マーサ・コルバーン

マーサ・コルバーン（1971年5月5日生まれ）は、アメリカの映画監督、アーティストです。彼女は人形劇、コラージュ、ガラスに絵を描く技法で作られたアニメーション映画で最もよく知られています。 ^[1] また、彼女はインスタレーションを制作し、ライブ音楽演奏とともに映画を上演しています。しかし、音楽と映画は常にコルバーンの作品の中で深いつながりを共有してきました。^[2]

コルバーンは幼少期をペンシルバニア州ゲティスバーグとハリスバーグの間のアパラチア山脈の近くで過ごした。幼少期から芸術活動を始めたが、映画制作を始めたのは1994年になってからである。ブランク・スクリーン・メディアとのインタビューで、コルバーンは芸術活動に対する過去と現在の影響について次のように語っている。「高校時代は政治と歴史に興味があり、20代には50本ほどの音楽映画を制作し、現在は政治と歴史の映画に戻っています。」^[3]

コルバーンはアパラチア山脈を離れ、ボルチモアのメリーランド芸術大学に入学した。学校では主に視覚芸術を専攻していたが、ボルチモアの実験音楽シーンにも関わり始めた。1994年に卒業する頃には幻滅していたものの、コルバーンはボルチモアに留まり、この街の芸術コミュニティにさらに没頭することを決意した。^[4]

コルバーンが初めて映画制作を始めたのは大学を卒業した頃だった。彼女が映画制作に取り組んだきっかけは、古い教育映画の16ミリリールを見つけたことだった。^[5] 『Acrophobic Babies』と『Feature Presentation』は、コルバーンがこの手法で制作した初期の作品である。コルバーンは、フィルム自体に傷をつけたり、色を付けたり、つなぎ合わせたりすることで、適切なイメージを操作し、最初の映画作品を制作した。^[6]

1995年にスーパー8を発見した後、コルバーンは16mmから8mmに切り替えました。人形劇とアニメーションへの最初の探求は、映画のフォーマットの移行と同時に行われました。^[7] カフェインジャムは彼女の最初のアニメーション映画の1つであり、キラーチューンズはマリオネットを使用したアニメーションです。^{[8]コルバーンは、フォーム、素材、コンセプトの複雑さをさらに高めるためにアニメーションを開発し、充実させ続けています。}メトロポリスMマガジン のインタビューで、コルバーンはアニメーションへの愛を次のように断言しました。「アニメーションは魔法のようで、キラキラから金を作り出すようなものです。」^[6]

ボルチモアで10年間暮らした後、コルバーンはアムステルダム国立アカデミーで2年間のレジデンスのオファーを受け、2000年にアムステルダムに移住した。レジデンス期間中、コルバーンは、女性ポルノスターと頭蓋骨の画像をミックスしたアニメーションと手彩色の映画「Skelehellavision」や、コルバーンとドイツのテクノアーティスト、フェリックス・クービンのコラボレーション作品であるサウンドトラックを使用した映画「Big Bug Attack 」など、多数の映画を制作した。レジデンス終了後、コルバーンは2005年に米国に戻るまで、さらに3年間オランダで映画を制作した。^[4]

ニューヨークのロングアイランドシティとニューファンドランド島のアムステルダムを行き来する生活に落ち着いたコルバーンは、アメリカの歴史と、その国の外交政策および国内政策との関係をより深く扱った映画の制作に取り組んだ。『運命の宣言』は、アメリカの開拓地のイメージと中東紛争の描写を融合している。 『ウィチタで会おう』は『オズの魔法使い』のパロディで、オサマ・ビン・ラディンが、物語のヒロインであるドロシー以外のオズの登場人物全員の代わりを務めている。「私は、信仰の喪失、見世物への執着、自己破壊、暴力への衝動といった考えを扱った映画を作っています」と、コルバーンはメトロポリスMマガジンで、近年の作品について語った。「私の作品は、抑制と恐怖を特徴としています。抑制がなく恐れを知らないように見えるかもしれませんが」。ヨーロッパで過ごした後、母国に戻ったことの影響について、コルバーンは、自分の作品が今日の世界が直面している政治問題にますます関心を持つようになったと考えている。^[6]

コルバーンはミュージックビデオにもアニメーションを使用している。 2005年にはサンフランシスコを拠点とするバンド、ディアフーフの曲「Wrong Time Capsule」、2007年にはセルジュ・タンキアンの「Lie, Lie, Lie」の伴奏用に作品を制作した。しかし、コルバーンが常に音楽と強い関係を築いてきたことを考えると、これらのプロジェクトは驚くことではない。彼女は2005年にミュージシャンのダニエル・ジョンストンに関するドキュメンタリー「 The Devil and Daniel Johnston」のアニメーションも制作した。^[4] コルバーンの最新作「Myth Labs」は上映されただけでなく、映画を構成するパネルとしても発表された。^[8]

コルバーンのコラージュスタイルは、ポップカルチャーと政治的イメージを、幻想的、絵画的、そしてパンクロック的な美学と融合させている。彼女が流用したイメージの多くは、多様な絵の具で塗りつぶされ、完全に彼女自身の絵やテクスチャと融合している。コルバーンは、カメラを真下に向け、下のコラージュされたパネルを見つめることで活気づけている。彼女のプロセスを特徴づける「実践的」で非技術的な性質は、彼女の映画を個人的で親密なレベルに保っている。色彩は、コルバーンの映画のもう1つの非常に重要な側面である。彼女の2006年の映画「ウィチタで会いましょう」は当惑させるような題材を扱っているが、コルバーンはそれでも映画の配色を定義するために明るい色を選んでいる。コルバーンの作品におけるこうした矛盾こそが、彼女の視覚的および概念的な複雑さを深めているのだ。^[6]コルバーンは、2011年4月号のArt In Americaで特集された。^[9]

• 2018 シナリオ (Orquesta del Tiempo Perdido のミュージック ビデオ) https://vimeo.com/272193217
• 2017 ウエスタン ワイルド…または私がワンダラストを見つけてオールド シャッターハンドに出会った経緯 予告編: https://vimeo.com/247800463
• 2017 パフォーマンスアーティスト「ナルシシスター」とのコラボレーション 長編映画「オルガンプレイヤー」 http://www.narcissister.com/
• 2017 自然の驚異（オランダ人アーティスト、ヤン・フェルテン展のための映画）抜粋：https://vimeo.com/232670216
• 2017 ウォールズ＆ウィルズ（サウンドトラック：エイミー・コルバーン - バンジョー）
• 2017 Snakebit (United Bakery Records とのミュージックビデオ) 抜粋: https://vimeo.com/215865361
• 2016 パグの冒険: 生殖器官への旅 (AMAZE Sex-Ed のために制作) https://vimeo.com/182518717
• 2016 Standing with Standing Rock (サウンドトラック) https://thedustdiveflash.bandcamp.com/
• 2016 トランプ アンド ベース
• 2016 トランプ アンド ステーキ
• 2015 デンマークの幽霊：魔術、疫病、狂気、戦争の幽霊物語（ジャック・スティーブンソンの本の映画化）
• 2014年「Day of the Dutch」（サウンドトラック：フェリックス・クビン、ニコス・カナダラキス）（オリジナル曲：作曲家フェリペ・ワラー、演奏：スラグヴェルク・デブ・ハーグ - http://www.slagwerkdenhaag.nl/en/productions/music-bones）
• 2013年『メタモルフォーザ』（ロッテルダム・フィルハーモニー管弦楽団による生演奏で初演。ヤニック・ネゼ＝セガン指揮。フアン・フェリペ・ワラー作曲[1]。予告編：https://vimeo.com/135200624
• 2012年「Colony Collapse Disorder」（Mystical Weapons のミュージックビデオ）https://www.youtube.com/watch?v=meO8RiYOILY
• 2012年「Mechanical Mammoth」（Mystical Weapons のミュージックビデオ）https://www.youtube.com/watch?v=z_YMK4U9nmM
• 2011年「アンチフラクチャー採掘映画」（WBAIラジオの委託）
• 2010年「DOLLS VS. DICTATORS」（ニューヨーク、クイーンズ、ミュージアム・オブ・ムービング・イメージの委託）
• 2009年『野生の勝利』（サウンドトラック：Thollem Mc Donas）
• 2009 「Join the Freedom Force」（Knalpot による TAX ビデオクリップ fonds サウンドトラックの委託）
• 2009年「エレクトリック・リテラチャー」（著者ダイアナ・ワグマン[2]、サウンドトラックはニック・デ・ウィット[3]）
• 2009年『One and One is Life』サウンドトラック、Thollem McDonas
• 2008年『Myth Labs』サウンドトラック マイク・エヴァンス、ローラ・オートマン、ライアン・ソーヤー、マット・マリネッリ
• 2007年「Don't Kill the Weatherman!」(ローゼンバッハ博物館・図書館の委託作品)サウンドトラック: Martha Colby https://www.marthacolbymusic.com/、Mike Evans http://www.michaelevanssounds.com/about、Greg Purnhagen http://www.gregpurnhagen.com/Gregory_Purnhagen_Gomez/Home.html。
• 2007 'Dispel' ピアノ サウンドトラック (Thollem McDonas 作) http://thollem.com/index.html
• 2007 「Lie, Lie, Lie」（Serj Tankianのミュージックビデオ） https://www.youtube.com/watch?v=zd7yyJLQHVk
• 2006年『ウィチタで会おう』（サウンドトラック：ジャド・フェア、V.ヴェール）
• 2006年『運命のマニフェスト』（サウンドトラック：Haleh Abghari http://www.halehabghari.com/、Michael Evans、Nathan Whipple https://www.printedmatter.org/catalog/27527/）
• 2006年「Waschdrang Mama」（フェリックス・クビンのミュージックビデオ）
• 2005年「Wrong Time Capsule」（ディアフーフのミュージックビデオ[4]）
• 2005年「Cosmetic Emergency」（ジャド・フェアとココ・ソリッドをフィーチャーしたコラージュサウンドトラック）
• 2004年「A Little Dutch Thrill」（サウンドトラック：Liuanna Flu Winks）
• 2004年『XXXアムステルダム』（サウンドトラック：ヒラリー・ジェフリー）https://www.hiljef.com/
• 2003年『シークレット・オブ・メクシャル』（サウンドトラック：作曲家フアン・フェリペ・ワラー）
• 2002年 「グロッシャー・ランサングリフ：ビッグ・バグ・アタック」（フェリックス・クービンのミュージックビデオ）
• 2002年『キャッツ・アモーレ』（ジャック・ベロカルとジェームズ・チャンス出演のサウンドトラック）
• 2001年「Skelehellavision」（マーサ・コルバーンによるコラージュサウンドトラック）
• 2000年『Spiders In Love: An Arachnogasmic Musical』（サウンドトラック：Jad Fair と Red Balloon）
• 1999年『リフト・オフ』（サウンドトラック：ジャド・フェア[5]とジェイソン・ウィレット）
• 1998年「A Toetally Solefull Feeture Pedsintation」（音楽：ドラマティックス）
• 1998 「私たちのプールには変態がいる！」（フレッド・コリンズの詩）
• 1997年「What's On?」 (詩：99フッカー、音楽：ネイヴァル・キャシディ)
• 1997年『悪魔のドラキュラ』（音楽：ジャド・フェア、ジェイソン・ウィレット）
• 1997年「バス運転手への頌歌」（詩：99フッカー https://www.99hooker.com/ - 音楽：ネイバル・キャシディ） http://freemusicarchive.org/music/Naval_Cassidy/
• 1997年「I Can't Keep Up」（詩：99フッカー、音楽：ネイヴァル・キャシディ）
• 1997年『Persecution in Paradise』（サウンドトラック：ドラマティックス） https://soundcloud.com/marthacolburn/the-dramatics-tape
• 1996年「コレステロール」（ドラマティックスによるサウンドトラック）
• 1996年『Dog Chow』（サウンドトラック：ドラマティックス）
• 1996年『ヘイ・タイガー』（ドラマティックスによるサウンドトラック）
• 1996年『ユーバーフォール: ピー・プー・アンド・フライズ』（サウンドトラック：ドラマティックス）
• 1996年「I'm Gonna」（詩：99フッカー、音楽：ネイヴァル・キャシディ）
• 1996年「My Secret Shame」（詩：99フッカー、音楽：ネイヴァル・キャシディ）
• 1996年『Who Knows?』（サウンドトラック：ドラマティックス）
• 1996年『キウイとウォーリー』（ドラマティックスによるサウンドトラック）
• 1996年『キラー・チューンズ』（ドラマティックスによるサウンドトラック）
• 1995年「Improvisation」（ドラマティックスによるサウンドトラック）
• 1995年「カフェイン・ジャム」（サウンドトラック：ザ・ジャウンティーズ）
• 1995 「キャロライン・クラベル・ソロ」キャロライン・クラベル
• 1995年『ジグザグ』（サウンドトラック：ザ・ジャウンティーズ）
• 1995年『Live Frazz』（サウンドトラック：Jaunties）
• 1995年「喘息」（サウンドトラック：ザ・ジャウンティーズ）
• 1995年「アルコール」（サウンドトラック：ジャウンティーズ）
• 1994年『Feature Presentation』（サウンドトラック：ドラマティックス）
• 1994年『First Film In X-Tro』（サウンドトラック：ドラマティックス）
• 1994年「アクロフォビック・ベイビーズ」

1. 大人の闇：前衛アニメーション、ニューヨーク美術デザイン博物館、ニューヨーク州
2. コラージュ・イン・モーション、ロサンゼルス現代美術館、ロサンゼルス、カリフォルニア州
3. ニューメディアシリーズ - マーサ・コルバーン: 野生の勝利、セントルイス美術館、ミズーリ州セントルイス
4. マーサ・コルバーン：人形対独裁者、ニューヨーク映像博物館
5. 鏡を曲げる、コロンバス芸術デザイン大学、オハイオ州コロンバス
6. 「私たちが呼吸する空気」サンフランシスコ近代美術館、カリフォルニア州サンフランシスコ
7. マーサ・コルバーン、フィラデルフィア美術館、ペンシルベニア州フィラデルフィア

• マーサ・コルバーン公式サイト

15. https://web.archive.org/web/20130403135513/http://lancasteronline.com/article/local/831653_Experimental-filmmaker-finds-new-ways-to-tell-stories.html