日本における写真撮影

日本の写真の歴史は19世紀に始まり、現代に至るまで重要な芸術形式として存続しています。^[1]

1848年（江戸時代）、ダゲレオタイプ用のカメラがオランダ船により日本（長崎県）に輸入されました。これが日本初のカメラと言われています。江戸時代、長崎港ではオランダ船のみが様々な物品の輸出入を許可されていたが、江戸幕府により輸出入が禁止されていた。したがって、最初のカメラは長崎に導入されました。このカメラは上野俊之丞 (1790 ～ 1851 年、上野俊之丞) によって輸入され、1849 年に後に薩摩藩(大名)となる島津斉彬(1809 ～ 1858 年、島津斉彬)に渡されました。藩、現在の鹿児島県）。^[2]

薩摩藩では写真術の研究が進められていたが、カメラの導入から撮影までには10年近くを要した。1857年、島津斉彬の写真が市来四郎（1828-1903）と宇宿彦右衛門（ダゲレオタイプ）によって撮影された。これは日本人が撮影した最初の写真と言われており、現在も鹿児島市の 尚古集成館で見ることができる。

1854年、日米親条約、日米和親条約、「日米修好友好条約」）が日米間で締結された。日英友好条約（日英和親条約、日英和心常約）がイギリスと日本の間で締結され、下田条約（日露和親条約、日露和心常約）がロシアと日本の間で締結されました。この条約により、下田（静岡県）、函館（北海道）、長崎の日本の港が貿易のために開かれました。 1858年、日米修好通商条約が日米修好通商条約を締結し、神奈川港が開港しました。しかしすぐに、神奈川に近い横浜港が、神奈川港と引き換えに外国との貿易のために開港されました。これらの条約に基づく貿易は1858年に横浜、長崎、函館で始まりました。この開国は日本語で「開国」と呼ばれています。開国のおかげで、カメラやその他の写真関連の機材や材料が日本に輸入され、さらにフェリックス・ベアトなどの外国人写真家も来日し、日本の写真を数多く撮影した。^[3]

1862 年、上野彦馬(1838 ～ 1904、上野彦馬) が長崎に写真館を開き、同年、下岡蓮杖(1823 ～ 1914、下岡蓮杖) が野毛 (野毛、すぐに横浜に含まれる) に自分の写真館を開きました。 。この 2 つのポートレート スタジオのオープンは、日本の写真界に新たな時代をもたらしました。

上野撮影所と下岡撮影所の開設後、江戸時代と明治時代の変わり目（1868年）の頃には、内田九一（1844-1875、内田九一）の写真館など、いくつかの新しい写真館が開設されました。 1865年に大阪に移住し、1866年に横浜に移住。堀与平（堀真澄、1826-1880、堀与兵衛（堀真澄））の1865年京都、木津幸吉（1830-1895、木津幸吉）の1866年函館、富重利平（1837-1922） 、冨重利平）柳川、横山松三郎のもの（1838～1884、横山松三郎）1866年に筑後にて。

これらの写真家（写真師）のうち、内田九一は1872年と1873年に明治天皇を撮影した写真で最も有名であり、その写真は御真影と呼ばれ、明治天皇の公的肖像として使用されました。「真」は「真実」、「影」は「（写真の）画像」または「肖像」、「御」は「真影」の敬称です。明治時代、明治天皇に直接会えた人は首相などごくわずかで、当時のほとんどの日本人は天皇に会う機会がありませんでした。しかし、明治天皇が日本と日本国民を統治するためには、天皇の肖像が必要でした。そのため、明治政府は「御真影」を用意し、天皇の統治と明治政府の統治に「御真影」を使用しました。

他の写真家としては、島霞谷（1827–1870）と島隆（1823–1899、島隆）が挙げられます。この2人は夫婦で、1863年か1864年頃から一緒に写真を撮り始めました。島隆は、女性初のプロ写真家と呼ばれています。

さらに、1860年代から1900年にかけては、「横浜写真」というジャンルが大変人気がありました。横浜写真には、日本の風景、日本人（特に日本人女性）、日本文化が写っていました。これらの写真は、特に外国人の間で、土産物として広く使われました。横浜写真の写真家の中では、フェリックス・ベアトや日下部金兵衛（1841-1934、日下部金兵衛）が非常に有名でした。

開国により、多くの外国人が日本にやって来ました。さらに、明治維新（1868年の明治政府樹立）以降、多くの日本人が法を犯すことなく日本国内を旅行できるようになり、国内でのレジャーやビジネス旅行が始まりました。横浜は外国人にとっても日本人にとっても魅力的な出会いの場であり、横浜写真はそのような旅行者を大いに惹きつけました。

横浜写真の主な特徴は次の2つです。

1. 美しく装飾されたアルバム風の写真、そして
2. 手彩色写真

しかし、19世紀末になると、横浜写真より​​はるかに安価な絵葉書が人気を博し、日本中で広く使われるようになりました。また、高価な横浜写真を買うよりも自分で写真を撮ることを好むアマチュア写真家も数多く現れました。これが横浜写真が衰退した主な理由です。

1880年代には、新世代の写真家たちが新しい種類の写真を作り始めました。 1883年に隅田川で実験的な魚雷爆発を撮影した江崎礼二（1845–1910、江崎礼二）や、写真を撮るだけでなく印刷工場の経営者でもあった小川一真（1860–1929、小川一真）は、この世代で特に有名でした。

1860年代から1870年代にかけて、北海道の写真が数多く撮影されました。これらは「北海道開拓写真」と呼ばれています。当時の北海道は、日本政府によって開発が進められていました。東京政府は、開発の詳細な報告書を文書で必要としており、写真付きの報告書の方が良いと考え、何人かの写真家に北海道の進捗状況を撮影するよう依頼しました。そのような写真家には、田本研造（1832–1912、田本研造）、井田幸吉（1846–1911、井田侾吉）、ライムント・フォン・スティルフリート＝ラーテニチ（1839–1911）、竹林誠一（1842–1908、武林盛一）、佐久間半蔵（1844–1897、佐久間範造） などがいました。

1880年代中頃、写真師はゼラチン乾板を広く使い始めました。それ以前は、湿式コロジオン法が日本の標準的な方法でした。しかし、技術的に難しく、また高価でした。そのため、ゼラチン乾板が発明される前には、アマチュア写真家はほとんどいませんでした。

日本の初期のアマチュア写真家の有名な例を 2 つ挙げます。

• 亀井惟明(1861 ～ 1896 年、亀井茲明) は伯爵であり、イギリスとドイツで美学を学び、1895 年に日清戦争の写真を撮影しました。
• 鹿島清兵衛（1866年 - 1924年、鹿島清兵衛）は、1890年代に梅若万三郎（能役者）の等身大の肖像画や富士山の大型写真など、多くの写真を撮影しました。

ゼラチン乾板と小型カメラが広く普及したことにより、20世紀の日本では著名なアマチュア写真家の時代が到来しました。

• 長谷川吉次郎（1870年代、長谷川吉次郎） 『日本写真史』に収録（下記「参考文献」参照）

• 1904年（明治37年）、秋山鉄介、加藤精一ら写真家らによって「遊艶社」が設立された。
• 1904年、大阪で浪華写真クラブが設立されました。
• 1907年、東京写真研究会（東京写真研究会）が東京で設立されました。
• 1912年、日高長太郎（1883-1926、日高長太郎）、益子愛太郎（1882-1968、益子愛太郎）、大橋松太郎（1891- 1941年大橋松太郎）はこのクラブの会員として積極的に写真を制作した。
• 1912年、野島康三（1889-1964）と他の3人の写真家によって四人会が設立されました。
• 1921 年に写真社芸術社が設立され、福原信三(1883–1948、福原信三) と福原老荘(1892–1946、福原) によって『写真芸術芸術、写真』の創刊号が発行されました。路草）などの写真家。
• 1922 年、渕上白楊(1889 ～ 1960 年、淵上白陽)によって日本写真芸術協会 (日本光画芸術協会) が設立され、『白陽』の創刊号が発行されました。
• 1922年、『芸術写真研究』創刊号が刊行された。
• 1922年、写真単行本『パリとセーヌ、パリとセーヌ』（パリとセイヌ、巴里とセイヌ）、そして1923年には別の単行本『光とその諧調』（光とその諧調、光と其諧調）が新三によって出版された。福原。
• 1920 年代初頭に、高山正隆(1895 ～ 1981、高山正隆)、山本牧彦 (1893 ～ 1985、山本牧彦)、渡辺潤によってベス単派が結成されました。

• 1920年代前半から中頃にかけて、日本光画芸術協会会員の中には、渕上白楊の作品に見られるように、構成派と呼ばれる写真の傾向が見られました。
• 1923 年、『アサヒグラフ』（週刊アサヒグラフ、アサヒグラフ）の創刊号が発行されました。
• 1923年、関東大震災が発生しました。
• 1924年、フォトタイムスが創刊号として発行されました。
• 1926年に『アサヒカメラ』が創刊されました。
• 1927年、岩田中山は数年間のアメリカとヨーロッパでの滞在を終えて日本に帰国した。
• 1930年、上田眉山らの写真家によって「丹平写真クラブ」（1930年2月～1941年頃、大阪）が設立され、後に安井仲治（1903～1942、安井仲治）が入会した。 。
• 1930 年、中山岩太 (1895 ～ 1949、中山岩太)、ハナヤ勘兵衛 (1903 ～ 1991、ハナヤ勘兵衛) ら写真家によって芦屋カメラクラブが設立されました。
• 1930年に新写真研究会が設立され、木村仙一によって『新興写真研究』の創刊号が刊行された。
• 1931年：ドイツ国際巡回写真展（独逸国際移動写真展、1929年にドイツのシュトゥットガルトで開催された「映画と写真」の巡回展）が東京[4月]、大阪[7月]で開催される。 。
• 1932年、野島安三、中山岩太、木村伊兵衛によって『光画』第1号が発行された。
• 1932 年に満州写真作家協会が設立され、1933 年に渕上白楊によって『満洲グラフ』が出版されました。
• 1932年、堀野正雄（1907-1999、堀野正雄）により写真単行本『カメラ・目×鉄・構成』が出版された。
• 1933 年、小石清(1908–1957、小石清)によって写真単行本『初夏神経』が出版されました。
• 1936年、写真単行本『眠りの理由』がEi-Qより出版された。
• 1937 年、アヴァンギャルド イメージ グループ (Avant-Garde Zōei Shudan、アヴァンギャルド造影集団) が塙銀吾 (1894–1957、花和銀吾)、平井輝七(1900–1970、平井輝七) および他の写真家によって設立されました。
• 1938年、滝口修造ら数名の写真家によって前衛写真協会（全映写真協会、前衛写真協会）が設立された。
• 1939 年、名古屋フォトアバンガルドは坂田稔 (1902–1974、坂田稔)、山本勘助(1914–1987、山本悍右) らの写真家によって設立されました。
• 1939 年、ソシエテ IRF (ソシエテ・イルフ) は高橋渉 (1900–1944、高橋渡) ら写真家によって福岡で設立されました。
• 1940年に下里義雄によって写真集『メセム属』が出版された。
• 1940年、丹平写真倶楽部より写真集『光』が出版された。
• 1942年、安井仲治が死去した。

• 1932年、名取洋之助はウルシュタイン出版社の特派員写真家としてドイツから日本に帰国した。
• 1933年に名取洋之助によって日本工房が設立されましたが、1934年に名取以外の主要メンバーのほとんどが日本工房を離れ、中央工房を設立しました。その後、名取は日本工房を再建した。
• 1934年に日本工房から『ニッポン』の創刊号が出版された。
• 1938年に『写真週報』が創刊されました。
• 1941年、東方社（極東会社、東方社）が設立されました。
• 1942年、『フロント』第1号が東方社から発行された。

戦後、土門拳（1909–1990、土門拳）、木村伊兵衛（1901–1974、木村伊兵衛）、名取洋之助（1910–1962、名取洋之助）らを中心に、再び報道写真の時代が到来した。戦時中、日本政府や軍国主義を支えた報道写真以外の写真は、日本政府によって徹底的に弾圧されたため、シュルレアリスムやピクトリアリズムなどの前衛写真は、戦後、報道写真の影に隠れてほとんど姿を消した。前衛写真が日本の写真史の表舞台に戻るまでには、数年を要した。

• 日本の写真史、ヒューストン美術館、イェール大学出版、2003年、ISBN 0300099258 
• 日本の近代写真 1915-1940、2001年、ISBN 0933286740