オリバー・オコナー・バレット

オリバー・オコナー・バレット
彫刻のあるスタジオ写真、1950 年頃
生まれる	( 1908-01-17 )1908年1月17日 エルサム、ロンドン、イギリス
死亡	1989年7月(1989-07-00)（81歳） トラウスフィニッド、ウェールズ
国籍	イギリス
教育	ファークロフトカレッジ
知られている	彫刻 教育 図

オリバー・オコナー・バレット（1908年1月17日 - 1989年7月）は、コナー・バレットとしてよく知られたイギリスの彫刻家、画家、グラフィックアーティスト、教育者、詩人、作曲家です。成人後の彼のキャリアと評価のほとんどは米国で行われました。

オリバー・オコナー・バレットは1908年1月17日、イギリスのロンドンのエルサムで生まれた。イギリスのファークロフト・カレッジで学んだが、彫刻家としてはほとんど独学だった。^[1] 1933年、バレットはロイヤル・アカデミーに出展した。1937年から1938年にかけて、バーミンガムのエッジバストンにあるヴァイスロイ・クローズと呼ばれるアパートの建物のために、パネル彫刻『聖アントニウスの誘惑』と15個のキーストーンを彫刻した。この作品は、バレットが得意とするいくつかのスタイルのうちの1つとなる、ほとんど漫画的な方法で設計、制作された。

1940年に彼はアメリカに移住し^[1] 、家族とともにニューヨーク市に定住した。1942年にニューオーリンズアートセンター、1945年にペンシルバニア美術アカデミー、1946年、1948年、1950年にオーデュボン・アーティストで展覧会を行った。

バレットは、 1949年に フェアモントパーク美術協会が主催しフィラデルフィア美術館で開催された第3回国際彫刻展に出展した彫刻家の一人でした。

• 1940年 - 42年 バーモント州パトニー学校の彫刻講師。
• 1942年 - 44年、ニューオーリンズのチューレーン大学彫刻・デッサン教授。
• 1947年 - 52年ニューヨーク、クーパーユニオン美術学校の彫刻講師。
• 1952年 - 53年ブルックリン美術館美術学校およびクーパーユニオンで彫刻講師。
• ニューヨーク近代美術館ピープルズアートセンターの彫刻と絵画の講師。
• 1954年 - 62年 パームビーチ美術館彫刻部門ディレクター。

• 1934年 ロンドン
• 1934 バーミンガム
• 1940年 ニューヨーク
• 1943 ニューオーリンズ
• 1944年 ニューヨーク
• 1946 ニューヨーク
• 1951 ポツダム、ニューヨーク州
• 1959 パームビーチ
• 1962年回顧展 -彫刻センター
• 1962年ホイットニー美術館、ニューヨーク
• 1962年、バージニア州ウィリアムズバーグ。
• 1962 アルバニー博物館、
• 1963年 ニューヨーク万国博覧会

1962年、 1964年のニューヨーク万国博覧会が計画されていたとき、バレットは彫刻コンティニュアム遊び場の制作を依頼されました。 ^[1] 彼の著書「Myself Emerging」には、「コンティニュアム原理はアメリカでバレットによって発明され、特許を取得しました。この原理に基づいた他のデザインも利用可能で、さまざまな環境状況に適応しています。」と書かれています。1965年の博覧会終了後、遊び場がどうなったかは不明です。この作品に関して、バレットは著名な美術史家ハーバート・リードからの手紙を引用しています。その中でリードは「あなたは彫刻芸術に新しい空間的発展をもたらしました」と述べています。

彫刻コンティニュアムの遊び場は、1965年に万国博覧会が閉幕した後、解体され、ヴァン・ウィック・エクスプレスウェイの下で、解体された万国博覧会パビリオン（ジオデシック・ドーム）の隣にしばらく保管されていました。最終的にドームはその近くで再組み立てされ、現在はクイーンズ動物園の鳥小屋として機能しています。彫刻コンティニュアムはロングアイランドのバレー・ストリーム・ユニオン・フリー・スクール・ディストリクト（第13学区）によって購入され、ウィロー・ロード小学校の遊具として設置されました。長年屋外で使用された後、学区によって保管場所に移されました。最終的に、象とキリンを含む少なくとも3つの最高の作品が、屋外展示（遊び場としてではなく）のために学区の小学校に返却されました。象はウィロー・ロード小学校の前に展示されており、もう1つの作品はデバー小学校にあると考えられています。

ニューヨークでは、バレットはクーパーユニオン美術学校とニューヨーク近代美術館で彫刻の講師として教鞭を執った。その後、ルイジアナ州ニューオーリンズやフロリダ州パームビーチなどアメリカのいくつかの都市に住み、ノートン美術学校の美術部長を務めた後、イギリスに戻り、トラウズフィニッド近郊のウェールズの谷、クーム・プライザーで引退した。1989年7月に同地で死去した。

彼の作品のいくつかは、イギリスのバーミンガム博物館・美術館に収蔵されている。彼の論文はスミソニアン ・アメリカ美術館に収蔵されている。^[1]

1980年にバレットは『Myself Emerging』^[1]を出版した。これは主に彼の詩集から成り、彫刻の写真が散りばめられている。この本の序文には「年齢とともに、人間として、そしておそらく詩人として、私の成長は加速しているようだ。感情はより激しくなり、よりオープンになっている。喜びであれ、痛みであれ、その影響を私は完全に受け止める。また、それを正当化したり一貫性を持たせたりする必要性も感じない」とある。バレットの非常に個人的な側面は、彼の初期の詩に表れている。 『初恋』（1927年）では、著者は「あなたのあまりにも強力な手の最後の愛撫の下に押しつぶされること」を切望しているのがわかる。一方、第二次世界大戦中に書かれた『孤独な人』では、著者は悲しみに暮れたいと思っているが、「上唇を強く持ち、屈するな！ 感じるな、考えるな、思い悩むな、存在するな」と命じる人々によってそれを抑制されている。

この本では、読者はバレットのスタイルの発展を、1930 年代の初期の純粋に具象的な作品から、1950 年代と 1960 年代の人物の抽象化、そして晩年の写実的な肖像画への回帰までたどることができます。この本に掲載されている詩的で彫刻的な作品群を見ると、バレットが興味を持っていたテーマ、つまり精神性、神話、エロチシズム、音楽への愛は、彼が人生の早い時期に惹きつけられ、決して捨て去らなかったものであったことは明らかです。

1979 年 9 月に書かれた詩「イサクは語る」は、聖書の物語を扱っています。アブラハムは神に非常に献身的であるため、自分の息子を犠牲にする覚悟をしていましたが、最後の瞬間に天使がそれを阻止しました。バレットの短い詩では、「考えられることは行為として十分である」と述べられており、思考は破壊を引き起こすのに十分です。詩は次のように終わります。

ああ、父なるアブラハム
よ、私は性別がありません
。あなたのナイフは私の脳に埋め込まれています。

• 1943 ニューオーリンズアート協会第1位
• 1943ニューオーリンズ・アート＆クラフト・クラブ第1位
• 1944 ニューオーリンズアート協会第1位
• 1947ヤドでのフェローシップ
• 1948年 ニューヨーク、オーデュボン・アーティスト第7回年次展覧会で第1位受賞。
• 1950年 ニューヨーク、第8回オーデュボン・アーティスト展で金メダル受賞。
• 1953年 KAアーティスト年鑑、彫刻部門金メダル、リバーサイド美術館、ニューヨーク。
• 1960年 国際芸術文学研究所終身フェロー。

• バレット、オリバー・オコナー (1950)。リトル・ベニーはポニーが欲しかった。リチャード・スカーリーによるイラスト。サイモン＆シュスター。
• バレット、コナー（1980）。『Myself Emerging：彫刻と詩の本』。

• バレット、コナー（1980）『Myself Emerging; A Book of Sculpture and Poetry』
• アメリカ美術界の重要人物フォーク、ピーター・ヘイスティングス編 (1985)。コネチカット州マディソン: サウンドビュー・プレス。ISBN 0-932087-57-4 
• ノズロピ、ジョージ・T.（1998）「バーミンガムの公共彫刻：サットン・コールドフィールドを含む」ビーチ、ジェレミー編。リバプール：リバプール大学出版局。ISBN 0-85323-692-5 
• マントル・フィールディングのアメリカの画家、彫刻家、彫刻家の辞典。編集：Opitz, Glenn B (1986)。ニューヨーク州ポキプシー：アポロブック。ISBN 0-938290-04-5 
• 死亡記事、カーナーヴォン・ヘラルド紙、1987 年 7 月 10 日金曜日。

• コナー・バレットに関するページ。Flickr 上の彼の作品展示へのリンクも含まれています。
• バレットの彫刻コンティニュアムからの彫刻
• ヴァイスロイ・クローズの彫刻
• エッジバストン、バーミンガム