レバ・メイバリー

レバ・メイバリー
生まれる	オックスフォード、イギリス
教育	セントラル・セント・マーチンズ
職業	アーティスト
活動年数	2015年～現在
Webサイト	翻訳元

レバ・メイバリー（1990年生まれ）^[1]は、イギリス系パキスタン人のアーティスト、作家、講師、ドミナトリックスで、ミストレス・レベッカとしても知られています。メイバリーの作品は、性労働と商業芸術界の経済的資本主義的基盤を解体する方法で国際的な注目を集めています。^[2]メイバリーは国際的に展示を行っており^[3]、男性を自分の媒体と表現しています。これは、彼女の作品の多くが、彼女のコントロールと指示によって男性の従順な人々によって作られていることを反映しています。^{[4] [5]}

メイバリーは1990年にオックスフォードでパキスタン人の母親とウェールズ人の父親の間に生まれ^[6]、妹が一人いる。^{[7]彼女は2013年にロンドンの}セントラル・セント・マーチンズ芸術デザイン学部でファッション史と理論の学位を取得した。^[8]

メイバリーの芸術活動の中心となるのは、支配者として彼女が振るう権力と、性労働の場合のような男女間の交流におけるジェンダー化された力学との間の緊張である。メイバリーは、男性の従順な者たちをそのような卑しい労働に従わせることで（例えば、鉛筆でショーの表紙の絵を描くなど）、男性の目に幻想の対象として映る自身の立場を、彼らに対する具体的な権力へと変容させている。

2018年、タブロイド紙がメイバリーが保守的な従順な女性たちに明らかに「政治的再教育」を施していると報じたことで、メイバリーは広く望ましくない注目を集めた。^[9]メイバリーは、支配的な女性に性的に惹かれながらも、セックス以外では権利を否定する従順な女性の偽善についてだけでなく、そのせいで右翼メディアから受けた辛辣な反応や憎悪に満ちた中傷についても書いている。彼女は「セックスは遊びであり、私は政治とも遊びたい」と書いている。このことから、彼女は「政治的支配者」というあだ名をつけられている。

彼女の作品は、トゥールーズ＝ロートレックの性労働者を描いた有名な作品と比較されてきた。性労働者の性労働の合間の休息の瞬間を捉えたものが多い。しかし、メイバリーの作品の構成ははるかに挑発的だ。なぜなら、ここでは男性、つまり顧客が塗り絵のキットのようにこれらの作品に取り組まされ、完成した作品はメイバリーの所有物として彼女に渡されるからだ。

ウゲルヴィグは、メイバリーの「Used Men」シリーズ（2021年）が、おそらく裸の男性の従順な女性の衣服を描いている様子を描写しており、ギャラリースペースの床に散らばったそのイメージは、私たちに想像させるものであり、「安全にアート作品として再ブランド化されている」と述べている。^[10]メイバリーの従順な女性は、実際には彼女と同意した協力者であるにもかかわらず、このジョークは主に彼女たちに向けられており、反動フェミニズムの精神にのっとり、彼女たちの名前はクレジットされていない。つまり、メイバリーは、芸術界についてのステレオタイプを風刺すると同時に、性労働における不連続な力関係の不均衡を明らかにしている。このアプローチは、本質的に唯物論的であると言える。目に見えるものと目に見えないものの両方を含む、そのようなやり取りで行われる労働を強調している。

彼女はセントラル・セント・マーチンズのファッション修士課程で批判的思考の授業を担当しており、これまでにジュネーブのHEAD、デュッセルドルフ美術アカデミー、ウィーン応用芸術大学、コペンハーゲン芸術アカデミー彫刻学校で教鞭を執ってきました。

個展・デュオ展

• パリより愛をこめて、トレイズ、パリ、2022年
• 勃起よりも速い、現代美術館（MACRO）、ローマ、2021年
• 仮装パーティーの道徳家たち、クンスト・オグ・デザインのヒューセット、デンマーク、ホルステブロ、 2021
• 「A-good-individual」シュヴァルツェスカフェ LUMA Westbau、チューリッヒ、2019
• 「My Deep Secret」（ウィル・シェルドンと共著）、アルカディア・ミサ、ロンドン、2018年
• フィッシュ・ワイブズ（クレア・バロウと共演）、パラマウント・ランチ（シュート・ザ・ロブスターと共演）、アメリカ合衆国、2016年

グループ展

• SexKino Roland、NEXPO、チューリッヒ、2022
• In the Company of、エデン エデン イザベラ ボルトロッツィ、ベルリン、2022
• 人形劇、現代美術センター、ジュネーブ、2022年
• イザベラ、Associazione Barriera、トリノ、2022
• ザ・バロネス、ミモザハウス、ロンドン、2022年
• ソイル・ソーントンがキュレーションしたサブ/ドミニウム、シャトー・シャット、ロサンゼルス、2021年
• Put A Sock In It!、ソフィー・タピニエ、ウィーン、2021年
• Exhibition For Your Apartment、ダヴィド・ラジシェフスキ・ギャラリー、ワルシャワ、2021
• イン・エクセス、3HD、パワープレイ、ベルリン、2021年
• 魔女狩り、シャルロッテンボー美術館、コペンハーゲン、2020
• 「The Monstrous Bouquet」、オムスタンド、アーネム、2020
• ドゥ・ユー・ラヴ・ミー？、PPOW、ニューヨーク、2019年
• ペイント、別名血、ワルシャワ近代美術館、 2019年
• 私、私、私、私、私、私、キャシー・アッカー、ICA、ロンドン、2019年
• 「Putting Out」、ギャビン・ブラウンズ・エンタープライズ、ニューヨーク、2018年
• 耳をすませよ！カルマ・インターナショナル、ロサンゼルス、2018年^[6]
• ハードコア、サディ・コールズHQ、ロンドン、2023年

• カサンドラ・トロヤンの詩による「勃起よりも速い」。Wet Satin Press および MACRO、2021 年。
• BINTS! ミストレス・レベッカとエリシウム・ハーベスターの会話、ウェット・サテン・プレス、2019年
• 『Dining with Humpty Dumpty』、Wet Satin Press、2017年、Arcadia Missa、2019年
• 女神とワーム、ウェットサテンプレス、2015年