レダ・アトミカ

レダ・アトミカ
アーティスト	サルバドール・ダリ
年	1949
中くらい	キャンバスに油彩
寸法	61.1 cm × 45.3 cm (24.1 インチ × 17.8 インチ)
位置	ダリ劇場と美術館、フィゲラス

『レダ・アトミカ』は、サルバドール・ダリが1949年に描いた油絵です。フィゲラスのダリ劇場・美術館に展示されています。

この絵は、スパルタの神話の女王レダと白鳥を描いています。レダはダリの妻ガラの裸の正面肖像画で、ガラは台座に座っており、その背後と左側には白鳥が吊り下げられています。本、三角定規、2 つの踏み台、卵など、さまざまな物がメインの人物の周りを漂っています。両側の背景では、カプ ノルフェウの岩(カタルーニャのコスタ ブラバ、ロザスとカダケスの間) がシーンの場所を定義しています。

レダはゼウスに心酔しており、結婚初夜に夫のテュンダレオースと寝たとき、白鳥の姿で誘惑された。この結婚の二重の成就により、2つの卵が生まれ、それぞれから双子が生まれた。最初の卵からはカストルとポルックスが、2番目の卵からはクリュタイムネストラとヘレネーが生まれた。

レダ・アトミカは、 「神の比率」に従った厳密な数学的枠組みに従って構成されています。レダと白鳥は五角形に配置され、その中にはダリがいくつかのスケッチを描いた五芒星が挿入されています。星の 5 つの点は、愛、秩序、光 (真実)、意志、言葉 (行動) という完璧さの種を象徴しています。

枠組みの調和は、ルーマニアの数学者マティラ・ギカの勧告に従って芸術家によって計算された。数学は芸術的インスピレーションを妨げたり邪魔したりするという同時代の人々とは異なり、ダリは芸術作品は構成と計算に基づいていなければならないと考えていた。^[1]画像の右下にある 黄金比の数式にギカの影響がはっきりと表れている。

${\displaystyle \varphi ={\frac {1+{\sqrt {5}}}{2}}}$

ギカはこれを正五角形の辺を計算するために特に引用している。^[2]

広島に原爆が投下された後、ダリは、芸術が真に現代的であるためには近代を芸術に取り入れなければならないという原則に基づいて、作品を新しい方向に導きました。ダリは物質の不連続性を認め、謎めいた浮遊感を「原子のレダ」に取り入れました。原子レベルでは粒子が物理的に触れないことが分かるのと同じように、ダリはここで水さえも岸より上に浮かせています。これは後の多くの作品に登場する要素です。^[2]絵の中のすべての物体は、絵の中で何もつながっていないにもかかわらず、空間の中で動かないように注意深く描かれています。レダは白鳥の頭の後ろに触れようとしているように見えますが、実際には触っていません。

ダリ自身はこの絵について次のように述べている。

「ダリは、現代の原子内物理学の『何も触れない』理論に従って、宙に浮いているかのような階層化された性的感情を私たちに示しています。レダは白鳥に触れません。レダは台座に触れません。台座は土台に触れません。土台は海に触れません。海は岸に触れません...」^[3]

古典神話に関連して、ダリは不死のポルックスと自分を同一視し、亡くなった兄（サルバドールとも呼ばれる）は双子の死すべき者カストルを表した。神話の他の双子に関しても、ダリの妹アナ・マリアは死すべき者クリュタイムネストラ、ガラは神聖なヘレネを表すという類似点が考えられる。^[1] サルバドール・ダリ自身は次のように書いている。「私は形而上的な女神ガラを讃える『レダ・アトミカ』を描き始め、『宙に浮いた空間』を作り出すことに成功した」。

ダリのカトリック信仰は、この絵の別の解釈も可能にする。この絵は、ダリの受胎告知の解釈として考えることができる。白鳥は彼女の耳元で彼女の未来をささやいているように見えるが、これはおそらく、イエスの受胎は聖霊の息が聖母マリアの耳にもたらされることで達成されたという伝説への言及である。レダは、自分に何が起きているのか、そして将来自分に何が起きるのか、そして彼女の不確かな現実に何が起きるのかを理解している表情で、鳥の目をまっすぐに見つめている。ダリのマリアの変容は、神がマリアに愛をもたらしたように、ガラへの愛を創造したかのような愛の結果である。^[4]

• サルバドール・ダリの作品リスト

• ジャン＝ルイ・フェリエ、ダリ、レダ・アトミカ：シェフ・ドーブルの解剖学、パリ、ゴンティエ、1980年 - ISBN  978-2-282-30166-2