ロバート・マレー（アーティスト）

ロバート・グレイ・マレー（1936年3月2日生まれ）は、カナダの最も優れた抽象 彫刻家であると考えられている。^[1]彼はまた、世界中で同世代の最も重要な彫刻家と呼ばれている。^[2]彼の屋外大型作品は、アレクサンダー・カルダーの抽象スタビレ様式、つまり自立した静的な抽象彫刻に似ていると言われており、1932年にジャン・アルプがカルダーのモビールと区別するために「スタビレ」と名付けた。マレーは「彫刻をその本質的な形に戻すこと」に注力したと述べている。^[3]彼の作品は色面抽象化のようだ。^[3]

ブリティッシュコロンビア州バンクーバーに生まれ、サスカチュワン州サスカトゥーンで育ち、 1960年から米国に住んでいる。レジーナ・カレッジ美術学校で学び（1956-1956年）、画家としてのキャリアを開始した。1957年にサスカトゥーンの都市計画事務所に勤務し、同事務所から噴水の彫刻を依頼された。これが彼の最初の彫刻となった。^[3]メキシコのサン・ミゲル・デ・アジェンデにあるアジェンデ研究所で学び（1958-1959年）、その後サスカトゥーン技術大学で働いた後、1959年にエマ・レイク芸術家ワークショップにバーネット・ニューマンとともに参加し、生涯の友情を築いた。^[4]ニューマンは彼の絵を見て、「彫刻について考えたことはありますか？」と尋ねた。 ^[3]彼は1960年にカナダ評議会の助成金を得てニューヨーク市に移住し、^[5]正式な意味で彫刻を学んだことはなかったものの、モダニズム的でエレガント、そして明るい色彩の溶接金属構造物を制作し始めた。^[6]

マレーの作品は、形や色、そしてもちろん名前を通じて自然のテーマを思い起こさせるものが多い。他の作品は、もちろん北米の人々、場所、物にちなんで名付けられているが、マレーは次のように語っている。

「抽象芸術では作品自体が作品であり、作品の中で起こることが作品の主題である」^[3]

マレーの初期の板金彫刻は、鋼板を切断して曲げて角や隅を形成することで作られた、大型の直立した円柱状の形状であった。それらは工業用仕上げで着色され、製作者の助けを借りて作られた。^[2] 1974年、マレーの彫刻は以前よりも自由な形になり、より多くのギザギザの表面を持つようになった。^[7]マレーは、複雑な形状とより繊細な色彩を組み合わせた、非常に流動的な曲線に新たな関心を抱くようになった。^[8]彼の野望は、色彩を金属の一部として取り入れることだった。^[9]

マレーの彫刻作品は、通常、建築的なスケールで作られており、内容はなく、形だけである。それらは過去の美学、つまりモダニズムに属し、現代的妥当性に欠けているとみなされる。^{[10]しかし、ハリファックスのスタジオ 21 ファイン アートで最近行われた}「モデル、絵画、彫刻」展(その多くは過去 3 年間に完成した) の評論家は、うまく仕上げられれば、マレーのようなモダニストは「何となく心地よい明快さと確実性」を実現する作品を作ることができると書いている。^[10]

アラスカ

• ニンバス、1978年、アラスカ州立博物館、ジュノー

カリフォルニア

• チヌーク、1968年、カリフォルニア大学バークレー校バークレー美術館^[11]
• 「デュエット（デイヴィッド・スミスへのオマージュ）」。artslb.org。カリフォルニア州立大学ロングビーチ校。 2021年1月9日閲覧。

デラウェア州

• スー族、1984年、デラウェア美術館、ウィルミントン^[12]

コロンビア特別区

• マーカー、1964-1965年、ハーシュホーン美術館・彫刻庭園、ワシントン^[13]

ジョージア

• モントーク、1967年、アダムズパーク図書館、アトランタ、

イリノイ州

• ウィンドホバー、1970年、ヒンズデール中学校、ヒンズデール

メイン州

• ポワント・オー・バリル III、1995 年、ブルックリンのシンシア・ストラウドのコレクション^[14]

マサチューセッツ州

• クイニピアック、1974年、マサチューセッツ大学アマースト校大学ギャラリー

クィニピアックの絵画を模したドローイング、セブン・ビューズ、 1975年、マサチューセッツ大学アマースト校大学ギャラリー^[15]

ミシガン州

• ノルドキン、1973-74年、フェリーモール、ウェイン州立大学、デトロイト^[16]
• ウィンドホバー、1976年、グランドラピッズ美術館、グランドラピッズ

ミネソタ

• タク、1976 年、ミネアポリス、ハネウェル プラザ^[7]
• トラック、1965年、ウォーカーアートセンター、ミネアポリス^[17]

ネブラスカ

• ナンティコーク、1980年、シェルドン記念美術館と彫刻庭園、リンカーン

ニュージャージー

• ヒラリー、1983年、グラウンド・フォー・スカルプチャー、ハミルトン
• アグラパック、1974年、ニュージャージー州立博物館、トレントン

ニューヨーク

• チルカット、1977年、メトロポリタン美術館、ニューヨーク^[18]
• メガンズ レッド、ニューヨーク州立大学、フレドニア校
• キアナ、1978年、ストームキング、マウンテンビル
• スピンネーカー、1979年、JPモルガン・チェース・アート・コレクション、ニューヨーク
• シワシュ、ヴァッサー アート ギャラリー、ヴァッサー カレッジ、ポウキープシー
• シャワナガン1968年、 エバーソン美術館、ニューヨーク州シラキュース
• 春、1965年、ホイットニー美術館、ニューヨーク^[19]

オハイオ州

• ワサハバン/ クレア、1978年、コロンバス美術館、コロンバス

ペンシルバニア

• サギノー、1979年、アーティストのコレクション、ペンシルバニア州ウェストグローブ^[20]
• マンダン、1985年、アーティストコレクション、ペンシルバニア州ウェストグローブ^[21]
• パレスチナ、1985年、アーティストコレクション、ペンシルバニア州ウェストグローブ^[22]
• パターン、1993-1996年、アーティストコレクション、ペンシルバニア州ウェストグローブ^[23]
• ポワント・オー・バリル II、1995年、作家所蔵、ペンシルバニア州ウェストグローブ^[24]
• ベサニー、1981年、W・ディクソン・ストラウド所蔵、ペンシルベニア州ウェストグローブ^[25]
• リルエット、1985年、WBディクソン・ストラウド所蔵、ペンシルベニア州ウェストグローブ^[26]

ウィスコンシン

• Windfall、1966年、リンデン彫刻庭園、ミルウォーキー

アルバータ州

• ダイアド、1967年、アルバータ大学、エドモントン

ブリティッシュコロンビア

• スカグウェイ、1977年、ケロウナ美術館、ケロウナ^[7]
• カンブリア、1966年、ブリティッシュコロンビア大学、バンクーバー^{[7] [3] [27]}
• ラガーディア、1968 年バンクーバー美術館、バンクーバー^[28]
• セレス、1962年、JAとメアリー・ピアチ・コレクション、ビクトリア^[29]
• ジュノー、1977年、ビクトリア州立大ビクトリア美術館^[30]
• ケネベック、1978年、ビクトリア州立大ビクトリア美術館^[31]
• オナイダ、1978年、ビクトリア州立美術館、ビクトリア
• ヒラリー、1983年、シルクスクリーン、グレータービクトリア美術館、ビクトリア
• レノン・イエロー、1980年、ビクトリア州立美術館^[32]

オンタリオ

• TO、1963年、オンタリオ美術館、トロント^[33]
• スイング、1974年、オンタリオ美術館、トロント^[34]
• フェラス、2001年、ポワント・オー・バリル
• カワアテビシング、2003年、ポワント・オ・バリル
• ポワント オー バリル II、2003 年、ポワント オー バリル
• ギャップ、1973年、カナダ評議会アートバンク、オタワ
• ヒューロン、1974年、カナダ評議会アートバンク、オタワ
• ジュノー、1976年、カナダ評議会アートバンク、オタワ^{[7] [30]}
• プレーリー、1965-66年、カナダ評議会アートバンク、オタワ^[35]
• ロール、1973年、カナダ評議会アートバンク、オタワ
• シトカ、1976年、カナダ評議会アートバンク、オタワ
• スプリット、1973年、カナダ評議会アートバンク、オタワ
• トギアック、1974年、カナダ評議会アートバンク、オタワ^[8]
• ツンドラ（バーネット・ニューマン氏による）、1972-73年、カールトン大学、オタワ
• ハイダ、1973年、外務省、オタワ
• アダムとイブ、1962-63年、カナダ国立美術館、オタワ^[36]
• アロヨ、1968年、カナダ国立美術館、オタワ^[37]
• ブレーカー、1965年、カナダ国立美術館、オタワ^[38]
• Burwash、1970年、第17版、カナダ国立美術館、オタワ^[39]
• コールドウェル、1973年、リトグラフ、カナダ国立美術館、オタワ^[40]
• チルコティン、1969 年、カナダ国立美術館、オタワ^{[7] [41]}
• 無題、1969年、カナダ国立美術館、オタワ^[42]
• 「噴水彫刻」の作業モデル、 1959年、カナダ国立美術館、オタワ^[43]および噴水彫刻の図面、カナダ国立美術館、オタワ^[44]
• トレントシリーズI-10、1981年、カナダ国立美術館、オタワ^[45]
• リルエット、2007年、スナッグ ハーバー
• Mbishkaad]/To Ascend、2004年、ワン・キング・ウェスト、トロント
• ベッカズH、1973年、トロント大学、トロント
• カスケード、1983年、トロント大学ユニバーシティ・カレッジ・アート・コレクション、トロント^[46]
• カリブディス、1962年、ポール・アーサーとダイナ・アーサー、トロント^[47]
• フェラス、1963年、ポールとダイナ・アーサー、トロント^[48]
• ラザロ1961-2、マリー・フレミング財団、トロント^[49]
• メサ（1967年）デイビッド・ミルビッシュ夫妻、トロント^[7]
• アルタバスカ、1966-1967年、ギャラリー・ストラットフォード、オンタリオ州ストラットフォード^[50]

ニューブランズウィック

• ヌンク・ディミティス、ニューブランズウィック博物館、セントジョン^[51]

サスカチュワン州

• レインメーカー、1959-60年、サスカトゥーン市庁舎、サスカトゥーン
• サスカトゥーンのための習作、1976年、メンデル美術館、サスカトゥーン

• チーフ（1964）
• バンク（1968）
• ティール（1969）
• ガーネット（1974）
• マグネタワン（1974）
• ティクチック（1974）
• コディアック（1975）
• スワード（1976）
• ウィロー（1976）
• アラガシュ、1978
• チェサピーク（1980）
• スピンネーカー（1980）
• サスケハナ（1980）
• ポワント・オー・バリル IX (2003)
• 出口なし（2004）
• フェラス（モデルB）（2008）

• ルクレール、デニス、ロバート・マレーとマリオン・H・バークレーによる技術セクション付き（1999年）。ロバート・マレー：スタジオとしての工場。オタワ：カナダ国立美術館。 2020年12月21日閲覧。{{cite book}}: CS1 maint: 複数の名前: 著者リスト (リンク)
• リッピンコット、ジョナサン D. (2019)。ロバート・マレー：彫刻。デザインブック。2021年1月10日閲覧。
• マクドナルド、コリン・S. (1979)。『カナダ人芸術家辞典』第4巻（第3版）。オタワ：カナディアン・ペーパーバックス出版。2020年10月21日閲覧。
• ロバート・マレーとマリオン・バークレー（1999年）。ロバート・マレー：スタジオとしての工場。オタワ：カナダ国立美術館。p.150 。 2021年1月6日閲覧。
• マーシャル、ニール (1979)。ロバート・マレー：彫刻展。オハイオ州デイトン：デイトン美術館。OCLC  5565367。2021年1月6日閲覧。
• ティペット、マリア (2017)。「カナダの彫刻」。バンクーバー：ダグラス＆マッキンタイア。 2020年12月20日閲覧。

• ロバート・マレー：彫刻
• カナダ国立美術館（オンタリオ州オタワ）所蔵のロバート・マレー作品

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