ジェロルド・バレイン

ジェロルド・カーティス・バレイン（1934年2月16日生まれ）は、アメリカの画家、彫刻家、製図家、写真家、教育者であり、現在はカリフォルニア大学バークレー校の名誉教授です。https://jerroldballaineart.com/resume.htm

バレインは彫刻家として重要な仕事をしてきました。彼の作品のほとんどは、線と流れのある女性像を創り出すことであり、具象彫刻に質感と動きを加えています。^[1]彼の作品の中には、石の彫刻に色を加えながらギリシャ彫刻の現代的側面を取り入れたものもあります。彼の作品は、ホイットニー美術館、カリフォルニア州オークランド美術館、ロードアイランド・スクール・オブ・デザイン美術館、スミソニアン協会、サンフランシスコ現代美術館、ウィチタ美術館、スイス州立博物館、エイモン・カーター美術館、デンバー美術館、ジョスリン美術館、サンノゼ美術館、クロッカー美術館、ローガン美術館、およびいくつかの個人コレクションを含む多数のコレクションに収蔵されています。

美術教授在任中、バレインは大学美術館の館長代理を務めた。1980年に人文科学研究フェローシップを受賞した。^[2]

バレインは1952年から1955年までシアトルのワシントン大学に通い、その後1958年にロサンゼルスのアートセンタースクールに入学した。その後、1959年にサンフランシスコのカリフォルニア美術学校で美術学士号を取得し、1961年にサンフランシスコ美術大学で美術学修士号を取得した。 ^[3]

バレインは1963年にシアトルのコーニッシュ芸術学校で教職に就きました。1965年にカリフォルニア大学バークレー校に着任し、1994年までそこで働きました。教職中、1969年のサマーファカルティフェローシップ、1971年のクリエイティブアーツインスティテュート助成金、1980年の人文科学研究フェローシップなど、多くの賞を受賞しました。また、カリフォルニア大学での教職中、1975年から1976年にかけて1年間、暫定博物館館長を務めました。^[4]

1960 年代、アート界は彼をベイエリアの具象画家、東海岸の「抽象表現主義」運動の対極に位置する西海岸の画家として分類しました。彼の最初の個展は1960 年にニューヨークのザブリスキー ギャラリーで、1961 年には当時重要なギャラリーであったサンフランシスコのガンプスで開催されました。この展覧会をきっかけに、50 回の個展と同数のグループ展が開催されました。

カリフォルニア大学バークレー校の美術教授（1965-1988年）でありバークレー美術館 の館長（1965-1973年） であったピーター・セルツの「なぜ風景画ではだめなのか？なぜ風景画ができないのか？」という刺激に応えて、バレインは長年にわたり風景、海景、雲の形、冬の木々、動物、そしてサンフランシスコのチャイナタウンを描いた素晴らしいシリーズなど、膨大な数の絵画を制作した。^{[5] [6]}

ロサンゼルスのアートセンター・スクール 在学中にデッサンの基礎を学んだ彼は、ローサー・フェイテルソン、ジョン・アルトゥーン、ハリー・カーミーンの影響を受け、デッサンが彼の得意分野となり、通常はモデルから直接描き始めた。

バレインは、マヌエル・ネリの妻であるジョーン・ブラウン とスタジオを共有していた。ネリは、彼の具象的な視点を彫刻に向けるよう提案し、数年の夏、イタリアのカラーラにある彼のスタジオを共有するよう誘った。彼の彫刻作品は、カラーラ大理石の純粋さとバレインのユニークな色彩パレットを組み合わせている。^[7]

彼はサンフランシスコ湾岸地域の「ファンク」運動の主要貢献者であり、ピーター・セルツによってそのように名付けられた。[8] バラインは大型の特殊なオーブンと吸引機を使用して、ユニークな3次元の絵画作品を制作した。40年間、彼はこのようにして制作し、彼の作品は加工された甲状腺プラスチックと成形された甲状腺プラスチックの混合物であった。これらは、ジャック・ライスリングによるこのユニークな3次元絵画の形態に関する3冊の主要な本の主題となった^[8]。^{[9] [10]}最も初期の作品は、1967年にピーター・セルツが企画した展覧会で発表された。^[11]

1970 年代、バレインは写真という別の媒体を使って芸術的な目標を達成し、サンフランシスコ クロニクル紙の美術評論家トーマス オルブライトから絶賛されました (https://www.upi.com/Archives/1984/05/15/Obituary/6481453441600/. (Art in the San Francisco Bay Area, 1945–1980: An Illustrated History, 1985, 978-0520055186)

• 1960年 – サンフランシスコ素描・版画美術館、年間賞

• 1967年 - カリフォルニア大学バークレー校大学美術館、1967年4月/5月
• 1995年 – クウェート博物館、アル・アドワネギャラリー、クウェート政府客員。
• 1995年 – エジプトを旅する
• 1998年 – スウェーデン、トロサ
• 1998年 – ギャラリー「C」インターナショナル、パリ、フランス
• 1999年 – アテネギャラリー、アテネ、ギリシャ
• 2004年 – Quicksilver Mine Co.、カリフォルニア州フォレストビル。
• 2006年 – 1212ギャラリー、カリフォルニア州バーリンゲーム。
• 2008 – ウィジーウィンドルギャラリー、カリフォルニア州ガーンヴィル
• 2010、2011、2012、2013 – JC Leissring Fine Art、カリフォルニア州サンタローザおよび永久コレクション
• 2014 – クリスティ・マークス・ギャラリー、カリフォルニア州ヒールズバーグ、2014 年 5 月 9 日～6 月 22 日