マーサ・ダイアモンド | |
|---|---|
| 生まれる | 1944年5月1日 ニューヨーク市、米国 |
| 死亡 | 2023年12月30日(満79歳) ニューヨーク市、米国 |
| 教育 | カールトン大学、ノースフィールド、ミネソタ州– BA、1964年 ニューヨーク大学– MA、1969年 |
| 知られている | 絵画と版画 |
| Webサイト | マーサダイヤモンドスタジオ |
マーサ・ボニー・ダイアモンド(1944年5月1日 - 2023年12月30日)はアメリカの画家。彼女の作品は1980年代に初めて世間の注目を集め[1] 、ホイットニー美術館、ニューヨーク近代美術館、その他多くの美術館の永久コレクションに収められている。
幼少期と教育
マーサ・ボニー・ダイアモンドは1944年5月1日に生まれ、[2]ニューヨーク州スタイヴェサント・タウン-ピーター・クーパー・ヴィレッジで育った。 [3]医師である父親は、彼女をドライブに連れて行って患者を診ているうちに、街の光、空間、構造に対する彼女の興味を刺激した。[4]彼女はミネソタ州のカールトン大学を1964年に卒業し、パリで1年間過ごした後、1965年にニューヨークに戻った。[5] [6]その後、1969年にニューヨーク大学で修士号を取得し、[7] [6]バワリーのロフトに引っ越し、ダウンタウンのアートと詩のシーンで積極的に活動するようになった。[8]
仕事とキャリア

ダイアモンドはニューヨーク・スクールの影響を受けたと主張している。表現主義的な都市風景画で主に知られているが[9] 、彼女は1980年代初頭に多くの画家に付けられた新表現主義というレッテルを拒否した。ダイアモンドは「私は表現主義よりもビジョンを重視しており、そのビジョンをリアルに描こうとしている。感情で描くのではなく、自分の認識を描こうとしている」と述べ[5] 、彼女の作品は18世紀イタリアの奇想天外な表現に似ていると評されている。 「ダイアモンドの絵画は一種のフィクションだが、ニューヨークのダウンタウンの特徴を伝えている」[9] [10]
ダイアモンドの作品の大部分は、部分的に抽象的な都市景観から純粋な抽象まで多岐にわたり、その多くは大規模なものである。彼女の最初の個展は1976年にブルック・アレクサンダー・ギャラリーで開催され、そこで1980年代まで作品を発表した。[6]彼女は1989年のホイットニー・ビエンナーレに出品され、 [ 11]その展覧会のカタログでは彼女の都市景観は「彼女の自由な色彩感覚によって豊かになった、充満した雰囲気の中に浮かび上がる都市の幽霊のような抽象」と評された。 [12]彼女はメイン州のボウディン大学美術館とポートランド美術館(1988年)、ニューヨーク・スタジオ・スクール(2004年)などで個展を開催した。[13]
1988年にロバート・ミラーで行われた彼女の展覧会の絵画は、ニューヨーク・タイムズ紙で「一見シンプルだが、徐々に明らかになる隠れた技術と決断に満ちている」と評された。同じレビューでは、作品のいくつかは未完成のように見えると指摘されている[14] 。これは、数年後にチャリティーイベントの一環としてバワリーのロフトにある彼女の作品を訪れたテレビニュースキャスターのピーター・ジェニングスが繰り返したテーマである。「失礼な質問だが、完成しているのか?」とジェニングスは述べた。タイムズ紙は完成していると報じた[15] 。ニューヨーカー誌の批評家ピーター・シェルダールは2018年に「ダイアモンドは、疾走感と鋭い筆致で街をロマンチックに描き、建物はフランク・オハラの散歩詩のように活気に満ちた都会的である」と書いている。[16] 2021年にマゼンタプレーンズで開催された1980年代の彼女の絵画展を批評したタイムズのウィル・ハインリッヒは、それらの絵画を「自己完結した壮大さと不気味な調和」を持っていると評した。[17]
ダイアモンドは、夏の間メイン州で過ごし、同州と長期にわたる関係を築いた数名のニューヨークの画家の一人でした。[要出典]彼女は1982年から2018年までメイン州スコウヒガンのスコウヒガン絵画彫刻学校の理事会に勤めました。 [18] [6]彼女はまた、1970年代初頭からスコウヒガンで教鞭を執り、ニューヨークのスクール・オブ・ビジュアル・アーツやハーバード大学でも教鞭を執りました。[7]ダイアモンドは、国際婦人服労働組合やゴダード・リバーサイド・コミュニティ・センターによる芸術プログラムも支援しました。 [6]彼女は2023年12月30日に79歳で亡くなりました。[19]
コレクション
ダイアモンドの絵画と版画は、ニューヨークのホイットニー美術館[20]、ニューヨーク近代美術館[21] 、国立デザインアカデミー[22]、ブルックリン美術館[23]、[7] 、ボストン美術館[24]、メイン州のファーンズワース美術館[ 25]、ポートランド美術館[26] 、ボウディン大学美術館[27]、コルビー大学美術館[28] 、シカゴ美術館[29]、アトランタのハイ美術館[ 30]、ローリーのノースカロライナ美術館[ 31] 、ヒューストン美術館[32]、オーストラリア国立美術館[ 33 ]のパーマネントコレクションに収蔵されています。
認識
2001年、ダイアモンドはアメリカ芸術文学アカデミーから芸術部門のアカデミー賞を受賞しました。[34] 2017年には、絵画部門で匿名の女性賞を受賞しました。[35]彼女は2018年に全米デザインアカデミーに選出されました。[7]
アート市場
ダイアモンドは2020年にマーサ・ダイヤモンド・トラストを設立し、それ以来カタログ・レゾネの作成に取り組んでいます。[36]
ダイアモンドは2023年からデイヴィッド・コルダンスキー・ギャラリーに所属している。[36]彼女は以前にブルック・アレクサンダー・ギャラリー(1976–85)とロバート・ミラー(1985–94)で作品を展示していた。[36]
参考文献
- ^ [1] マーサ・ダイアモンド:1980-1989、ニーナ・ウォルポウ著、ブルックリン・レール
- ^ ハインリッヒ、ウィル(2024年1月9日)。「ニューヨークの景色を捉えた画家マーサ・ダイアモンドが79歳で死去」ニューヨーク・タイムズ。第173巻、第60028号。B12ページ。ISSN 0362-4331 。2024年1月4日閲覧。
- ^ カルホーン、エイダ(2015年11月2日)。セントマークスは死んだ:アメリカの最もヒップなストリートの多くの人生。WWノートン&カンパニー。ISBN 9780393249798。
- ^ “Martha Diamond Cityscapes at Galerie Eva Presenhuber, New York”. moodsmagazine.it 2018年7月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年6月18日閲覧。
- ^ ab Berkson, Bill (1990年1月). 「マーサ・ダイアモンド:センセーション・ライジング」.アートフォーラム. 2022年10月5日閲覧。
- ^ abcde 「マーサ・ダイアモンド (1944–2023)」.アートフォーラム。 2024-01-06 。2024 年 1 月 9 日に取得。
- ^ abcd 「マーサ・ダイアモンド」。国立デザインアカデミー。 2022年11月10日閲覧。
- ^ “Biography”. MARTHA DIAMOND . 2023年10月22日閲覧。
- ^ ab ファイフ、ジョー(2005年5月)。「エッセイ」(PDF)。アート・イン・アメリカ。 2023年10月22日閲覧。
- ^ “JOE FYFE - resume”. joefyfe.com . 2023年10月22日閲覧。
- ^ 「ホイットニー・ビエンナーレ 1989」ホイットニー美術館. 2022年11月10日閲覧。
- ^ 1989年ビエンナーレ展。ニューヨーク:ホイットニー/ノートン。1989年。pp.44–47。ISBN 0-393-30439-6。
- ^ 「マーサ・ダイアモンド」マゼンタプレーンズ。 2022年11月10日閲覧。
- ^ スミス、ロバータ(1988年3月18日)。「レビュー/アート; マーサ・ダイアモンドの新作絵画におけるアクション」ニューヨーク・タイムズ。2016年9月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年6月18日閲覧。
- ^ マリン、リック(1999年11月21日)。「ピーター・ジェニングスとダウンタウンへ行く:アートが生きるフットルース」ニューヨーク・タイムズ。
- ^ シェルダール、ピーター。 「マーサ・ダイアモンド」。ニューヨーカー。
- ^ ハインリッヒ・ウィル(2021年1月20日)。「今すぐ見るべき3つのアートギャラリーショー」ニューヨークタイムズ。 2023年10月22日閲覧。
- ^ 「理事会とスタッフ」。Skowhegan Journal 2015-2020:69。
- ^ ハインリッヒ、ウィル(2024年1月9日)。「ニューヨークの景色を捉えた画家マーサ・ダイアモンドが79歳で死去」ニューヨーク・タイムズ。p. B12 。 2024年1月4日閲覧。
- ^ 「マーサ・ダイアモンド」ホイットニー美術館。2019年4月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年4月8日閲覧。
- ^ 「Martha Diamond - MoMA」。ニューヨーク近代美術館。2016年11月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年4月8日閲覧。
- ^ 「マーサ・ダイアモンド」。国立デザインアカデミー。 2023年10月22日閲覧。
- ^ “ブルックリン美術館”. www.brooklynmuseum.org . 2019年4月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年4月8日閲覧。
- ^ 「結果」。MFAボストン。 2022年11月10日閲覧。
- ^ 「コレクションを探索する」ファーンズワース美術館。2022年10月20日。
- ^ 「ポートランド美術館コレクション -」。ポートランド美術館。 2023年10月23日閲覧。
- ^ 「マーサ・ダイアモンド」。artmuseum.bowdoin.edu 。 2023年10月23日閲覧。
- ^ “検索”.コルビー美術館. 2022年10月20日閲覧。
- ^ 「マーサ・ダイアモンド」。シカゴ美術館。 2022年11月10日閲覧。
- ^ 「Carriage」.ハイ美術館. 2022年9月17日閲覧。
- ^ 「マーサ・ダイアモンド」ノースカロライナ美術館。 2022年10月5日閲覧。
- ^ 「作品 | マーサ・ダイアモンド | 人物 | MFAHコレクション」ヒューストン美術館。 2023年10月22日閲覧。
- ^ 「ナショナルギャラリー - コレクションを検索」.
- ^ 「Awards」.アメリカ芸術文学アカデミー. 2022年11月10日閲覧。
- ^ 「これまでの受取人」。匿名の人物は女性だった。2023年10月23日閲覧。
- ^ abc Maximilìano Duròn (2023年9月21日)、「David Kordansky Gallery Now Represents Martha Diamond, Painter of Striking Views of New York City ARTnews」。
外部リンク
- アーティストのウェブサイト
- David Kordansky Gallery サイトのアーティストページ
- ボウディン大学美術館カタログ: マーサ・ダイアモンド
