メヒカリビエンナーレ

メキシカリビエンナーレは、カリフォルニアとメキシコの国境を美的生産地域として重視する現代視覚芸術団体です。この団体は回遊性があり、国境の両側で展覧会を開催しています。メキシカリ ビエンナーレは、もともと国際および地域アートビエンナーレの急増を批判するプロジェクトとして開始されたため、いつでもどこでも開催できます。最初の展覧会は 2006 年に開催され、その後のプログラムは 2009 年から 2010 年にかけて、そして 2013 年に再び開催されました。^[1]

メヒカリ・ビエンナーレは、2006年にアーティストのエド・ゴメスとルイス・G・エルナンデスによって考案されました。^[2]キュレーターのピラール・トンプキンス・リバスは創設メンバーであり、初回の展覧会のキュレーターでした。^{[3] 2006年のプログラムは、}メキシコの国境の町メヒカリにあるアーティスト運営のスペース、ラ・カサ・デ・ラ・ティア・ティナで最初に開催され、その後、イーストロサンゼルスのチャベス・スタジオに移動しました。ビエンナーレのプログラムの性質上、2回目のビエンナーレは2009年から2010年まで開催されず、その間にメキシコとカリフォルニアの4つの異なる場所で開催されました。エイミー・ペダーソン・コンバース博士が理事会に加わり、2009年から2013年のプログラムの共同キュレーターを務めました。ペダーソン・コンバースは、第3回メキシカリ・ビエンナーレのテーマであるカニバリズムの概念化に尽力し、特に哲学者カタリン・アヴラメスク [ro]による文化的カニバリズムと植民地主義との関係に関する研究に関連していた。^[4]

2006年のメヒカリ・ビエンナーレはメキシコ国境の町メヒカリのオルタナティブアートと音楽のスペース、ラ・カサ・デ・ラ・ティア・ティナで始まり、その後ロサンゼルスのチャベス・スタジオに移動した。ロサンゼルスとメヒカリを拠点とするアーティストによるインスタレーションや国境を越えた介入が含まれていた。2006年にメヒカリで展示したカリフォルニアを拠点とするアーティスト: ^[5]

• アンドリュー・アームストロング
• ジェシー・ベンソン
• ゴメス・ブエノ
• シンディ・サントス・ブラボー
• ルイス・G・ヘルナンデス
• エド・ゴメス
• スカイラー・ハスカード
• グスタボ・エレーラ
• ヒューゴ・ホッピング
• クリスティ・リッピア
• ルーベン・オチョア
• マイク・ロジャース
• マット・ウォーデル

2006年 メキシコを拠点とするアーティストがイーストロサンゼルスで展示:

• ヘリベルト・カストロ
• イスマエル・カストロ
• フェルナンド・コロナ
• フアン・キンテロ
• クリスティアン・フランコ

音楽ゲストには、Lysa Flores、Olin、DJ Santos、DJ Chips、DJ Magallanes が参加しました。MexiCali Biennial 2006 のキュレーターは、Ed Gomez、Luis G. Hernandez、Pilar Tompkins-Rivas でした。

メキシカリ・ビエンナーレの2回目のプログラムは、最初のプログラムから3年後に開催され、メキシコとカリフォルニアの4つの会場で2年間にわたって開催されました。メキシコでの会場は、ティファナのCasa de Tunel、メキシカリのMexicali RoseとSala de Arte UABCでした。展覧会は、ロサンゼルスのOTIS Ben Maltz Galleryでのショーケースで最高潮に達しました。^[6] 2006年のプログラムと同様に、国境介入、特定の場所のパフォーマンスとインスタレーションが米国とメキシコの国境沿いで行われ、アーティスト集団Homelessによるサッカーの試合も行われました。^{[7] [8]} MB 09/10アーティスト：

メキシカリ・ビエンナーレ09/10のキュレーターはエド・ゴメス、ルイス・G・ヘルナンデス、エイミー・ペダーソン・コンバースであった。^{[9] [10]}

2013年のプログラムは、展覧会の公式テーマが考案された初めての機会でした。カニバリズムのテーマは、哲学者カタリン・アヴラメスクの歴史における食人族に関する研究、特に植民地主義における食人族の位置づけに影響を受けています。^{[11] [12] MBのキュレーターで美術史家のエイミー・ペダーソン・コンバースは、「実際の食人族と象徴的な}食人族の間に線を引く必要はありません。どちらも同じ意味体系の一部です。摂取、消化、包摂を通じて、食人族は政治学と道徳哲学、自然と文明、東西南北、自己と他者の間の溝を埋めます」と述べています。^[13] MB 2013に選ばれたアーティストは次のとおりです。

• フレッド・アルバラド
• ナタリア・アンシソ
• マリーカルメン・アロヨ・マシアス
• アナ・バランダ
• フアン・バスタルド
• セルジオ・ブロンバーグ
• ヘレン・カン
• マシュー・カーター
• キャロリン・カスターノ
• エンリケ・カストレホン
• トニー・デ・ロス・レイエス
• マップ構想: Deborah Diehl & Arzu Arda Kosar
• ディノ・ディンコとラファ・エスパルサ
• ベロニカ・ドゥアルテ
• ロニ・フェルドマン
• キオ・グリフィスとカルミナ・エスコバー
• ゾーイ・グルニ
• HELLO-O : マイケル・ディー、マーティン・ドゥラゾ、入江一郎
• ダニエル・ララ
• キャンディス・リン
• フアン・ルナ・アビン
• マット・マクファーランド
• ドミニク・ポール・ミラー
• フラビア・モンテイロ
• ナンシー・ポップ
• ピーター・ボー・ラップムンド
• クリストファー・レイノルズ
• シンディ・サントス・ブラボー
• フィデリウス10世

Los Nuevos Maevansによる音楽パフォーマンス。^[14]メキシカリ・ビエンナーレ2013：新世界のカニバリズムは、エド・ゴメス、ルイス・G・ヘルナンデス、エイミー・ペダーソン・コンバースがキュレーションを担当した。展覧会は、オルタナティブ・アート・スペースのメキシカリ・ローズとヴェスティブロ・デ・ラ・ファカルタド・デ・アルテス、メヒカリのUABC、およびロサンゼルスの ヴィンセント・プライス美術館で開催されました。

MB 2018-2020 のプログラムでは、カラフィアの性格とカリフォルニア島の神話について考察します。イベントや展示会は、ハリウッドの LACE (Los Angeles Contemporary Exhibitions)、ロバート アンド フランシス フラートン美術館 (サンバーナーディーノ)、アーモリー センター フォー ジ アーツ (パサデナ)、ステップリング アート ギャラリー (カレクシコ)、プランタ リブレ ギャラリー エクスペリメンタル (メヒカリ)、インスティテュート フォー カルチュラル リサーチ ミュージアム (メヒカリ)、i21 アート スペース (メヒカリ)、そして米国とメキシコの国境を越えて開催されました。

「カラフィア：地上の楽園の顕現」に参加したアーティスト：

ルイス・アロンソ＝サンチェス、ニコール・アンテビ・アンテナ、ハシント・アティアサラン、エドナ・アバロス、アブラハム・アビラ、ラウル・バルタザール、フアン・バスタード、シェル・バーバー、メリー・バラガン、カルロス・ベルトラン、アンバー・バウザー、ミゲル・ブエンロストロ、カリ（クラウディア・アルガラ）、クリス・クリスティオン、コグ•ネイト コレクティブ、アルテミサ クラーク、アビゲイルラファエル・コリンズ、ニッキー・ダーリン、ユツィル・クルス、ヴィクトリア・デルガディージョ、デビッド・デ・ロサス、ディノ・ディンコ、ダニ・ドッジ、ディーン・アードマン、カルミナ・エスコバル、メロラ・ガルシア、メラニー・グリフィン、ホルヘ・グティエレス、レベッカ・ヘルナンデス、ケニヤッタ・AC・ヒンクル、ザンドラ・イバラ、インヴァソリックス、ヘイディクリスティ・ヒメネスリッピア、キートン・メイコン、マヤマクランディラル、ルーベン・ガルシア・マルフォ、マックス・マルティネス、ジェーン・C・ミ、マイテ・ミランダ、チンウェ・オコナ、ノエ・オリバス、ジェイソン・マガボ・ペレス、アディー・ロバーソン、モニカ・ロドリゲス、サンディ・ロドリゲス、フリオ・ロメロ、イーニッド・バクスター・ライス、ティモ・サーレルマ、パウリナ・サンチェス、アンドレアサンティソ語, #SNATCHPOWER、マリアンゲレス・ソト＝ディアス、エリック・モスコウィッツ、ヒラリー・マシュキン、ジェニファー・ペレダ、ジェシカ・セビージャ、セルジオ・テラン、アマンダ・トレーガー、ダイアン・ウィリアムズ、ジェニー・ユルシャンスキー、キム・ズンフェ。^[15]