ロン・コブ

ロナルド・レイ・コブ（1937年9月21日 - 2020年9月21日）は、アメリカ出身のオーストラリア人芸術家。風刺漫画家としての活動に加え、彼は『ダーク・スター』（1974年）、『スター・ウォーズ』（1977年）、 『エイリアン』（1979年）、『レイダース/失われたアーク』 （ 1981年）、『コナン・ザ・バーバリアン』 （1982年）、『バック・トゥ・ザ・フューチャー』（1985年）、『アビス』（1989年）、『トータル・リコール』（1990年）、『サウスランド・テイルズ』（2006年）など、大作映画のコンセプトアートを手掛けた。 1992年の映画『ガルボ』では、監督としてクレジットされている。

コブは、後にエコロジー旗に採用されるシンボルも作成しました。

ロナルド・レイ・「ロン」・コブはロサンゼルスで生まれましたが、人生のほとんどをシドニーで過ごしました。^{[1] [2]}

18歳までに、グラフィックイラストレーションの正式な訓練を受けていないコブは、カリフォルニア州バーバンクのディズニースタジオでアニメーションの「インビトウィナー」アーティストとして働いていました。彼は、アニメーション映画「眠れる森の美女」（1959年）のブレイクダウンアーティストにまで昇進しました。 ^[3]これは、手でインクを塗った最後のディズニー映画でした。

1957年に『眠れる森の美女』が完成した後、コブはディズニーを解雇された。その後3年間、郵便配達員、ドア工場の組み立て工、看板職人の助手など、さまざまな仕事を経験した後、1960年にアメリカ陸軍に徴兵された。その後2年間、サンフランシスコ周辺で機密文書を配達し、その後歩兵への配属を避けるためさらに1年間の入隊を申し込んだ。1963年に通信部隊の製図工としてベトナムに派遣された。除隊後、コブはフリーランスのアーティストとして活動を始め、 1965年に初めて ロサンゼルス・フリー・プレス紙に寄稿した。

アート・クンキンが編集・発行するロサンゼルス・フリー・プレスは、1960年代の初期のアンダーグラウンド新聞の1つで、過激な政治姿勢で知られていました。コブの社説/政治漫画はフリープレスの名物で、アンダーグラウンド・プレス・シンジケート加盟紙に定期的に掲載されました。コブは1960年代半ばから1970年代前半にかけて最も優れた政治漫画家の1人と見なされていましたが、漫画ではほとんど収入がなく、常に他の仕事を探していました。彼の漫画は、土地雑誌「マザー・アース・ニュース」の裏表紙に掲載されました。

コブは他のプロジェクトの中でも、ジェファーソン・エアプレインの1967年のアルバム『After Bathing at Baxter's 』のカバーをデザインした。^[3]

1960年代と1970年代の彼の漫画は、RCD-25 (1967) とMah Fellow Americans (1968) (ともに Sawyer Press)、およびRaw Sewage (1971) とMy Fellow Americans (1971) (ともに Price Stern and Sloan) に収録されています。これらの巻はいずれも印刷されていません。

1969年にコブはエコロジーシンボルをデザインし、後にエコロジー旗に組み込まれた。^[4]

1972年、コブはシドニーに移り、そこで『The Digger』などのオルタナティブ雑誌に作品を掲載した。独立系出版社のワイルド・アンド・ウーリーは、1975年に初期の漫画本のベスト・コレクション『The Cobb Book』を出版した。続編『Cobb Again』は1978年に出版された。

コブは、1973年のカルト映画『ダークスター』の同名の宇宙船をダン・オバノンとデザインした際に映画界に復帰した （彼はダークスターの宇宙船の外観のオリジナルデザインをパンケーキハウスのナプキンに描いた）。アレハンドロ・ホドロフスキーがフランク・ハーバートの小説『デューン』を映画化した未完の作品のデザインを手がけた後、コブはルーカスフィルムと契約し、宇宙ファンタジー映画『スター・ウォーズ』（1977年）のコンセプトアートを制作した。アーティストのジョン・モロやラルフ・マッカリーと共に、モス・アイズリーの酒場のシーンに登場する数々の異星生物のデザインを手がけた。^{[5] [6]}

1981年、カラービジョンという大型のフルカラーのモノグラフが出版された。これには、映画『スター・ウォーズ』（1977年）、『エイリアン』（1979年）、『コナン・ザ・バーバリアン』（1982年）のデザイン作業の多くが含まれており、この作品で初めて彼が美術監督としてクレジットされた。コブは、映画『ラスト・スターファイター』（1984年）、『リヴァイアサン』（1989年）、『トータル・リコール』（1990年）（短いカメオ出演も）、『トゥルーライズ』（1994年）、『シックス・デイ』（2000年）、『キャッツ&ドッグス』（2001年）、『サウスランド・テイルズ』（2006年）の美術を担当し、オーストラリア映画『ガルボ』（監督）も手掛けた。

コブは『E.T.』の初期、よりダークなバージョンである『ナイト スカイ』の初期のストーリーを手掛けた。スティーブン スピルバーグは『未知との遭遇』のより恐ろしい続編である本作の監督をコブに依頼したが、特殊効果に問題が発生したため大幅な書き直しが必要になった。コブがスペインで『コナン・ザ・バーバリアン』の撮影中、スピルバーグはより個人的な『E.T.』への書き直しを監督し、最終的には自ら監督することとなった。コブは後に純利益の一部を受け取ることになった。

1985年、コブは映画『バック・トゥ・ザ・フューチャー』で「デロリアン・タイムトラベル・コンサルタント」としてクレジットされた。^[3]

1990年代初頭、コブはロケットサイエンスゲームズで働いていた。彼のデザインはロードスター：タリー・ボディンの伝説（1994年）とスペースバー（1997年）で見ることができ、彼はこれらのゲームのすべてのキャラクターをデザインした。^{[7] [8]}彼の作品は、史上最も影響力のあるビデオゲームの1つである大ヒットシリーズHalo：Combat Evolvedを開発したアーティストやデザイナーに直接影響を与えたため、ビデオゲームに大きな影響を与えた。 ^{[9] [10]}

コブはまた、妻のロビン・ラヴと共同で『トワイライトゾーン』 （1985年 - 1987年）のエピソードの一つ『シェルター・スケルター』を執筆した。^[3]

コブは1982年の映画『コナン・ザ・バーバリアン』のために2本の剣（「父の剣」と「アトランティスの剣」）をデザインした。^[11]コブの剣の原画は現在、映画のグッズ販売でレプリカの大量生産と販売に使われている。

彼は2020年9月21日、83歳の誕生日にレビー小体型認知症の合併症により亡くなった。^[12]

• 漫画家一覧

• MobyGames、「The Space Bar」、Adam Baratz、2001 年 1 月 2 日。
• 公式サイト
• Lambiek Comiclopedia の記事。
• コブの本の出版社、ワイルド・アンド・ウーリー
• IMDbのロン・コブ
• Discogsの Ron Cobb ディスコグラフィー
• ロサンゼルス・フリー・プレス [1]