ミハル・ロヴナー

ミハル・ロヴナー
モルモン書
ミハル・ロヴナー、1991年
生まれる	( 1957-11-07 )1957年11月7日（67歳） テルアビブ、イスラエル
国籍	イスラエル
その他の名前	ミハル・ロヴナー・ハマー
教育	テルアビブ大学、 ベザレル芸術デザインアカデミー

ミハル・ロヴナー（ヘブライ語：מיכל רובנר、1957年生まれ）^[1]は、ミハル・ロヴナー・ハマーとしても知られるイスラエルの現代美術家であり、ビデオ、写真、映画のアートワークで知られています。ロヴナーは、ルーブル美術館（2011年）やホイットニー美術館（2002年）など、主要な美術館で展覧会を開催しており、国際的に知られています。^[2]

ミハル・ロヴナーは1957年にイスラエルのテルアビブで生まれました。^[3]テルアビブ大学で映画・テレビと哲学を学び、その後1981年にエルサレムのベザレル芸術デザインアカデミーに入学し、1985年に写真と美術のBFA学位を取得しました。^[3]

1978年、彼女は芸術家のアリー・ハマーとともに、テルアビブに私立の美術学校カメラ・オブスキュラ・スクール・オブ・アートを設立した。 ^{[4] これ}はテルアビブ初の写真学校であった。2005年、カメラ・オブスキュラ・スクール・オブ・アートは財政上の理由で閉校した。^[5]

彼女は1987年にニューヨーク市に移住した。^{[6] [7]}ロヴナーはアリー・ハマーと結婚した。^{[いつ? ] [8]}

ロブナーはエルサレム郊外のモシャブとニューヨーク市で暮らしている。^[9]

ロヴナーは2016年に自身の作品について次のように述べている。「私の作品はイスラエルとパレスチナの問題に直接関係しているわけではありません。私は紛争、緊張、亀裂、脆弱性といった状況を提示しています。（中略）私は常に現実から始めます。私はそれを記録し、その後、少しずつ現実のイメージを抽出します。そのイメージはより曖昧になり、定義を失い、したがって何か他のものをもたらします。」^[10]

1990年代初頭、彼女はロバート・フランク監督と2本の映画で共演した。フランスのテレビ向けの実験映画『One Hour-C'est Vrai』 （1990年）と、共同脚本も手がけた『最後の晩餐』（1992年）である。^{[11] [12]}

初期の写真シリーズ「Outside」（1990-1991年）では、「2年間かけてイスラエルの砂漠にあるベドウィンの小屋を撮影し、それぞれの写真をレタッチして、過酷な環境に孤立した質素な建物の幽霊のような変化するイメージを作り出した。」 ^[13]「Decoy」シリーズ（1991年）では、レーダーや監視カメラの画像を歪めて、ぼやけた特徴を持つ不明瞭な人々のグループの写真を作成した。「One-Person Game Against Nature」（1992-93年）では、今度は死海に浮かぶ人々を撮影した自身の写真で、再び画像を歪めた。

1996 年、ロヴナーはフィルムやビデオを使い始め、Monoprints of Birds (1998) のような、匿名の人々や動物の群れを題材にした作品を制作しました。作品の中で直接的な政治的コメントを避けてきた一方で、1995 年から 1996 年にかけて、イスラエルとレバノンの国境で銃撃戦が続く中、電気柵や監視塔の上に設置したインスタレーションを制作しました。これらに加えて、ビデオ作品Border (1996 年から 1997 年) を制作しました。このインスタレーションでは、イスラエルからレバノンへの国境を画定し、越えようと無駄な試みをしました。

彼女のビデオ作品「Notes」（2001年）は作曲家フィリップ・グラスとのコラボレーション作品である。ロヴナーは傾斜した角度で​​歩く人々の映像を使用し、グラスはこの動画からインスピレーションを得て音楽を作曲した（2人のコラボレーションは2003年のドキュメンタリー「Looking Glass 」に記録されている）。「Time Left」（2002年）は、際限なく続く不明瞭な存在の列の画像で構成されたマルチチャンネルビデオインスタレーションで、2002年にニューヨークのホイットニー美術館で開催された彼女の中期回顧展の目玉となった。2004年にニューヨーク市のペースウィルデンシュタインで開催された展覧会「In Stone」では、群衆の微細な画像を石板に投影することで彫刻とビデオを融合させ、画像とテキストの境界を曖昧にした。

ロヴナーは2003年の第50回ヴェネツィア・ビエンナーレでイスラエル代表となり、イスラエル館をその年最も興味深いものの一つにした。アートネットのマイケル・ラッシュはこの作品について「ロヴナーのメディアアートは他に類を見ない。彼女は自身のビジョンに合わせてデジタル技術を純粋かつ巧みに融合させている点で独特である。彼女は上質な素材や道具を使い、最も滑らかな大理石や最もしなやかな絵の具のように見える」と評した。^{[14] [15]}

映画『火の野原』（2005年）でロブナーが撮影したカザフスタン共和国の油田の画像は、国際的な監視の震源地となっている地域の不安定さを反映している。エルサレムのヤド・ヴァシェムのサイトスペシフィック・ビデオウォール『生きた風景』（2005年）は、ヨーロッパのユダヤ人のダンス、音楽、日常生活を映し出す第二次世界大戦前の映像のモンタージュを映し出している。^{[6] [16]}

2011年にルーブル美術館で行われたロヴナーのインスタレーションは「歴史」と呼ばれた。ルーブル美術館は、建築家IMペイが設計したピラミッドの入り口の隣にある夏季屋外展示にロヴナーを選んだ。ロヴナーのアイデアは、物理的および心理的な境界とアイデンティティというテーマを探求することだった。^{[17] [18]} 2012年冬、ロヴナーはニューヨークのペースギャラリーで「トポグラフィー」展を開催し、環境と科学のテーマを継続した。^[19] 2016年のシリーズ「夜」は、これらの社会問題のいくつかから一歩離れて、「彼女の家の周りのジャッカルの厄介な存在を探求し、私たち一人一人の中にある原始的で不可解なものの比喩」です。^[13]

彼女の作品は、ロサンゼルス郡立美術館（LACMA）^{[20] 、} サンフランシスコ近代美術館（SFMoMA）^{[21] 、} メトロポリタン美術館^[22] 、シカゴ現代美術館（MCAシカゴ）^{[23] 、ニューヨーク} 近代美術館（MoMA）^{[24] 、} テルアビブ美術館^[25 ] 、サンフランシスコ美術館（FAMSF）[26]、ノースカロライナ美術館[ ^{27 ]}、 ホイットニー美術館^[28]など、世界中の公立美術館のコレクションに収蔵されています。

ロヴナーの最初の個展は1987年にテルアビブの ディゼンゴフセンターで開催されました。

• 2016 -夜、ペースギャラリー、510 West 25th Street、ニューヨーク、2016年9月16日〜10月22日。^[29]
• 2015年 -転位、マルチメディア美術館、モスクワ、2015年9月18日〜11月29日。^[30]
• 2015年 -パノラマ、ペース・ロンドン、6バーリントン・ガーデンズ、2015年4月29日～6月15日。^[31]
• 2014年 - Nofim、ショシャナ・ウェイン・ギャラリー、サンタモニカ、2014年5月10日～7月12日。^[32]
• 2012年 -トポグラフィー、ペースギャラリー、508 West 25th Street、ニューヨーク、2012年11月8日〜12月22日。^[33]
• 2011 - Histoires、ルーヴル美術館、パリ、5月19日〜10月24日。^[34]
• 2011 - Making of Makom、L'Espace Culturel Louis Louis、パリ、2011 年 5 月 18 ～ 29 日。^[35]
• 2009年 - Frequency、Ivorypress Art + Books Space、マドリード、2009年10月8日 - 2010年1月16日。^[36]
• 2009年 - 「Particles of Reality」、DHC/ART現代美術財団、モントリオール、2009年5月21日～9月27日。^[37]
• 2008年 -ミハル・ロヴナー：ビデオ、彫刻、インスタレーション、ヘクシャー美術館、ニューヨーク州ハンティントン、6月28日〜9月28日。^{[38] [39]}
• 2008 -アダマ、ショシャナ・ウェイン・ギャラリー、サンタモニカ、カリフォルニア、2008年4月29日～6月14日。^[40]
• 2007 -ミハル・ロヴナー、ギャラリー・ハース＆フックス、ベルリン、2007年11月3日～12月28日。^[41]
• 2006年 -フィールド・オブ・ファイア、PaceWildenstein、534 West 25th Street、ニューヨーク、2006年2月16日～3月18日。^[42]
• 2005 -フィールズ、ジュ・ド・ポーム、フェスティバル・ドートンヌ・ア・パリと協力、パリ、2005年10月3日～2006年1月8日。旅行先: イスラエル、テルアビブ美術館、2006年4月6日～7月29日。^{[43] 】}
• 2005 - Recent Works、ゴウ・ラングスフォード・ギャラリー、オークランド、ニュージーランド、2005年3月15日～4月9日。^[44]
• 2004年 -石に刻まれた作品、PaceWildenstein、534 West 25th Street、ニューヨーク、2004年4月30日～6月5日（7月16日まで延長）。^[45]
• 2003年 -秩序に反して？無秩序に反して？第50回国際美術展、ヴェネツィア・ビエンナーレ、イスラエル館、ヴェネツィア、2003年6月15日～11月2日。^[46]
• 2003 - 「共存」、スタジオ ステファニア ミスケッティ、ローマ、2003 年 5 月 9 日から 8 月 17 日まで。^[47]
• 2002年 -ミハル・ロヴナー：The Space Between、ホイットニー美術館、ニューヨーク市^[48]

• オチョア、エレナ。リンドン、ジェームズ。ロヴナー、ミハル (2009)。周波数：ミハル・ロヴナー。スペイン、マドリード:象牙プレス。ISBN 978-0955961380。
• デュラン、レジス。ロットリンジャー、シルヴェール。オメル、モルデカイ。ミハル、ロヴナー (2006)。ミハル・ロヴナー: フィールド。ロンドン、イギリス: Steidl。ISBN 978-3865212160。
• ウルフ、シルビア、ロヴナー、ミハル、ゴルブ、レオン (2002)。ラッシュ、マイケル (編)。ミハル・ロヴナー: The Space Between (展覧会関連書籍)。ニューヨーク市: シュタイデル・アンド・ホイットニー美術館。ISBN 978-3882438284。

• イスラエルのビジュアルアーティストのリスト
• イスラエルの女性
• イスラエルの視覚芸術

• グッゲンハイム：ミハル・ロヴナー
• ビデオ: MICHAL ROVNER - CURRENT / Ruhrtriennale 2012 インタビュー、RuhrtriennaleによるYouTube で公開