Loading article…
ジョアン・ヴァーバーグはアメリカの写真家である。ヴァーバーグは詩人のジム・ムーアと結婚しており、彼女の写真にはムーアが新聞を読んだり昼寝をしたりする姿がよく写っている。彼女はミネソタ州セントポールとイタリアのスポレートを拠点に活動している。
ジョアン・ヴァーバーグは1950年にニュージャージー州サミットで生まれた。オハイオ・ウェズリアン大学で学び、1972年に社会学の学士号を取得した。[ 1 ] OWUで社会学を学んでいたとき、エドワード・ウェストンの日記帳やロバート・フランクの写真集『アメリカ人』を見て、写真も芸術になり得ることに気づいた。[ 2 ]彼女は1972年から1974年まで、芸術への意識を高めることを目的とした革新的な都市アウトリーチ部門でフィラデルフィア美術館に勤務した。[ 2 ] 1976年にロチェスター工科大学で写真の修士号を取得した。彫刻家から写真を学び、複数のアーティストと協力しながら、写真における時間の問題に取り組む論文を執筆した。[ 3 ] 1978年から1981年の間、ヴァーバーグはポラロイド社でアーティスト支援プログラムを主導し、画家や写真家を招いて20 x 24と40 x 80の大判カメラで実験を行った。[ 4 ] 1981年、彼女はミネアポリス美術デザイン大学の客員アーティストの職を引き受け、教育の道に進んだ。[ 5 ]それ以来、彼女はイェール大学でも教鞭を執っている。[ 4 ]
ヴァーバーグは写真において、大判カメラを使用し、等身大のポートレート、静物、風景を撮影する。彼女は鮮やかな色彩パレットを用いて、二連画や三連画を制作する。 [ 6 ] 1980年代には、複数のフレームにまたがるグループポートレートを撮影した。[ 3 ] 1990年代半ばには、イタリアの風景を撮影し始めた。[ 3 ]その他によく取り上げる被写体には、ダンサーや時間ベースのアートがある。[ 7 ]ヴァーバーグは、自身の写真の進化について、鑑賞者と設定、スケール、時間との関係を考慮し、「写真をますます彫刻のように扱う」ようになったと述べている。[ 7 ]
JoAnn would often take photographs of her husband no matter how or what he was doing. Oftentimes, her husband was not dressed. JoAnn states, "It's not that I didn't notice he didn't have clothes on in the pictures, but those terms of nude and naked to me felt like they are coming out of a dissertation on art."[8]
Verburg has held over 75 group shows and over 20 solo exhibitions, including those at the Minneapolis Institute of Arts, the Kansas City Art Institute, and a retrospective "Present Tense: Photographs by JoAnn Verburg" at Museum of Modern Art in New York in 2007.[5] She is the recipient of multiple awards including a Guggenheim Fellowship and multiple fellowships from the Bush Foundation and the McKnight Foundation.[9] Her work is included in the permanent collections of the Museum of Modern Art in New York; the Whitney Museum of American Art; the Museum of Fine Arts in Houston; the National Portrait Gallery in Washington, D.C.; the Walker Art Center in Minneapolis; the Minneapolis Institute of Art; the Los Angeles County Museum of Art; the San Francisco Museum of Modern Art.[4]
In addition to photography, Verburg has produced public art for the City of Minneapolis, the University of Minnesota, the Mill City Museum, and Art Park near Niagara Falls.[7]
From 1977 to 1979, she worked as project manager for the Rephotographic Survey Project, replicating frontier photography from the 19th century.[10] The focus of this project was to re-photograph sites that were previously shot by well-known 19th-century photographers of the American West, using the same vantage point, similar equipment and under comparable weather conditions.[3] When she was working on this project, she noticed that when one viewed the photos side by side, the pair suggested movement-the growth and development, and dissolution that occurred after the 19th century photographers made their pictures.[11]