト | ジュディス・レイスター |
| 年 | 1630年頃 |
| 中くらい | 油絵具、キャンバス |
| 寸法 | 74.6 cm (29.4 インチ) × 65.1 cm (25.6 インチ) |
| 位置 | 国立美術館 |
| 識別子 | RKDimages ID: 166670 |
ユディト・レイステルの自画像は、現在ワシントン DC のナショナル ギャラリーに所蔵されているオランダ黄金時代の油絵です。この作品は 1633 年にハールレムの聖ルカ組合に傑作として寄贈されました。 [1]この作品は数世紀にわたりフランス・ハルスの作品とされていました1949 年に美術館が入手した際に初めてユディト・レイステルの作品であると正式に認定されました。 [2] この絵のスタイルは、ハールレムの最も有名な肖像画家であるハルスの作品に匹敵します。 [3]
2016年には1653年頃の2枚目の自画像が発見された。[4]
レイステルはとてもリラックスした様子だが、構図はある程度人工的な作りになっている。彼女はおそらく一番良い服を着ているが、実際には油絵の具が乾いていない状態でそれを危険にさらすようなことはしなかっただろう。彼女が描いている人物は別の作品から借りたものであり、おそらく実際には一人の人物として描かれたことはなかったのだろう。
批評家たちはこの絵に「バロック的な親密さ」を感じた。[3]画家と鑑賞者は空間的に非常に近い。絵画内の多くの要素は、鑑賞者の空間に入り込んでいるかのように感じさせるために短縮されている。[3]
背景
アーティスト
当時の女性にとって、画家になることは珍しいことだった。しかし、ユディト・レイスターは18歳にして芸術家として活動していた。彼女はオランダ黄金時代として知られるオランダ美術の絶頂期に、オランダで初めて成功した女性画家となった。[要出典]彼女は自分の工房を経営し、作品を販売しながら生徒を指導した。レイスターは肖像画や静物画のほか、風俗画を専門としていた。彼女の名字は「一流のスター」と訳されるため、彼女は自分の絵に星印を付けていた。レイスターは男性が大半を占めていたハールレム画家組合の最初の女性会員でもあった。彼女の死後、彼女の芸術的評価は消え去り、この絵はフランス・ハルスの作品と誤認された。[5] [6]
フランス・ハルスへの誤認
レイステルがフランス・ハルスの弟子であったかどうかは定かではないが、彼女の作風は彼のものとよく似ていた。そのため、彼女の作品のいくつかが誤ってハルスの作品とされた。[5]カラヴァッジョの影響は、光と影の劇的な対比を駆使し、彼女の作品の多くに見られる。照明の錯覚と柔らかく広い筆使いは、レイステルとハルスの両者に共通していた。彼らの作品はどちらも軽くて風通しの良い筆使いと似たような主題を扱っていた。レイステルの作品は死後忘れ去られ、それがフランス・ハルスの作品と誤ってみなされる原因となった。[6]
彼女は旧姓で署名した絵画をあまり持っていなかったため、美術史家はそれらの作品をフランス・ハルスや同時代のオランダ人男性画家の作品だと誤解していた。彼女の自画像は1620年代にハルスが描いたとされ、初期の販売カタログで「画家の娘」として販売された作品の中に含まれていた可能性がある。18世紀と19世紀には、収集家やディーラーが彼女の絵画のフランス・ハルスの署名を偽造し、署名を隠すことが多かった。[要出典]この絵画は1929年5月9日、ニューヨークのエーリッヒ・ギャラリーからワシントンD.C.のロバート・ウッズ・ブリス夫妻に25万ドルで売却された。[7] 1928年、WRヴァレンタイナーはこれをハルスによるレイステルの肖像画であると宣言した。 1930年にヘリット・ダヴィド・グラタマは、この絵はレイステル自身の作品であり、彼女が自身の絵画『陽気な三人組』の習作を描いていたときに描かれたものだと主張した。[7]
傑作
レイスターは1633年にハールレムの聖ルカ組合に独立した親方として入会した。 [3]女性は組合に入会できなかったため、これは珍しいことだった。[3]組合に所属することは成功する上で極めて重要だった。組合に所属していない限り、作品を売ったり、教えるためのスタジオを持つことは非常に困難だった。レイスターは組合の親方にもなった。親方になるために応募していたとき、彼女はこの絵を「傑作」として描いた。この絵で彼女は自分の技量を誇示している。[5]彼女は巨大なレースの襟と絹の袖を身に着けて描いたが、これは非常に高価で、おそらく彼女の一番の服だっただろう。彼女が実際にこれらを着て絵を描いたことはおそらくないだろう。[5] 肖像画のモデルとなるほとんどの人と同様に、彼女は自分の最高の姿を見せることを望んだ。また、さまざまな織物を描く技術を披露することも許された。イーゼルには笑うバイオリン弾きの絵が描かれているが、これは彼女が主に描いた 風俗画の題材の典型的な例である。
説明
主題
レイスターは、絵画を工芸ではなく職業として捉えるよう推し進めた16世紀の芸術家の伝統を引き継ぎ、レースの袖口、豪華な生地、大きな襟を身に着けた自分を描くことを選んだ。これらは絵画には不向きだっただろうが、むしろ自分の富と成功に注目を集めることとなった。[5]また、レイスターはパレットに生の絵の具を描いた。これは彼女の芸術家としての技術を示している。これを行うことで、彼女は技術の低い職人との違いを際立たせ、自分の技術的能力を誇示した。[5]レイスターがハルスに師事したかどうかは不明だが、自由な筆遣いと気楽なポーズはハルスの様式的選択を反映している。[5]レイスターは、彼女のもう1つの現存する絵画『陽気な3人組』に登場する人物に取り組んでいる自分を描いている。
レイスターの他の作品と同様に、レイスターの自画像には瞬間的な性質がある。彼女は鑑賞者の方に半分向き、まるで話しているかのように唇が開いている。[2]彼女が話しているかのように唇が開いているのは、詩と芸術がいかに関連しているかを示していると言われている。[5] レイスターはまた、椅子に腕を乗せて休んでいる自分の姿を描いているが、これは彼女が自分の技術に抱いていたさりげない自由な自信を模倣している。彼女はまた、まるで自分のアトリエに招き入れるかのように、鑑賞者のほうを向いている。これは、後の作品『陽気な三人組』の拳一杯の筆とバイオリン弾きの人物とともに、この作品が彼女の才能を宣伝するために計算されたものであることを示唆している。[2]これはまた、画家が風俗画だけでなく肖像画も描く能力があることを鑑賞者に知らせるもう一つの方法でもある。
構成
ホフリヒターによれば、X線分析により、イーゼル上の人物はもともと若い少女の肖像画であったことがわかり、レイステルの当時の他の傑作の伝統に倣い、肖像画だけでなく演劇的なポーズの人物も描くことができることを示すためにこれを変更することで、彼女の芸術家としての専門性を誇示しただろうという。[2]自画像を描いている自分の自画像ではなく、彼女は自分の人気のある絵を取り入れることで、画家としての自分の技術と成功を披露する別の機会を選んだ。
レイステルの絵は全体的に他の女性画家による自画像と似ている。未完成の絵をイーゼルに置き、パレットと絵筆を手にしている自分の姿を描いているレイステルは、カタリーナ・ファン・ヘメセンの1546年の自画像や、ソフォニスバ・アングイッソラの 1554年頃の自画像を思い起こさせる自画像を作り上げている。レイステルの自画像でユニークなのは、自分の人物像を配置している場所である。ファン・ヘメセンとアングイッソラはどちらも構図の右側、つまり「紋章の左」と呼ばれる、女性像にふさわしい場所に位置している。対照的にレイステルは構図の左側、つまり「紋章の右」に自分の人物像を配置しており、これは男性像に適していた。この選択は、彼女がプロの画家であったことを反映しているのかもしれない。[8]
展示会
- 1937 —フランス ハルス テントーンテリング テル ゲレゲンハイド ファン ヘット 75-jarig bestaan van het gemeentelijk ハーレム テ ハーレム、フランスハルス ミュージアム、ハーレム、no. 9、フランス・ハルスによる
- 1993 —ジュディス・レイスター：オランダの巨匠とその世界、フランス・ハルス美術館、ハールレム、ウースター美術館、マサチューセッツ州、1993年、第7号、レイスター著
- 2009 —ユディット・レイスター、1609-1660、ユディット・レイスター生誕400年記念展、ワシントンD.C.国立美術館、ハールレムのフランス・ハルス美術館、2009-2010年
- 2023 — 「彼女の足跡：1400-1800年のヨーロッパにおける女性芸術家の歴史」、ボルチモア美術館、2023年10月-2024年1月
参照
注記
- ^ ジュディス・レイスター、Els Kloek著、1001年、オランダの統治者による作品
- ^ abcd ユディット・レイスター：オランダ黄金時代の女性画家、フリマ・フォックス・ホフリヒター著、ドーンスパイク、1989年、ダバコ出版社、ISBN 90-70288-62-1、カタログ番号21
- ^ abcde Judith Leyster、「Self-Portrait」 、 2019年5月13日閲覧
- ^ “ジュディス・レイスターの命を賭けて”. nrc.nl 。2016 年 12 月 30 日に取得。
- ^ abcdefgh 「Self-Portrait」。2016年3月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年2月26日閲覧。
- ^ ab 自画像：由来、nga.gov。2021年12月20日閲覧。
- ^ ab グラタマ、ゲリット・デイヴィッド。 「ポートレット・ファン・ジュディス・レイスターのドア、フランス・ハルス。」ウード・ホランド 47 (1930): 71-75
- ^ さえ、ヤエル (2002). 「ジュディス・レイスター：女性にとって不向きな場所」。コンシストリスク・ティツクリフト。71 (3): 115-17。土井：10.1080/00233600260491554。S2CID 192012838。
参考文献
- エムデン、フリーダ。「ユディット・レイスター、女性版フランス・ハルス。挿絵入り」。アート・ワールド、第3巻第6号、1918年、501ページ。
- カー、リサ。「ジュディス・レイスター：主役スターが輝きを取り戻す」。クリエイティブ・ウーマン、第 14 巻、第 1 号、1994 年、44 ページ。
- 「Judith Leyster 自画像」。khanacademy.org 。2019年5月10日閲覧。
外部リンク
ウィキメディア・コモンズの「自画像（ジュディス・レイスター）」に関連するメディア
- ワシントン国立美術館の絵画に関するウェブページ
- 自画像、1630年頃、ユディト・レイスター