ルーク・セールスとアンナ・プランケット、デビッド・ジョーンズ AW13 ファッション ローンチ、オーストラリア、シドニー、2013 年 | |
| 業界 | アパレル、アクセサリー |
|---|---|
| 設立 | 2005年 |
| 創設者 | アンナ・プランケット、ルーク・セールス |
| 本部 | 、 |
| 製品 | 衣服、壁紙、家具、アートインスタレーション、ファッション撮影、おもちゃ、劇場 |
| Webサイト | 当サイトについて |
ロマンス・ワズ・ボーンは、オーストラリアのファッションハウスで、[1]アンナ・プランケットとルーク・セールスによって2005年に設立されました。オートクチュールや女性用の既製服、アクセサリーを生産するこのブランドは、「ファッションとアートの関係を自由に戯れる」デザインを生み出し、オーストラリアの影響を想起させることが多いです。[2]
歴史
アンナ・プランケットとルーク・セールスは、2000年代初頭、イーストシドニー工科大学(現在はTAFE NSWシドニー研究所として知られている)でファッションデザインを学んでいたときに初めて出会った。[3] 2人は、ディオールでのガリアーノとのインターンシップを断り、「自分たちのやりたいことをやる」ためにロマンス・ワズ・ボーンを設立した。[4] [5]このビジネスの名前は、セールスのいとこがシドニーのチャイナタウンで購入したピンバッジに由来すると伝えられている。[6]
「ファッションハウスとして、彼らは [...] 衣服でよく知られていますが、壁紙、家具、アートインスタレーション、ファッション撮影、おもちゃ、劇場やポップパフォーマンスの衣装など、さまざまな媒体のデザインも行っています。」[7] 2008年、同ブランドは小売業者スポーツガール向けにカプセルコレクションを制作しました。[8] 2020年1月、彼らはメイ・ギブスの人気書籍「スナッグルポット」と「カドルパイ」のキャラクターをベースにした衣服とアクセサリーの人気コレクションを再リリースしました。[9]
彼らのウェブサイトによると、ロマンス・ワズ・ボーンの主な理念は「感情的な反応を引き起こす没入型の文化体験を創造すること」です。[1 ]
コラボレーション
ロマンス・ワズ・ボーンは、特に他のオーストラリア人アーティストやデザイナーとのコラボレーションを重視しており、「創造的な共通点を探求し、ファッションとアートの間に畏敬の念を抱かせる関係を築く」ことを期待しています。[1]最初のコラボレーションは、アーチボルド賞受賞者のデル・キャサリン・バートンとのコラボレーションでした。[10]
このデュオは、ザ・プリセットやヘルシンキのアーキテクチャーなどのミュージシャンともコラボレーションしている。[11]
2017年には、デザイナーラグスと共同で、プリントアーカイブからデザインをアレンジした5枚のラグのコレクションを発表しました。[12]その後、他のデザイナーやホテルチェーンのQTホテル、レゴ、ディズニー、マーベルなどの大企業とのコラボレーションも行っています。[5] [13]
これまでのデザインコラボレーションには以下が含まれます。
認識
「ロマンス・ワズ・ボーン」の作品のいくつかはオーストラリアの博物館やギャラリーに所蔵されており、その中にはビクトリア国立美術館の13点、[14]パワーハウス博物館の3点(アイスド・ヴォヴォ・ドレス、かぎ針編みのドレス、厚底靴)が含まれています。 [15]
2014年、ロマンス・ワズ・ボーンはNGVインターナショナルのグループ展「エクスプレス・ユアセルフ:ロマンス・ワズ・ボーン・フォー・キッズ」に登場し、2014年10月17日から2015年4月12日まで開催された。[7]ナショナル・ギャラリー・ビクトリアによると、「そのビジョンは、ファッション、アート、音楽、デザインを融合した参加、遊び、創造性のための幻想的で実物よりも大きな環境を作り出すことでした。その結果生まれた展覧会では、RWBの過去と現在のコレクション、NGVコレクション、協力アーティストの作品が紹介されました。それは、セールスとプランケットのトレードマークである共同作業のスタイルと、彼らの実践の基盤であり続けている創造的なテーマを強調しました」。[7]
ケイト・ブランシェット、タヴィ・ゲヴィンソン、カレン・O、M.I.A、ナターシャ・カーン、シンディ・ローパー、リリー・アレン、グライムス、マイリー・サイラスなどの著名人がレッドカーペットでロマンス・ワズ・ボーンを着用した。[1] [14]
2018年、ロマンス・ワズ・ボーンは「ロマンス・ワズ・ボーン:ファッションとのラブストーリー」と題した本を出版し、オーストラリアのファッション界で彼らが有名になるまでの経緯を詳しく記した。[5]
2019年、ロマンス・ワズ・ボーンのデザインは、ニューヨーク・メトロポリタン美術館の夏季展示会「キャンプ:ファッションに関するノート」で紹介されました。[16]
ミーガン・ペルハムによるプランケットの肖像画「ロマンスは愛」は2022年のアーチボルド賞の最終候補に選ばれた。[17]
ロマンス・ワズ・ボーンとアン・コーディングリーは、アマデウスでの演技により、2022年シドニー・シアター・アワードのメインステージ作品の最優秀衣装デザイン賞を受賞した。[18]
参考文献
- ^ abcd 「About」. www.romancewasborn.com . Romance Was Born . 2020年3月7日閲覧。
- ^ ab “About”. Romance Was Born . 2022年6月5日閲覧。
- ^ マッコール、タイラー。「ロマンス・ワズ・ボーンは、今まで聞いたことのない最もエキサイティングなファッションブランドです」。ファッショニスタ。2022年6月4日閲覧。
- ^ 「オンラインクリエイティブポートフォリオとクリエイティブジョブ - The Loop」。www.theloop.com.au 。 2020年3月7日閲覧。
- ^ abc Plunkett、Sales、Anna、Luke(2018)。ロマンスは生まれた:ラブストーリー。オーストラリア、ビクトリア州:テムズ・アンド・ハドソン・オーストラリア。ISBN 9780500501153。
{{cite book}}: CS1 maint: 複数の名前: 著者リスト (リンク) - ^ 「ロマンスはいかにして誕生し、情熱的なプロジェクトからオーストラリアで最もエキサイティングなブランドになったのか」。ヴォーグ。2019年8月2日。 2022年6月5日閲覧。
- ^ abc 「ロマンスが生まれた | NGV」www.ngv.vic.gov.au . 2020年3月7日閲覧。
- ^ 「ロマンスは生まれた」。オーストラリア版ヴォーグ誌。2009年6月29日。 2024年9月16日閲覧。
- ^ 「ロマンス・ワズ・ボーンがメイ・ギブスの愛らしいキャラクターを主役にした新コレクションをリリース」ブロードシート。 2020年3月7日閲覧。
- ^ Gore, Victoria (2017-03-31). 「Romance Was Bornがシドニーのアーティストとコラボ、新作コレクションを発表」Vogue Australia . 2020-03-07閲覧。
- ^ オークリー・スミス、ミッチェル (2013)。21世紀のアート/ファッション。アリソン・キューブラー。ニューヨーク。ISBN 978-0-500-23909-4. OCLC 852259762.
{{cite book}}: CS1 メンテナンス: 場所が見つかりません 発行者 (リンク) - ^ 「ロマンス・ワズ・ボーン・ラグ - デザイナーラグ」。2021年10月18日閲覧。
- ^ ゲイ、ダニエル (2020-02-16). 「ロマンス・ワズ・ボーンのアンナ・プランケットが同ブランドの最も予想外のコラボレーションについて語る」.ヴォーグ・オーストラリア. 2020年3月7日閲覧。
- ^ ab “VAMFF | Romance Was Born”.ヴァージン・オーストラリア・メルボルン・ファッション・フェスティバル. 2020年3月7日閲覧。
- ^ 「ロマンスは生まれた:DAAO作品集」2020年3月8日閲覧。
- ^ 「ワールドプライド・アット・ザ・メット:キャンプの異質性」www.metmuseum.org 2019年1月24日2022年6月5日閲覧。
- ^ 「アーチボルド賞 アーチボルド2022作品:ミーガン・ペルハムの『ロマンス・イズ・ラブ』」。ニューサウスウェールズ州立美術館。 2022年5月6日閲覧。
- ^ 「2022 – ノミネートおよび受賞者」シドニー・シアター・アワード。 2023年1月23日閲覧。
