| メッセージスクイッセ | |
|---|---|
| ピエール・ブーレーズ | |
| 作曲 | 1976 |
| 実行 | 1977年7月3日 |
| 公開済み | 1976 |
| 動き | 1 |
| スコアリング | ソロチェロと6つのチェロ |
『Messagesquisse ( Message-Sketch )』は、ピエール・ブーレーズが1976年に作曲した独奏チェロと6台のチェロのための作品です。
背景
1976年、チェロ奏者のムスティスラフ・ロストロポーヴィチは、指揮者でパトロンでもあったパウル・ザッハーの生誕70周年を祝う曲を12人の作曲家(コンラート・ベック、ルチアーノ・ベリオ、ブーレーズ、ベンジャミン・ブリテン、アンリ・デュティユー、ヴォルフガング・フォルトナー、アルベルト・ヒナステラ、クリストバル・ハルフター、ハンス・ヴェルナー・ヘンツェ、ハインツ・ホリガー、クラウス・フーバー、ヴィトルド・ルトスワフスキ)に依頼した。[1] [2]作曲家たちは、ザッハーの姓を音符で綴ったザッハー・ヘクサコルドに基づいて作品を作るように依頼された。eS-ACHE-ReはE♭-ACBEDと翻訳される(Esはドイツ語でE♭、Hはドイツ語でB♮、Reはフランス語でD♮)。[3] [4]これらの作品は「12 Hommages à Paul Sacher」というタイトルで集められ、「Dank an Paul Sacher (Thanks to Paul Sacher)」という本にまとめて出版されました。[1] [2]この全曲が演奏されたのは、2011年5月9日、チェコ共和国プラハ国立美術館内の聖アグネス修道院で行われたチェロ奏者フランティシェク・ブリクチュスのコンサートにおいてでした。[3]
ブーレーズのトリビュート作品「Messagesquisse」は、ザッハーに「深く誠実な愛情」を捧げたもので、6つのチェロのアンサンブルを伴う独奏チェロ用に作曲された単一楽章の作品で、演奏時間は約7分である。[5]タイトルは、「messages」と「esquisse」(英語で「スケッチ」)を組み合わせた造語である。[ 6]この作品のピッチ素材はザッハーヘキサコルドの回転に基づいており、リズムはモールス信号で表されたザッハーの姓の文字から派生している。[7]ブーレーズの伝記作家ドミニク・ジャミューは、この作品の「明確に認識できるデザイン」に言及し、[8]音楽学者スーザン・ブラッドショーは、この作品を「簡単に解読できる音楽コードで書かれた誕生日の電報で、献呈された人の名の文字から引き出された一連の開始セルの1つにすべてを関連付けている」と表現した。[9]
ブーレーズはその後もザッハのヘキサコルドを基にした一連の作品を残した。『レポン』(1980年、1982年と1984年に改訂・拡張)、『デリヴ1』(1984年) 、『インシス』 (1994年、2001年に改訂・拡張)、『スル・インシス』(1996年 - 1998年)などである。[10] [11]
初演と出版
『Messagesquisse』は1977年7月3日にフランスのラ・ロシェルで、ソリストのピエール・ペナスーと指揮者のミシェル・タバシュニクによって初演された。[12]ユニバーサル・エディションによって出版された。[5]
代替バージョン
2000年、ブーレーズはソロ・ヴィオラと6つのヴィオラのための『Messagesquisse』のバージョンを準備し、2000年6月25日にフランスのエクス・アン・プロヴァンスで、ソリストのクリストフ・デジャルダンと音楽院の学生の伴奏で初演され、[13]ユニバーサル・エディションから出版されました。[14]ソロ・ヴィオラとテープのための追加バージョンは2016年に準備され、2021年1月23日にフランスのパリで行われたコンサートで、ソリストのアドリアン・ラ・マルカの演奏で初演されました。[15] [16]
フィンランドのミュージシャン、ジミ・テノールがプロデュースした2006年のアルバム『Deutsche Grammophon ReComposed by Jimi Tenor』 [ 17]には、「ブーレーズのチェロパートのハイパーアクティブな連打、アシッドハウスのブクブクとしたエレクトロニクス、ブルーグラスのフィドル音楽といったかけ離れた点の間に、あり得ない共通点を見出した」 Messagesquisseの「真にジャンルを超えたバージョン」が収録されている。[18]
受付
1999年のカーネギーホールでの公演を批評したバーナード・ホランドは、Messagesquisseを「魅力的な作品で、単一の楽器の音を7倍に増幅し、それを非常に繊細に表現している」と評した。また、観客が「この作品を愛した」という事実も認めた。[ 19] 2016年にニューヨークの92nd Street Yで行われた公演について、アンソニー・トマシーニはこの作品を「驚くべき精度と鮮やかな色彩の音楽」と評した。[20]
音楽学者アーノルド・ウィットールは、メッセージスクイスは「『どうやって演奏するのか』について彼に情報を求めて悩む分析家志望者全員を黙らせるための教科書的なデモンストレーション」として聞くことができると示唆し、「ブーレーズがユーモアのセンスを持っているだけでなく、メッセージスクイスのような軽い誕生日カードを作ることができるという考えに耐えられない人は、目をそらしたほうがよい」と書いた。[21]
参考文献
- ^ ストウェル1999、144ページより。
- ^ スティーブンソン2002、239ページ。
- ^ ab “eSACHERe、チェロ独奏によるユニークな12曲の世界初演:フランティシェク・ブリクチュス”. MFiles . 2024年4月18日閲覧。
- ^ ポッター2024、176頁。
- ^ ab 「ブーレーズ - 独奏チェロと6台のチェロのためのメッセージキス」.ユニバーサル版。2024 年4 月 18 日に取得。
- ^ キーラーnd
- ^ ボネット1987年、174ページ。
- ^ ジャミュー1991、197ページ。
- ^ ブラッドショー1986年、222ページ。
- ^ キャンベル2000、206ページ。
- ^ ポッター2024、177-181頁。
- ^ 「ピエール・ブーレーズ(1925-2016)/ パウル・ザッハーにちなんで名付けられたチェロ独奏と6台のチェロのためのメッセージスクイス(1976)」IRCAM 。 2024年4月18日閲覧。
- ^ “ピエール・ブーレーズ (1925-2016) / 独奏ヴィオラと6台のヴィオラのためのメッセージキス (2000) 版”. IRCAM 。2024 年4 月 18 日に取得。
- ^ 「ブーレーズ - ヴィオラソロと6つのヴィオラのためのメッセージスクイス」。ユニバーサル・エディション。 2024年4月18日閲覧。
- ^ “ピエール・ブーレーズ (1925-2016) / ヴィオラとテープのためのメッセージキス (2016) 版”. IRCAM 。2024 年4 月 18 日に取得。
- ^ “ピエール・ブーレーズ / Messagesquisse / 2021 / 初演”. IRCAM 。2024 年4 月 18 日に取得。
- ^ 「Jimi Tenor - Deutsche Grammophon ReComposed」.ジャズミュージックアーカイブ. 2024年4月18日閲覧。
- ^ ラザフォード・ジョンソン 2017年、84頁。
- ^ ホランド 1999年。
- ^ トマシーニ 2016年。
- ^ ウィットオール 1984年。
出典
- アントワーヌ・ボンネット(1987年)。 「エクリチュールと認識:ピエール・ブーレーズのメッセージキスについて」。現代音楽レビュー。2 (1): 173-209。
- ブラッドショー、スーザン(1986)。「器楽と声楽」。ウィリアム・グロック (編) 『ピエール・ブーレーズ:饗宴』。ニューロンドン:ユーレンバーグ・ブックス。
- キャンベル、エドワード(2000年)。ブーレーズ、音楽と哲学。ケンブリッジ大学出版局。
- ホランド、バーナード(1999年11月23日)。「音楽評論:ブーレーズの芸術の段階を味わう」ニューヨークタイムズ。 2024年4月18日閲覧。
- ジャミュー、ドミニク(1991)。ピエール・ブーレーズハーバード大学出版局。
- Keillor, John (nd). 「Pierre Boulez: Messagesquisse, for solo cello & 6 cellos」. AllMusic . 2024年4月18日閲覧。
- ポッター、キャロライン(2024)。ピエール・ブーレーズ:組織化された錯乱。ボイデル・プレス。
- ラザフォード・ジョンソン、ティム(2017年)。『崩壊後の音楽:1989年以降の現代作曲と文化』カリフォルニア大学出版局。
- スティーブンソン、レスリー(2002)。『夢のシンフォニー:指揮者とパトロン、パウル・ザッハー』。スケアクロウ・プレス。
- ストウェル、ロビン (1999)。「その他のソロレパートリー」。ストウェル、ロビン (編)。『ケンブリッジチェロ入門』。ケンブリッジ大学出版局。
- トマシーニ、アンソニー(2016年6月12日)。「レビュー:ニューヨーク・フィル・ビエンナーレの野心的な総括、ブーレーズからボルコムまで」。ニューヨーク・タイムズ。 2024年4月18日閲覧。
- ウィットオール、アーノルド(1984年1月)。「ピエール・ブーレーズ作曲、7つのチェロのためのメッセージスクイス」。ミュージック&レターズ。65(1):126-127。
