サンドラ・アケミ・サカタ(1940年8月24日 - 1997年9月21日)は、アメリカのファッションデザイナー[1]、ファッション小売業者であった。
彼女は「着るアート」運動の提唱者であり、サンフランシスコのサクラメント通りにカイシク・ウォン、アレックス・メイト、リー・ブルックスと1972年に共同設立したブティック「オビコ」でユニークな作品を展示した。 [2]彼女はサンフランシスコ湾岸地域で出会ったアーティストの作品を展示しようとした。[1]日系アメリカ人である彼女は「絶妙に着飾った」「行動力のある」人物として知られ、極東を旅した。彼女のアパートには、旅中に見つけた品々がいくつか飾られていた。[1]
背景
坂田は1940年にカリフォルニア州ワトソンビルで生まれた。彼女は大統領令9066号の施行に伴い、アリゾナ州のポストン強制収容所で幼少期を過ごした。[3]
坂田はカリフォルニア州立大学チコ校を卒業し、ハワイ大学で教員免許を取得した。サンフランシスコに戻るまでパンアメリカン航空の客室乗務員として6年間働いた。1970年代半ばに彼女は「自分の真の才能を見つけ」、ブティックのオーナーになった。[1]
人生とキャリア
オビコ ブティックは、アバンギャルドなウィンドウ ディスプレイを特徴とし、サンフランシスコの多くのデザイナーの作品を販売していました。販売されたアイテムには、タイダイ染めのドレス、手織りのスカーフ、手描きのジャケット、手作りのジュエリーなどがありました。「サンフランシスコで多くの才能あるアーティストに出会ったので、彼らの作品を展示したいと思いました」と坂田は 1995 年のインタビューで語っています。「ただ服をラックに並べるだけではだめでした。絵画、骨董品、彫刻、花で全体的な環境を作り、服やジュエリーの雰囲気を演出しました。」[1]
坂田はウェアラブルアート運動の推進に重要な役割を果たした。[4]彼女はデザイナーたちにインスピレーションを与え、指導し、世界中の民族的影響からインスピレーションを得たジュエリー、手編み、織物、手染めのシルクを制作した。それらの作品のいくつかは「アート・トゥ・ウェア」運動の象徴となった。これらのデザインは、ユニオンスクエア近くのサッターストリートにある旗艦店に展示された。彼女は1983年にオビコを拡大し、ニューヨークのバーグドルフ・グッドマン店に支店をオープンしたが、1997年に閉店した。[1]
死
坂田は1997年9月21日、サンフランシスコの自宅で乳癌のため57歳で亡くなった。遺族には母親、兄弟、姪と甥がいた。[1]
遺産
ジャン・カシセドの絞り模様の1つは、坂田とオビコに敬意を表して「サンドラのために」と名付けられています。[4] 2014年、前述のカシセドは、繊維アーティストでオビコの元同僚であるアナ・リサ・ヘッドストロムとともに、ブティック在籍中にアーティストと彼らが制作した作品のアーカイブを編集しました。これは、アメリカ繊維協会の隔年シンポジウムで発表されました。このアーカイブは、1980年代から1990年代にかけてのオビコのアートウェア運動を記録しています。[5]
参考文献
- ^ abcdefg JL Pimsleur と Trish Donnally によるサンドラ・サカタの訃報、articles.sfgate.com、1997 年 9 月 24 日
- ^ サーフェスニュースレター、第9-12巻、61ページ(1995年)
- ^ 「日系アメリカ人抑留者データファイル:サンドラ・A・サカタ」。国立公文書記録管理局。 2019年8月18日閲覧。
- ^ ab 岩本佳子 和田(2012年11月16日).布の記憶:絞りのいま(第2版)。講談社USA。ISBN 978-1568364704。
- ^ 「アメリカ繊維協会第16回隔年シンポジウム要旨」。アメリカ繊維協会シンポジウム議事録。2019年10月2日。doi : 10.32873 /unl.dc.tsasp.0068。S2CID 242184915 。
さらに読む
- サーフェスデザインジャーナル、第22-23巻
- キャサリン・ダンカン・アイモネ著『ウェアラブルアートのファイバーアートブック』(2002年)ISBN
1579902936
- New West (1979)、第 4 巻、第 1 部、492 ページ: 「しかし、サンドラ・サカタはプロセスを加速させています。彼女は、自身の店 Obiko で、小さな中国美術/ファッション ブティックを設立しました。」
