Loading article…
ピーター・ブース（1940年11月2日生まれ）は、オーストラリアの具象画家であり、シュルレアリスムの画家でもあり、20世紀後半のオーストラリアを代表する芸術家の一人である。彼の作品は、しばしば暗い物語と難解な象徴主義が織りなす、強烈な感情表現が特徴である。
ブースは冶金学博士の息子として生まれ、シェフィールドの工業地帯と第二次世界大戦中の爆撃の歴史が幼い頃から彼に影響を与えた。彼と家族は1958年にオーストラリアに移住し、メルボルンの国立美術館付属学校に入学するまで数年間労働者として働いた。抽象画家として名声を確立した後、1980年代には具象画、特に恐ろしい夢や悪夢を描くようになった。[ 1 ]いくつかの絵画の喚起力は、鑑賞者に中心人物の感情をほとんど感じさせる。これは、彼自身の夢の風景からインスピレーションを得たものが多いことから、アーティストの夢に基づいた作品と共鳴する。潜在意識とのつながりは、彼をシュルレアリスム画家として分類する主張をさらに強める。
ブースの作品の主題は、主にオーストラリアの都市部と農村部の風景、そして環境と個人の関係性に関するものである。また、個人の創造力と破壊力、そして人類の未来像も重要なテーマとなっている。
彼の具象作品は、往々にして恐ろしくシュールな様相を呈し、夢の断片的な世界を探求している。こうした夢は突如として現れるものではなく、意識の奥底に埋もれた根源的な感情を反映しているのだ。
ブースの風景画は、感情と象徴的な意味に満ちている。シェフィールドの黒焦げになった工業地帯で過ごした幼少期の記憶が作品全体に染み渡っているようで、特に彼の代表作である終末論的な人物画は、世界の終わりを彷彿とさせる。これらの作品には、不安と恐怖の強烈なイメージが込められており、恐ろしい破壊の余波を想起させる。それは、激しく力強い筆致で描かれた、威嚇的なフォルムによって鮮やかに表現されている。
その一例が1978年の絵画である。この作品は、画家が選んだ色彩と絵画技法によって、鑑賞者に挑戦的で不安を掻き立てる作品として評されている。「劇的な黒と赤、黄と白の構図は、工業地帯と自然の荒廃地の両方を暗示している」。厚塗りの絵具の質感は、炎、爆発、そして正体不明の悪夢のようなイメージを力強く、そして激しく描き出している。矛盾する力が私たちを氷河に覆われた山頂の下にある中央の地獄へと引き込み、岩の破片が私たちに向かって降り注ぐ。
グロテスクに変容する人物たちがこちらを見つめている中、私たちに背を向けてその光景に魅了されているのは、画家本人なのでしょうか？[ 2 ]ピーター・ブースは、戦争中とその後の時代に育ったイギリスのシェフィールドでの幼少期を中心に多くの絵画を制作しています。
ピーター・ブースの作品の大規模な回顧展が、2003年11月から2004年2月にかけて、ビクトリア国立美術館のイアン・ポッター・センターで開催された。
ブースのキャリアにおけるテーマの変遷を示す回顧展が、2023年3月13日までタラワラ美術館で開催されている。 [ 3 ]ブースの作品との類似点を明らかにするため、ウィリアム・ブレイク、フランシスコ・ゴヤ、ジェームズ・アンソール、サミュエル・パーマーなどのアーティストとの比較版画がいくつか展示されている。