『パリのジャンヌ』は、第二次世界大戦中にナチス占領下のフランス上空で撃墜された5人のイギリス空軍パイロットが、イギリスへの脱出を試みる様子を描いた1942年の戦争映画である。主演はミシェル・モーガンとポール・ヘンリードで、トーマス・ミッチェル、レアード・クレイガー、そして遺作となったメイ・ロブソンが出演している。
『パリのジャンヌ』は、オーストリア人のヘンリードとフランス人のモーガンの米国映画デビュー作となった。ヘンリードは以前、イギリスで製作された英米合作映画にいくつか出演しており、ブロードウェイの舞台『西への逃避』ではポール・フォン・ヘルンリード役で主演を務めていた。1942年にRKOと契約した際、スタジオは彼の姓を変更し、「フォン」を削除して「ヘンリード」とした。彼はその後、映画俳優としてのキャリアを通してこの名前を使用した。[ 4 ]
クレガーは20世紀フォックスから借りてきた。撃墜された飛行士の一人を演じたアラン・ラッドは、まさにスターになろうとしていた。[ 5 ]『This Gun for Hire』(1942年)でブレイクした主演の後、 『Joan of Paris』はラッドがより目立つ形で再公開された。[ 4 ]
1941年。ドイツ占領下のフランスで、撃墜された5人のイギリス空軍パイロットが、イギリスへの帰還を求めてパリへと向かう。リーダーのポール(ポール・ヘンリード)は、かつての恩師であるアントワーヌ神父(トーマス・ミッチェル)に連絡を取り、神父は彼らを大聖堂に匿うことに同意する。その後、ドイツのスパイをかわしたポールはカフェに入る。そこで彼はジョーン(ミシェル・モルガン)と出会い、アントワーヌ神父からの暗号メッセージを携えて自己紹介をする。物語が進むにつれ、二人は親密になっていく。
その後、アントワーヌ神父は、ある連絡役である学校教師(メイ・ロブソン)の名前を入手し、その教師はジョーンとの秘密の会合に同意し、ジョーンはセーヌ川に夜間着陸する水上飛行機を手配してポールと飛行士たちを迎えに行くことを約束する。しかし、ポールは身分証明書を所持していなかったため、ゲシュタポに逮捕される。だが、尋問官のファンク氏(レアード・クレーガー)は不便をかけたことを謝罪し、ポールを釈放する。ファンク氏は実際には、ポールを油断させて他の飛行士たちの居場所を突き止めようとしていたのだ。しかしその夜、ポールは自分が尾行されていることに気づく。
ゲシュタポの追跡を振り切れないポールは、大聖堂に隠れている仲間たちに待ち合わせ場所の地図を届けるようジャンヌに頼む。その後、ポールはゲシュタポの追跡者を始末する。しかし間もなく、ジャンヌはアパートでファンク氏に遭遇する。ファンク氏は彼女に悪魔の取引を持ちかける。ポールの命を助けてやる代わりに、仲間たちの隠れ場所を暴露しろというのだ。ジャンヌは承諾する。しかし、大聖堂に入ると、彼女はファンク氏とその兵士たちを裏切り、パリの下水道へと追跡劇を繰り広げる。こうして、ポールと飛行士たちは脱出する時間を稼ぐ。その後、ジャンヌは勇敢にもドイツ軍の銃殺隊に立ち向かい、アントワーヌ神父にポールへの伝言を託す。「あなたは生き続けるでしょう」と神父は彼女に告げる。「フランスが復活した時、フランスの中心で」

この映画の仮題は「ジャンヌ・ダルク」で、RKOラジオ・ピクチャーズ初の戦争映画だった。ハリウッド・リポーターの製作前ニュース記事によると、RKOは主演にシャルル・ボワイエ、ロバート・モーリー、ジャン・ギャバンを検討していた。プロデューサーのデヴィッド・ヘンプステッドは、ギャバンとミシェル・モーガンがヨーロッパでジュリアン・デュヴィヴィエと仕事をしたことがあったため、デュヴィヴィエに監督を依頼したかった。当初はルイス・マイルストーンが監督に任命されたが、スタジオとの意見の相違から辞任した。[ 6 ]
チャールズ・ベネットは、オリジナルの脚本はエリス・セント・ジョセフが書いたが、「彼の脚本はあまり良くなかった。彼は素晴らしい作家だと思っていたので、残念だった。でもうまくいかなかったので、私を呼んだんだ」と語った。[ 7 ]
『パリのジャンヌ』では、スタジオが『ノートルダムのせむし男』(1939年)以来製作した最大のセットが使用された。[ 6 ]主要撮影は1941年9月中旬から10月下旬にかけて行われ、1941年12月には公開準備が整っていたものの、RKOは1941年12月7日の日本軍による真珠湾攻撃とアメリカの第二次世界大戦参戦後の世間の関心を利用するため、1942年初頭の公開まで公開を延期した。[ 8 ]
ベネットは、アラン・ラッドをパーティーで紹介したのは、ラッドの代理人兼マネージャーで、後にラッドの妻となるスー・キャロルだったと語っている。ベネットはこう回想している。「私は彼に『イギリス人の役を演じられると思う?』と尋ねた。彼は『もちろんできます!』と答えた。それで彼はそのカクテルパーティーで私の前で演技をした。私は『これだ!これだ!』と思った。」ベネットはラッドをプロデューサーと監督に紹介し、ラッドはキャスティングされた。[ 7 ]ラッドの演技は、彼が『This Gun for Hire 』にキャスティングされるのに役立った。[ 9 ]ポール・ヘンリードは、ラッドと仕事をした後、「ラッドはきちんと死ぬことができず、スティーブンソンはエピソードを何度も撮り直した。ラッドの目には何の表情もなかった」と感じたと語っている。スティーブンソンがどれだけ努力しても、彼らはガラス玉のようだった。」[ 10 ]ヘンリードは、彼とスティーブンソンは、映画に出演している若者の中で、ディック・フレイザーがスターになる可能性が最も高いと予測していたと述べている。[ 10 ]
『パリのジャンヌ』は、ニューヨーク・タイムズの映画評論家ボズレー・クロウザーから絶賛された。「これは、個人的な勇気と自己犠牲の物語であり、非常に簡潔かつ雄弁に語られ、非常に美しく演じられているため、勇敢なエピソードの真の再現であるかもしれない。少なくとも、そうかもしれないと考えると心が躍り、鼓動が高鳴る。『パリのジャンヌ』は、非常に刺激的で、優しく感動的な映画である。パリの灯りが再び灯るまで、これは高い勇気への賛辞となるだろう。」直接比較はされていないものの、映画のタイトルと主人公の悲劇的な英雄的最期は、彼女がジャンヌ・ダルクの現代版であることを強く示唆している。[ 11 ]
『パリのジャンヌ』は10万5000ドルの利益を上げ、1942年前半のRKOの最も成功した映画となった。[ 12 ] [ 3 ]
1950年代半ば、ジャンヌ・ダルクはC&Cテレビジョン・コーポレーションのパッケージに含まれており、RKOのほぼ全作品を網羅し、独立系テレビ局やネットワーク系列局に配給されていた。40年後、メディア王テッド・ターナーが、自身のTCMケーブルチャンネルとDVDでの配給のために、これらのRKOの名作のテレビ放映権を購入した。TCMで放送されたジャンヌ・ダルクでは、主人公のジャンヌが処刑されようとしている時に、「タリーホー、ポール」とささやく。これは映画全体を通してパイロットたちの掛け声だった。残念ながら、TCMのクローズドキャプション字幕は、その象徴的な意味を損ない、ジャンヌの最後の言葉を「タリーロング」に変えてしまった。