コロマン・モーザー(ドイツ語: [ ˈkoːloman ˈmoːzɐ ]、1868年3月30日- 1918年10月18日)は、20世紀のグラフィックアートに大きな影響を与えたオーストリアの芸術家である。彼はウィーン分離派運動の主要人物の一人であり、ウィーン工房の共同創設者でもある。
モーザーは、書籍や切手から雑誌の挿絵に至るまでのグラフィック作品、ファッション、ステンドグラス、磁器、陶磁器、吹きガラス、食器、銀製品、宝飾品、家具など、幅広い芸術作品をデザインした。
モーザーは1868年、ウィーンでヨーゼフとテレジア・モーザー(旧姓ヒルシュ)夫妻の長男として生まれた。3人兄弟の長男だった。ウィーン美術アカデミーと工芸学校で学び、1899年からは工芸学校で教鞭も執った。
モーザーの建築、家具、宝飾品、グラフィック、タペストリーのデザインは、この時代の作品を特徴づけるのに貢献した。彼は、世紀末のウィーンのバロックの退廃的な雰囲気に反発し、古典ギリシャ・ローマ美術や建築のすっきりとした線と反復的なモチーフを取り入れた。1900年から1902年にかけて、彼はマルティン・ゲルラッハ、カール・オットー・チェシュカと共に、タペストリー、布地、壁紙などの優雅なグラフィックデザインを収録した3巻の作品集『Die Quelle(「源泉」)」を出版した。[ 1 ]
1903年、モーザーは同僚のヨーゼフ・ホフマンと共にウィーン工房を設立し、その工房と職人たちはガラス製品、カトラリー、銀製品、絨毯[ 2 ] [ 3 ] 、織物、グラフィックデザインなど、美的にも機能的にも優れた家庭用品を数多く製作した。彼のスケッチや製作のための準備図はアーカイブに保管されている。彼はウィーンで、二次元および三次元のデザインに長けた影響力のある応用芸術家として認められるようになった[ 4 ] 。
1904年、彼はウィーンのシュタインホーフ教会のアプスのモザイクとステンドグラスを制作し、建築家オットー・ワーグナーのためにリンケ・ヴィーンツァイレ・ビルディングのメダリオン・ハウスの装飾をデザインした。1905年、彼はクリムト・グループと共にウィーン分離派を離脱した。同年、彼はオーストリアの偉大な産業界の富豪の娘であり、自身も芸術家であるエディタ(ディタ)・マウトナー・フォン・マルクホーフと結婚した。内部対立と、財政問題に対処するための工房の再編成計画が実現しなかったため、モーザーは1907年にウィーン工房を去った。
モーザーは1916年に喉頭癌を患った。アルフレッド・ローラーとの書簡には、ウィーン応用美術大学における自身の後任人事についてモーザーが抱いていた絶望が詳細に記されている。モーザーは1918年10月18日に亡くなり、3日後にヒーツィング墓地に埋葬された。
モーザーは、1898年から1903年までウィーン分離派の公式雑誌であったオーストリアを代表する美術雑誌『Ver Sacrum』(ラテン語で「聖なる春」の意)の主任デザイナーを務めた。この美術雑誌は美術とデザインに多大な関心を寄せ、主にモーザー、グスタフ・クリムト、ヨーゼフ・ホフマンによって運営されていた。[ 5 ]
モーザーが建築物(シュタインホーフ教会)に用いた最も有名なデザインの一つが、最も有名なユーロ収集用コインの一つであるオーストリアの100ユーロ・シュタインホーフ教会記念コインの主要モチーフとして選ばれ、2005年11月9日に鋳造されました。[ 6 ]コインの裏面には、正面玄関の上にあるコロマン・モーザーのステンドグラスの窓が見えます。窓の中央には、玉座に座る父なる神がいます。窓の両脇には、もともとオトマール・シムコヴィッツがデザインしたユーゲントシュティール様式のブロンズ製の天使像が2体配置されています。[ 6 ]
モーザーの没後100周年を記念して、ウィーン応用美術博物館(MAK)は、これまでで最も包括的な個展の一つを開催し、モーザーを称えた(2018年12月19日~2019年4月22日)。[ 7 ]
2010年5月3日、スワン・ギャラリーは、モーザーの3巻シリーズ「Die Quelle」の第3巻をオークションに出品した。このシリーズには、タペストリー、壁紙、布地などの平面に使用できる豪華な装飾図案30点が、オリジナルのポートフォリオに収められて収録されている。各図版は両面印刷で、片面にはカラーデザイン、もう片面には白黒デザインが施されている。落札価格はオークション史上最高額の12,600米ドルだった。[ 8 ]