サルサ（ダンス）

サルサはラテンアメリカのダンスで、サルサ音楽と関連しています。1940年代後半に東キューバで生まれ^[1]、1960年代にニューヨークで人気を博しました。

サルサは、マンボ、パチャンガ、ルンバなどのキューバのダンスと、スウィングやタップなどのアメリカのダンスが融合したものです。このダンスは、パートナーと一緒に踊ることが多いです。サルサの基本的なテクニックは、インプレース ベーシック、フォワード ベーシックとバック ベーシック、シングル サイド ステップとダブル サイド ステップ、バック ベーシック、オープン ブレイク、マンボ、ライト ターンなどです。

サルサは、世界中で行われているラテンダンスの中でも最も人気のあるダンスの1つです。^[2]「サルサ」という用語は、 1960年代にニューヨークでジョニー・パチェコによって造語され、当時ニューヨークで演奏されていたキューバのダンス音楽の総称でした。^[3]ダンスとしてのサルサは、マンボ（1950年代にニューヨークで人気だった）とソンやルンバなどのラテンダンス、スウィング、ハッスル、タップなどのアメリカのダンスを組み合わせたもので、その後すぐに登場しました。^[4]

他の多くのラテンダンスと同様、サルサの起源はキューバに遡るが、プエルトリコ人、ドミニカ人、キューバ人によってニューヨークで作られた。初期のラジオがアメリカ人アーティストにラテンアメリカのリズムの要素を自分たちの音楽に取り入れさせ、最終的には自分たちのダンススタイルに取り入れさせたことは広く認められている。^[5]

サルサ音楽が他の国に広まるにつれて、様々なスタイルが生まれました。^{[6] [7]}

サルサのダンスステップは個人でも踊れますが、サルサはリードがフォロワーを音楽に合わせて一連のスピンやターンのパターンに導くパートナーダンスとして最もよく知られています。サルサのテンポは約 150  bpm ( 1 分間の拍数) から約 250 bpm の範囲ですが、ほとんどのダンスは 160 から 220 bpm の間の音楽に合わせて行われます。 ^[8]基本的なサルサダンスのリズムは、音楽の 4 拍ごとに 3 ステップを踏むことです。サルサダンサーは「シャイン」と呼ばれるソロダンスに分かれることもできます。  

パートナー サルサ ダンスの主な 2 つのスタイルは、直線型と円形型です。直線型サルサでは、ダンス カップルは「スロット」に留まり、各ダンサーはスロットの片側からもう一方の側へと場所を入れ替えます。これはウエスト コースト スウィングに似ています。ニューヨーク スタイルのサルサと LA スタイルのサルサはどちらもこのように踊られます。パートナー サルサ ダンスの 2 つ目のスタイルは、円形サルサです。ここでは、ダンサーは互いの周りを回ります。これはイースト コースト スウィングを彷彿とさせます。キューバとコロンビアのサルサはどちらもこの円形パターンに従います。

サルサダンスに他のダンススタイリングテクニックを取り入れることは、男女ともに非常に一般的になっています。フットワーク、アームワーク、ボディムーブメント、スピン、ボディアイソレーション、ショルダーシミー、ボディロール、ハンドスタイリング、アクロバット、リフトなどです。^[9]

サルサダンスの社交会は、ナイトクラブ、バー、舞踏会、レストラン、屋外などで行われるのが一般的で、特に野外フェスティバルの一環として行われる場合はそうである。サルサダンスは、世界のほとんどの大都市で見られる国際的なダンスである。 ^[10]毎年、さまざまな開催都市で「サルサ会議」と呼ばれるフェスティバルが開催され、他の都市や国からさまざまなサルサダンサーを集めることを目的としている。イベントではダンサーが集まり、ダンスへの情熱を共有し、コミュニティを築き、動きやコツを共有している。これらのイベントには通常、サルサダンスのパフォーマー、サルサのライブ音楽、ワークショップ、オープンダンス、コンテストなどが含まれる。一方、サルサダンスは、自宅や裏庭でのパーティーなど、非常にインフォーマルな環境でも行われる。サルサダンスは、特定のヒスパニック地域に住む人々や、その地域に家系を持つ人々にとって、重要な文化的表現であると見なされることが多い。

長年にわたり、世界中でさまざまなスタイルのサルサダンスが進化してきました。^[11]それらの多くは互いに互換性がありますが、他のスタイルは大きく異なるため、異なるスタイルのダンサー同士のダンスは困難です。

サルサは他のパートナーダンスと多くの類似点があり、サルサで学んだスタイルやスキルはバチャータのような別のラテンダンスにも応用できます。^[12]他のダンススタイリングテクニックをサルサダンスに取り入れることも一般的になり、あるスタイルのダンサーが他のスタイルのスタイルや動きを取り入れて、新しいダンススタイルの融合を生み出しています。

「オン 2」スタイルのサルサはニューヨークで生まれ、ニューヨーク スタイルとも呼ばれます。これは直線的なサルサで、ダンサーは LA スタイルのサルサと同様に、スロットで踊ります。ただし、他のスタイルのサルサとは異なり、ニューヨーク スタイルは音楽の 2 番目のビート (「オン 2」) で踊り、リーダーではなくフォロワーが音楽の最初の小節で前に進み出ます。また、ダンサーが離れて複雑なフットワークとスタイルでソロで踊る「シャイン」のパフォーマンスに重点が置かれることが多く、この現象はおそらくスウィングとニューヨーク タップに由来しています。

ニューヨーク スタイルのサルサで最も影響力のある人物の 1 人は、エディ トーレス(「マンボ キング」として知られる) です。彼は、オン ツー サルサのタイミング (マンボに基づく) を公式化し、ニューヨークのダンス スタジオや初期の指導用テープで教えることにより、その普及に貢献したと言われています。

ニューヨーク スタイルのサルサでは、コンガ、ティンバレス、クラーベなどのサルサ音楽の打楽器とのハーモニーが重視されます。これは、これらの楽器の多くまたはすべてが音楽の 2 番目の拍子をマークすることが多いためです。

ロサンゼルススタイルのサルサ (LA スタイル) は、 2 拍子で踊られるニューヨークスタイルとは対照的に、ダンサーが音楽の最初の拍子で前に出る「オン 1」で踊られます。LA スタイルのサルサは、より円形に踊られるキューバのサルサとは異なり、ダンサーがダンス全体を通して位置を交換しながら、一列または「スロット」で踊られます。

このダンスの 2 つの重要な要素は、前進と後退の基本ステップとクロスボディ リードです。このパターンでは、リーダーは 1 で前進し、2 ～ 3 で右にステップしながら反時計回りに 90 度回転して (左を向いて)、スロットを空けます。フォロワーは 5 ～ 6 でまっすぐ前に進み、7 ～ 8 で向きを変えます。その間、リーダーは反時計回りにさらに 90 度回転し、わずかに前進してスロットに戻ります。合計で、カップルはフォロワーとリーダーが場所を入れ替えながら 180 度回転しました。

「バスケス兄弟」（ルイス・バスケス、フランシスコ・バスケス、ジョニー・バスケス、ロヘリオ・モレノ）は、LA スタイルの初期の発展と成長に貢献したとされています。

^[13]ルイス・バスケスはロサンゼルス初のサルサダンスチーム、サルサ・ブラバの共同創設者です。バスケス兄弟はタップダンスなどの舞台ダンスから影響を受け、派手な動きとアクロバットでLAスタイルの評判を高めるのに貢献しました。

LA スタイルのサルサの他の著名人としては、サルサのプロモーターであるアルバート・トーレスがいます。彼は、米国初のサルサ会議であり、長年にわたり世界最大のサルサ イベントの 1 つであった LA サルサ会議を創設しました。アレックス・ダ・シルバ、クリスチャン・オビエド、リズ・リラなどの後進のダンサーも、今日知られている LA スタイルのダンスを開発したとされています。^{[引用が必要]}

キューバでは、カジノとして知られる人気のダンスが、1970 年代にその名前が国際的に普及したときに、他のサルサ スタイルと区別するために、海外ではキューバ風サルサ、またはサルサ クバーナとして宣伝されました。カジノ ダンスは、大衆的な社会文化の表現です。キューバ人は、カジノを、彼らのポピュラー音楽を中心とした社会的、文化的活動の一部と考えています。カジノという名前は、ダンス ホールを意味するスペイン語「カジノ デポルティーボ」に由来しています。20 世紀半ば以降、裕福な白人キューバ人の間で社交ダンスが盛んに行われていました。

歴史的に、カジノはキューバのソン、チャチャチャ、ダンソン、グアラチャのパートナーダンスとしてその起源をたどることができます。伝統的に、カジノは「ア・コントラティエンポ」で踊られます。つまり、各クラーベパターンの 1 拍目と 5 拍目にはステップを踏まず、4 拍目と 8 拍目を強調します。このように、ビートに従うのではなく、ダンサー自身が動きで音楽のポリリズムパターンに貢献します。同時に、カジノは「オン 3」(元来) と「オン 1」(現在) の両方で「ア・ティエンポ」で踊られることがよくあります。

このスタイルの特徴は、「カジノ」ダンスにおけるアフロキューバンのダンス用語の理解と自発的な使用です。「ソネロ」（ソンやサルサバンドのリードシンガー）が他の古い曲を自分の曲で「引用」するのと同じように、「カジノ」ダンサーは他のダンスを参考にして、動き、身振り、フォークダンスの長い一節を組み込んで、頻繁に即興で踊ります。これは、特にアフリカ系キューバ人に当てはまります。このような即興には、ルンバの抜粋、アフリカの神々のダンス、チャチャチャやダンソンなどの古いポピュラーダンス、ダンサーが感じるあらゆるものが含まれます。

フロリダのキューバ移民によって開発され、マイアミを中心に展開されたこのダンス スタイルは、カジノとアメリカの文化やダンスの要素が融合したものです。マイアミ スタイルと他の北米スタイルを区別する主な違いは、「アトラス」または「ダイアゴナル」です。これは、ニューヨーク スタイルのように前後に動くのではなく、斜め後ろ向きに行うバック ブレイク ステップです。ダンサーは他のスタイルのように体重を大きく移動しません。代わりに、ダンサーは上半身を静止させ、バランスを保ち、リラックスした状態で、足の動きに集中します。ダンサーは主に 1 でブレイクします。

カリスタイルとマイアミスタイルの大きな違いは、後者はダウンビート（オン1）のみで踊られ、北米スタイルのレパートリーに従って、シャインやショースタイルの要素が加えられていることです。マイアミスタイルには多くの支持者がおり、特に南フロリダを拠点とするキューバ系アメリカ人やその他のラテン系アメリカ人がいます。^[14]

1950 年代に、サルサ ルエダ、より正確にはルエダ デ カジノがキューバのハバナで開発されました。2人のダンサーが輪になり (「ルエダ」はスペイン語で「車輪」を意味します)、1 人のダンサーがダンスの動きを指示します。動きの多くは、パートナーを素早く入れ替えるものです。

「Rueda de Cuba」は、キューバ発祥の Rueda のオリジナル タイプです。Rueda de Miami ほど正式ではなく、約 30 のコールから構成されています。^{[引用が必要]} 1970 年代に制定されました。^{[引用が必要]}

「ルエダ デ マイアミ」は 1980 年代にマイアミで生まれた、ミックスに基づいた多くのルールを持つ正式なスタイルで、ルエダ デ キューバと北米のダンス スタイルを融合したもので、いくつかのルーチンはアメリカ文化 (コカコーラ、デド、アディオスなど) を反映していますが、これは伝統的なキューバ スタイルのルエダには見られません。

カリスタイルのサルサは、コロンビアンサルサやサルサカレニャとしても知られ、コロンビアのカリ市を拠点としています。カリは「サルサの首都」としても知られています。これは、21世紀のパーティー、ナイトクラブ、フェスティバルの主要ジャンルがサルサ音楽であるためです。また、カリのサルサスタイルは、その社交シーンの性質に大きく影響されていることも注目に値します。90年代には、古いサルサ音楽を再生するために使用されたレコードディスクにちなんでディソクテカと名付けられたほとんどのナイトクラブが、ナイトクラブがゴールデンオールディーズに相当するサルサを再生する時期のニックネームであるビエホテカに変化する時期がありました。^[15]

カリスタイルサルサの要素は、パチャンガやブーガルーなど、サルサに先立つカリブのリズムに合わせたダンスに強く影響を受けている。カリには世界で最も多くのサルサスクールとサルサチームがある。大会の多くはコロンビアで開催されている。^[16]

中心となる特徴は、素早いステップと「レピケ」と呼ばれるスキップ動作を伴うフットワークです。コロンビア スタイルは、他のスタイルで見られるクロス ボディ リードや「ディレ ケ ノ」を実行することもありますが、むしろその場でステップし、閉じた姿勢で移動します。パートナー フリップなどのさまざまなアクロバットがこれらのスタントで観客を楽しませています。彼らのフットワークは複雑かつ正確で、コロンビア スタイルのダンサーの多くが主要な世界選手権で優勝するのに役立っています。カリでは、ワールド サルサ カリ フェスティバルやエンクエントロ デ メロマノス イ コレクシオニスタスなど、毎年多くのサルサ イベントが開催されます。

学術研究者は、サルサダンスを社会科学や自然科学の生産的な研究の場として利用してきました。たとえば、自然科学の研究者はサルサダンスの動きの数学を研究しました。^[17]社会科学では、研究者はサルサダンスを研究して、たとえばラテン系のアイデンティティがサルサダンスとどのように関連しているかを理解してきました。^[18]サルサダンスの研究は、感情的および文化的経済を理解するためのメタファーとして研究されてきました。^{[19]サルサダンスは、人々が快楽主義的な現実}逃避を利用して、普通の日常生活の制約から一時的に逃れる「贅沢な瞬間」を体現することが示されている。 ^[20]また、研究者はサルサダンスを使用して社会集団の儚さを研究してきました。 ^[21]

• キューバサルサ– キューバ発祥の人気のサルサダンス
• マンボ– サルサダンスに大きな影響を与えたダンススタイル
• パラディウム ボールルーム– 1940 年代から 1950 年代にかけてラテン音楽とダンスの普及に貢献したニューヨーク市の会場
• ルンバ– サルサに大きな影響を与えた社交ダンス
• サルサ音楽– サルサを踊る音楽
• 世界サルサ選手権– サルサダンスの国際大会の一覧

• Wikivoyage のラテンアメリカ旅行ガイドでのサルサダンス