ペンテシレイアの画家

ペンテシレイアの画家（紀元前470年から450年の間にアテネで活動）は、アッティカ 赤絵式のギリシャの壺絵師であった。本名は不明。慣習的な名前は、ミュンヘンにある壺「ボウル2688」に由来しており、その内側にはアキレスによるペンテシレイアの殺害が描かれている。その作品に基づいて、ジョン・ビーズリーは、177個の既知の壺がこの画家の作品であるとしているが、そのうち約100個は断片的にしか残っていない。149個のボウルが彼の作品の大部分を占めている。残りは、スキフォイ、カンタロイ、ボビンなどの小さな形状に分散している。

彼の作品は、空間を埋める大きな人物像を特徴としており、その姿勢はしばしば器に収まるように曲げられている。同じ理由で、縁の周りの装飾はしばしば非常に狭い。彼の作品はまた、非常に色彩豊かで、いくつかの中間色を許容していることも特徴としている。濃い珊瑚色と通常の明るい赤のほかに、彼は茶色、黄色、黄白色、金色の色調も使用した。彼の人物像は、細部に至るまで驚くほど細心の注意を払って描かれている。同時代の多くの画家とは異なり、彼は花瓶の補助的なまたは外側の絵を自分で描いたようである。例外は、フェラーラの国立考古学博物館にある彼の非常に初期の「ボウル T 212」で、外側の絵はスプランクノプテス画家によるものである。ペンテシレイア画家の作品は、運動活動に従事する少年や若者、教育シーン、武器や鎧、そして馬と話す人々のシーンの描写が主流である。彼は時折神話的なモチーフを描いていますが、それは非常に稀なため、彼の作品の中では例外とみなすべきでしょう。彼のキャリアを通じて、日常生活の場面が彼の絵画の中でますます大きな割合を占めるようになりました。

後期の作品では、細部へのこだわりは失われ、代わりにステンシルのようなモチーフが用いられ、その基本的な構成は典型的な大量生産品と区別がつかなくなっています。彼の線はよりカジュアルになっていますが、確実性は失われておらず、そのためこれらの作品でさえ独特の魅力を保っており、彼はギリシャの花瓶画の巨匠の一人として知られています。彼の真の卓越性は、ますます集中していったように見える少年の副次的なイメージにますます見出されています。

彼が古典絵画の花瓶に与えた大きな影響は、彼が通常のモチーフから離れ、日常生活の典型的なモチーフに置き換えた点にあります。彼が人間的側面を重視したことは新たな出発点となり、花瓶の絵画のさらなる発展に重要な影響を与えました。

ペンテシレイアのボウルのほかに、ミュンヘンにある「ボウル 2689」も彼のもう一つの傑作と考えられています。その内部には、アポロによるティティオスの殺害が描かれています。

• ハンス・ディーポルダー。デア・ペンテシレア・マーラー。ライプツィヒ 1936 年。 (Bilder griechischer Vasen、10)。
• ジョン・ビーズリー著『アティック・レッド・フィギュア・ベース・ペインターズ』オックスフォード：クラレンドン・プレス、1963年

• ペルセウス プロジェクト - ペンテシレイアの画家による花瓶

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