ラアナン・アレクサンドロヴィッチ

ラアナン・アレクサンドロヴィチ（ヘブライ語：רענן אלכסנדרוביץ'、1969年8月29日生まれ、イスラエル、エルサレム）は、映画監督、脚本家、編集者である。ドキュメンタリー『The Law in These Parts 』（2011年）で知られ、同作品でサンダンス映画祭の審査員大賞、ピーボディ賞、その他数々の賞を受賞している。初期のドキュメンタリー『The Inner Tour』（2001年）や『Martin』 （1999年）は、ベルリン映画祭のフォーラム部門やMoMAの新人監督/新映画シリーズで上映された。アレクサンドロヴィチの唯一の長編フィクション作品『 James' Journey to Jerusalem』（2003年）は、カンヌ監督週間やトロント国際映画祭でプレミア上映され、いくつかの国際的な賞を受賞した。また、2019年のドキュメンタリー映画『The Viewing Booth』の監督も務めた。アレクサンドロヴィチの映画はアメリカやヨーロッパで劇場公開され、PBS、Arte、BBC、その他のテレビ局でも放送された。彼はサンダンス・ドキュメンタリー基金の編集顧問を頻繁に務めた。^[要出典]

アレクサンドロヴィッツは、エルサレムのサム・シュピーゲル映画テレビ学校を卒業しました。卒業制作の短編映画 『ラク・ブミクリム・ボディディム』（1966年、英題：Self Confidence Ltd ）は、クラクフのフェスティバル（ブロンズ恐竜賞、「第3回ミエンジナロドヴィ・フェスティバル・フィルモウィ・エティウダ＆アニマ」、1996年11月13～16日）とウッチで賞を受賞した。^[1]

映画学校では、アレクサンドロヴィチはフィクション映画製作に注力していたが、ドイツの映画祭に旅行した際に、ダッハウ強制収容所を生き延び、その後ダッハウの町で生涯を過ごしたマーティンという男性と出会った。アレクサンドロヴィチは、簡単な機材と少数のボランティアのクルーで、数日間この男性を撮影したが、それは予想外の展開を見せた。その後の2年半、アレクサンドロヴィチは、混沌とした映像の中から道筋を模索し、ノンフィクション作品への情熱と、ドキュメンタリー形式での革新的な表現方法の模索の両方を育んでいった。^[2]

1999年に彼はドキュメンタリー映画『マーティン』を発表した。この映画は記憶と記念の矛盾、そしてホロコースト生存者の第一世代と第三世代の間の格差を扱っている。^{[3] [4]}この映画はエルサレムで初公開され、そこでウォルギン賞を受賞し、ベルリンとニューヨークでも初公開され、^[5] MOMAのパーマネントコレクションに収められている。

1998 年、アレクサンドロヴィッチはパレスチナ占領地とガザで過ごし、イスラエルのパレスチナ政治犯収容所 K'Ziot に関するドキュメンタリーのリサーチを始めました。ドキュメンタリーは実現しませんでしたが、リサーチ中に聞いた話が心に残り、パレスチナ人の体験をイスラエル人に伝え、オスロ「和平プロセス」に対するさまざまな視点を伝える映画を制作することを考え始めました。

2001年に彼はドキュメンタリー『インナー・ツアー』を監督した。これはイスラエル領からのパレスチナ人グループの3日間の旅を追ったものである。^[6] 2000年の第二次インティファーダ勃発のわずか数か月前に撮影された『インナー・ツアー』は、イスラエル国内を3日間の観光バスツアーで回るパレスチナ人グループの物語を描いたロードムービーである。ビーチ、遺跡、歴史博物館、ナイトクラブなど、主人公たちは観光先の国を他の人とは違う方法で体験する。そしてバスの窓から外を眺める何十人もの目を通して、イスラエルの新たな独自の肖像が作られる。第二次インティファーダの真っただ中に公開されたこの映画はイスラエルで物議を醸したが、最終的にはイスラエルのテレビで放映された。イスラエル国外では、『インナー・ツアー』はこの痛ましい紛争の根深い部分を描いた貴重なドキュメンタリーとみなされ、世界中の数十の映画祭（ベルリン映画祭、サンダンス映画祭、ニュー・ディレクターズ/ニュー・フィルムズ、ホット・ドックス、IDFA）で上映され、いくつかのテレビチャンネル（サンダンス・チャンネル、アルテ、BBC）で放映されました。

2003 年、彼は「地理の授業」シリーズの長編映画「ジェームズのエルサレムへの旅」の脚本と監督を務め、カンヌの「監督週間」とトロント国際映画祭で初公開され、いくつかの国際的な賞を受賞しました。社会評論と現代の寓話を巧みにユーモラスに組み合わせたこの作品は、架空の村インチョングアからやって来た、目を丸くした信心深い青年ジェームズが聖地への巡礼を試みる冒険を描いています。テルアビブに到着すると入国管理局に投獄されたこの現代のカンディードは、怪しげな零細実業家によって奇跡的に保釈され、彼の移民労働者プールの一部となりました。ジェームズはひるむことなく宗教的探求を続けます。そして、雇用主の友人や同僚を自分の利益のために利用することで幸運を味わいます。アレクサンドロヴィチは、現代イスラエルの文化的、世代的分裂を印象的に描写することで、西洋社会の経済的、道徳的、精神的な偽善を鋭く探究している。^[7]

アレクサンドロヴィチは、ジェームズの『Journey to Jerusalem』の音楽でオフィール賞を受賞した作曲家兼歌手のエフード・バナイと現在もコラボレーションを行っている。彼はエフード・バナイのミュージックビデオを監督した。

2003年、アレクサンドロヴィチは、第二次インティファーダによって引き起こされたイスラエルの民族主義的反応に対抗するための、パレスチナ人とイスラエル人の草の根ボランティアネットワークであるターユーシュに参加した。政治活動家として、アレクサンドロヴィチは、それまで見えなかったものに遭遇した。それは、1967年以来イスラエルの軍事占領下で暮らすパレスチナ人にのみ適用される並行法制度の存在だった。作品『The Law in These Parts』で、アレクサンドロヴィチは、「近代民主主義国家は、その中核となる民主主義的価値観を保持しながら、長期にわたる軍事占領を他民族に課すことができるのか」という問いの探求に乗り出した。^[8]この映画は、5年以上にわたる軍事裁判ファイルの調査に基づいており、アレクサンドロヴィチはそれを映画的な法廷を創り出すことで映画に翻訳している。^{[9] [10] [11]}彼はユニークなスタジオ設定で、軍裁判官や、1967年に軍政の法的基盤を設計した法務総監メイア・シャムガル率いる軍法務総監の長たちへのインタビュー、法的ファイルの画像、そしてパレスチナ人に対するこれらの法律の施行を示す歴史的映像をまとめている。^[12]

この映画は、エルサレム映画祭のヴァン・レール研究所で最優秀ドキュメンタリー賞、サンダンス映画祭で最優秀ドキュメンタリー審査員賞を受賞した。ホット・ドックス・カナダ国際ドキュメンタリー映画祭では、^[13] 『The Law in These Parts』が「特別審査員賞 – 国際長編」を受賞した。2013年、アレクサンドロヴィチはピーボディ賞、^[14]をはじめ、数多くの賞を受賞した。^[要出典]

イスラエルでは、この映画は幅広い教育関係者に受け入れられた。高校、警察署、弁護士、国選弁護人、検察官など、多くの人々に上映された。こうした講演ツアー中に、アレクサンドロヴィチは現実を変えることを目指すドキュメンタリー作品の本質について考え始めた。『50年の記録』（アレクサンドロヴィチ、2018年）^[15]では、映画による政治記録のユニークな性質が分析されている。^[要出典]

「ザ・ビューイング・ブース」は、映画制作者と観客のユニークな出会いを描き、今日の時代においてノンフィクション画像にどのような意味が付与されるかを探る。実験室のような場所で、若いユダヤ系アメリカ人女性のマイア・レヴィは、占領下のヨルダン川西岸での生活を描いたビデオを見ながら、リアルタイムで自分の考えや気持ちを言葉で表現する。マイアは熱狂的なイスラエル支持者であり、イスラエル軍の支配下にあるパレスチナ人の生活を描いたビデオの画像は、彼女の根深い信念の一部と矛盾する。彼女が占領軍によって作成された画像を観察するのを見ていると、共感、怒り、当惑、生来の偏見、健全な好奇心がすべて目の前で展開される。マイアは、自分の世界観を脅かす画像を探り、それと折り合いをつけながら、それらの画像の見方についても熟考する。彼女の率直で即座の反応は、デジタル時代の視聴者の心理に対する他に類を見ない映画の証言となっている。 ^[要出典]

• IMDbの Ra'anan Alexandrowicz
• PBSインタビュー