リサ・ラピンスキー

リサ・ラピンスキー（1967年カリフォルニア州パロアルト生まれ）は、アメリカのビジュアルアーティストで、伝統工芸の言語と高度な記号論の両方を活用した、緻密で形式的に複雑な彫刻を制作しています。彼女の不思議な作品は、イメージを基盤とする社会における欲望の産出と意味の交換を問いかけています。^[1] 2007年のグループ展について論じたニューヨークタイムズのアートライター、ホランド・コッターは、「リサ・ラピンスキーのインスタレーションには、『対話とヒューマニズム（旧弁証法とヒューマニズム）によるクリスマスティーミーティング』という重厚な理論研究のタイトルが付けられているが、作品自体はたださわやかで謎めいている」と述べています。 ^[2]ラピンスキーの彫刻を見る人は、精巧な一連の儀式的な解読に誘われるとよく​​言われます。マイケル・ネッド・ホルテは、アートフォーラムに掲載された彼女の作品評で、「このような瞬間に、ラピンスキーの全体的な体系的論理は循環的というよりは蓄積的であることが明らかになる。一見密閉されているように見えるものも、継続的に調査すると驚くほど寛大であることが多い」と述べている。 ^{[3]ラピンスキーの作品は米国やヨーロッパで広く展示されており、2006年の}ホイットニー・ビエンナーレにも出品された。^[4]

ラピンスキーは2000年にパサデナのアートセンター・カレッジ・オブ・デザインで美術学修士号を取得し、1990年にはカリフォルニア大学で哲学の学士号を取得しました。^{[5]また、1999年にはイタリアのコモで}ハイム・スタインバッハが教える視覚芸術の上級コースを受講しました。彼女の作品は、ロサンゼルス現代美術館、ロサンゼルス・ハマー美術館、ルーベル・ファミリー・コレクション、マイアミ現代芸術財団などの公共コレクションに収蔵されています。彼女は2004年にグッゲンハイム・フェローシップを受賞し、クリッシー・アイルズとフィリップ・ヴェルニュがキュレーションした2006年のホイットニー・ビエンナーレ展「Day for Night」に参加しました。2006年にリサの娘ニーナが生まれ、ニーナは幼少期を通してラピンスキーの作品に登場し続けました。ラピンスキーは2007年にミネソタ州ミネアポリスのミッドウェイ現代美術館での展覧会のためにアメリカンセンター財団の助成金を受けた。ラピンスキーは国際的に学び、活動しており、日本、ミラノ、ロサンゼルス、ニューヨークで展覧会を行っている。^[6]

2008 年にMOCAで開催されたラピンスキーの展覧会に対して、キュレーターのベネット・シンプソンは次のように書いている。「ラピンスキーは、作品全体を通じて、象徴的な図像を自身の語彙の重要な一部にしてきた。顔、漫画のシルエット、スワスティカ、ダビデの星、キリスト教の十字架、企業のロゴタイプ、そして多くのあまり具体的ではない幾何学的図形 (円、三角形、市松模様、フレット) の普及は、それ自体が自然、科学、または機械の象徴性を含んでおり、彼女の彫刻や絵に、科学的言及と抽象的な装飾の間で揺れ動く表現的次元を与えている。」^[7]ラピンスキーの作品は、絵画、写真、絵、そして発見された素材に加えて、言葉、ワイヤー、セメント、粘土など、さまざまな媒体を使用しており、作品には哲学的および歴史的な言及が含​​まれることが多い。^[8]彼女は、型破りな形式主義とスタイルで、物体の歴史と不確かな物語を利用して新しい意味を生み出している。ラピンスキーは「いかなる物質も死ぬことはないと思う」と述べている。^[9]

ラピンスキーの作品の最近の展覧会は以下の通りである: ^{[10] [11]}

• 2001年：無題（ランボー）、リチャード・テレス・ファインアート、ロサンゼルス
• 2003: Analysandom、 Richard Telles Fine Art、ロサンゼルス
• 2003年：『蠅のスピーチモデル』、『犯罪の果実』、『ガチョウの市』（キャサリン・サリバンと共著）、ギャラリー・メッザニン、ウィーン
• 2004年:こんばんは、サー！、ヨハン・ケーニッヒ、ベルリン
• 2004:グースフェア、スタジオ・グエンザーニ、ミラノ
• 2005年：Bit by Bit、キム・ライト・ギャラリー/ライトボックス・ギャラリー（初開催展）、ロサンゼルス
• 2007年: When Things Collapse、プラ・デラヴァラード、パリ、フランス
• 2007年: Wet Paintings in the Womb、 Sprüth Magers Projekte、ミュンヘン、ドイツ
• 2007年：リンツ・ウェディング・ソング、 ミッドウェイ・コンテンポラリー・アート、ミネアポリス、ミネソタ州
• 2008: Richard Telles Fine Art、ロサンゼルス、カリフォルニア州
• 2008年：リサ・ラピンスキー、「The Fret and Its Variants」（キュレーター：ベネット・シンプソン）
• 2008年: MOCA、ロサンゼルス
• 2009年：プリズムからの光、 トーマス・ソロモン・ギャラリー、ロサンゼルス
• 2009年：Living Color、プラ・デラヴァラード、パリ、フランス
• 2009年: シュールマン ベルリン
• 2010年：Froing and Toing、ライト・アンド・ワイヤー・ギャラリー
• 2010年: Information Leaks、ジョシュ・リリー・ギャラリー、ロンドン
• 2011: Dig、プラズ・デラヴァラード、パリ、フランス
• 2011:デラメス、11x7 ガレリア、ブエノスアイレス、アルゼンチン
• 2011年：グレースケール、トーマス・ソロモン・ギャラリー、ロサンゼルス
• 2012年: Gag、タニヤ・ボナクダール・ギャラリー、ニューヨーク
• 2013年：バスルームシンクなど、Sprüth Magers、ベルリン
• 2013年：Datum、ジョシュ・リリー・ギャラリー、ロンドン