ライアン・LO

ライアン・ロー（中国語：罗子皓、1989年9月20日生まれ）は、中国系イギリス人のファッションデザイナーであり、その作品ではロマンチックなファンタジーと少女らしさの概念を探求している。

ライアン・ローは香港で生まれ育ち、ロンドン・カレッジ・オブ・ファッションで学士号を取得するためにロンドンに移りました。自身の名を冠したレーベルを立ち上げる前に、 ANDAM賞を受賞したフランス人デザイナー、シャルル・アナスターゼのもとで経験を積みました。^[1]

LOは2012年にロンドンファッションウィークでデビューし、新進デザイナーを支援するルル・ケネディの「ファッションイースト」イニシアチブ^{[2]の下で初のコレクションを発表しました。2014年には、}英国ファッション協会から「NEWGENスポンサーシップ」^[3]を授与され、彼は6シーズン連続でこの助成金を獲得しました。^[4]

2015年、LOはテート・ブリテンで初の単独ランウェイショーを開催した。^{[5]彼のレーベルは、}クレイグ・グリーン、ヴァージル・アブローのオフ・ホワイト、サイモン・ポート・ジャックムス、デムナ・ヴァザリアのヴェトモンなどのデザイナーとともに、 「LVMHヤングファッションデザイナー賞」にノミネートされた。^[6]

ロンドンファッションウィークの常連として、LOはイサマヤ・フレンチ^[7] 、サム・マックナイトMBE ^[8]、スティーブン・ジョーンズ^[9]などのクリエイターとコラボレーションしてきました。 2016年には、サウスバンクのサマープログラムの一環として、当時無名だったイギリス人俳優エマ・コリンをフィーチャーしたファッションショーをサウスバンクセンターで開催しました。 ^[10]

2019年、LOのポートレートはロンドンのナショナル・ポートレート・ギャラリーで開催されたマーティン・パーの展覧会「オンリー・ヒューマン：マーティン・パーの写真」で紹介されました。彼の作品は、 Vogue Japan、Vogue China、British Vogue、iD、V Magazine、Another Magazine、Dazed and Confused、Self Service、LOVEなどの著名なデザイン雑誌で評価され、取り上げられています。^[11]

LOは香港で育ったことが自身のコレクションに大きな影響を与えており、東洋と西洋の文化が融合したこの街からインスピレーションを得ている。^{[12] [13]彼はハイファッションと}ポップカルチャー の相互作用を探求しており、^[14]スケッチ、ローナー、^[15] シルバークロス、サンリオなど、さまざまなブランドとの過去のコラボレーションを行っている。

彼は中国とアジアの文化を称賛し、ミレニアル世代のノスタルジアと現代のファッション感覚を融合させることで知られています。^[16]

SHOWstudioのルー・ストップパードはチャイナタウンをテーマにしたコレクションの中で、「彼のショーは彼であり、彼は彼のショーです...LOにはこれらのテーマについて熟考する権利と権限があります。他のデザイナーが「チャイナショー」を開催し、ムーランを引用していたら、それは下品で不快にさえ感じられたでしょう。これはそうではありませんでした。中国がどのように認識され、記憶され、描かれているかを祝福しているように感じました。ファンタジーと認識への関心はLOの作品に流れています。」と述べています。^[17]

LOは、文化の融合のさらなる例として、ロンドンファッションウィークでサンリオのハローキティとのコラボレーションコレクションを発表しました。このコレクションは、原宿のストリートカルチャーを高級ファッションとして再考し、彼のシグネチャーであるイブニングウェアと融合させました。ヴォーグランウェイのマヤシンガーは、これについて次のように述べています。「まあ、評論家は何を知っているのでしょう？...そして、来週のアカデミー賞のレッドカーペットで、LOのハローキティプリントのガウンを見るのは新鮮ではないでしょうか？」^[18]

LOの核となる美学は、女性らしさ、可愛らしさ、遊び心のある魅力が特徴で、繰り返し現れる現実逃避的なロマンスによって強調されていると説明されており、彼のコレクションはロリータのおとぎ話のような品質を呼び起こすと、^SHOWstudioは^次のように説明している。「フリル、オーガンザ、そして最も美しい刺繍は、性交を思い起こさせる。これらは成人し、出てきて求婚者を探している少女たちだ。ニンフのようなモデルたちは、ロマンチックな花柄とパフショルダーの水彩パステルドレスを着て、まるで無重力のように滑空していた...」^[21]

ヴォーグ・ランウェイのルーク・リーチは、LOのデザインのシュールで異世界的な性質について次のように述べている。「ライアン・LOの服は非現実的で、この世のものとほとんど似つかわしくない。これは、このデザイナーのかわいらしく表現された甘さにあふれた女性像、つまりカールした髪と力強い唇で強化されたロマンチックなヒロインに対する批判というよりは、私たちのほとんどが生きている平凡な世界に対する批判だ。LOはそうではないが」^[22]。そして「これらの夢のような布で作られた別人格は、何か他のものを見て（そして感じて）楽しむ表現力豊かな空想家たちに訴えかけるはずだ」^{[23] 。}

LOの作品は現代のジェンダー政治についての議論を巻き起こした。^[要出典]ロイヤルウェディングやセックス・アンド・ザ・シティのキャリー・ブラッドショーなど、彼が伝統的なシンボルに言及したことは、それらの現代的意義についての議論を巻き起こした。^[要出典]ヴォーグ誌の​​リーチは「ライアン・LOがこのコレクションでやったように、ロマン主義の伝統をそのまま取り入れるのは、かなりの厚かましさが必要だ。それはショーの後で、時代遅れのジェンダー政治について説明される運命にあるように思えた」と述べた。^[24]

独立デザイナーとして、LOは2019年のカンヌ映画祭でエレン・ファニングの衣装をデザインしたほか、^[25] Netflixの『ザ・クラウン』（シーズン3）の世界初公開でヘレナ・ボナム＝カーターの衣装をデザインしたほか、[26] BBC Oneで放映されたコミック・リリーフのレッド・ノーズ・デーでリリー^・ジェームズのウェディングドレスをデザインした。^[27]

彼のデザインは、水原希子、メイシー・ウィリアムズ、ルーシー・ボイトン、ロード、リナ・サワヤマ、リリー・アレン、レディー・ガガなど、多くのハリウッド女優やミュージシャンにも愛用されている。^[28]

• https://www.ryanlo.co.uk