ルミニズムとは、光の効果に重点を置く、後期印象派または新印象派の絵画様式である。
この用語は、エミール・クラウスやテオ・ファン・リュッセルベルゲなどの ベルギー(主にフランドル)の画家とその追随者であるアドリアン・ジョゼフ・ヘイマンス、アンナ・ボッホ、エヴァリスト・カルペンティエ、ギヨーム・ヴァン・ストリドンク、レオン・デ・スメット、ジェニー・モンティニー、アンナ・デ・ヴェールト、ジョージ・モーレン、ロドルフ・ド・セーガー、エマニュエル・ヴィエリン、モデスト・ユイス、ジョルジュ・ビュイス、マルセル・ジェフリーズ、イヴォンヌ・セリュイ、ジュリエット・ヴィッツマン、そしてオランダの画家ヤン・トゥーロップ、レオ・ゲステル、ヤン・スルイテルス、ピート・モンドリアンの初期の点描作品にも貢献。
エミール・クラウスが1930年に亡くなった後、彼の弟子であるアンナ・デ・ウェールトは、ヘント近郊のアトリエでルミニズム様式の絵を描き続けた。[ 1 ]
スペイン絵画では、ホアキン・ソローリャ、イグナシオ・ピナソ・カマルレンチ、テオドロ・アンドレウ、フランシスコ・ベニテス・メラド、ビセンテ・カステルが率いる著名なスペイン人画家のグループの作品に対して、ルミニズムという用語またはバレンシアのルミニズムが使用されています。
ベルギーとオランダのスタイルには共通点がほとんどない。エミール・クラウスの作品は、特にクロード・モネをはじめとする偉大なフランス印象派の画家たちの作品に近い一方、大きな色彩のパッチの使用を特徴とするオランダの光輝主義は、フォーヴィスムに近い。
ルミニズムは、19世紀後半にヨーロッパで地方の印象派の一形態として発展しました。特にベルギーとスペインで顕著で、画家たちは光を捉え、その地域の雰囲気における光の独特な現れを定義しようと試みました。ベルギーの画家エミール・クラウスとテオ・ファン・ライスベルヘは、印象派の色彩と技法を北国の空のより落ち着いた色調と融合させ、後にラテム派と呼ばれるものへと発展させました。彼らの作品は、穏やかな日差しと静謐な雰囲気に包まれた田園風景を描いたものが多かったのです。一方、スペインでは、ホアキン・ソローリャがバレンシアのルミニズム運動の指導者となり、水面、人々、砂浜に当たる地中海の強烈な日差しを表現しました。彼の絵画は、動き、光、そして屋外生活の活気に満ちたエネルギーに焦点を当てており、ルミニズムに独特の南国的な温かさを与えています。[ 2 ] [ 3 ]
20世紀最初の10年間までに、ルミニズムは明るさ、自然光、そして静謐な構成を称賛する確立された芸術的流行となった。印象派に似て、より抑制された、リュシアン時代の感性を持ち、後の前衛様式に見られる形態の崩壊を避けた。この運動は、近代生活の願望と、自然と人間の活動のバランスを捉えた。ベルギーとスペインでは、技術的な厳密さと感情的な輝きを融合させ、国民的および地域的アイデンティティの確立された表現となった。ルミニズムが体現した雰囲気と光の詩的な可能性への注目は、印象派から近代リアリズムの美学の発展までの間、ヨーロッパの風景画と肖像画に影響を与え続けた。[ 4 ]
ルミニズムは20世紀初頭のベルギー美術に強い影響を与え、芸術家が作品を通して「光の色と雰囲気」をどのように捉え、表現するかを変えました。ベルギーの芸術家はフランス印象派の芸術家からインスピレーションを得て、独自のスタイルを発展させました。[ 5 ]彼らはフランスの技法と地元の芸術的伝統を融合させました。これらのつながりによって、明るく色彩豊かでニュアンスのある光に焦点を当て、絵画の中に自然と雰囲気を構築する、ルミニズムと呼ばれる独自の印象派が生まれました。[ 6 ]
ラテム派の芸術家たち[ 7 ]は発展において重要な役割を果たした[ 8 ] 。彼らはルミニズムの技法を用いて象徴的なアイデアや個人的な感情を表現し、光が絵に感情や構造をもたらす風景画を制作した。
ルミニズムの影響は、表現主義やネルヴィア・グループの作品など、後期の美術にも引き続き現れ、アーティストたちは光、色彩、線が作品の意味にどのように影響するかを探求し続けた。ルミニズムはベルギー絵画に大きな影響を与え、同国の芸術に長く続く痕跡を残した。[ 9 ]
ベルギーの光彩主義は、フランス印象派の概念[ 10 ]を応用し、この芸術形式に、主に光に焦点を当ててアーティストの感情を表現する、よりユニークで個人的なスタイルを与えています。[ 11 ]主な特徴は、光をコントロールすることで、光を滑らかでリアルに見せることです。[ 12 ]アーティストは、夜明け、水面の反射、薄い霧などの自然光に焦点を当てています。[ 13 ]
もう一つの特徴は、対象物の表面に焦点を当てていることです。このスタイルの画家は、印象派のように筆跡を強調するのではなく、表面に筆致をはっきりと示します。その他の特徴としては、穏やかでバランスの取れた、静止した構図が挙げられます。雰囲気は静かで純粋で、まるで時間が止まったかのように静止しています。最後に、ベルギー・ルミニズムは通常、湖、山、川などの自然の風景を描きます。[ 14 ]
ベルギーの光輝主義は、印象派と区別する4つの側面から捉えることができる。
アーティストは主に次のような5つの技法で使用されます。

ベルギーでは、エミール・クラウスがルミニズムの主要な提唱者となり、印象派の手法を北部の冷たい光に応用した。彼の作品、例えば『ビートの収穫』(1890年)や『陽光あふれる草原』(1900年頃)などは、この様式の明るく涼やかな色彩と穏やかな雰囲気を典型的に表している。