コムミリトネン！

コムミリトネン！
ピーター・マクスウェル・デイヴィス作曲のオペラ
2012年の作曲家
台本作家	デビッド・パウントニー
プレミア	2011年3月18日 ( 2011-03-18 ) ロンドン王立音楽アカデミー

『Kommilitonen!』（ Young Blood!、またはStudent Activists、文字通り同輩学生!）はサー・ピーター・マクスウェル・デイヴィスによるオペラです。台本はデイヴィッド・パウントニーによるもので、2011年3月の初演の監督も務めました。

ロンドンの王立音楽アカデミーの学長ジョナサン・フリーマン＝アトウッド教授によると、マックスウェル・デイヴィスがアカデミーのスタッフに任命されたことを祝う昼食会で、彼が学生たちが演奏するオペラを書いてみないかと提案されたという。当初、作曲家はオペラやミュージカルを作曲する日々は終わったと明言したが、すぐに考えを変え、次のような条件を付けた。

• オペラは学生についてのものでなければならない、
• デイヴィッド・パウントニーが関与しているはずだし、
• オペラは他の大学との共同制作で委託されるべきである。^[1]

パウントニーが台本を書き、オペラを演出することに同意し、ジュリアード音楽院のジョセフ・W・ポリシ学長が共同委嘱に同意したことで、プロジェクトが動き出した。ロバート・イネス・ホプキンスがデザインし、アカデミーのオペラ監督ジェーン・グローバーが指揮した初演は、2011年3月18日に大学のサー・ジャック・ライオンズ劇場で行われた。アメリカ初演は2011年11月にジュリアード音楽院で行われた。2016年にはウェールズ・ミレニアム・センターでWNOユース・オペラによって上演された。

このオペラは28の場面から成り、3つの実話を描いている。1つは「オックスフォード革命」で、ジェームズ・メレディスがミシシッピ大学に入学するために奮闘する物語である。2つ目は「白いバラ」で、ミュンヘン大学の学生でナチスの残虐行為を告発したハンス・ショルとゾフィー・ショルを扱っている。3つ目は「天へ翔け」で、中国の文化大革命中に両親を告発するよう強制された学生たちを描いている。この物語はジョン・ポンフレットの著書「中国語レッスン」の一部に基づいている。^[2] 3つの物語はオペラの最後に1つにまとめられる。

オペラには以下が必要です:

• ピットには約 40 人のミュージシャンがいます (弦楽器、ピッコロ、フルート、オーボエ、コーラングレ、クラリネット、バスクラリネット、ファゴット、コントラファゴット、ホルン、トランペット、トロンボーン、ティンパニ、打楽器)
• いくつかの中国のシーンではステージ上のマーチングバンドが演奏します（ピッコロ、オーボエ、コーラングレーズ、コルネット、トロンボーン、スーザフォン、パーカッション）
• 舞台裏の金管五重奏（コルネット、トロンボーン、バストロンボーン、チューバ、パーカッション）
• ステージ上のジャズトリオ（ピアノ、ドラム、コントラバス）
• 舞台上のハープ
• いくつかの中国のシーンで二胡が舞台上で演奏された^[1]

2011 年 3 月の英国新聞のレビューからの抜粋:

• アンドリュー・クレメンツ、ガーディアン紙より：「物語の間を楽々と行き来し、デイヴィスの音楽はそれぞれの筋を驚くほど明瞭に描写している。彼のスコアは並外れて流暢で、ボーカルラインは完璧に判断され、楽器の書き方は素晴らしいタッチに満ち、舞台にはマーチングバンド、ジャズトリオ、ソロハープ、二胡奏者がいる。彼がこれまでに作曲したどの劇場スコアにも劣らない。」^[3]
• デイリー・テレグラフ紙のルパート・クリスチャンセン：「ピーター・マクスウェル・デイヴィス卿は気難しい老人を立派に演じており、レストランやテレビのドキュメンタリーで彼が最近、ムード音楽に反対する姿勢を示したことについては、私も全面的に賛成だ。彼のオペラを心から支持したいが、彼のオペラは表面的な音楽的、演劇的な面白さしか感じられない。彼の最新作『コミリトネン！』も型破りではない。」^[4]
• イブニングスタンダード紙のキエロン・クィルク：「コムミリトネン！は、輝かしく心温まる人類の劇です。」^[5]
• リチャード・フェアマン、フィナンシャル・タイムズ紙：「これらの物語を同時に上演すると、混乱したごちゃ混ぜになってしまう可能性もあったが、パウントニーはそれぞれの重要な要素を非常に巧みに指摘したため、すべてが明確になり、対比が互いに刺激し合った。同様に、音楽も模範的な演劇技術で機能している。マクスウェル・デイヴィスは、オペラの統一目標を見失うことなく、アメリカのルーツ音楽、ドイツの芸術歌曲、派手な中国の行進曲を断片的に取り入れてスコアに彩りを添えた。」^[6]
• ジョージ・ホールは『ザ・ステージ』の中で「上演のテンポが速く、この作品は驚くほど時事性のある迫力のある演劇である。全体的な見た目や素朴なスタンス（ヒーローと悪役は明白で、中間の人物はいない）は1970年代のアジテーション・プロパガンダを思い起こさせる。音楽の多くも同様で、パスティッシュの使用は多岐にわたり効果的だが、マックスウェル・デイヴィスを初めて有名にした印象的なミュージカル作品の技法を引用している。視覚的には、ジェーン・グローバーが意図的に指揮した素晴らしい作品だが、最終的にはその単純な視点と郷愁の雰囲気がそれを台無しにしている。」^[7]
• アンナ・ピカード、インディペンデント紙より：「面白いオペラではあるが、単純すぎる。学生のために書かれたのではなく、学生によって書かれたのであれば、これは理解できる。パウントニーの演出では本に重点が置かれているため、彼は蔵書の豊富な図書館が道徳的優越感を与えると信じているのではないかという疑いを免れるのは難しい。歴史には教養のある悪党がたくさんいるが、『コムミリトネン！』にはそんな悪党はいない。ドストエフスキーの場面は『プロデューサーズ』から持ってきたようなもので、福音伝道者（スティーブン・エイビス）は白いSSの制服を着て、異端審問官（ジョン＝オーウェン・マイリー＝リード）は黒いSSの制服を着ていた。一方、マックスは『ポーギーとベス』とほとんど変わらない素朴な音楽でメレディスの性格の強さを伝えようとしている。オーケストラ、ボーカル、演劇の面で、このパフォーマンスは大成功だが、妥協がないわけではない。」^[8]