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| 闇の教訓 | |
|---|---|
 「火のない生活は彼らにとって耐え難いものになったのだろうか？」 | |
| 監督 | ヴェルナー・ヘルツォーク |
| 著者 | ヴェルナー・ヘルツォーク |
| 制作： | ポール・ベリフ ヴェルナー・ヘルツォーク・ルッキ ・スティペティッチ |
| ナレーション | ヴェルナー・ヘルツォーク |
| 撮影 | サイモン・ウェリー ポール・ベリフ ライナー・クラウスマン |
| 編集者 | ライナー・スタンケ |
制作 会社 | |
| 配布元 | ヴェルナー・ヘルツォーク映画製作 |
発売日 |
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実行時間 | 50分 |
| 国 | ドイツ フランス イギリス |
| 言語 | ドイツ語 英語 アラビア語 |
『闇の教訓』（ドイツ語： Lektionen in Finsternis）は、ヴェルナー・ヘルツォーク監督による1992年のドキュメンタリー映画である。この映画は、湾岸戦争後のクウェートの荒廃した油田を調査したもので、風景の悲惨さとシュールな性質を強調する方法で描かれている。 [1]ヘルツォークの以前の映画『ファタ・モルガーナ』と効果的な対比を成すこの映画は、再び砂漠をその声を持つ風景として捉えている。 [2]
この映画はポール・ベリフとの共同制作で、テレビスタジオのカナル・プラスとプルミエールが出資した。[3]
概要
この映画は、宗教とSFの文学的様式を通して文脈化された大惨事についての瞑想である。[4]この映画は、ブレーズ・パスカルの言葉とされる「恒星宇宙の崩壊は、創造と同じように、壮大な輝きの中で起こるだろう」という引用で始まる。この引用は真偽のほどは定かではない。なぜなら、このテキストはヘルツォークがこの映画のために書いたものであり、音楽と同様に、映画に特定の雰囲気を与えるために選ばれたからである。[5]引用の序文に続いて13のセクションが続き、番号付きのタイトルカードで示されています。「首都」「戦争」「戦いの後」「拷問室からの発見物」「悪魔の国立公園」「子供時代」「そして炉から出る煙のように煙が上がった」「巡礼」「恐竜の移動」「突起物」「源の枯渇」「火のない生活」「ため息をつくのに疲れた。主よ、夜としてください」。[6]
ほとんど解説がなく、映像は湾岸戦争の余波、特にクウェートの石油火災に集中しているが、関連する政治的または地理的な情報は言及されていない。[5]ヘルツォークは、飽和状態のニュース報道で慣れてしまった映像から観客を遠ざけることを意図していた。ヘルツォークは「CNNが決してできなかったほど深く入り込みたい」と考えていた。[2]ヘルツォークは望遠レンズを使用し、[4]ファタ・モルガーナのようなトラックに搭載されたショット、石油火災近くの労働者の静止ショット、荒涼とした風景を映したヘリコプターショットを多数使用している。 [ 2]ヘルツォークは、エスタブリッシングショットを避けることで、荒廃した風景を描く終末論的な効果を高めている。[4]ヘルツォークは「この映画には私たちの惑星であると認識できるフレームが1つもないが、それでもここで撮影されたに違いないと私たちは知っている」と述べた。[7]
ヘルツォークの簡潔な解説は、映像をドキュメンタリーの文脈から切り離し、フィクションとして解釈している。冒頭のナレーションは「太陽系の惑星/広い山脈、雲、霧に包まれた大地」で始まる。[6]ナレーションの姿勢は、無関心で困惑している。ヘルツォークは、破滅的なシーンの実際の原因を説明しようとはせず、ワーグナーの音楽に合わせて誇張したレトリックで叙事詩的に解釈している。[8]労働者は「生き物」として描写されており、その行動は狂気と、目撃している被害を永続させたいという願望によって動機づけられている。[9]クライマックスのシーンでは、労働者が火災を鎮火した直後に石油の流れを再び点火する。[10]ナレーションは、「火のない生活は彼らにとって耐え難いものになったのか？」と問いかける。[9]
受付
『闇の教訓』はメルボルン国際映画祭で「グランプリ」を受賞した。ベルリン映画祭での上映終了後、観客はこの映画に激怒し、ヘルツォーク監督が戦争の恐ろしさを美化したと非難した。監督は激しく手を振り「あなたたちはみんな間違っている！あなたたちはみんな間違っている！」と抗議し、後にヒエロニムス・ボスやゴヤも芸術で同じようなことをしたと主張した。[11] [12]
ロサンゼルス・タイムズ紙の1992年の年末評論では、この映画を「その年で最も記憶に残るドキュメンタリー」と評し、「ヘルツォーク監督の終末論的、究極的には皮肉な湾岸戦争の見方」と評した。[13]評論家のジャネット・マスリンは、監督が「雄弁な抽象表現の才能を駆使して、暴走した自然界の厳粛でいやらしいほど美しいイメージを作り出している」と評した。[1]同僚のJ・ホバーマンは、この映画を「ヘルツォーク氏のロマンチックな終末観の集大成」と呼んだ。 [4]学者のレイチェル・ジューン・トルベットは、『闇の教訓』を「並外れて美しい」と同時に「非常に曖昧」であると称賛し、地政学的背景の文脈からの脱却は作品の意図が明確さを欠くことを意味する回避であると解釈した。[12]
ドキュメンタリー映像を再文脈化する手法は、ヘルツォークの後の映画『ワイルド・ブルー・ヨンダー』でも使われた。
サウンドトラック
この映画で使用された音楽はクラシック音楽であり、主に演劇音楽であった。[3]
参考文献
- ^ ab マスリン、ジャネット（1995年10月25日）。「ヴェルナー・ヘルツォークの狂乱する世界のビジョン」ニューヨーク・タイムズ。 2010年10月31日閲覧。
- ^ abc プラガー、ブラッド（2010年）。「心の風景：ヴェルナー・ヘルツォークの映画における無関心な地球」。ハーパー、グレアム、レイナー、ジョナサン（編）『映画と風景』。ブリストル/シカゴ：インテリクト。p. 97。ISBN 978-1-84150-309-7. OCLC 457149221.
- ^ ヒルマン、ロジャー（2005年）。「映画監督ヴェルナー・ヘルツォークの偉大な折衷主義」。Unsettling Scores。ブルーミントン：インディアナ大学出版局。pp. 147–149。ISBN 0-253-34537-5. OCLC 56324689.
- ^ abcd Hoberman, J. (2005年5月8日). 「ヴェルナー・ヘルツォークの新たな方向性」.ニューヨーク・タイムズ. 2010年10月31日閲覧。
- ^ ab ヘルツォーク、2002、242–243 ページ
- ^ ab マクドナルド、スコット(2001)。『機械の中の庭：場所についての独立系映画のフィールドガイド』カリフォルニア州バークレー：カリフォルニア大学出版局。pp. 324–5。ISBN 0-520-22737-9. OCLC 46935868.
- ^ ヘルツォーク 2002、248 ページ
- ^ ベンチュラ、エルバート。 「フィンスターニスのレクティオネン」。allmovie .com (オール メディア ガイド) 。2010 年11 月 4 日に取得。
- ^ ab Herzog 2002 [ページが必要]
- ^ この措置の説明については、「噴出制御はどのように機能するのか？」の「安全性と環境上の懸念」のセクションを参照してください。Rigzone 。 2016年9月23日閲覧。
- ^ バイエル、ラース＝オラフ (2010 年 2 月 11 日)。 「ヴェルナー・ヘルツォークのドイツ復帰：映画界のレジェンドがベルリナーレ審査員長」。シュピーゲル オンライン(SPIEGEL-Verlag) 。2010 年11 月 4 日に取得。
- ^ ab Torbett, Rachel June (2009)。「素早いものと平坦なもの：ヴァルター・ベンヤミン、ヴェルナー・ヘルツォーク」。ダッレ・ペッツェ、バーバラ、サルザーニ、カルロ（編）『退屈と近代性に関するエッセイ』。批評研究、第31巻。アムステルダム/ニューヨーク：ロドピ。158ページ。ISBN 978-90-420-2566-0. OCLC 319212382.
- ^ ケーラー、ロバート（1993年1月2日）。「'92 Year in Review」ロサンゼルス・タイムズ。 2010年11月4日閲覧。
文献
- ヘルツォーク、ヴェルナー (2002)。ポール・クロニン (編)。ヘルツォークのヘルツォーク。フェイバー＆フェイバー。ISBN 0571207081. OCLC 50581849.
外部リンク
- IMDbの「闇の教訓」