リズ・オグブ

リズ・オグブはアメリカの建築家、デザイナー、都市計画家であり、コミュニティ構築と空間的正義に関する問題に焦点を当てて活動しています。^[1]彼女はデザインコンサルティング会社 Studio O の創設者兼代表者です。^[2]

オグブは、ナイジェリアから移民した両親のもと、カリフォルニア州オークランドで育った。^[3]彼女の最初の建築プロジェクトは、高校生の時に、ナイジェリアの父親の村にある家族のための別荘を設計することだった。^[1]

オグブはウェルズリー大学で都市経済学と社会学を学び、学士号を取得。また、MITで建築学のコースを受講した。 ^[2]その後、ハーバード大学デザイン大学院で建築学を学び、修士号を取得した。^{[4] [5]}

オグブ氏は2012年に設立したデザインコンサルティング会社Studio Oの代表である。^[6]会社を設立する前は、パブリック・アーキテクチャーのデザインディレクター、デザイン会社IDEOの非営利部門のイノベーター・イン・レジデンス、デザインフューチャーズ・カウンシルのシニアフェローを務めていた。^{[7] [8]また、}スタンフォード大学、カリフォルニア大学バークレー校、カリフォルニア芸術大学でデザインのコースを教えたこともある。^[7]

リズ・オグブのキャリアの重要な構成要素の1つは、空間的正義に関する研究です。空間的正義とは、「安全で、自分の意見が聞き入れられ、自分の周囲をコントロールしていると感じられる物理的および感情的な空間」を指します。^[9]オグブによると、空間的正義とは、正義には地理があり、アクセス、サービス、結果の公平な分配は基本的人権であることを意味します。「空間的正義の欠如は、住宅や公園などの物理的資源の剥奪だけでなく、広範囲にわたる相互に関連する壊滅的な社会的、経済的、健康的影響も伴います。」^[10]

オグブはさまざまなテーマに関する研究論文を発表しており、その一つに「実践の再構築：社会的インパクトデザインの枠組みの特定」がある。^[11]

オグブは、2009年にホルシム持続可能な建設財団からグローバルイノベーション賞を受賞し、2013年にはパブリックインタレストデザインのトップ100に選ばれ、2014年にはアスペンアイデアスカラーに選ばれました。^{[7] [12] 2016年には}オーストラリア建築家協会のドロガ建築家でした。^[13] 2019年には国際インテリアデザイン協会から「インテリアデザイン専門家への貢献」に対してタイタン賞を受賞し、^[3] 2020年にはサウスフェイス研究所から持続可能性における卓越性に対してアルゴン賞を受賞しました。^[14] 2021年には、住宅再開発の社会的影響を評価し、説明責任を確立するためのツールである、手頃な価格の住宅のためのソーシャルインパクトプロトコルの開発を推進する活動に対して、ローカルイニシアチブサポートコーポレーションからマイケルルビンガーコミュニティフェローシップ賞を受賞しました。^[15]

『Design for Good』の著者ジョン・ケアリーによれば、「リズ・オグブは、見過ごされがちな埋もれた痛みやトラウマを認めることで、コミュニティの癒しという困難な仕事をデザインという独自の方法で勇敢に行っている。」^[6]

スタジオOのプロジェクトの一つは、サンフランシスコのベイビュー・ハンターズ・ポイントのコミュニティとのパートナーシップであり、NOWハンターズ・ポイントと名付けられている。これは、パシフィック・ガス・アンド・エレクトリック・カンパニーが退去した34エーカーの土地のコミュニティインフラを改善し、同時に高級化による悪影響を回避することを目的としている。^{[3] [7] [16]}

地域住民からの意見を集めるため、オグブはストーリーコープと協力して、地元の人々が自分たちの物語を記録できる「リスニングステーション」を作った。^{[3] [7] [16]ハーバード大学の}アフリカンアメリカンデザインネクサスによると、「再開発の必然性を理解していた住民は、その場所の豊かな歴史を保存し、これまで共有する手段がほとんどなかった物語を伝えようとした。」^[17]

2013年以来、この場所はパブリックアートやパフォーマンスの会場、コミュニティサービスの提供、レクリエーションのスペースとして使用されています。^[17]コミュニティからの提案に基づいてこの場所で開催されるイベントには、毎年恒例のサーカス、ヨガ教室、職業訓練ワークショップ、収穫祭、野外映画上映、健康とウェルネスフェアなどがあります。^{[3] [16]}

スタジオOは各イベントで参加者からのフィードバックを集め、それを今後の計画に役立ててきました。^[16] Architectural Recordのジョアン・ゴンチャーによると、「収集されたデータは、その後彼らが設計した全長約2,000フィートの海岸沿いの公園の設計に役立ちました。」^[16]

2015年、イラストレーターのピン・チューやコミュニティ参加型デザイングループEquity Collectiveの共著者らと共同で、オグブは「ディックとリック」と題したビジュアル入門書を出版した。^{[18] [19]}その中で、リックというキャラクターは、自分が奉仕しようとしているコミュニティからヒントを得ている様子が描かれており、その結果、彼のデザインはそのコミュニティのニーズを満たし、広く利用されている。一方、ディックは、善意ではあるものの、コミュニティの知識と主体性をデザインプロセスに十分に取り入れることができず、その結果、彼のデザインは十分に活用されていない。^[20]この物語の教訓は、「ディックになるな」というユーモラスなスローガンに集約されている。^{[21] [22]}

ディックとリックはどちらも白人男性として描かれているが、彼らが奉仕するコミュニティのほとんどの人々は有色人種である。これは、典型的な社会的影響を与えるデザインプロジェクトの現実を反映するために、クリエイターが意図的に選択したものである。^[22] Next Cityのダニャ・シャーマンによると、「特定の個人をディックと呼ぶのではなく、この集団は、自分たちとこの分野のすべての同僚に、常に自分自身に問いかけることを思い出させるために小冊子を作成した...「どうしたらディックではなくリックになれるだろうか？」」^[22]

アーキテクト・マガジンのエリザベス・グリーンスパンによれば、オグブの実践は、デザイン上の課題に対する独自のアプローチによって定義され、彼女は常に「テーブルに席を持たない人々を関与させ、プロセスにおいて彼らを共同デザイナーとして考えるにはどうすればよいか」という問いに立ち返っているという。^[6]

オグブ氏は次のように述べている。「人々が行き詰まり、何世代にもわたる無視から痛みを感じているとき、善意を持つだけでは十分ではありません。人々が自分の物語を共有できる場を作るために、権力を共有する必要があります。不完全な物語から始め、コミュニティの声に届くように努力しなければ、誰も完全な解決策を見つけることはできません。」^[19]

フォーチュン誌のイーライ・メイクスラーは「リズ・オグブほど、デザインの影響を受けるコミュニティと協力することの重要性に熱心な人はほとんどいない」と述べている。^[23]

• ハーバード大学アフリカンアメリカンデザインネクサスの「リズ・オグブ」
• TED トーク: 「ジェントリフィケーションがコミュニティを追い出すのではなく、コミュニティを癒すことだとしたらどうなるでしょうか?」