マルフォード・B・フォスター

マルフォード・B・フォスター
生まれる	( 1888-12-25 )1888年12月25日 エルマー、ニュージャージー州、米国
死亡	1978年8月28日(1978-08-28)（享年89歳） 米国フロリダ州オーランド
市民権	アメリカ人
知られている	Gravisia fosteriana、Aechmea ramosa var. festiva、 Aechmea servitensis var. exiguaなど、170 種を超えるアナナスの発見。 アナナスの交配と栽培への貢献。
受賞歴	ヒガンバナ科植物に対するハーバート賞（1951年）、ブロメリア科植物に関する知識への貢献に対するアメリカ園芸協会からの表彰（1962年）
科学者としてのキャリア
フィールド	園芸学、植物学、造園学、芸術家、哲学者、コレクター
サイン

マルフォード・ベイトマン・フォスター（1888年12月25日 - 1978年8月28日^{[1] ）は、}ブロメリア科植物の多くの新種の発見と米国への導入に尽力したため、「ブロメリア科植物の父」として多くの人に知られる植物学者でした。また、交配にも人生を捧げ、植物種に関する知識に広く貢献しました。^{[2] [3] [4]}彼は、博物学者、探検家、作家、写真家、芸術家、園芸家、フロリダで尊敬される造園家など、多才な人物でした。今日発見されている数多くのブロメリア科植物は、フォスター家のさまざまなメンバーにちなんで名付けられており、フォステレラ属は彼の業績にちなんで名付けられています。^[5]

彼はニュージャージー州エルマーで、エルマー・タイムズの編集者サミュエル・プレストン・フォスターと、園芸が得意で芸術的なセンスを持つ主婦ファニー・ベイトマンの子として生まれた。彼は母親の指導の下、ニュージャージーの自宅周辺の森を探検しながら育った。母親の刺激を受けて、マルフォードは集めた野生植物で自分の小さな庭を作るようになった。やがて、彼は時間がある時はいつでもヘビやトカゲなどの爬虫類を集めるようになった。彼は学校に通い、1905年にエルマー高校を優等で卒業し、自由時間は屋外で過ごした。^{[6] [7] [8]}

マルフォードの父は、自然を愛する気持ちが利益にならないことを懸念し、彼にビジネスの勉強をするよう勧めた。この強い思いに応えるため、彼はフィラデルフィアのビジネススクールに通い、卒業した。彼はこの研修中と卒業後の1年間、フィラデルフィアの大手銀行2行で5年間働いた。1910年に彼はフィラデルフィアを離れることを決意し、ニュージャージー州エルマーにある父親の新聞社の編集長に就任した。^[6]しかし、1年も経たないうちにフィラデルフィアに戻った。^[7]

1911 年に結婚した後、マルフォードは妻と共にペンシルバニア州ハリスバーグの北、コールド スプリングスに土地を購入しました。広大な土地でした。マルフォードとフリデルは、地下室と蛇専用の離れがある複数階建ての家に住んでいました。その土地は人里離れており、交通機関は電車のみで、駅は家と散歩道の近くにありました。マルフォードは敷地内の古い農家の 1 つを改装する計画を持っていましたが、実現しませんでした。歴史家によると、その農家は 1919 年のある時期に火事になり、その後家族はコールド スプリングスを去りました。コールド スプリングスに住んでいた間、マルフォードは敷地内で忙しくしており、かつてのホテルの敷地の開発、果樹園の栽培、果物や野菜の飼育、爬虫類やスキャブの飼育、地下水源から汲み上げた湧き水の瓶詰めと販売に何らかの形で関わっていました。マルフォードの時代には、集められた湧き水とスワブは、最終的にはハリスバーグやフィラデルフィアのような遠く離れた場所の食卓にまで運ばれました。フォスター家を含む1900年代初頭のコールドスプリングスの住民に関する追加情報が収集されており、コールドスプリングホテルサイトという本に掲載されています。^[9]

マルフォードは、他の場所でも働いて余分なお金を稼いだ。彼はメイン州のケネベック キャンプで、キャンプの博物学者およびインストラクターとして働き、真夏にはそこへ行った。^{[6] [7]}冬には、学校、大学、ボーイスカウト グループ、YMCA で講演した。彼はすでに博物学者および講師として有名だった。ニュージャージー州農業委員会は彼の仕事の価値を認識し、結婚後まもなく、冬の間にさまざまな郡で開催される農業協会でヘビ、トカゲ、カメの価値について議論するため、州内を講演旅行する手配をした。^[10]彼は、爬虫類、さらに言えば自然界のあらゆる形態を長年専門としていたため、多くの人に「ヘビ男」として知られていた。彼はカリスマ性のある講演者であり、彼の熱意と、ユーモラスで興味深い事実を強調することで、常に聴衆を喜ばせた。新聞記事によると、彼は州内で最大の生きた爬虫類の個人コレクションを所有していた。^{[8] [10]}

1908年から1918年にかけて、彼はエルバート・ハバードから多大な影響を受けた。ニューヨーク州東オーロラの作家で出版者のハバードは、マルフォードが発展途上にあった哲学と同時期に哲学協会を設立していた。彼はニューヨークで蛇について講演するよう招かれた。この講演は、生きた蛇をステージに連れ出したため、非常に好評を博した。講演中、蛇は彼の首に巻き付き、ポケットに隠れたり、シャツの中に滑り込んで彼の暖かい体に密着したりした。彼の目的は、聴衆に蛇に対する理解と受容を教えることだった。^[10]彼は東部の多くの都市で講演し、マルフォードはエルバートからさまざまな方法で宣伝を受け、彼の著書『それでピッグペン・ピートがやってくる; あるいは、私の仲間たち』の「ただの蛇」という章を彼に書かせたほどである。^[11]

コールド スプリングスに住んでいた間、彼は別の作家コンラッド リヒターと親交を保っていました。コンラッドと彼の妻は近くの町、ペンシルバニア州パイン グローブに住んでいました。2 人の間の手紙や家族が所有する写真から、親密な友情がうかがえます。コンラッドはかつてこう書いている。「もし誰かが地球上で自分だけの楽園を持っているとしたら、それはペンシルバニア州で最も美しく、最も荒々しい渓谷の1つを所有するマルフォード・フォスターだ。彼の広大な原始の土地には、森の生き物たちが水を飲みに降りてくる澄んだ湖、静かなカヌーを漕ぐ魔法の曲がりくねった小川、ほぼあらゆる種類の家畜や鳥、ペットのスカンク、数十種類の飼いならされた蛇、野生の花、木、低木、そして何百万もの野生の生き物たちが、ここなら危害を加えられないと知っているために山から彼の土地に集まってくる。フォスターは茶色のフランネルを着て、モヒカン族の軽快な足取りと器用さで音もなく森の中を忍び歩き、一日中、そして夕方にはしばしば彼らの間で過ごしている。」^[12]

1918年、オハイオ州ケントのデイビー・ツリー・エキスパート社が提供したトレーニングコースに興味をそそられる機会が訪れました。彼はすでに樹木に親しみを持っていたので、ボルチモア、ワシントン、バージニアの地域で大規模な土地を所有する人々に樹木サービスを販売する方法を学ぶのは簡単でした。彼は1918年から1923年まで、これら3州のデイビー社の代表を務めました。^[7]

デイビー ツリー カンパニーで働いている間、マルフォードは転職を考え始め、若い頃に庭を育ててデザインすることに熱中していたことから、造園家になるという可能性に魅力を感じた。彼は造園に関する本を何冊も買い、独学で技術を学び始めた。1923 年に家族とともにフロリダに移り、尊敬される造園家としての地位を確立し始めた。最初はパーム ビーチで Exotic Gardens の造園デザインを担当し、その後フロリダ州オーランドに移った。オーランドの多くの企業や不動産には、今日でもマルフォードの芸術的影響が残っている。1925 年から 1958 年の間に行われた重要な造園プロジェクトには、フロリダ州オーランドの区画ランカスター パーク (1925 年)、フロリダ州キシミー川沿いの 10,000 エーカー (40 km ² ) の牧場ホースシュー ランチの牧場ハウスの敷地 (1925 年) などがある。オーランドのダウンタウンにある聖ルーク聖公会大聖堂（1925年）では、彼がオリジナルの造園設計を担当し（1987年に息子のバートがこの歴史的な教会を改修した^[10]）、フロリダ州ウィンターヘイブンのポインセチア公園（1926年）、フロリダ州オーランドのアイヴァンホーショアーズ分譲地（1926年）、フロリダ州オーランドのアザレア公園（1935年）、フロリダ州リースバーグのハーロング邸宅（1938年）、フロリダ州オーランドガーデンクラブ（1958年）、フロリダ州リースバーグのフローティングアイランド（1953～1958年）では、フォスターが6本の幹を持つナツメヤシを718マグノリアからリースバーグに移植した。彼は1953年にこのプロジェクトでデザイン賞を受賞した。彼の業績の写真や新聞の切り抜きは、UCFの記録の中にある。マサチューセッツ州ウェイクフィールドのアメリカン相互賠償責任保険会社の広大な屋内熱帯庭園（1957年）の設計、ニューヨーク州ナイアックのクラークスタウンカントリークラブ（1932-1934年）の敷地の植栽の設計と監督、フロリダ州マリンランドのマリンスタジオ（1937-1938年）の設計と監督も務めた。マリンスタジオでは植栽とロックガーデンの監督を務め、建物や建築家、エンジニアと直接協力した。このプロジェクトに関する記録には、進行中の実際の造園の写真、完成したプロジェクト、オリジナルのパンフレットなどがあり、UCFコレクションに収められている。^{[6] [7] [10]}

86 歳で芸術家としてのキャリアについて語ったとき、マルフォードは芸術家になるつもりはなかったと回想している。彼の妻は新聞のインタビューで「彼の思いはただ湧き上がってきただけだった」と語っている。マルフォードは、最初の絵画はニュージャージーの曇りガラスの窓に描かれたと回想している。^[8]その後、20 代前半で写真撮影の実験を始めた。これが彼の初期の本格的な絵画制作に直接つながった。グラフレックスカメラは、初期の彼のフィルムの主な題材であるヘビを探すフィールド トリップの常連となった。この頃、彼は野原や森で野生の花を必然的に目にした。彼は開けた場所や隠れた場所の光と影を体験した。彼は、自分が見たり感じたりしたものを常にフィルムに収めることができたわけではない。彼は最終的に絵画の中に答えを見つけた。

フロリダに住んだ後、彼は広大な土地の写真を撮り始め、その敷地、庭園、標本植物、門から見える景色などを販売して副収入を得ました。所有者は、カラーフィルムやデジタルカメラがまだなかった時代なので、カラー写真があればいいのにとよく言っていました。色を付けるには、絵の具に浸したつまようじに綿を巻き付けて使いました。色を付けるには、アーティスト オイルに慣れなければなりませんでした。葉や樹皮の細部を観察しました。枝や幹の自然な配置を見て、構造について考えるようになりました。すぐに、写真に陰影をつけることから実際の絵画へとステップアップしました。彼の最初の絵画は、壁と大きな花瓶のある庭園の風景を描いたキャンバスでした。ボルチモア ショーに展示されました。その絵から、彼は絵を描く時間を作りました。それは写実的な作品で、常に植物を描いていました。1923 年の彼の初期の絵画は「写真」に分類されました。そこから彼は、1925年から1928年にかけて「写実的」と題されたシリーズを描き始めた。無名の芸術家である友人が彼の初期の作品の1つを見て、すべての葉を描く必要はないとコメントした。^[6]しかし、細部にこだわった時期は、レオポルド・ストコフスキーの指導の下、絵画がより様式化される1928年まで続いた。^[7]この経験は、ボヴィントン夫人の長年の友人で、当時彼女の邸宅の造園家としてマルフォードを雇っていたストコフスキーが、家族でヨーロッパに行くのに同行してくれる人を探していると彼女に話したときに始まった。彼女は2人のことを知っていたので、すぐにマルフォードを推薦し、マルフォードは喜んで引き受けた。ストコフスキーはマルフォードをスイス、フランス、イタリアに連れて行き、1928年の夏のほとんどをアルプスで過ごした。^{[7] [8] [13]}ストコフスキーはマルフォードの目を通してヨーロッパを見てみたいと切望していた。彼はストコフスキーが以前に経験したのとは異なる方法で人生を見ていた。マルフォードにとって、植物の生態を哲学的観点から説明することは大きな喜びであった。ストコフスキーはマルフォードの指導役であり、毎日絵を描くことを要求した。ストコフスキーの強い要請により、マルフォードはその夏の体験を40点以上も描いたが、その大部分はオート・サヴォア周辺のフランスアルプスであった。これらの絵は『ストコフスキーの見る世界』という本にまとめられ、私家版として印刷されたが出版されず、現在はマイケル・スペンサーが所蔵しているが、今後の展開については未だ決めかねている。^[7]この時代の多くのデッサンや絵画は家族が所蔵しており、彼の思い出は回想録に綴られている。^[6]ヨーロッパから帰国後も、彼は新たに見出した技術と考え方で絵を描き続けた。

1928年から1932年にかけて、彼は「様式化」と名付けた一連の絵画を描きました。「オレンジ畑」の絵画では、当時フロリダのいたるところで見られたオレンジ畑を、非常に様式化された形で表現し、よく知られたモチーフを使用しました。オレンジの木の丸い形は、丸いオレンジ自体で模倣され、ヤシの葉、柵、木箱の線で区切られています。湖は、その上に垂れ下がるアーチ型の幹の線を繰り返しています。葉の集まりはそれぞれ、湖全体の形を巧みに繰り返しています。ユーフォルビアの装飾的な形は、3つの重要な絵画を生み出す継続的な刺激となりました。1つでは、ユーフォルビアは、バリのダンサーのように波打つ長い枝を揺らす、より自由な流れを表現し、ダンサーの創造につながりました。実際、絵画のバリのマスクは比較を示唆しています。非常に若いバリの少女たちは、足や体ではなく、腕を波打たせて儀式のダンスを披露します。マルフォードは、バリのダンサーが 10 分でできることを、植物が 10 年かけて行うことを示そうとしました。植物の動きは固定化され、何年も持続しますが、少女のダンスは、それぞれの動きを一瞬垣間見るだけです。それは、それぞれの形がそのタイミングの制限内でリズムを表現することに喜びを見出す、生命の表現の統一です。別の絵画「ポリネシアン」は、その形が天国と太陽を象徴するおしゃべりなスタペリアの 5 つの先端を軸にしています。植物の模様は、絵画のインスピレーションであり、背景に見られるポリネシアのタパ布に反映されています。角張ったパディランサスも、調和のとれた形のシンフォニーを構成するために使用されました。絵画のアイデアは、これらのモチーフの元の原始的な表現から、生きた形で再び現れるシンフォニーの解釈を構築することでした。いくつかのシンプルなモチーフは、アーティストが捉えて再現しようとした自然なシンプルさで、各オブジェクトに繰り返し見られます。 1930年から1935年にかけて、マルフォードの絵画は様式化された装飾的なスタイルを組み合わせたものとなった。「哲学的」シリーズは1932年から1936年にかけて始まった。自己防衛において、すべての生き物には独自の保護があります。これは、花を咲かせたナツメヤシと、受精から種子や果実と呼ばれる卵細胞の成熟まで生殖を守る、あらゆる方向を向いた何千ものスパイクまたはトゲの迷路から始まります。この絵が完成した後、マルフォードはそれを保持するフレームを作ったが、すぐにフレームは表現の目的を無効にしているように思われた。ヤシの木が閉じ込められていた。そのため、フレームに葉を描くことになり、葉はフレームの上方とフレームの外に伸びていた。彼は1932年から1934年にかけてニューヨークのナイアックカントリークラブの開発に携わった。彼は象を使って土を動かし、耕した。彼は感受性の強い人だったので、象にはそれぞれ個性があり、それが目に反映されていることに気づきました。彼の象の絵はこの洞察を反映しています。「擬態」では、アーティストはトカゲの癖の1つとアンスリウムの癖の類似性を共感的に描いています。最も低い白い葉のつる植物の小さな巻きひげと足は、トカゲの小さな足と比べると、見た目はほとんど同じです。絵の中の葉と花は、カラユリが属するサトイモ科を表しています。これらは植物の最も初期かつ最も単純な形態の 1 つです。トカゲもまた爬虫類の非常に初期かつ単純な形態です。絵は、多くの隠れた形態を持つ深い原始の森を示唆する色の微妙な繰り返しで満たされています。彼は「クライマーズ」の背後にある動機について説明しました。それは、トロピカル アーツのスタジオの外に生えている巨大で古い節くれだった巻きひげに触発されたものでした。彼の絵の中の巻きひげは、光と空気を求めて木の幹を登っています。小さな巻きひげは、巻きひげの知性の部分です。それが動機のガイドです。同様に、ヘビの小さくて柔らかい舌は、ヘビを静かな休息場所に導く敏感な耳と鼻です。これら 2 つの形態の動機の類似した手段は、それらの体の類似した形と類似したタイプの知性を生み出します。この絵画では、つる植物と蛇はどちらも生命の原始的形態であり、調和のとれた構成で描かれている。彼のメキシコの印象シリーズは1936年から1938年にかけて完成した。 ^{[6] [7]}

1936年までに、彼はほぼ完全に木に絵を描くようになり、油絵の具を非常に薄く塗っていたため、芸術家たちでさえ彼にテンペラで描いているのかと尋ねたほどだった。彼はキャンバスに絵を描いたこともあったが、植物を題材にした絵では木に描いた方が地球に近づいたと感じていた。彼が使用し、非常に熟練していた画材の一つが、米髄に油絵を描くことだった。これは非常に薄く、ティッシュペーパーのようであるが、紙ではなく、日本人が水中で切った稲の髄である。この透明で空気より軽い物質に油を巧みに使う彼の技量から、油では絶対にできないだろうと非難されることも多かった。日本人は米髄にテンペラをよく使っていたため、誰もが彼もそれを使っていると思っていた。^{[6] [7]}

マルフォードは南米を探検していたとき、最初はラシーンと一緒に採集した花や果物などの植物の描写を描いていた。最初は油絵具を使っていたため、絵具のチューブを持ち歩き、毎晩絵を乾かさなければならなかった。南米では雨が降ったり気温が低すぎて油絵が乾かなかったりする不都合があった。その後、彼は色鉛筆を使い始めた。色鉛筆は乾燥の必要がなく、素早く描け、持ち運ぶ道具も簡略化された。^[14]

1950年代から1960年代にかけて、マルフォードは庭の探索、収集、執筆、栽培、設計に多くの時間を費やしたが、同時に絵も描いていた。彼の最後の絵画シリーズは「Synthesis」と呼ばれ、1950年から1966年にかけて完成した。彼はスケッチや小作品を描き続けたが、「Palm Family」、「Orchid Family」、「Cactus Family」は彼の最後の本格的な絵画となった。この最後のシリーズから「情熱的な植物愛好家」という名前が付けられた。^{[15]最終的に彼は1975年9月にメイトランドのアートセンターで展覧会を開催し、「} Photographic 」から「 Synthesis」までのすべてのシリーズを含む彼の絵画を展示した。^[8]フォスター財団はマルフォードの最後の絵画シリーズをハリー・P・ルー・ガーデンに寄贈し、それらは常設の美術展の一部となっている。^[15]

マルフォードは、1940年にアメリカに持ち込まれた偉大な自家結実性フィロデンドロンの最初の交配者としての名声を得ており、交配者として維持すべき多くの要求があった。 ^{[7] [16]} 1951年、彼はアマリリスに関する研究と発見によりハーバート賞を受賞した。^{[17] 1962年、彼は}アメリカ園芸協会会議からアナナスの知識への貢献を表彰された。 ^[7]彼はアナナスとアマリリスの注目すべき交配種を40種以上持っている。交配された主なアナナスは、ビルベルギア亜科とフリーセアス亜科に限られていた。^[7]人気のある交配種の 1 つに、ビルベルギア「ムリエル ウォーターマン」(ビルベルギア ホリダ var. ティグリナ)があり、1946 年に交配され、1950 年に初めて開花しました。 ^[18]彼はブロメリアの栽培者の世界に大きな影響を与え、ブロメリアの分枝に「子犬」という名前をつけることを普及させました。^[19]彼は、1924 年から 1957 年までの間、フロリダ州オーランドのマグノリア通りとコロニアル通りの角にある 718 N. マグノリアにあるトロピカル アーツ ナーサリーを経営し、ラッチ ストリング ティー ルームとアート スタジオも経営していました。 ^{[6] [7]}植物の栽培と栽培には、何時間もかかりました。1953 年に、彼と妻のラシーンは町の北に 12 エーカー (49,000 m2) の土地を購入し^、「ブロメル ラ」と名付けました。数年後、彼らの家が建てられ、彼らはその土地に移った。彼は30×60フィート（18メートル）の温室を2つ建てた。この土地は、彼とラシーンが土地を所有していた20年間に収集した植物と交配したブロメリア科植物の展示場兼聖域となる予定だった。彼の死後もこの土地がブロメリア科植物の安全な避難所として残されることが期待されていたが、そのための資金は調達されず、民間に売却された。^{[6] [7]}

マルフォードは1935年にメキシコへの旅を始め、最初の旅は芸術家の友人であるティボール・パタキーと行った。この旅は彼の著書「メキシコの冒険」に書かれている。^[20]彼は1936年に2番目の妻であるラシーンと戻り、その後20年間南米に頻繁に旅行するようになった。マルフォードは、室内装飾と景観材料の両方に使用できる新旧両方の植物種を見つけることに大きな関心を持っていた。^[6] 1938年にマルフォードはキューバ探検を行い、この旅行でフロリダにアガベ・カリベアを持ち込んだ。^[7]同じ頃、マルフォードはスミソニアンの情報源からの紹介で、ハーバード大学のグレイ植物標本館で働いていたライマン・スミスと出会った。ライマンは最終的に、マルフォードが収集するアナナスの識別と分類に協力することになる。マルフォードをブラジルに導いたのは、彼自身もそこに行き標本を収集していたライマン・スミスであった。マルフォードは当初、オランダ領ギアナの探検に興味を示していた。^{[6] [7]}マルフォードとラシーンの著書「ブラジル、熱帯の蘭」は、長らく絶版になっているが、中古の資料から入手可能で、1940年のブラジル旅行の話をうまくまとめたものである。^[14]この本は成功を収め、その完成によって、ラシーンとマルフォードの関係を特徴づける巧みなチームワークが生まれた。彼の鋭い洞察力、活発さ、機知に富んだ性格と、ラシーンの献身的な姿勢、植物の世話や資料の整理、独自の細心の注意を払ったメモの記録などのバランスは、長年にわたって多くのプロジェクトで何度も再現された。1939年、マルフォードは再びブラジルに6か月間出発し、前回の旅行よりもはるかによく知られている地域を巡った。マルフォードは、過去150年間に先人の収集家によって既に探検され尽くしたとされていた場所で、再び新種を発見することができた。マルフォードはブラジル旅行中に、いくつかの「失われた」種を思い出した。彼は鮮やかな黄色の花を咲かせる木、タベブイア・ウンベラータを北アメリカに持ち込んだ。^{[7] [8] [21]}この木は現在フロリダ州オーランドで有名です。1940年に彼はブラジルとトリニダードへの2回目の6か月の探検を行い、今度はブロメリア科植物、ラン科植物、フィロデンドロンを専門に研究しました。この旅行で彼は多くの新しいブロメリア科植物と現在有名なセルフヘッディングフィロデンドロンを紹介しました。第二次世界大戦により、その後の探検は数年間中断されました。マルフォードはブロメリア科植物の栽培と普及に関心を向けました。彼はライマン・スミスと協力を続け、スミスは前年にブラジルから持ち帰ったブロメリア科植物の説明と同定を続けました。1946年、マルフォードは探検を再開しました。彼はブラジルからベゴニア・アセトサを持ち帰り、米国の園芸家に紹介しました。^{[22]彼とラシーンはコロンビアにも旅行しました。この旅行は、有名な}エドゥアール・アンドレの以前の足跡をたどり、75年前の彼の発見を確認し、それに付け加えるものでした。これらはラテンアメリカで最も重要なブロメリアの地域の一つと考えられていた。1948年に彼は南米の植物探検を行い、オランダ領ギアナ、ブラジル、ボリビア、ペルー、エクアドル、コロンビア、コスタリカ、キューバ、プエルトリコ、トリニダードで植物を収集した。数年後の1951年にはベネズエラ植物探検に出発した。その後1954年にジャマイカに行き、1957年には最後の植物収集旅行としてメキシコに行った。これらの旅行でマルフォードは、現在すべての科学的データが保管されているハーバード大学のグレイ植物標本館とワシントンDCのスミソニアン協会のために何千もの植物標本を収集しただけでなく、フロリダの庭園の品種を豊かにするために何千もの種子と生きた植物も収集した。^{[7] [23]}

以下は、マルフォードが米国外で植物を求めて旅したことが知られている南米のさまざまな場所のリストです。多くの場合、妻のラシーンが同行していました。標本の収集と保存のプロセスは厳密で、既存の記録によく記録されています。^{[7] [10] [14] [23]}

以下の植物種は、フォスターの著書『ブラジル、熱帯の蘭』、ハーバード大学グレイ植物標本室、スミソニアン協会植物学部から引用したものである。^{[14] [24] [25]}マルフォードが南米で発見・収集した新種の数は170からおそらく200以上と推定されるため、このリストは現在不完全である。ブラジル植物学研究所には他の名前も掲載されているが、その場所には新種はほとんどない。^[7]米国では、マルフォードに続いてライマン・スミスが主に植物を同定し、時にはマルフォードと妻のラシーンが標本を収集して米国に持ち帰ったこともあった。後から考えてみると、マルフォードが実際に新種を発見していたことが判明することもあった。^{[7] [14]}

マルフォードは、他の才能に加え、優れた物語作家でもあった。全米各地の大学、学校、園芸クラブ、ベネズエラ、コスタリカ、カナダで、園芸と自然史に関する講義を行った。^[7]また、かなりの量の著作も残している。彼の初期の著作は手紙の形で、幼い頃から大量に残っていた。中には、彼の考えを表明するシンプルなポストカードもあったが、今では彼の内面を垣間見ることができ、外向的な活動への道筋を示していた。^[7]彼の手紙は、ユーモアたっぷりか詩的な散文であることが多かったが、クリスマスカードなどに詩を添えることもあった。フロリダに移った後の晩年には、トロピカル・アーツのレターヘッド紙に走り書きされた手紙がよく見られた。 1940 年代初頭、マルフォードはラシーンとともに、ブロメリアに関する知識をさまざまな園芸および園芸関連の出版物に発表し始めました。これらの出版物は、スミソニアン、ニューヨーク タイムズ、ハウス ビューティフルなどの有名な出版物から、ナショナル ホルティカルチュラル マガジンやカクタス アンド サボテン ジャーナルなどの業界誌まで多岐にわたります。1950 年 10 月のナショナル ジオグラフィック マガジンには、「パイナップルのアンデスの祖先、プヤ」という特別記事がカラー写真とともに掲載されました。^[26]また、この時期に彼らはブラジルを含む南米への旅行に基づいた共著の執筆を開始した。『熱帯の蘭』^[14] 『ブロメリア科植物文化ハンドブック』『ブラジルの空中庭園』^[27]また、マルフォードは1950年から1959年にかけてブロメリア科植物協会の創設者兼会長となり、1951年から1958年にかけては同協会の編集者となった^[28]。また、同協会の会報の編集者として、彼の読者は世界中に広がった。彼は『ブロメリア科植物ジャーナル・インターナショナル』に多数の記事を執筆し、それらは同協会のアーカイブに残っており、今日でも再版でよく見られる。^[29]彼はこの責任を10年以上にわたり担い、ラシーンは長年にわたり校正者を務めた。当初は両者ともこの出版に多大な労力を費やし、初期の頃はしばしば自らの資金を使って同誌の出版を支援した。^{[30] [31]}

本稿では、マルフォード・B・フォスターの以下の出版物について論じる。彼の出版物のより完全なリストは^{[32]で参照できる。}

マルフォードは2度結婚した。最初の妻はフリデル・タウテンハーンで、1911年11月にフィラデルフィアで結婚した。^[33]マルフォードと彼女の父親との激しい関係がこの結婚につながったと考える者もいた。2人の間にはゲルダ（1912年）、バート（1919年）、ミリアム（1920年）、そして双子が生まれ、生き残ったのは1人の娘、ジーン・ユーニス（1922年）だけだった。^{[1] [6]} 2人は1933年にフロリダで離婚した。[ ^{6] [34]}子どもたちは母親と一緒に近くに残った。1935年にマルフォードはラシーン・サラシーと結婚し^{[6] [35]}ラシーン・フォスターとなり、アナナス属のラシナエアは彼女にちなんで名付けられた。この結婚で子どもは生まれなかった。マルフォードには晩年を通じて多数の孫やひ孫がおり、大家族に囲まれていた。

1974年、マルフォードは壊滅的な脳血管障害を患い、半身麻痺となり、ほとんど常に車椅子を使うようになりました。麻痺にも関わらず、彼は健側の手でスケッチを続けました。^{[6] [8]}彼はその後4年間に何度か軽い脳卒中を起こし、最終的に1978年に自宅で亡くなりました。彼の死後、マリー・セルビー植物園に記念基金が設立されました。マルフォード・B・フォスター同定センターが設立され、ブロメリア科植物への関心と研究を促進する目的で今日まで存在しています。

マルフォードの作品は、世界中の公共コレクションや個人コレクションに収蔵されています。彼の作品へのオンライン リンクを 2 つ以下に示します。

• ハリー・P・ルー庭園のマルフォード・B・フォスターコレクション
• セントラルフロリダ大学のマイケル・A・スペンサー・ブロメリア科植物研究コレクションに所蔵されているマルフォード・B・フォスターの作品