マイケル・ブーテ | |
|---|---|
| 生まれる | 1944年8月1日 |
| 死亡 | 1994年11月15日(50歳) |
| 国籍 | ドイツ語 |
| 教育 | カッセル美術大学 |
マイケル・ブーテ(1944年8月1日 - 1994年11月15日)は、ドイツとモロッコを行き来しながら活動したドイツ人アーティストです。彼は生涯を通じてヨーロッパ各地で広く展覧会を開催し、絵画、彫刻、インスタレーションを含む多岐にわたる多作な作品で知られています。
人生とキャリア
ミヒャエル・ブーテは1944年8月1日、ドイツ南部のゾントホーフェンでカトリック教徒の家庭に生まれた。[1] 1964年から1968年まで、カッセルの工房美術大学(現カッセル美術大学)で学んだ。[2]その後、デュッセルドルフ美術アカデミーでヨーゼフ・ボイスに師事。1968年に作品を発表し始め、翌年にはベルン美術館で開催されたハラルド・ゼーマンの画期的な展覧会「態度が形になるとき:頭の中で生きる」に参加した。 [3]この時期の最も有名な作品のいくつかは、布を切り、木枠を露出させて描いた絵画である。
1970年代、ブーテはアフリカや中東を頻繁に旅するようになり、特にモロッコのエッサウィラやマラケシュに長期滞在しました。[4]海外滞在は彼の作品に大きな影響を与え、訪れた国の光景や音を彼の視覚言語に取り入れました。この経験は同様に、ブーテの作品における精神的、神話的要素への取り組みを促しました。
ブーテも1970年代からインスタレーション作品を作り始めた。1972年、彼はドクメンタ5にグナワ族のミュージシャンを招き、伝統的なテントで演奏する姿を思い描いた。彼らはモロッコでは少数民族であり、そのためモロッコのパスポートを持っていないため、国際的に演奏することは禁じられていた。[4]このプロジェクトは実現できなかったが、ブーテは没入型の大規模な作品をさらに発展させる意欲を燃やした。[4]
ブーテは1983年から1994年に50歳で亡くなるまでデュッセルドルフ美術アカデミーの教授も務めた。彼の修士課程の生徒にはクラウス・ギルヌスとシュテファン・キュルテンの2人がいる。ヨーロッパ中で成功を収めたにもかかわらず、アメリカの同世代のアーティストの間ではあまり話題に上らなかったが、近年、死後に行われた数々の個展やグループ展で再評価されている。[5]
彼の作品は生前も近年も多くの美術館に収集されてきました。彼の作品の重要な代表作は、ゲントのSMAK (Stedelijk Museum voor Actguele Kunst )、ロンドンのテート・ブリテン、パリのジョルジュ・ポンピドゥー・センター、ケルン大司教区美術館Kolumba、そして同じくケルンのルートヴィヒ美術館にあります。
厳選された展覧会
主な個展
- 2016年:マイケル・ブーテとイングヴィルト・ゲッツ - 友情、 ゲッツ・コレクション、ミュンヘン
- 2015-16: Michael Buthe、ルツェルン美術館、スイス。 SMAK -アクトゥエレ美術館のアムステルダム市立美術館、ゲント;ハウス デア クンスト、ミュンヘン
- 2013年:シークレット、アレクサンダー&ボニン、ニューヨーク
- 2009年:ミヒャエル・ブーテ:天使とその影、アルプ博物館、ローランツェック
- 1999:ミヒャエル・ビューテ: Frühe Zeichnungen、Collagen und Tagebücher、クンストハレ・ビーレフェルト
- 1989:ポンペイヤナプリマヴェーラ、ヴュルテンベルギッシャー美術館、シュトゥットガルト
- 1985:ミシェル・ド・ラ・サント・ボーテ、ギャラリー・モデルヌ・クンスト・ディートマー・ヴェルレ、ケルン
- 1980: Die endlose Reise der Bilder、 フォルクヴァング美術館、エッセン、ドイツ
- 1975年:コロニア、アグリピネンシス、バビロニア、アフリカヌス、デイ、ギャラリー・アビス、ベルリン
- 1973年:ル・デュー・ドゥ・バビロン、 ケルニッシャー美術館、ケルン。ルツェルン美術館、スイス
- 1971: 「オマージュ・アン・ダイ・ゾンネ」 Galerie Toni Gerber、ベルン、スイス
主なグループ展
- 2014-15: Playing by heart、コロンバ、ケルン
- 2012年:ラ・トリエンナーレ「Intense Proximity」、 パレ・ド・トーキョーほか、パリ
- 2001: 70er Jahre、ルツェルン美術館、スイス
- 1995:アウフパピエ、 シルン美術館、フランクフルト
- 1989年:再形成された絵画 - ドイツのイメージ、ソロモン・R・グッゲンハイム美術館、ニューヨーク
- 1985: 1945-1985 ドイツ連邦共和国美術館、ベルリン国立美術館
- 1983-85年:ドイツの彫刻展(インディペンデント・キュレーターズ社主催)、サンフランシスコ近代美術館、ヒューストン大学サラ・キャンベル・ブラッファー・ギャラリー、ウィニペグ美術館、オンタリオ州ハミルトン美術館、テキサス大学オースティン校アーチャー・M・ハンティントン・ギャラリー、ニューヨーク・クイーンズ美術館
- 1982年:ドクメンタ7、カッセル
- 1982年:ハレ6、 カンプナーゲル・ファブリック・ハンブルク
- 1977年:ドクメンタ6、カッセル
- 1972年:ドクメンタ5、カッセル
- 1970: Jetzt、ヨーゼフ・ハウブリッヒ美術館、ケルン
- 1969年:態度が形になるとき:頭の中で生きる、ベルン美術館、クレーフェルト・ハウス・ランゲ美術館、ロンドン現代美術館
厳選コレクション
- ベルン美術館
- FRAC - ペイ・ド・ラ・ロワール、カルクフー
- FRAC - ノール パ ド カレー、ダンケルク
- クンストパラスト美術館、デュッセルドルフ
- エアランゲン市立ギャラリー
- SMAK - ゲント市立美術館
- モルスブロイヒ美術館 レバークーゼン
- テート・ブリテン、ロンドン
- ルツェルン美術館
- ニューヨーク近代美術館
- ジョルジュ ポンピドゥー センター、パリ
- ラーティンゲン市立博物館
- サンテティエンヌ近代美術館
- FRAC - ローヌ アルプ、IAC - 現代美術研究所、ヴィルールバンヌ
参考文献
- マイケル・ビュートとイングヴィルド・ゲッツ。元。猫。イングヴィルド・ゲッツ、ウド・キア、ユルゲン・クラウケ、カルステン・ロッケマン、ドミニクス・ミュラー、マルセル・オーデンバッハ、ウルリケ・ローゼンバッハ、アンティエ・フォン・グラヴェニッツ、シュテファン・フォン・ヴィーゼによるテキスト付き。ミュンヘン: Hatje Cantz および Sammlung Goetz、2016 ISBN 978-3775742245
- マイケル・ビュート回顧展、元。猫。 Fanni Fetzer、Philippe Van Cauteren、Okwui Enwezor、Martin Germann、Dominik Müller、Heinz Stahlhut、Ulrich Wilmes によるテキスト付き。ルツェルン美術館、SMAK ゲント、ハウス デア クンスト、ミュンヘン: Hatje Cantz Verlag、2015 ISBN 9783775740388
- フランケ、マリエッタ。不条理なブリック。ピーターレン: ピーター ラング、2010 ISBN 978-3631612781
- ミュラー、カルステン。マイケル・ビューテ: Der Engel und sein Schatten、ex.猫。ビーレフェルト: ケルバー フェルラーク、2009 ISBN 9783866782426
- ビュート: ミッシェル・ド・ラ・サント・ボーテ、元。猫。パオロ・ビアンキ、バーバラ・カトワール、シルヴィア・マーティン、ヨハネス・マインハルト、シュテファン・フォン・ヴィーゼによるテキスト付き。デュッセルドルフ: デュッセルドルフ美術館、1999 ISBN 978-3829570145
参考文献
- ^ 「マイケル・ビュート:「秘密」 - ニューヨーク・タイムズ」。ニューヨーク・タイムズ。2018年6月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年7月21日閲覧。
- ^ マイケル・ビュート回顧展。ハトジェ・カンツ。 2016.p. 213.ISBN 978-3-7757-4038-8。
- ^ 「歴史を作ったアートショー:態度が形になるとき | Artsper」Artsper 2014年2月8日2018年6月26日閲覧。
- ^ abc ウィルメス、ウルリッヒ (2016). 「Es war an der Zeit. Zum Reisen im Werk von Michael Butthe (それは時間でした: マイケル・ビューテの作品の中の旅行中)」。マイケル・ビュート回顧展。ハトジェ・カンツ。 106–125ページ。ISBN 978-3-7757-4038-8。
- ^ 「アレクサンダーとボニン」。
外部リンク
- アレクサンダーとボニンのブーテ
