ラビットジャンク

ラビット ジャンクは、元ザ シジットのフロントマンである JP アンダーソンとその妻ジェニファー "サム ガール" バーナートからなるアメリカのデジタル ハードコア/インダストリアル メタルデュオです。このバンドは 2004 年にシアトルで結成され、現在は南カリフォルニアで活動しています。

2枚目のアルバム『Reframe』で成功を収めた後、Rabbit Junkは4枚目のアルバム『Project Nonagon』のリリース後に活動を休止したが、いくつかのプロモーションシングルが好評だったことから2014年に復帰した。それ以来、彼らは数枚のEPとさらに3枚のスタジオアルバム、2018年の『Rabbit Junk Will Die!: Meditations on Mortality』、2020年の『Xenospheres』、2022年の『Apocalypse for Beginners』をリリースしている。

ラビット・ジャンクは、JP・アンダーソンの元バンド、ザ・シジットの解散後、2004年に結成された。アンダーソンは、妻のジェニファー・「サム・ガール」・バーナードに、自分が制作していたデモの追加ボーカルを依頼し、2人は2004年にデビューアルバム『ラビット・ジャンク』^{を自主リリースした。 [1]} 1年後、バンドはグリッチ・モード・レコーディングスと契約し、2枚目のアルバム『REframe』をリリースし、バンドのファン層を広げた。^[2]

「In Your Head No One Can Hear You Scream」のビデオは、Kandycore Design Company によって制作されました。ギタリストのコールマン・ソーンバーグとダン・ガードナー、そしてドラマーのケント・エイムズが、2006 年にアンダーソンとバーナートのデュオのツアー バンドに加わりました。

REframeがリリースされた後、Rabbit Junk は Glitch Mode のコンピレーション CD Hordes of the Eliteに「Industrial Is Dead」という曲を提供しました。その後、Atari Teenage Riot の「Start The Riot」のカバーが、D-Trash Records のAtari Teenage Riotトリビュート アルバム「The Virus Has Been Spread」に収録されました。

2007年10月、バンドがFull Effect Recordsと契約した際、最初の2枚のRabbit Junkアルバムはトム・ベイカー（マリリン・マンソン、ナイン・インチ・ネイルズ、ブラッドハウンド・ギャングと仕事をした）によってリマスターされた。Rabbit Junkの3枚目のアルバム「This Life Is Where You Get Fucked」は2008年4月28日にリリースされた。「This Life」は3曲入りの組曲3つに分かれており、それぞれ異なるテーマとジャンルを探求している。^[3]

2008年9月、ラビット・ジャンクはMySpaceページで「Power」、「Blood」、「Home」という3つの新曲をリリースし、これは『This Life』に続くアルバム『Project Nonagon』の最初の部分を形成した。このアルバムも3つの別々の部分に分かれており、そのすべてが前作の3つの部分の続編として機能する。^[3]バンドは次の3曲を2009年にリリースし、最後の3曲は2010年にフルアルバムでリリースされた。

Project Nonagonのリリース後、ラビット・ジャンクはフル・エフェクト・レコードとの関係を断った。アンダーソンは後に、レーベルがラビット・ジャンクのイメージやファンとの交流をコントロールしていることで「孤立している」と感じたと述べたが、レーベルが故意に悪意を持って何かをしたとは思わないことを認めた。^[4]

バンドがFull Effect Recordsから脱退した後、アンダーソンは2009年を通して、スチームパンク風のFighting Ice With Iron、フォークメタルのWolves Under Sail、そして元バンドShizitの復活（後に元メンバーとの契約上の争いによりNamedと改名）など、さまざまなサイドプロジェクトに力を注いだ。2011年から2013年にかけて、Rabbit Junkはシングルシリーズをリリースしたが、アンダーソンによると、Full Effectでの経験の後、プロジェクトを「生命維持装置」につないでいたという。2013年に「Break Shins to This」をリリースし、その後に肯定的なフィードバックを得た後、アンダーソンはRabbit Junkの音楽をよりエレクトロニックな方向に移行させることを決めた。バンドは、 2013年にグリッチ・モード・レコーディングスによるクリスマス・サンプラーで「From the Ashes」（セパルトゥラの「 Dead Embryonic Cells 」のリフをサンプリングしたもの）をリリースした。グリッチ・モード・レコーディングスは、それ以降ラビット・ジャンクのリリースすべてを配信している。これらのシングルの成功により、2016年にはリマスターされた曲を集めたコンピレーション『Singles from the Lost Years 2011–2013』がリリースされた。

アンダーソンは2014年に「Pop That Pretty Thirty」と題された新しいEPをリリースし、その後すぐに初のライブEP「Live 2014」をリリースした。2015年1月、バンドは「Invasion」EPをリリースし、アンダーソンはインタビューで、ラビット・ジャンクはフルアルバムをリリースせず、固定概念に縛られず、より創造的な自由が得られるため、年間2枚の拡張プレイのみをリリースすることを目指していると述べている。

ラビット・ジャンクは2015年10月28日に『Beast』をリリースした。2016年2月9日、バンドは『Singles from the Lost Years 2011–2013』をリリースした。これには『Project Nonagon』と『Pop That Pretty Thirty』の間にリリースされたすべてのシングルのリマスター版と別バージョンが収録されている。

2017年には、 Beast、Invasion、Pop That Pretty ThirtyのリミックスEP『Like the Flesh Does the Knife 』をリリースした。Rabbit Junkは2017年後半に「カムバック」アルバム『Rabbit Junk Will Die: Meditations on Mortality』のリリースを公式に発表し、シングル「Gravity Hero」と「Become Hell」に続いて2018年1月にリリースした。

2019年7月、ラビット・ジャンクは2011年以前のレコーディングの権利を再取得し、オリジナルアルバム『Rabbit Junk』、『Reframe』、『This Life Is Where You Get Fucked』、『Project Nonagon』を、頻繁にコラボレーターであるアンドリュー・トレンブレイによる新しいオリジナルアートワークとともにBandcampで再リリースすることを確認し、今後数か月かけて、新たにレコーディングした『Reveal EP』とともにリリースする予定。同年12月、アンダーソンは2020年に暫定リリース予定の別のアルバムを発表し、後に『Xenospheres 』と題された。最初のシングル「Bits & Razors」は2020年4月にリリースされ、7月には「Prismatic」が続いた。アルバムは2020年後半にBandcampでリリースされ、ストリーミングで成功を収めた。

シングル「Reckoning」と「Attendance」をリリースした後、アンダーソンが博士号を取得した2021年にアンダーソンとバーナートは南カリフォルニアに移住した。バンドは2021年後半に新しいスタジオスペースで「Denature」をレコーディングしリリースした。アンダーソンは2022年初頭にバンドの7枚目のアルバム「Apocalypse for Beginners 」を発表し、シングル「Pathogenesis」、「The Grind」、「Bodies」でその年の後半にリリースすることを予告した。

JPアンダーソンは2021年からサンディエゴ州立大学の助教授を務めています。彼はワシントン大学で博士号を取得しました。^[5]

『アポカリプス・フォー・ビギナーズ』は2022年10月21日にリリースされ、アメリア・アーセニックとのコラボレーションを含む9曲を収録している。アルバムは完全に独立して制作され、JPが全曲の録音、ミックス、マスタリングを担当し、サム・ガールがいくつかの曲のボーカルを担当した。アルバムアートは「90年代のハウツーマニュアル」をもじったもので、ザ・アイアン・パラサイトが制作した。アルバムの曲のうち3曲（Bodies、Love Is Hell、The Grind）は以前にシングルとしてリリースされていた。^[6]

• JP アンダーソン – ボーカル、ギター、ベース、ドラム、キーボード、プログラミング
• ジェニファー・「サム・ガール」・バーナート – ボーカル、キーボード

ライブバンド

• アメリア・アーセニック – キーボード、エレクトロニクス、ボーカル(2018)
• コールマン・ソーンバーグ – ギター(2006–2011)
• ダン・ガードナー – ギター(2006–2011)
• ケント・エイムズ – ドラム(2006–2015)

スタジオアルバム

• ラビットジャンク（2004年、2008年にリマスター、2019年に再リリース）
• リフレーム（2006年、2008年にリマスター、2019年に再リリース）
• 人生はファックされる場所(2008、2019 年再リリース)
• プロジェクト・ノナゴン（2010年、2019年再公開）
• ラビット・ジャンク・ウィル・ダイ：死についての瞑想（2018）
• ゼノスフィア（2020）
• 初心者のための黙示録（2022）

コンピレーション

• 失われた年 2011–2013 のシングル(2016)
• 統合（2016）

リミックスアルバム

• 修正死亡率（2018）

延長プレイ

• Hare Brained: The Remixes (非公式リリース) (2005)
• プロジェクト・ノナゴン 闘争II (2008)
• ドレックキック: シアノティック vs ラビットジャンク(2009)
• プロジェクト・ノナゴン：ゲットー・ブラスフェマー II – 星から（2009年、2016年再発行）
• ポップ・ザット・プリティ・サーティ（2014）
• インベージョン（2015）
• ビースト（2015）
• ライク・ザ・フレッシュ・ダズ・ザ・ナイフ （リミックスEP）（2017）
• リビール（拡張版）（2019）

ライブ延長プレイ

• ライブ2014

シングル / その他

• 「インダストリアル・イズ・デッド」（2006年、2021年リマスター）
• 「暴動を始めよう」（2007年）
• 「死なない者は殺人者になる」（2011）
• 「明晰な要約」（2011）
• 「バブル」（2012）
• 「太陽を見つめる少年」（2012）
• 「オウン・アップ」（2012）
• 「ブレイク・シンズ・トゥ・ディス」（2013）
• 「フロム・ジ・アッシュズ」（2013）
• 「Tマイナスエブリシング」（2018）
• 「ゼロ（スマッシング・パンプキンズのカバー）」（2019）
• 「私たちは終わりを見た」（2019）
• 「ビットとレイザーズ」（2020）
• 「プリズマティック」（2020）
• 「レコニング」（2021）
• 「出席」（2021）
• 「デナチャー」（2021）
• 「病因」（2022）
• 「ザ・グラインド」（2022）
• 「ボディーズ」（2022）
• 「愛は地獄」（2022）
• 「戦え、エレバス」（2023）

• 公式サイト
• AllMusicの Rabbit Junk
• Discogsの Rabbit Junk ディスコグラフィー
• FacebookのRabbit Junk
• InstagramのRabbit Junk
• TwitterのRabbit Junk
• Spotify の Rabbit Junk