土門拳 | |
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土門拳 | |
1948年の土門 | |
| 生まれる | 土門拳 1909年10月25日 |
| 死亡 | 1990年9月15日(80歳) 東京、日本 |
| 国籍 | 日本語 |
| 教育 | 宮内幸太郎写真館 |
| 知られている | 写真 |
| 受賞歴 | 毎日写真賞(1958年) 日本写真批評家協会写真家賞(1958年) 芸術選奨(1959年) 日本ジャーナリスト会議賞(1960年) |
土門 拳(どもんけん、1909年10月25日 - 1990年9月15日)は、フォトジャーナリスト、また仏教寺院や彫像の写真家として活躍した著名な日本の写真家である。
土門氏は1930年代に、軍国主義化が進む日本とその帝国主義政策を支持する雑誌に写真ルポを寄稿してキャリアをスタートさせたが、後にプロパガンダ写真を批判した。その後、勤務していた政府機関を解雇され、フリーランスの写真家としてのキャリアをスタートさせた。
フォトジャーナリストたちが戦後の新しい社会的現実をどう描くかに苦心する中、土門はリアリズム写真運動(リアリズム写真運動)を生み出した。彼は、画像を「まったく演出のない」状態で撮影できるスナップショット写真(スナップ)の考え方を採用した。 [1]土門は、社会と一般人の生活に焦点を当て、戦後の状況を記録した。彼は、搾取的な労働条件にある子供たちや広島の原爆被爆者(被爆者)のポートレートで全国的な評価を得た。
1958年に脳卒中で衰弱した土門は、スナップ写真の撮影を断念せざるを得なくなった。彼が生涯を終えるまで続けてきた主なプロジェクトは、日本各地の寺院を撮影することだった。これは彼が1940年に初めて記録し始めた、非常に愛した主題だった。これらの写真は、1963年から1975年にかけて5巻で出版された記念碑的なシリーズ『古寺巡礼』を構成している。
バイオグラフィー
幼少期とキャリアの始まり
土門は、山形県酒田市の労働者階級の家庭に生まれた。[2] : 23 父親が職を失った後、土門は学業を断念し、家具店で働き始めた。[3] : 28 若い頃、土門は絵画に熱中し、1926年に横浜美術展に油絵を出品した。[3] : 28 しかし、キャリアの不安定さを恐れ、彼は自分の興味を職業として追求しないことに決めた。土門は、家族の経済的困難にもかかわらず、1928年に最終的に学業を終えることができた。[3] : 28
1929年、土門は日本大学で法律の講座を受講し始めた。[4] : 182 彼は自由時間に絵を描き続け、三味線を習った。[4] : 182 1932年、土門は日本共産党と関係のある農民組合の書記官を務めていたため日本大学から追放された。[5]彼は警察に逮捕され、共産主義とのすべての関係を断つことを約束して釈放された。[6] : 109
土門の母親は、1933年に宮内光太郎の写真スタジオに弟子入りするよう彼に勧めた。[4] : 182 彼が写真の世界に入ったのは、1920年代後半から1930年代前半の日本における写真メディアの隆盛と時を同じくする。『フォトタイムズ』や『光画』などの写真雑誌は、日本の大衆にヨーロッパの前衛写真家たちの作品を見る機会を与えた。1929年にシュトゥットガルトで初めて開催され、その後1931年に東京と大阪を巡回した「フィルム・ウント・フォト」展も、日本の写真家を活気づける上で同様に重要な役割を果たした。 [3] : 28 さらに、小型で手頃な価格のカメラであるライカの登場により、アマチュアでも写真を撮り始められるようになり、新しい写真グループの設立が促進された。[3] : 28 土門は、何百冊もの写真の本や雑誌の講義を貪るように読んだおかげで、急速に写真メディアに慣れていった。[4] : 182
初期のキャリア、1933-1939
土門は、そのキャリアの初めから、社会的、文化的テーマの写真に興味を示していた。[3] : 28 1935年に雑誌『アサヒカメラ』に最初の写真を発表した後、彼は光太郎写真スタジオでの見習いを早期に辞め、写真家の名取洋之助が設立した代理店である日本工房に就職した。[7] : 23 1934年からアジア太平洋戦争の終結まで、この代理店は、海外で日本文化を宣伝するために外国人を対象とした写真雑誌NIPPONを発行した。 [8] : 751 美術史家のジェニファー・ワイゼンフェルドは、そのため「それは国家宣伝の準政府機関として機能し、いくつかの政府機関から支援を受けていた」と指摘している。[8] : 753
土門は、最初の仕事では自信も技術もなかったと述べているが、すぐに技術を磨き、自信もついた。[7] : 23 若い写真家と上司の名取との間にはすぐに緊張が生まれた。日本工房の写真家たちの作品は「会社の製品」とみなされ、土門の残念なことに名取の功績のみに認められた。[7] : 23
1936年にNIPPONに寄稿した彼の最初のルポは、ライカで撮影されたもので、東京の明治神宮の七五三を取材した。 [3] : 28 その後、日本の職人や伝統に焦点を当てた撮影を数回行った。[4] : 33 これらの初期の白黒写真は、ダイナミックな線と形で巧みに構成されていることが多い。
1930年代半ば、帝国主義の拡大に伴い日本がますます国家主義的になり、最終的には日中戦争と第二次世界大戦への参加につながると、フォトジャーナリズムは変化し始めました。その結果、土門の写真は軍事に焦点を当てたものとなり、赤十字の看護師や訓練中の兵士などを被写体に描くようになりました。彼の作品は、集団の秩序と厳格な規律を伝える、しっかりと組織されたグループに依存しています。
土門が写真に対する考えを深め、他の雑誌に写真を発表し始めると、名取と土門の間の緊張は高まり続けた。名取は写真がマスメディアに役立つと考えていたが、土門は写真という媒体は芸術的表現の一形態であると信じていた。[4] : 33 1939年、土門は国家的な宣伝組織である国際文化振興会(KBS)に採用された後、日本工房を去った。キュレーターの白山真理は、名取が土門と職業的に協力できなくなったことを理解して、彼の採用を扇動する役割を果たしたと推測している。[7] : 24 KBSで、土門はサンフランシスコ万国博覧会の国際博覧会で日本を宣伝する一連の大型写真パネルに貢献したことが注目されている。[3] : 29 この間、土門は日本報道写真協会(日本報道写真協会)でも中心的な役割を果たした。[6] : 111
戦時中、1939-1945年
戦争への取り組みが激化するにつれ、日本の写真家たちには大きな変化がもたらされた。自由な出版の終了に伴い、多くの雑誌が廃刊を余儀なくされた。[3] : 29 その結果、依頼を受ける機会は少なくなってきた。1939年に出会った妻タミと結婚した土門は、増え続ける家族を経済的に支えるのに苦労した。[3] : 29 また、フォトジャーナリストとして戦地に送られるのではないかという恐怖の中で暮らしていた。[3] : 29
1939年、緊迫した戦時情勢から一時的に離れ、土門は友人で美術史家の水沢澄夫に連れられて、奈良県の人里離れた仏教寺院である室生寺を訪れた。 [4] : 143 その年、彼は40回もこの寺を訪れ、その後の10年間にわたって頻繁にこの寺を訪れたが、それは紛れもなく「この小さな寺の荘厳な性質の不変性」に惹かれたからであった。[4] : 143 1940年、彼は小西六(現コニカ)製の木製のポートレートカメラを使用して、この寺の建築物や木製の仏像(古人仏)の写真を撮り始めた。彼はまた、徐々に村人たちと知り合い、彼らが経験した戦争関連の悲劇についても知るようになった。[9] : 114 室生寺は、土門の生涯にわたる作品である「古寺巡礼」のきっかけとなった。
土門のもう一つの重要な戦時中の取り組みは、1941年に始めた日本の伝統的な人形劇である文楽のシリーズだった。人形遣いとの作業や劇場の暗い舞台設定は困難であることが判明した。それでも土門は助手の助けを借りて、操作が難しい重くて原始的なカメラを使って休みなく作業した。 [4] : 59 このプロジェクトは、戦時中の配給制による材料不足によっても脅かされた。[4] : 59 しかし、1943年までに7,000枚のネガを作成した。[3] : 29 これらの画像の一部は、1972年に出版された「文楽」に掲載されました。
土門は戦時中も公の場で活動を続け、写真に関する講演や執筆を行った。[3] : 29 1943年、彼は雑誌『日本評論』に、雑誌を宣伝に利用することに反対する記事を掲載した。このため同誌は発禁となり、彼はKBSを解雇された。[4] : 182 こうして土門は独立したフリーランスの写真家としてのキャリアを築き始めた。[4] : 182
土門は1945年の戦争終結時に徴兵される予定だったが、必要な健康診断に合格できなかった。[4] : 182
戦後とリアリズム、1945-1960年
日本の敗戦後の時代は社会不安が高まった時期であった。他の多くの写真家と同様、土門は生計を立てるのに苦労した。彼はGI兵のためにフィルムの現像や写真のプリントをして生計を立てていた[10] : 314。 出版業界が徐々に回復するにつれ、彼はさまざまな写真雑誌で働く仕事を見つけることができた。
1950年、土門はカメラ誌が主催する月例写真コンテストの審査員として働き始めた。彼はアマチュア写真に添える短い文章を書き、その文章の中で、土門は自分が賞賛する写真について「リアリズム」(リアリズム)という言葉を使い始めた。[6] : 112
土門は「リアリズム」という用語を用いることで、戦後の日本の美術界で最初の大きな論争を発展させた。1946年から1950年にかけて、さまざまな分野の知識人や芸術家が「リアリズム」とは何かという問題に白熱した議論を繰り広げた。美術史家の光田由利は、「リアリズム論争がこれほど分裂したのは、単に形式主義的な好みの違いだけの問題ではなかったからだ。議論されていた真のテーマは、芸術家が現実と向き合い、芸術を通してその現実を探求すべき態度だった」と重要な指摘をしている。[11]
土門はリアリズムを写真の「スナップショット」(スナップ)と関連づけた。彼がこの概念に初めて出会ったのは、1943年に民族学者の柳田邦男との座談会のときだった。柳田は、演出された画像には学術的価値がないと主張し、「スナップショット」、つまり写真家から指示が与えられていない画像を支持した。[10] : 313 土門は最初は同意しなかったが、すぐにこの見解を採用した。彼は、そのような写真が社会を客観的に描写する手段であると信じていた。[10] : 313
スナップとリアリズムをめぐる議論において、土門が頻繁に執筆し、貢献したことは必ずしも首尾一貫していたわけではなく、そのため議論は白熱し、混乱することもあった。甲斐義明は「土門のリアリズム写真論は、当時の写真界に、彼がその言葉の恣意的な定義を提示しているに過ぎず、さらに悪いことに、この曖昧に定義された言葉を利用して自身の作品を正当化し、他者の作品を批判しているという印象を与えた」と的確にまとめている。[6] : 120 甲斐は、土門が文学、美術、映画の著名人を描いた有名な「風貌」シリーズのような演出写真の実践を続けていたため、土門の言説はおそらく意図的に広く曖昧なものだったのではないかと示唆している。[6] : 121
土門のリアリズムに関する論述は時折不明瞭であったが、彼の印象的な写真は、戦後の日常生活の困難を力強く、そして巧みに伝えた。土門の最も力強い写真の中には、広島の原爆の生存者や、筑豊の貧しい炭鉱のコミュニティ、特に子供たちの生活を撮ったものがある。美術史家アレクサンドラ・モンローは、これらのシリーズを「冷静で、冷静でさえある土門は、証拠の遺産を確立するために故意の技巧を拒絶した」と的確に表現している。[12]
広島
1953年、土門は日本写真協会が主催した戦争とその影響について一切言及しない写真展を明示的に引用し、「現在の現実から目をそらす」写真家を非難するエッセイを発表した。 [9] : 116
土門は1957年に初めて広島を訪れた。彼は、投下から13年後の原爆が広島の住民に及ぼした影響を記録しようとした。[13] : 68 土門は1958年に同名の本に写真を出版したが、この本には130ページの写真と土門のメモ46ページが含まれていた。[13] : 67 写真には、手術や火傷を負った遺体などの衝撃的な記録画像や、広島原爆病院の患者のむしろ明るい日常生活を捉えた画像が含まれていた。
写真史家フランク・フェルテンスは、この出版物は広島の傷跡を客観的に扱っているのではなく、「非常に感情的に扱っている」と述べている。[13] : 66 土門の序文は、同胞が犠牲者に対して無関心だったことを指摘し、原爆投下は日本のどの都市でも起こり得たことを読者に思い起こさせる。フェルテンスは、広島は「集団的被害を通じて国民の団結を形作るために、国内の聴衆に向けた犠牲者の証言として主に意図されていた」と主張する。[13] : 67
土門の写真は広島の犠牲者の現実に光を当てた。アメリカ占領軍と日本政府は、原爆とその影響についてほとんど情報を共有していなかった。[4] : 82 実際、原爆投下を証言する写真、文章、絵が公表されたのは、サンフランシスコ平和条約の調印後になってからだった。1952年に朝日グラフィック誌に掲載された、災害の写真を含む記事は、原爆投下の被害の程度を初めて日本国民の多くに明らかにした。[4] : 82 しかし、当時でも、原爆投下の被害の画像は厳しく規制されていた。有名な話だが、1956年と57年にニューヨーク近代美術館が主催した、世界的に有名なエドワード・スタイケンの写真展「Family of Man」の日本版には、他の会場で大きく取り上げられていたキノコ雲の写真が含まれておらず、山端洋介による長崎の原爆投下の被害の写真は、展覧会の開幕後に検閲された。[14]
出版後に生じた当初の衝撃にもかかわらず、『ヒロシマ』は批評家の称賛を受け、そのヒューマニズム的ビジョンにより高く評価されている芸術作品であり続けている。ノーベル賞受賞者の大江健三郎は「原爆によって亡くなった人々の世界ではなく、原爆と闘う生きた人々を描くことは、完全に人間的な視点から芸術の本質に正面から向き合うことである」と書いている。[15]
古代寺院への巡礼[居士巡礼] と晩年のキャリア
室生寺の写真以来、寺に対する興味を育んでいた土門は、肉体的に不可能になるまで、生涯を通じて寺を撮影し続けた。撮影した寺は全部で39ヶ所。当初は雑誌『カメラ毎日』に掲載される予定だったが、土門はこの形式が題材に合わないと感じた。代わりに、写真は5冊の本にまとめられ、1963年、1965年、1968年、1971年、1975年に出版された。[4] : 143 また、1958年以降、土門はカラーフィルム(エクタクロームE-1)を新たに使用するようになった。[4] : 144
日本の伝統文化を撮影した写真について、土門は「私は現代の社会の現実に関わっていると同時に、奈良や京都の伝統や古典文化にも関わっている。そして、この2つの関わりは、人々の運命、日本人の怒り、悲しみ、喜びに関係する点を共通して探求することで結びついている」と書いている。[16]
土門がこれらの寺院を撮影する方法は、最初の写真を撮る前に、しばらくその場所に留まるというものだった。そして、彼は対象に対する体系的、学術的なアプローチではなく、対象に対する彼の感情が記録に彼を動かす方法に基づいて撮影を始めた。[2] : 4–5 土門は、古寺巡礼の第1巻の序文で、「これは愛すべき本、日本人一人ひとりが文化、自分たちを形成した人々を再確認できる本となることを意図しています」と述べている。[2] : 5
土門は、このシリーズを制作するためにアシスタントの助けを借りていた。1959年に脳卒中で身体が不自由になり、6か月のリハビリの後、カメラを正しく持つことが困難になった。1968年には2度目の脳卒中を起こし、右半身が麻痺した。[4] : 144 また、車椅子も使わなければならなかった。1977年の著作で、このアーティストは、車椅子の使用によって視点が変わったが、「自然に」適応できたと述べている。[4] : 144
アーティストは1978年3月に最後の写真を撮影しました。1979年に3度目の脳卒中を起こして昏睡状態に陥り、1990年に亡くなるまで昏睡状態が続きました。 [3] : 31 享年80歳でした。
遺産
土門は、写真集『ひろしま』で毎日写真賞や日本写真批評家協会賞など、生涯を通じて数々の賞を受賞している。[4] : 183
1950年代に写真コンテストの審査員を務めて以来、若手写真家の重要な指導者として活躍し、現在も日本の写真界の重要な指導者である。毎日新聞は1981年以来、ドキュメンタリー写真集を出版した写真家に 土門拳賞を授与している。
1983年、土門拳の出身地である山形県酒田市に土門拳記念館が開館した。同館には土門拳が同市名誉市民に任命された際に寄贈された作品約7万点が収蔵されており、単独の写真家の作品を集めた世界初の美術館となっている。
土門は日本では人気があり称賛されている人物だが、海外ではあまり知られていない。ロッセラ・メネガッツォがキュレーションした展覧会は2017年にローマで、2023年にはパリで開催され、ヨーロッパの人々が土門の作品を発見する機会となった。[17]
出版物
土門の著書
- 日本の彫刻。東京:美術出版社、1952年。
- 2.飛鳥時代。
- 5.平安時代。
- 風貌(ふうぼう)。東京:アルス、1953年。
- 室生寺(むろじ)。東京:美術出版社、1955年。
- 室生寺、8世紀の日本の寺院:その芸術と歴史。東京:美術出版社、1954年頃。ロイ・アンドリュー・ミラーによるテキスト。
- 渡辺勉さんと。現代芸術講座写真。 1956年。
- 室生寺(むろじ)。東京:美術出版社、1957年。
- 土門拳作品集。 『現代日本写真全集 2』創元社、1958年。
- ヒロシマ(ヒロシマ) /広島研光社、1958年。
- 中尊寺(ちゅうそんじ)。日本の寺 4. 東京: 美術出版社, 1959.
- 西方寺、龍安寺(西芳寺・竜安寺)。日本の寺 10. 東京: 美術出版社, 1959.
- 筑豊のこどもたち:土門拳写真集パトリア書店、1960年。築地書館、1977年。
- 筑豊の子供たち: 土門拳写真集。続: るみえちゃんはお父さんが死んだ(筑豊のこどもたち:土門拳写真集 続るみえちゃんはお父さんが死んだ)。パトリア書店、1960年。
- 法隆寺。日本の寺 6. 東京: 美術出版社, 1961.
- 室生寺(むろじ)。日本の寺 13. 東京: 美術出版社, 1961.
- 京都(京都)。日本の寺。東京:美術出版社、1961年。
- 奈良(なら)。日本の寺。東京:美術出版社、1961年。
- (英語) 日本彫刻の傑作東京: 美術出版社; ラトランド、バーモント州: タットル、1961年。テキスト: JE キダー。
- 春日(かすが)。 『日本の社4』東京:美術出版社、1962年。
- 古寺巡礼。 5巻東京:美術出版社、1963 ~ 1975 年。国際版(日本語に英語を追加):古代寺院への巡礼。東京:美術出版社、1980年。
- 東寺:大師のみてら(東寺:大師のみてら)。東京:美術出版社、1965年。
- 信楽大壷。東京:中日新聞出版局、1965 年。
- 蒼風の無限の花と形の世界。東京:講談社インターナショナル、1966年。テキスト:勅使河原蒼風。
- 日本人の原像。東京:平凡社、1966年。
- 薬師寺。東京:毎日新聞社、1971年。
- 文楽。京都:進々堂、1972年。
- 東大寺(とうだいじ)。東京:平凡社、1973年。
- (日本語) 日本名匠伝(日本名匠伝)。京都:進々堂、1974年。有名人の肖像画、ほとんどがカラー。
- 古窯遍歴。東京:矢来書院、1974年。
- 死ぬことと生きること。 築地書館、1974年。
- 『私の美学』京都: 進々堂、1975年。土門は日本の美術と建築を(白黒とカラーの両方で)撮影し、それらについて解説を書いている。
- 日本の美。西宮:伊藤ハム永洋食品、1978年。
- 写真秘表。ダビドーシャ、1978 年。
- 女人高野室生寺。東京:美術出版社、1978年。
- (日本語で) 風景(風景)。東京:矢来書院、1976年。普及版、東京:矢来書院、1978年。
- 現代彫刻:彫刻の森美術館コレクション美術館(現代彫刻:彫刻の森美術館コレクション美術館) / Sculptures modernes: Collection de The箱根彫刻の森美術館。東京: 産経新聞社、1979 年。日本語とフランス語のテキストも含まれています。
- 写真随筆(写真随筆)。東京:ダビドーシャ、1979年。
- 土門拳日本の彫刻(土門拳日本の彫刻)。東京:美術出版社。
- 1.奈良県飛鳥(飛鳥・奈良)。 1979年。
- 2.平安前記(平安前)。 1980年。
- 3.平安後記、鎌倉(平安後期・鎌倉)。 1980年。
- 土門拳:その周囲の証言。東京:朝日ソノラマ、1980年。
- 日本の美艶。現代日本写真全集 7. 東京: 集英社, 1980.
- 土門拳 日本の古陶磁:丹波、伊万里、唐津、絵野、織部、常滑、渥美、信楽、九谷、備前(土門拳日本の古陶磁:丹波・伊万里・唐津・絵志野・織部・常滑・渥美・信楽・九谷・備前)。東京:美術出版社、1981年。
- (日本語で) 土門拳(土門拳)。昭和写真全仕事 5. 東京: 朝日出版社, 1982. 土門の作品に関する調査。
- 土門拳全集。東京:小学館。
- 1.古寺巡礼1大和篇上(古寺巡礼1大和篇上)。 1983年。ISBN 4-09-559001-7 。
- 2.古寺巡礼2 大和篇下(こじじゅんれい2やまとへんげ)。 1984 年。ISBN 4-09-559002-5。
- 3.古事巡礼3京都篇(京都篇)。ISBN 4-09-559003-3。
- 4.古寺巡礼4全国篇。 1984 年。ISBN 4-09-559004-1。
- 5.女人高野室生寺。 1984 年。ISBN 4-09-559005 -X。
- 6.文楽。 1985 年。ISBN 4-09-559006-8。
- 7.伝統の形。 1984 年。ISBN 4-09-559007-6。
- 8.日本の風景(日本の風景)。 1984 年。ISBN 4-09-559008-4。
- 9.風貌(ふうぼう)。 1984 年。ISBN 4-09-559009-2。
- 10.ヒロシマ(ヒロシマ)。 1985 年。ISBN 4-09-559010-6。
- 11.筑豊のこどもたち。 1985 年。ISBN 4-09-559011-4。
- 12.傑作選上(けっさくせんじょう)。 1985 年。ISBN 4-09-559012-2。
- 13.傑作選下(けっさくせんげ)。 1985 年。ISBN 4-09-559013-0。
- 土門拳の古寺巡礼。東京: 小学館、1989 ~ 1990 年。
- 1.大和 1 (やまと1)。 1989 年。ISBN 4-09-559101-3。
- 2.ヤマト2(やまと2)。 1990 年。ISBN 4-09-559102-1。
- 3.京都1(京都1)。 1989 年。ISBN 4-09-559103 -X。
- 4.京都2(京都2)。 1990 年。ISBN 4-09-559104-8。
- 5.室生寺(むろじ)。 1990 年。ISBN 4-09-559105-6。
- 別冊1.東日本。 1990 年。ISBN 4-09-559106-4。
- 別冊2.西日本(西日本)。 1990 年。ISBN 4-09-559107-2。
- 土門拳日本の仏像(土門拳日本の仏像)。東京: 小学館、1992 年。ISBN 4-09-699421-9。
- 室生寺(むろじ)。日本名建築写真選集 1. 東京: 新潮社, 1992. ISBN 4-10-602620-1。
- 土門拳の昭和。東京:小学館、1995年。
- 古寺巡礼。東京:毎日新聞社、c1995。
- 土門拳古寺巡礼。東京:美術出版社、1996年。ISBN 4-568-12056 -X。
- 写真と人生:土門拳エッセイ集(写真と人生:土門拳エッセイ集)。同時代ライブラリー。東京:岩波、1997年。
- (日本語で) 土門拳(土門拳)。日本の写真。東京: 岩波、1998。ISBN 4-00-008356-2。
- 古寺巡礼。東京: 小学館、1998 年。ISBN 4-09-681151-3。
- 風貌 愛蔵版 東京: 小学館、1999. ISBN 4-09-681152-1。
- 土門拳骨董の美学。コロナブック69。東京: 平凡社、1999。ISBN 4-582-63366-8。
- 『土門拳の伝えた日本』東京: 毎日出版社、2000 年。ISBN 4-620-60559 -X。
- 土門拳日本の彫刻 東京:毎日新聞社、2000年頃。展覧会カタログ。
- 拳眼(ケンガン)。東京:世界文化社、2001年。ISBN 4-418-01521-3。
- 拳心。東京:世界文化社、2001年。ISBN 4-418-01522-1。
- 拳魂。東京: 世界文化社、2002 年。ISBN 4-418-02509 -X。
- 逆白波のひと・土門拳の生涯 / 佐高信∥ Āto Serekushion.東京:小学館、2003年。
- Amazonで土門拳 強く美しいもの: 日本美探訪 小学館文庫。東京: 小学館、2003 年。ISBN 4-09-411426-2。
土門作品集
- 日本平和資料館設立協会編銀座と戦争/銀座と戦争。東京: 平和のアトリエ、1986 年。ISBN 4-938365-04-9。土門は、林茂雄、林忠彦、石川光洋、影山光洋、菊地俊吉、木村伊兵衛、師岡孝次、大木実、関口真紀ら10人の写真家のうちの1人であり、この豊富なイラストと大規模な写真に340枚の写真を提供している。 1937 年から 1947 年までの銀座の歴史。キャプションとテキストは日本語と英語の両方で書かれています。
- (共著)『文士の肖像一一〇人』。東京: 朝日新聞社、1990 年。ISBN 4-02-258466-1。土門は5人の写真家のうちの1人で、他の5人は秋山庄太郎、浜屋宏、木村伊兵衛、林忠彦である。
- 核:半減期/ The Half Life of Awareness: Photographs of Hirama and Nagasawa.東京:東京都写真美術館、1995年。展覧会カタログ。キャプションと本文は日本語と英語。土門が1957年と1967年に広島で撮影した写真、特に医療現場の写真が12ページにわたって掲載されている(他の作品は深田敏夫、福島菊次郎、林茂雄、石黒健爾、菊池俊吉、岸田貢、松本栄一、松重義人、東松照明、土田ヒロミ、山畑洋介によるもの)。本文とキャプションは日本語と英語。
- (日本語)三島靖(みしまやすし)。木村伊兵衛と土門拳:写真とその生涯(木村伊兵衛と土門拳:写真とその生涯、木村伊兵衛と土門拳:写真と伝記)東京: 平凡社、1995。ISBN 4-582-23107-1。再版。平凡社ライブラリー。東京: 平凡社、2004 年。ISBN 4-582-76488-6。
- ドキュメンタルの時代:名取洋之助、木村伊兵衛、土門拳、三木淳の写真から (ドキュメンタリーの時代:名取洋之助・木村伊兵衛・土門拳・三木淳の写真から) 、土門拳、三木淳。東京:東京都写真美術館、2001年。展覧会カタログ。キャプションは日本語と英語の両方で、その他のテキストは日本語のみです。
- 平木さん、修さん、竹内圭一さん。日本、自画像:写真 1945 ~ 1964 年。パリ: フラマリオン、2004 年。ISBN 2-08-030463-1。土門は、この分厚い本に作品が掲載されている11人の写真家のうちの一人です(他には浜谷宏、林忠彦、細江英公、石元康弘、川田喜久治、木村伊兵衛、長野重一、楢原一高、田沼武義、東松照明)。
- 近代写真の生みの親:木村伊兵衛と土門拳東京:朝日新聞社、毎日新聞社、2004年。展覧会の図録。
- 戦後写真・再生と展開。山口県立美術館、1990年。英語の別タイトルがあるが、ほぼ日本語のみ(ただし、12人それぞれの英語の簡単な年表がある)。山口県立美術館で開催された展覧会のカタログ。土門が東京の子供たちを撮影した写真20点が18~28ページに掲載されている。
- シャーコウスキー、ジョン、山岸昭二。『新しい日本の写真』ニューヨーク近代美術館、1974年。ISBN 0-87070-503-2 (ハードカバー)、ISBN 0-87070-503-2(ペーパーバック)。
土門に関する書籍
- 佐竹信(さたけ・まこと)。逆白波の人:土門拳の生涯。東京: 小学館、2003 年。ISBN 4-09-607015-7。
参考文献
- ^ 土門拳、『リアリズム写真とサロンピクチャー』、カメラ、 1953年10月、イヴァン・ヴァルタニアン訳、畑中章宏、金林裕(編)、『斜陽:日本人による著作』写真家、ニューヨーク、Aperture、2005、p.22-27、p. 22.
- ^ abc 渡辺義雄、土門拳、石元泰博『写真で見る日本の美』東京、国際交流基金、1998年。
- ^ abcdefghijklmn Rossella Menegazzo、「変容する日本へのリアリスト的アプローチ:芸術写真から社会ドキュメンテーションまで」、土門健。日本リアリズムの巨匠、展覧会カタログ、ローマ、アラ・パキス美術館、スキラ、2016年、27-31頁。
- ^ abcdefghijklmnopqrst 土門拳『日本の写実主義の巨匠』展カタログ、ローマ、アラ・パキス美術館、スキラ、2016年。
- ^ ジョン・シャーコウスキー、山岸昭二(編)、New Japanese Photography、展覧会カタログ、ニューヨーク近代美術館、1974年、106ページ。
- ^ abcde 甲斐義明、「スナップ:日本の写真ジャンル、1930-1980」、博士論文、ニューヨーク市立大学、2012年。
- ^ abcd 白山真理「日本のフォトジャーナリズムの三大ライバル」土門拳著『日本のリアリズムの巨匠』展カタログ、ローマ、アラ・パキス美術館、スキラ、2016年、23-25頁。
- ^ ジェニファー・ワイゼンフェルド、「博物館としての日本を巡る:NIPPONとその他の日本帝国主義旅行記」、Positions:East Asia Cultures Critique、第8巻、第3号、2000年、747-793ページ。
- ^ ab アリス・Y・ツェン、『土門拳の室生寺』、インプレッションズ、 2009年、no. 30、p. 114-118。
- ^ abc エドワード・プッツァー、「土門拳の現実」、ジャパン・クォータリー、第41巻第3号、1994年7月、p 208-322。
- ^ 光田有里、「『リアリズム論争』 [リアリズム論相]」、北沢憲明、暮沢武美、光田有里編著、1945 年以降の日本美術史。制度、言説、実践、ルーヴェン、ルーヴェン大学出版局、2023 、p. 63.
- ^ アレクサンドラ・モンロー「戦後日本の写真と意識の追求」『森山大道:野良犬』展カタログ、サンフランシスコ、サンフランシスコ近代美術館、1999年、31-40ページ、34ページ。
- ^ abcd フランク・フェルテンス、「『リアリスト』の媒介性と集団的犠牲者:土門拳のヒロシマ」、スタンフォード東アジア問題ジャーナル、 11、第1号、2011年夏、64-75ページ。
- ^ オブライエン、ジョン(2008年7月2日)。「人類の核家族」アジア太平洋ジャーナル:ジャパンフォーカス。 2024年1月18日閲覧。
- ^ 大江健三郎『土門拳のヒロシマ』新潮、 1977年12月28日、土門拳より引用。日本リアリズムの巨匠、 exh.カタログ、ローマ、アラ・パキス博物館、スキラ、2016 年、p. 83.
- ^ 土門健「デモ射撃と古寺巡礼」朝日新聞、 1968年3月11日。渡辺(1998)4頁に引用。
- ^ パリ日本文化メゾン、土門拳 – le maître du réalisme japonais。 : https://www.mcjp.fr/fr/agenda/ken-domon-le-maitre-du-realisme-japonais [2023 年 7 月 13 日にアクセス]。
さらに読む
外部リンク
- 酒田市立土門拳写真美術館
- 土門拳写真美術館ではJavascriptとFlashを使用しています。
- 小野、フィルバート。土門拳。
- オノ、フィルバート。『土門拳の伝えられた日本』のレビュー。
- 英語ウェブサイト
