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| 業界 | ファッションデザインと小売 |
|---|---|
| 設立 | 1972年[1] |
| 創設者 | ナイジェル・プレストン |
| 本部 | ロンドン 、イングランド |
主要人物 | ナイジェル・プレストン、ブレンダ・ナイト[2] |
マックスフィールド パリッシュは、 1970 年代初頭にナイジェル プレストンによって設立された英国のファッション ブランドです。特にレザー製品で国際的に名声を博し、1982 年にはドレス オブ ザ イヤーに選ばれました。
設立と初期
マックスフィールド・パリッシュは1972年にキングスロードのすぐそばに設立されました。[3] [4]ブランド名は、創設者のナイジェル・プレストンが尊敬していたアメリカ人アーティスト兼イラストレーターのマックスフィールド・パリッシュにちなんで名付けられました。[3]
プレストンは美術の訓練を受けた後、音楽業界に手を染めた経験があり、ハムステッドでのライブでホークウィンドの前座を務めたこともある。ポートベロー・ロードでシャモア革の女性用トップスを売る屋台から始めた。独学で服作りを長年続け、服を解体してパターン作りを学んだ。[3]当初、店はプレストンの死亡記事に「ダンディズム的な演劇性」があると書かれている男性服を主に扱っていた。すぐに彼は男女両方のポップスターを魅了し、彼の服はスージー・クアトロなどにも着用された。ジュリー・アンドリュースもファンの一人であり、マックスフィールド・パリッシュでしか革のズボンを買わなかったと伝えられている。[3]初期の頃は資金が足りず、プレストンはスーツケースを持ち歩いていた。彼は1984年までビジネスパートナーだったデイヴィッド・フォードから資金援助を受けていた。[4]
ハイファッションへ進出
1978年までに、プレストンの妻ブレンダ・ナイト（マックスフィールド・パリッシュがヴォーグ誌に取り上げられるきっかけとなったファッションPRで初めて彼と会った）は、同ブランドをもっと主流のファッションへと移行させ、国際市場でのその可能性に気付き始めた。[3] [4]ロンドン・ファッション・ウィークの前身であるロンドン・デザイナー・コレクションに出展し始め、1981年までにスエードやレザーのファッションで注目を集めるようになった。[5]その年の10月に スージー・メンケスは「マックスフィールド・パリッシュのナイジェル・プレストンはスエードやレザー、特にピンストライプのスエードやとても柔らかいシャモアを使った大きなスカートに関して素晴らしいアイデアを持っているが、コレクションには編集が必要だ」と述べている。[6]
このブランドは、1980年代初頭にスエードやレザーを着ることへの関心が再び高まったこともあり、すぐにファンを獲得した。1982年にスージー・メンケスが書いた記事では、レザーパンツは「定番」となり、スエードジャケットはもはや高級品ではなくなったと述べ、これはイギリスのファッションの話であり、イタリアのデザイナーのほとんどが英国からレザーを買っているとしている。記事では、ジーン・ミュア、ローランド・クライン、マックスフィールド・パリッシュを特に取り上げ、「マックスフィールド・パリッシュは今や卸売業が盛んで、輸出注文も好調。セクシーなロングスカートからシンプルなTシャツ、ピンストライプのブレザー、さらには宝石色のシープスキンまで、あらゆる商品を扱っている。シープスキンは、重くて馬の毛のようなジンジャー色のスエードとは一線を画すファッションだ」と述べている。[7]
ドレス・オブ・ザ・イヤーとピレリカレンダー
1982年、このブランドはバースのファッション博物館でドレス・オブ・ザ・イヤーに選ばれた。その年は2着の衣装が選ばれた。1着はマーガレット・ハウエルのリネンのアンサンブルで、もう1着はマックスフィールド・パリッシュが提供したシャモア革の衣装だった。選定者はヴォーグ誌のグレース・コディントンだった。[8]
1984年、マックスフィールド・パリッシュはピレリカレンダーの復活のために衣服やアクセサリーをデザインするために選ばれた14人のイギリス人デザイナーの1人だった。同社はタイヤの跡をモチーフにした毛皮のケープとシャモア革のラップドレスをデザインした。カレンダーはノーマン・パーキンソンによって撮影され、撮影のためにマックスフィールド・パリッシュがデザインした作品は、チャリティーオークションに出品された後、現在はヴィクトリア＆アルバート博物館に収蔵されている。カレンダーのデザインはすべて、1986年から1987年にかけて博物館で展示された。[9]
国際的な評判と革新
プレストンは、革を扱う新しい技術と方法を開発し続けた。彼の死亡記事には、彼がウォッシュドレザーをファッションアイテムとして発明し、その後、革にペイント、ワックス、ブロケードなどの技術を試し、柔軟性を高める方法も模索していたことが記されている。彼はイタリア市場で成功し、ロサンゼルスでは高級ファッションブランドと見なされていた。[3] 1991年までに、タイムズ紙のリズ・スミスは「ナイジェル・プレストンのサロンスカート、ブッシュシャツ、しなやかなスエードのジャケットは、長い間ファッション純粋主義者が収集する定番アイテムとなっている」と述べた。[10]
この段階までに、マックスフィールド・パリッシュのデザインは、ジョセフ・ニコルズやハーヴェイ・ニコルズなどの小売店を通じて英国で入手可能になっていた。プレストンは1991年に、スエードを新しい形にしようとし続けた経緯を次のように語っている。「ふっくら感を出すのが難しく、スエードは浮きません。パターンを「引き立たせる」ために、1セットのパターンに1週間を費やしました。布地なら簡単だったでしょう」。この段階までに、同社の革のほとんどはフランスから調達され、最大の売上高はイタリアからのものだった。[11]
晩年
このブランドは、1993年にフランスに移住した後もプレストンとナイトによって引き継がれました。彼らは1980年代にフランスでシャトーを購入していました。プレストンは2008年に亡くなり、ナイトはプレストンのレーベルで活動を続けました。[2] [3]
参考文献
- ^ Cox, Caroline; James, Owen. 「Maxfield Parrish」. fashionencyclopedia.com . ファッション百科事典. 2015年7月13日閲覧。
- ^ ab 「シンプルな生活を求めて」。タイムズ。第66524号。1999年5月27日。
- ^ abcdefg Mackenzie, Susie (2008年8月3日). 「ナイジェル・プレストン：キングスロードのマックスフィールド・パリッシュ店を国際ビジネスに成長させた革新的なファッションデザイナー」インディペンデント. 2022年5月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年7月13日閲覧。
- ^ abc ポラン、ブレンダ（1984年11月22日）。「かくれんぼ」。ガーディアン。
- ^ メンケス、スージー (1981 年 10 月 13 日)。 「カヴァレリア・ブリタニカ」。タイムズ。 No.61054。
- ^ メンケス、スージー（1981年10月20日）。「ロンドンラウンドアップ」。タイムズ。第61060号。
- ^ メンケス、スージー（1982年9月21日）。「英国が新たなルネッサンスをリード」タイムズ。第61343号。
- ^ 「Dress of the Year」. バースファッションミュージアム. 2015年7月14日閲覧。
- ^ 「オブジェクト履歴ノート」。ヴィクトリア＆アルバート博物館。1984年4月19日。 2015年7月14日閲覧。
- ^ スミス、リズ（1991年3月23日）。「セカンドスキン」。タイムズ。第63973号。
- ^ ホール、ダイナ（1991年9月10日）。「第二の皮膚の贅沢」タイムズ。第64121号。
外部リンク
- ナイジェル・プレストンのウェブサイト
- ヴィクトリア＆アルバート博物館のアーカイブにある、1985年のピレリカレンダーで着用されたマックスフィールド・パリッシュのコートドレスと革とベルベットのベルト
- ヴィクトリア＆アルバート博物館所蔵、1985年ピレリカレンダー用の「タイヤ跡」付き毛皮ケープ